1 ) 《哈利•波特与混血王子》:一个英国正太的残酷青春
作为一名中国麻瓜,我是看着丹尼尔•拉德克里夫演的《哈利•波特》长大(更确切的用词其实应该是“变老”)的;当然,这句话反过来说也许更加通透——丹尼尔•拉德克里夫是演着给我们看的《哈利•波特》长大的。从《魔法石》到《混血王子》,哈利还是那个波特,但八年转瞬即逝,昔日那个带着大框圆镜片的小屁孩已然成长为胸肌隆起、喉结凸现的英国青年。霍格沃茨的毕业生显然面临不了什么就业压力,于是乎,该恋爱的恋爱,该失恋的失恋,对角巷里全然不见金融危机,魔法事务部也没有党派竞争的政治压力——所以,J•K•罗琳要是不安排一个“你知道他是谁”,9又3/4站台通往的简直就是一个乌托邦。
还是那句话,我爱看电影,不爱看书,从《魔法石》到《混血王子》,或盗版碟,或大银幕,迄今为止推出的六部《哈利•波特》,我一部没拉。但是书都没有仔细看,仅仅浏览而已,不过我喜欢听故事,在和罗琳的书迷朋友聊天时常常请他们给我讲书里的故事,所以一来二去,书没看,故事脉络却是一清二楚。当然我算不得铁杆哈迷,所以看看热闹也就罢了,不过这次屁颠屁颠的看完《混血王子》后,突然生出一些感慨,下雨天打孩子,那就堆砌一下吧。
1.悬念设置
我不相信悬念设置不出色的电影能成为商业大片,但凡想从老百姓口袋里掏钱的导演,在影片的故事悬念上一定要做足功夫。其实罗琳的原著成功在很大程度上也是悬念的成功:往大了说,“你知道他是谁”和额头有疤的哈利构成了一个总悬念,贯穿七本小说八部电影,观众就想知道这事究竟怎么了断;而每一集的分悬念也很突出,基本上《哈利•波特和XXX》的那个XXX,就是该集的核心分悬念。相对来说,前面几集有点按套路打的意思,横竖是教黑魔法防御术的老师出花头——不过谁也不敢肯定这是不是罗琳使的绊,所以不看到最后一刻,你还真不知道又会出什么妖蛾子。
而从电影方面来说,我觉得《阿兹卡班的囚徒》在悬念设置上最为出色。该集电影实际上抖了两个大包袱:“小天狼星”布莱克的善恶立场和赫敏的时空回转器,除此之外,还有卢平教授的狼人身份(顺带讽刺了一把快乐男生罗哈特教授)、“虫尾巴”的老鼠变身以及哈利•波特见到守护神(他本以为见到了父亲)等小包袱。当然,“包袱”跟“悬念”在我看来也是两个概念,凡是读者/观众想知道但还没有知道的内容,就可以归结为悬念;而“包袱”(不是喜剧意义上的)则是“意料之外、情理之中”的悬念解开方式,一旦大家看到后面恍然大悟:原来坏蛋是/不是他/她啊!这“包袱”就算抖得漂亮。照这个标准,《阿兹卡班的囚徒》在分悬念设置上应该是目前六部《哈利•波特》电影中最出色的。相较而言,《魔法石》可以算作是全系列的小试牛刀和世界观交待,《消失的密室》则把汤姆•里德尔的过往打造得扑朔迷离(到了《混血王子》影片中才交待出那个魂器的秘密),《阿兹卡班的囚徒》,则明显达到了一个高点——因此前面这三部《哈利•波特》在剧情设置上呈现明显的上升态势。这三部电影我都是先看影片再去了解小说内容的,所以基本上把它们当成了推理电影来欣赏。哈利•波特就像是罗琳笔下的柯南,跟着他的行踪,一个个不解之谜逐渐铺陈开来。所以一部部看下来,也就有了更高的期待。
《火焰杯》是个转折点,在这一集电影里“你知道他是谁”第一次出现了若隐若现的形体(说句题外话,我认为挑选拉尔夫•法因斯出演此角是个极为英明的决策,他身上那种与生俱来的英式贵族孤绝气质与角色配合得严丝合缝),然后总悬念便逐渐喧宾夺主了。不过《火焰杯》电影里还是把三强争霸赛做到了最大篇幅,在竞赛过程中又隐藏着小克劳奇的“包袱”,所以还是能当成推理片来欣赏的,虽然没有较之于《阿兹卡班的囚徒》更上一层楼,但起码也维持了原有水准,在大银幕上并不难看(只是那些魔法世界中的龙让我有点失望,既然做了特技,就应该做得更加出彩嘛)。
