1 ) 压抑的影片不应只限于一个压抑的分数
导演是个奇才
而且还是自己编剧。
安非他命本身就是个多关语,扣意射影
两位主角的演技收放地很出色,有两段对话让我恍如在看王家卫的电影
情感挣扎很足,足到看得我压抑:一边是爱,一边是痛苦的过往,一边是现在的逃避,Kafka罹难的眼神难以忘却,凝重如他的坠落。
影片剪辑和呈现手法也很艺术,看完再倒回看一些片段,只有惊叹啧啧叹其妙笔
色调和配乐配置地很有风格,张狂恣意不极致,独特
导演真的是个奇才
不难理解影片分为什么这么低,难以打上的标签、分散的注意力、性毒爱冲突美的暴力般的张扬、不成串的情节、压抑的基调…………其实缺乏释放,又处处潜藏释放。这部影片不用很多人给高分,懂的人心疼不舍地给个赞就是了。
2 ) 你的爱情根本不在我这里
原来相爱
没有那么容易
我一直揣在怀里
小心翼翼
唯恐霎时
分离崩熄
只是
你的爱情
根本不在我这里
你走以后
我多久才清醒
我只不过
是你沿途的
一站风景
从来未曾在你
心里
留下浅浅的痕迹
泪已冰凉
模糊了眼眶
空空荡荡
·······································································································
再见爱情,《安非他命》之后我要振作起来
好好过,一个人静静的过~~
3 ) 观鸟集
凌晨12点开始的电影 售票人员还要查看证件
电影一开始 夜色迷离的香港 金融业的青年才俊回来工作
在路边偶遇他 结果拜神又遇见
反正就是郎情妾意 搞了半天
又不是g了
坐在身后的人偶尔还笑场
诶
就当看鸟好了
起码在大陆也不可能在电影院看这样的电影
4 ) 直男赴死
一个半小时的电影,我将近看了半天。看看停停,很多不安,凌晨三点的时候终于看完。
故事最终还是归向了死。“谭官奇,1982~2008”得以看出导演赋予这个男孩儿的结局。从《无野之城》、《永久居留》到《安非他命》,导演“极限三部曲”从不同层面都诠释了同志和死的关系,《永》中在末尾有浓重的一笔,而本片从开头起就罩上了死亡的阴影,谭官奇的母亲住院,父亲早早地离世,哥哥是生活的废物,二十多岁的男孩用毒品支撑精神来多兼工。这样的安排,从一开始就为谭官奇写上了死的命运。
在赴死的过程中,再看看导演如何让悲剧发展,谭官奇两条命运线的交织构成了死的条件。一条来自自身对遭受轮奸事实的认同,另一条来自自身对同志给予的爱的认同。两条线索虽然共同把谭官奇的路推向了死,这是轻易可以察觉的,但另外一个结论,导演还在其中植入了“性取向”和“爱”的探讨,这是在死之下的隐性的结论。
谭官奇当然不是gay,他问Daniel“我看起来像同志?”并多次认为他无法达到Daniel的“要求”可以看出,有人也许认为是轮奸造成的阴影在他内心根植,导致他无法接受Daniel,但片中他和梅有性关系,同时没有明显地线索认定他喜欢男人,所以两方面可以共同认定谭官奇是异性恋。这是“性取向”和“爱”的探讨的关键因素。
另一方面,谭官奇是缺乏爱的。父亲早早离世是父爱缺失的隐性表达,“学一身功夫才能保护自己”、“(对Daniel说)这个世界只有你能保护我”能佐证。
在和Daniel的对话中还能得知,他很早就开始工作,但他心里工作的意义只是母亲!这一点导演用非常直白的“痛”表达地很清楚。片中谭官奇自始至终没有谈及自己的未来,他只知道自己是一个没有学业、没有钱、没有品味的人,母亲对他的希望是“找到办公室的工作”,他穿上Daniel送他的西服回家时,他猛然对自己的命有了自知,他一下流泪一下癫狂,嘴上喊着“妈,我会让你享福”,我们能揣测他内心的痛。还有一个情景,和Daniel吸食冰毒以后,在短暂的清醒中他爆发出了对命运不公的愤怒,他对昏睡的Daniel喊着“只有你努力?我这么多年不努力吗?我妈想看我穿西服,但她现在不在了,我穿给谁看啊?我没了妈,我不知道该怎么办。”
对爱的缺失的表达,谭官奇在几个场景中都是非常清醒的,是痛苦的、无奈的。
在爱的缺失的情况下,Daniel的出现就成了一个爱的补充剂,只是恰好,这个补充剂是一个男性。用还未竣工的吊桥作为男男结合的暗喻很讨巧,“关于那件事,没什么大不了的”,这句话在片中反复出现,“那件事”其实就是是否是同性恋身份的问题。
Daniel没有强迫官奇和他做爱,也没有强迫官奇一定要爱他,所以“那件事”在Daniel眼里完全不重要,换句话说,Daniel不在乎官奇是不是gay,他爱这个男孩,“从第一看到你就觉得你是孤独的”、“从第一次看到你笑,就想永远照顾你”,Daniel的“爱”,在同志自我认同之上超然而在。
所以,一个缺失爱的异性恋碰到了一个有超然之爱的同性恋,在《安非他命》中形成了引发悲剧的戏剧因素。片子最后,梅作为一个幻象出现并问谭官奇“他是不是爱你”和“你是不是爱他”, 谭官奇都做了肯定回答。两个人的爱,到这里为止,导演给予了肯定的答案。所以我也可以认为,导演并不完全认为性取向能决定能不能爱,“第一眼”问题以及日后的“付出”才是爱的决定因素。
最后再看看死的问题,谭官奇跳楼是两条线索矛盾碰撞的顶点,“等爸爸回来喂我”和“你是谁?你是谁?”冲撞着谭官奇的内心。一个男人是他原始的爱的源头,一个男人是他当下最真挚的爱,他分不清楚谁是谁,两分爱的重量让他难以承受,所以死成了必然。
只是摔断了肋骨以及谭官奇在水中和Daniel裸体相拥的画面,和死并不冲突,这可以看作是导演的一项电影手法而已。
一部书就是一个作者,一本杂志是一个主编,一部电影就是一个导演。
《安非他命》,一语双关,难道这不就是他的命,让我猜想,导演也许一样有着父爱的缺失,导演心里的黑暗让他想过无数遍生死的问题,导演一直对纯粹的同志之爱抱有希望。
最后,如果我没猜错,导演应该是双鱼座。
5 ) 你确定拍的不是情色摄影画册之类的?
不好意思,仅仅给了你2颗星,其中一颗是给彭冠期先生裸露的小鸟的,虽然不是很美观,但是至少人家很自然的露了。另外一颗是看在《永久居留》的面子上。
如果不是两位先生还算英俊,又有各种露肉的环节穿插在期间,我想我一定看不下去。云翔也许很想表达只有戒不了的爱什么的,可惜结尾那么仓促而且玄妙,我仅仅能感觉到Kafka应该已经不在人世了,其他的完全没有看懂?辜负他了。
电影从一开始,画面就很舒服,情节也很舒缓,没有什么隐隐要爆发的危机和伏笔,这样的香港真美,也好适合恋爱什么的。
看来摄影师的功底不错,拍起两位主角的身体时也不见一丝萎缩,自然而流畅,用来做画册或者MV什么的一定很合适,可是它是电影,我想知道它再说什么,而不是为了裸体而来。
他们相互碰触却还未相爱的那一段还算有感,一个仿佛着完美状态的形式出现,另一个却有着那么多的不堪过去,简简单单的约会和交谈,仿佛是要谈一场清新的恋爱。各种同志影片都爱这样的桥段,一定要是强烈的反差才能感觉他们感情之间的艰辛。可是到最后也没感觉到他们之间的爱是多么的强烈和不可避免,这只不过是两个年少轻狂的少年的一场关于包容和渴望的剧目,没有最终的目的,只有过程。
另外,还有ICE的问题,小彭先生吸了那么多ICE 竟然还能强奸Daniel的好友,这个桥段真可怕,吸食ICE之后确实会精神亢奋,并且容易乱性啥的,但是其中之一的症状是很难勃起。除非再吃小蓝片。小彭先生都吸成那样了还能BQ,这个完全可以当实验样本了。难道是有抗毒性?