从《凤凰社》开始,《哈利•波特》系列影片逐渐有些乏味。跟前面四部比起来,整部影片流于特技展示,虽然截至目前为之这是“你知道他是谁”出场最多的戏分,不过热身赛总归没有总决赛打得好看,而且好段子都得留到最后才使不是?所以观众们只看到整容不成功的“你知道他是谁”跟道骨仙风的邓布利多拿着魔杖飙激光,基本上不碍哈利•波特什么事——反正我们的小正太是人魔共知的“The Chosen One”,死不了,那就绝对死不了。
我个人感觉,《凤凰社》陷入了《哈利•波特》的最低谷,所以我十分怀疑本来说好去年秋天就上映的《混血王子》拖到今夏的真实原因——估计WGA的闹事只是个幌子,华纳的高层逼着叶茨和史蒂夫•克罗夫斯可劲修改剧本才是内幕消息。不过比之《凤凰社》,《混血王子》强是强了一点,但换汤不换药,扣子下好了全是为了后续影片服务:邓布利多喝了点脏水,斯内普就用个阿瓦达索命咒取了校长性命,剧情上前不着村后不着店。要是不了解后面的无间道安排,将《混血王子》纯粹看作一部独立的影片——说实话,我觉得掏钱去电影院根本不值得。
但我还是要去电影院看的——后面两集《死圣》肯定也会,这就是《哈利•波特》的独特魅力。都说悬念,其实《哈利•波特》系列已无任何悬念可言,特别是书出齐了以后。就算懒得看书去谷歌一下也就解决了;维基要是被封了,百度知道也完全够用。但是,这并不妨碍观众们冲着哈利•波特的大名在电影院里趋之若鹜——以前都是“猜得到这个过程,但猜不到这个结局”,现如今是“谁都猜得到这个结局,就是猜不到过程”——不过严格的说,连过程也猜得到。所以,在这个时代,悬念的生存方式本身就成了悬念,对于铁杆哈迷来说,我想,去看一看好莱坞如何展现罗琳的生花妙笔才是真正的悬念,故事本身的悬念反而悄然退场了(所以,《哈利•波特》的影评可以放心大胆的写,不用考虑剧透的问题)。
不过还是要替大卫•叶茨说两句公道话,倒不是因为叶导演不会或者不想设置悬念,而是从此集开始,“你知道他是谁”已经正式粉墨登场,一切铺垫都要为了最后的总悬念、大包袱服务,大战之前总是风平浪静的,稍微淡薄点,似乎也是题中应有之义。当然,对于观众而言,我想叶茨的供货还是不能令绝大多数人满意的。从小说到影片,大量的细节要被删去,这着实考验编剧的功力。其实《凤凰社》这种秘密组织,在西方小说里屡见不鲜——丹•布朗就连着整了“郇山隐修会”和“光照派”两个,叶茨就算来不及向布朗哥求教,那多看几部有关“骷髅会”的影片学习学习,估计效果也能好点。
其实,从叶茨接手开始,《哈利•波特》的叙事特征已然转换了:一方面是不折不扣的大片;可另一方面,也是标准的魔幻肥皂剧。
2.电影剧集
我以为,在主流电影中系列叙事大致分为两类:一类是相对架空时空的人物叙事,用巴赫金的理论读解,影片中的时空都是一个“飞地”,外界白驹过隙、沧海桑田,我们的主人公却是容颜不老、潇洒依旧。典型代表就是《007》系列,眨眼都快半个世纪了,你看詹姆斯•邦德还是青春永驻、头型镗亮,因为每集《007》之间不发生承接关系,007说是一个人,还不如说是一个logo,凡是符合其特征的男人都可以成为主角——然后随着社会时尚的律动继续律动罢了。另一类则是《哈利•波特》这样的,每一部剧情之间都有明显的连接,完全是一个完整的大故事。像《星际迷航》《星球大战》《终结者》等都是这一类,不过拍多了什么前后传、分支剧集,有时也有点前言不搭后语。相对而言,《哈利•波特》则是最为严谨的,不仅故事起承转合如齿轮咬合般丝丝入扣,甚至连演员都没换——除了不幸离世的理察•哈里斯,从《魔法石》到《死圣》都是同样的演员班底。如此大的投资,如此长的周期,同一个故事,同一帮主要演员(我们清晰的见证了他们的成长和老去),在当代电影史上,《哈利•波特》显然是独一无二的。