6 ) 人生第一次给了安非他命
看的是试映会,人生第一场试映会。
对这部片子谈不上有期待,甚至几乎不知道讲什么就兴致勃勃地去看了,也不知道自己在兴奋什么。
到场之后,一位到现在我都不知道她是谁的工作人员说,这是一个未删减版本,尺度可能会超过一些人的期望,令我顿时兴致大增。
我就喜欢看未删节,删节对于导演来说,特别是被迫的删节,与阉割何异?
整部电影,充满了符号,天使,云层,断桥,以至于我听到导演说本来想给这电影起名“断桥之恋”的时候,我“噗”地笑了出来。
太多的镜头给我一种不成熟的感觉,但成熟又是什么?是我被限制了,还是他还未被同化?当所有电影都成为电影工业下的产品,那电影的世界应该不会在如此引人入胜。
一直不喜欢太多符号组成的电影,也不愿意为各个场景出现的符号标注,第一次亲耳听到导演的注释,诚然给我一种新的感受,虽然我依旧谈不上喜欢,但我想以后我会尝试理解导演想要告诉我们的事。
有人问,为什么这么多对白都要如此“雷人”(当然,雷人这个形容是我的总结陈辞,并不是提问者的措词),导演很天真的说,很多人都跟他说,他的很多对白都显得太不生活了(我注解为,太过文艺),但他决定他身边的人很多都是这样讲话的啊,只是可能不是大多数人习惯的方式。对此,我深有体会,有些说话方式只有在某些人面前才能达到效果,硬是在不懂成语的人面前飙四字成语,是没有意义的。所以,我们还是要从另一个角度看问题,很多事,并不是我们习惯的样子才是正常的。
导演说,这是一个爱的故事,一份艰难的爱。有人问,为什么要用同志爱来表达爱这一主题,是否对其他形式的爱已然失望。导演说,诚然人们一直都在被教育说要对同志宽容,要接受,但相信大家都并不鼓励,也不赞成,他希望这个问题能通过更多地提起而被关注。似乎这跟我最近要做的选题很贴合,虽然最终要做的和我想做的仍然存在一定距离,但我想,这是我要迈出的第一步吧。
一直贯穿整场电影的是,我一直在想“观奇”那个演员我究竟在哪看过,总是觉得他太像某个何姓奥运跳水冠军,当然,他不是。
不可否认,Daniel真的很帅,最近如此标致的男性还真比较少见。
bobo看了之后反应非常大,几乎导致了她胃肠的异常反应,山洞那场qj戏码在她脑海挥之不去。不过对于一个从未接触过同志题材的人来说,这部片子的尺度的确有点大。以至于导演一直在“呻”电检处连三级都不给它,让它只能待在“四仔”的阴影下。
导演说,他爱过男生。证实了他一进场我的猜测。
导演说,他不断用零碎的镜头感营造吸食安非他命之后的迷离感。让我愈发觉得这是他的亲身体验。
我欣赏这个导演,虽然他说完的时候,我来不及大力地鼓动我的双手,但我的确欣赏他的坦诚,不管是否欣赏他的作品。
他的确是一个坦诚的人,也是一个坚持的人。他是一个新人,他也算一个还未被污染的人。
最后,导演提到了,安非他命,原来可以有一种新的注解,这怎么就不是他的命呢?