其实这更像一部电视剧集,蛮符合美剧中的Miniseries类型特征的,只不过财大气粗的华纳公司将其做到了大银幕上,投资更大、特效也更炫而已。我隐约有种感觉,《哈利•波特》系列的成功可能会引领一股全新的“电影剧集”的潮流,因为随着电视剧特别是美剧近年来的广泛传播,电影与电视剧集的距离已经越来越小,电视模仿电影已经够多了,如今“电视电影”的概念都已经妇孺皆知,那为什么电影就不能模仿电视?电视台拍电影是影视合流,制片公司按照电视剧的模式制作系列电影(“电影剧集”),不也是影视合流?《哈利•波特》做得很成功,今后如有合适的题材,我们也可以这样做(《24》小时也算是成功的小试牛刀吧)。别的不说,我觉得如果想把《红楼梦》成功的搬上大银幕,制作旷世的“电影剧集”几乎是不二选择。当然,话说回来,将来哪个美国电视网再把《哈利•波特》的版权买下来,忠于原著的再拍一版电视剧集也是蛮好的,毕竟电影里删的东西太多。当然,华纳也几乎做到极致了,为了把《死圣》交待清楚,生生的分成了两集,除了商业考虑外,估计也确实是为了防止剧情的仓促——须知《混血王子》时长已达153分钟,再拍下去真成了肥皂剧哒!
不过制片人大可放心,不管怎么拍,《哈利•波特》永远不缺观众。
3.邪典风骨
不缺观众,当然主要是不缺青少年观众。当然原因有很多,别的我就不说了,在这就提一点:浓厚的邪典风骨。
Alan Havis用“禁忌和僭越”来对邪典电影进行盖棺定论(参阅Cult Films: Taboo and Transgression, University Press of America, 2007),这话一针见血。其实《哈利•波特》正是这么做的。你说他恐怖吧,有那么一点;你说他凶杀吧,当然也不少;你说他暴力吧,还是不少。但是你又不能说这不是一部儿童片——当然也有人这么说,只不过声音未成主流。《混血王子》由MPAA给出的分级是PG——PG也是《哈利•波特》的主流分级,此外《火焰杯》和《凤凰社》更成了PG-13,看来MPAA还是颇有些顾忌的(我估计《死圣》也会是PG-13,搞不好到R级也未可知)。《哈利•波特》自从“你知道他是谁”逐渐现身后,就愈发阴暗恐怖,随便举一例:《混血王子》里邓布利多带着哈利去取魂器,结果水塘里全是小怪物爬出,一时间爷俩困在孤岛上,那一幕甚至让我有了看山姆•雷米作品的恍惚。
所以,《哈利•波特》系列完全是行走在主流与邪典之间——而这种骑墙的态势本身就成了邪典的标志。
往深了挖一下,《哈利•波特》的邪典味似乎还可以从宗教文化背景那里忽悠一下。据说苏格兰人罗琳借《哈利•波特》有复兴凯尔特文化的野心(或者说潜意识),而这凯尔特文化自然是反(非)基督教的。事实上,七本八部《哈利•波特》看下来,你绝对看不到一丝一毫上帝存在的证据,食死徒们为非作歹,万能的主却悄然隐遁——又不是伊斯兰什叶派的伊玛目,玩什么消失啊?人魔斗法,打得乌烟瘴气,但是世间不见教堂的踪迹。事实上,即使描绘麻瓜的世界,影片也回避了教堂的影像——当然这么做也比教聪明,起码同时回避掉了丹•布朗的风险。所以说,《哈利•波特》有着浓厚的异端风味,而这种风味与邪典电影的特质完全是相通的(再发展下去,就真成了北欧的重金属了)。诞生在基督教世界里的《哈利•波特》,就是这样批着反基督的异端斗篷诞生的。在新保守主义回潮,主流宗教话语音量陡增的今天,暗暗的在电影院里体味一下僭越的小快感,《哈利•波特》显然是个极好的消遣模板。