我想,这就是我看完这部片子的最大收获吧,永远尝试用另一个角度去看问题。
7 ) 安非他命——難道這不就是他的命
2010年3月24日的晚上,我有幸參加了浸會大學傳理學院電影學院舉辦的《安非他命》試映會,看了這個一刀不剪,連香港電檢三級都過不了的禁片版。我不知道俊男全裸是否雲翔導演作品的賣點,不過我不完全是衝著這兩位完美的裸男來的。電影尾段的一句對白「沒有戒不了的毒,只有戒不了的愛」讓在場不少人的心打顫,但是也許,不曾走進這個怪誕的圈子的人,永遠也看不出那苦澀的愛,只看到裸露的肉體。
Kafka(彭冠期飾演)一個直男游水教練,有一個患病的母親,一個毒瘤般的吸毒傷殘哥哥,靠著幾分兼職生活,還要靠著安非他命找回自信;Daniel(白梓軒飾演),澳洲回港金融界才俊,他就是我口中的高大威猛有型靚仔有樣子有身材有身家有學歷有事業有品味的完美白馬王子(好長的描述,請一口氣讀完),喜歡刺激,甚麼皆有的他自信得「我唔會理你係唔係」。
Daniel對Kafka的愛是簡單的唯一的無悔的,可是社會地位的懸殊,還有曾經被輪姦的經歷,讓Kafka有了過多額外的考量。他,試圖用一種不是與生俱來的方式去愛,想愛,但卻衝破不了性上面的陰影,想狠狠地愛,卻害怕有朝一日這個白馬王子離開自己。本來這些糾纏著,就已經夠複雜了,還要加上安非他命——也就是冰毒,一種讓人有短暫的真實的假象的毒品,更讓那複雜的關係糾纏不清。
這種電影也許離不開性,但是卻沒有看到Kafka與Daniel的真正性愛場面,而是他們分別與女人發生關係。這個圈子的愛與性同時也是讓別人看不明白,是性與愛可以分開,是open relationship,其實連問為甚麼也可以免掉,因為真實的就是這樣。雲翔導演在分享會中回答為甚麼再次是一gay一直男的配搭,是因為他不單單想研究人的性取向,還想講「情取向」,「人生可能更多可能性」,導演也說到「不能將一個人簡單定義」。
「沒有戒不了的毒,只有戒不了的愛」,將會充斥著facebook和msn,但是這不只是荷媽式的金句。對愛死心了,能抽離的,或者有一個平凡的結局;繼續沉溺但卻又戒不掉的,是否會變成一些小說所講,只能在桑拿黑房找回自我的那群人呢?
結局一如所料,但是我看到的不是太悲哀。在安非他命真實的假象後,他看到Daniel,他們的橋接通了。只是Daniel,似乎最後還是得到了Kafka的愛,但卻是捉不到的。
回來回來,其實沒有以上說得這麼陰沉,我知道想講,我能與這部電影有交流。導演也在分享會後叫我們幫幫忙多多宣傳,以上洋洋灑灑的800多字,算是我看試映會的門票吧。4月8號香港公映,我還會去看。
電影《安非他命》官方網站:
http://www.amphetaminemovie.com/原文:
http://willylo-cu09.spaces.live.com/blog/cns!D7D9EEA211D6AA67!9979.entry 8 ) 安非他命的政治文化隐喻
电影充满了隐喻和复调,大家都知道“金融危机”,“断桥”这两个意象是贯穿全剧的。在我看来这是对香港乃至中国,东方与西方关系的政治文化隐喻。“金融危机”毫无疑问是西方现代性的象征,现代性犹如安非他命,让古老的东方精神一振,日新月异,然而也失去了自己,当她发现自己身心疲惫,当她意识想找回自己的时候却发现自己无路可走。也许可以戒掉现代性之毒,但是已经戒不掉对现代性沉迷。(没有戒不掉的毒,只有戒不掉的爱)。所以,对东方来说,只有继续迷幻于西方给她的承诺之中而走向死亡。