想到这里,一定要问候一下英明神武的光电总菊。MPAA都下了限制状,俺们这边还是横竖不分级,而且大张旗鼓的把《哈利•波特》当成儿童片去宣传,怎一个牛B了得啊?!当然,你要说孩子们没电影看也是事实,《哈利•波特》虽有阴暗成分,如果教育得当,还是可以去糟粕得精华的。不管怎么说,罗琳阿姨的妙笔还在,比起装逼到爹妈都不认识的《寻找成龙》,《哈利•波特》好歹还能开发点孩子们的智力。而且坊间盛传朝廷过六十大寿,《建国大业》将排挤进口分帐大片独占仨月档期,在盗版小贩们弹冠相庆之前,孩子们能去电影院里看看《哈利•波特》的特技,也算别让他们在世博会前忘了中国还有电影院这回事。
4.成长隐喻
我从《哈利•波特》中读出了反种族主义、反极权主义的意蕴(罗琳阿姨是否真这么想在所不问),每当看到食死徒和凤凰社的对决,我就想起纳粹党拉杆子的历史和中山先生被迫创设秘密会社式的中华革命党的故事——不过这个等大结局了再感慨一下比较合适。
哈利•波特慢慢的长大了,张秋走了,金妮却发育得曲线曼妙。哈利其实是个弱者,论天赋不如赫敏(人家还是个“泥巴种”),论个头不如罗恩,论出身不如马尔福。武侠小说里弱弱的主人公往往是接了前辈的内力传输,或是无意间得到了一本武林秘笈,才迅速上位。哈利•波特啥也没有,他只有“你知道他是谁”对他的命定式选择(这里又有基督教命定论的影子)。
哈利是个英雄么?他是,又不是。托尔金说:“小人物创造历史,因为他们别无选择。”哈利•波特倒正好应了这句话。不过对于魔头来说,茁壮、毫不犹豫的成长,这本身就是对丫最大的打击。
我们看着哈利•波特无奈的应对着他的残酷青春,那些恐怖的事情无法避免,那就让它到来好了。
谁的成长不是这样呢?
2 ) 那些少年明星们,也不过是年少
一如既往的看了首场,非首映。然后有所不同的是,这是惟一一次没有中途嘲笑情节,没有心怀不满,看完毫不吝啬的给予了正面的评价。
没有饭否没有twitter,一路短信骚扰了N个人,最终群发了中肯的评价:看完了。音乐十分赞,大场面非常棒,有几个演员演的超传神,所有对爱情的处理都让人啼笑皆非,西方导演真是完全不懂怎么诠释青春爱情,导演改了不少地方而且应该没看下一部的剧本,有些地方细节处理的粗,翻译有点囧。重点是:电影院里的其他女人太囧了!频频尖声大笑……有那么好笑灭……看到现在,每一部的结尾都没处理好,结尾总是太忠于原著来电展望或是总结以至于让高潮过早来临然后留下一个索然无味的结尾……总体来说很不错,比预想好太多太多,下一部应该会拍的更好。值得一看。
我讨厌影评乐评,因为每个人看到的听到的感到的都是不同的,但这一次非常的的想把感触写下来,只是感触,不是评价。或许,是因为急切的想找人分享,或许,是想把这些感觉,讲出来,给没机会听到的人听。
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情节
实际上情结删改非常非常多,以至于一些重点都被匆匆的跳过了进而有些莫名其妙,或许这是所有改编电影难逃的噩运,一方面要极力压缩情结勾勒出脉络,为此而承受着书迷的各种抱怨;另一方面又要极力将故事讲清楚,让单纯只看电影的人不至于疑惑。既往的几部感觉很是失败,或许是拍多了驾轻就熟,或许是本身看的时候没有带着太大的偏见没有苛求。
看到有人抱怨说删改了大场面有遗憾。的确,但其实并不过分。也许没有书本身的的情结更令人赞叹,但自圆其说也是一种境界了。
作为一个书迷,对于脉络,满意的地方是:
对消失柜的诠释比原著花了更多的篇幅,且细致,这让完全没看过原著,甚至是看过原著都不明白的人对这个关键情节有了了解;
给了Malfoy更多的笔墨,并且,着力去表现了这个孤身一人的贵族少爷在黑暗势力下所承受的压力;
全片节奏OK。
不满意的地方则是:
可怜的Snape终于当上了黑魔法教授,竟然没有给他任何一个教室的镜头;
没有交代此时Malfoy的父亲已经被Vodmort惩罚,也因此让Malfoy的痛苦压抑和迷茫都变得有些矫情;
描写爱情的桥段占了太大的篇幅,并且不伦不类;对于感情来说,最能打动人的其实无非是细节和眼神,Harry对于Ginny的所有心事所有纠结,只字未提。当然,这可能是小演员们演技太浅薄无法驾驭,从开场对哈金的感情铺垫到最终的水到渠成,都太过于仓促和无力。
场面
霍格沃茨专列的场景一如既往的心旷神怡,加分;
贝拉毁掉大厅的玻璃,蜡烛全部熄灭的场景,到位而又别有深意,加分;
岩洞的外部景观很有气势,加分;
孤岛上的烈火跟“有史以来最伟大的魔法师”这个名头很match,加分;(可是我为什么莫名其妙的想到了那火其实应该是darkart的火呢……囧)
描写完赌气的Hermione安慰的Harry之后的华丽转向Malfoy的巧妙对比,加分;
凯蒂被黑魔法高高抛弃放声尖叫后又衰落在地,诡异空灵又歌特,妆容甚至略带恐怖,加分;
盥洗室Harry Malfoy的打斗太过于不实在,减分;
魁地奇的选秀场过分莫名其妙,减分;
赌气的Hermione用小鸟袭击Ron表现的并不是痛苦而是愤怒,减分;
孤岛上的阴尸过于僵硬,全盘copy魔戒且只是数量多,并没有挥之不去的拉扯感和阴森感,减分;
邓从高塔摔下去一点也不震撼,减分;
高空中的黑魔法标记除了黑漆漆的一团,完全不恐怖,减分;
邓的葬礼一带而过,这原本应该是个华丽动人的大场面,减分;
然后,那个凤凰,还真是,长的像大号的彩色喜鹊。。。
演技
在此盛赞一下演技派老演员们的演技,并对年轻一派的无限青春表示理解。
这些实力派的老将们或许是此片最大最大的看点了。
Bellatrix
最为惊艳的显然是Bellatrix ,Helena真是太帅太帅了,她很适合这个神经质的痴迷darkart的Death Eater ,无论是妆容或是举止,神态以及讲话的语气,十分到位,看着她你会觉得,Bellatrix 就是这样的;行为诡异,喜怒难辨,情绪夸张的欺负。她有带着小孩子的肆意和好奇,比如在蜘蛛尾巷一边听着Narcissa和Snape的对话一边情不自禁的好奇似的去碰触各种装饰,被Snap喝住之后沮丧的眼神;她有着敏感夸张的喜好,比如袭击陋居的时候跟那个狼人合作,尖叫,放声大笑,最终用一道烈火直逼陋居;你看到她开心,比如毫不犹豫的享受着摧毁的快感,她毁掉Hagrid的小屋,并且欢呼,尖叫,从中你感受到她对摧毁的沉迷,对破坏的热爱;你看到她失落,比如被Snape喝止,她索然无味的收回高高举起欢呼的双手,她沮丧的扁扁嘴巴像是在说,好吧,算了。你观察这些所有的细节,观察她的眼神,观察她的微笑,观察她直视过来的姿态,观察她微微扬起下巴的轻蔑表情,观察她所有的不屑一顾,你会觉得这是个真实的Death Eater,顶级的Death Eater,毋庸置疑受到宠爱的Death Eater,对于她,你甚至无法憎恨。因为即使散发着那么危险的味道,她还是如此的迷人。
Snape
然后是Snape,哦,对于普通的观众来说或许直到最后的大结局,在他们心中Snape显然是反角,被憎恨被诅咒。可是有那么多的人甚至在第一部第二部就成了Snape迷,这大概应该归功于Alan Rickman的出色表现。Alan的独特讲话方式让教授从一开始给自己打上了与众不同的烙印,似乎是从耳边缓缓浮起的声调带着软酥酥的触觉,正像是JK在原著中描写的那样,滑腻的留在你的耳朵里,附着在你的皮肤上,挥之不去让你无法自如。回想Alan以前的种种表现,我想从第一部到现在,他自己也爱上了这个角色,从单纯的反角,让人厌恶到其实原本有苦衷,又有着自己的执着和坚持;再到现在这个默默的忍受着一切承担这一切的守护者,Alan给Snape投入了太多的感情。所以我们看到Snape冷冰冰的阴阳怪气,我们看到Snape被戏弄之后的惊慌失措,我们看到Snape偶尔流露的小小顽皮(没有人会忘记火焰杯里可爱的Snape教授不紧不慢的挽起袖子然后略带戏谑的在Harry和Ron后脑上那个可以称之为“销魂”的一推吧,那个时候,全场的哈迷们其实是一同会心的微笑来着。),我们也看到,Snape毫不惊慌的帅气瞬间。于是这个Snape,让我们热爱,让我们痴迷,让我们惋惜。
Dumbledore:而Dumbledore,自从第二部Richard Harris死去之后,这个原本应该熠熠生辉的角色变得那么平庸,那么惊慌,那么让人厌恶。我讨厌Michael Gambon,他诠释的Dumbledore不优雅,不镇定,不无所不知,不无所不能。他毁了这个角色。
McGonagall:Minerva McGonagall一如既往的严谨和让人敬畏,又适时的流露出温情,我祈祷,她能顺利的演完最后一部HP,相信这并不是专属于我个人的祈祷。
说完老派,或许也应该说说这些小派。
第一个想说的是Tom(对于一个花痴正太控来说,这个顺序选择是多么的顺理成章啊),实际上,你没有被小小的Tom打动么?你不觉得小小的Tom选角既阴郁又惊艳么?特意去查了下,没找到小家伙的名字,不管是表情,或是眼神,举止和动作,小Tom都略带着阴郁和阴暗,有点瑟缩。这是个非常棒的具象化,甚至不亚于Malfy。
而略微年长的Tom,除了眼神妖艳如故,太过于娇纵,缺乏圆滑缺乏世故,也因此很难相信这个少年最终能够所向披靡不所不能。
Malfoy
这个现实生活中的Tom真是越来越让人惊叹了,这个反角儿的英俊小生势不可挡的长成了小演员阵营中最吸引眼球的一个,不仅形象也越来越契合JK对于Malfoy的设定,贵族气质也日臻完美。他穿着校服,金发一丝不乱,面孔苍白。这样的一个Malfoy,不正是JK笔下的那个娇纵少爷么。而在这一部里,他的演技同样让我惊叹。惟有他,只有他,成功的表现出了一个成长中的角色,他痛苦,喜悦,他一次一次的尝试,他形单影只的成熟孤独,他惶恐,他动摇,他一次一次的努力说服自己。于是不得不再次赞叹一下那个从失意的Hermione安慰的Harry到独自一人沉思的Malfoy的华丽转场,太帅了太帅了。只是那一刻我荒谬的觉得,从第一部到现在,成长最大的人物或许除了Harry就是Malfoy,然而Dan一陈不变的演技和表情让Malfoy的成长和蜕变是那么的夺目那么的明显。
或许从一开始JK想要塑造的是两个少年的成长,或许HP系列真的塑造成两个少年的成长会更有深度和意义深远。所以那篇翻译成《孤注一掷》的同人才会那么让人痴迷,当然这是题外话了。
Luna&Jenny&Hermione
Luna是个好姑娘,Evanna Lynch也是个好姑娘。对于Luna这个神叨叨又诡异的疯姑娘其实是那么的淳朴又让人喜爱。Evanna的貌美让Luna更被人喜爱了,Evanna的可爱也让Luna更加生动。梦幻一般的Luna是剧中的一抹亮色,看到她,就会觉得开心。
于是更加对比出Ginny的选角失败。