电影中,Daniel是西方现代性的隐喻,他是“1”的角色(强势的资本文化),他拥有东方对现代性想象的一切,他在这场东西方的“恋爱”中完全占有主动权。他可以在冲动中许下许多美好的诺言,在冷静时忘掉一切。Kafka则是东方的隐喻,他的角色本来也是“1”(浩浩东方),他没有金钱,没有权势,有的只是惨痛的历史阵痛和家庭伦理的负担,完美的身材,一身的功夫根本改变不了自己的命运。Daniel给他承诺,给他保护,给他希望,他也深深沉迷于Daniel,为了迎合Daniel,他不惜改变自己成为“0”(阴柔的东方)。Kafka说,如果爱上一个男人,也会变成这个男人的样子。这个男人的样子是现代性的样子。Kafka说,我爱你穿着衣服的样子,你更爱我脱掉衣服的样子。这里的衣服显然是现代性的隐喻。Kafka充满了对现代性的憧憬。
电影中,金融危机严重的时候,Daniel来到香港,爱上了Kafka。在金融危机即将结束的时候,kafka跳下了断桥,Daniel飞回了澳洲。我想这里隐喻的是西方资本主义世界体系的建立的过程。西方在自己资本主义发展遇到瓶颈之后,来到东方,拿走了资源,市场,留下了憧憬。西方结束了自己的危机,东方失去了自己的生命(心甘情愿地)。
”断桥“也是一个重要的隐喻,”桥通了,我们也通了。“这是西方对东方的诱惑。而在桥通以前,Kafka已经从桥上跳了下去。东方在成为西方之前已经等不及,死去。”桥迟早会接上的,你们能通吗“?这句话已经质疑东方永远不会达到所憧憬的西方现代性。
电影对同志生态赤裸裸的反映也是有意思的话题,我已经写了出来,待审核,希望能有机会和大家见面
谁来救救云翔大叔的男体崇拜症?
我去年看完《永久居留》时对新片报有很大的期待,今天在文化中心真的看时却实在很有反胃感。What a fucking film!我觉得本片唯一还有可观点的就是那个帅气的混血广告男。
那段在浴室哭的戏。感受真切。
没有戒不了的毒,只有戒不了的爱。没有改变不了的命运,只有改变不了的身价。安非,他命?
在我们学校试映了,导演很厉害!
少看Gay片,珍爱取向!
故事讲得有点支离破碎。有几个点还是让人动容的。
下部片子我要进Crew!!!
安非他命=意淫导演+混血帅哥+黄毛民工
云翔该去当澳洲移民大使了。
第一次看電影半途中走。我坐在戲院問自己"真的要浪費時間繼續看?"問到第五次,我走了。
前半段是花,后半段是枯枝,山洞那场戏是电影的分水岭。PS:最中意的一场戏是他在机场大步流星走向他,又义无反顾笑着吻下去。PSS:安排两人分别与那个女人做爱真是够狗血。PSSS:我认识一个少年版彭冠期,虽然才有十七岁,可是眉眼跟他却有九分相似。
順利地把我雷倒……導演不僅性需求得不到滿足,而且還非常的自戀…… 不過勇氣實在是可嘉~
那个男小碗最后死了~悲剧~
好看 真心好看啊!导演肯定是爱那些洋人的裸体画爱到爆了~~~可怜的男主 没人比你还苦逼了 至少让1知道你的苦衷噻 唉 颗玻璃心碎了一地
作为人体艺术片来看的话矫情了点,作为文艺片来看的话弱智了点,作为GAY片来看的话装处了点,全片的重点仅仅在于混血男主角.....
冇戒唔到既毒 只有戒唔到既爱
你不是喜欢南极吗,等你戒了,带你去南极探险,那里有好多冰,你一定喜欢。就记住这句台词,太虐了,有点做作,谁要是喜欢上这样一个有心理阴影,被LJ过,大麻K粉吸冰的,并且会武功,身体素质巨好,摔也摔不死,打也打不过的人简直就可以收拾收拾去世了。
没有戒不了的毒 只有戒不了的爱
高帅富小攻成功掰弯屌丝小受的故事,云翔真是耽美片大师(注意哦是耽美不是同志哦),竟能拍出从漫画到奇幻不同层级的风格真是难为他了。这货酷爱展示湿淋淋的男人身体,[无野之城][永久居留]皆是如此。仍有政治诉求在(回大陆那段)。看在这次剪辑很有想法的面子上给两星吧,这种脑残剧情……