失败的Ginny,莫名其妙的青春爱情,生硬的表演,唯一的亮点是陋居外的奔跑和焦躁。JK也不会描写青春爱情,导演也不会拍……
莫名其妙激动的Hermione,诡异的冲动。Hermione的戏越来越过,越来越过,我想这缘起于Emma日渐妖娆和性感,于是那个有些呆板的书呆子第一名无所不知小姐远去了,于是这个单纯的角色也无法驾驭了。
Ron&双胞胎
Rupert的演技越来越好,一向可以盖过Dan,迷情剂的表现可笑又让人理解,小小的诙谐和风趣不会抢掉其他人的风头,又让整个情节更加顺畅和富有感情。如果说铁三角的中心人物是Harry智慧是Hermione那么基石一定是Ron。
双胞胎略过,因为长太大了,于是距离可爱和可笑相去甚远,那些故作的幽默也渐渐变得蹩脚和生硬。
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有人说HBP的场面不够大,有人说完全没有魔法,有人说情节删改让人失望。可是,如果你是在期待魔戒一般的大场面大为什么又要寄希望于HP;你说没有魔法,那些所有的细节,飘浮的燃烧物体,摆动着的毒触手,活点地图,会动的贺卡,飞天扫帚,你都注意到了么?在一个已经顺理成章接受任何魔法的世界里,你很难会因为魔法眼前一亮吧。因为在每一个人内心深处,屏幕里,屏幕外,魔法本身是呼吸一般自然的存在着。在已经倒数第二部的电影里,怎么能还在期待视觉上的魔法带来的震撼呢?如果直至第六部电影你还执着于此,JK会为此而失望的。
哦,忘记了Dan,Dan这部的表现乏善可陈。尤其是felix felicis那一段的表演傻乎乎的让人厌恶,felix felicis并不是让人失去判断力,felix felicis只是让人feel better,看来年幼的Dan,并没花费太多的力气去理解,并诠释。
无路如何Dan和Emma的星路已经一帆风顺,我想Rupert未来一定是个优秀的演技派,Tom也有无限可能。
对于焦躁的少年们还能说什么呢,期待他们能做的更好,期待他们能走的更远。
最后,感谢每一位老派的艺术家们,你们是这部戏里最让人惊艳和让人感动的存在。
青春的活力让人艳慕,而青春,也不过是青春,少年,也不过是年少。
岁月,其实才是最宝贵的礼物。
更新:2009.7.18
Jenny——>Ginny 经R小兔子提醒~
凤凰社——>火焰杯 经木木|Vka提醒~
3 ) 每个少年都会魔法
看完《哈利波特与混血王子》的首映之后,坐着空荡荡的夜班地铁从城市的东南角赶回城市的西北角,一边想着教授布置的研究任务大概只能通宵完成了,一边想着自己号称长大了成熟了,却还是会像当年翘课看《哈利波特与火焰杯》的首映一样,听到harry potter就冲动地失去理智。
平心而论,这部长达154分钟的电影说不上精彩,甚至可以算得上两头不讨好:没看过原著的看得一头雾水,看过原著的又会为精彩情节没出现而愤愤不平。如果没有做得很出色的背景音乐和视觉特效,以及时不时穿插的西式笑料,估计连顶级哈迷都会昏昏欲睡。
片子中最大的硬伤就是情节,散乱的线索和前后不呼应的叙事,导致大部分人在看了之后,很难说出影片到底讲了什么,脑海里留下的,估计也只有罗恩同学的kiss show,鬼魂一般飞来飞去的death eater们,和开片那恢弘大气的一场London bridge is falling down.
原著本来就是整套里面最不适合拍成电影的一部,长达7部的系列故事,在经历了“起”,“承”之后,需要为了大结局的高潮,来一个“转”,预先埋下草蛇灰线,期待着能够在第七部里伏延千里。所以在本着为哈利波特与伏地魔孰生孰死这个大故事服务的精神,属于第六部的哈利波特与混血王子这个小故事的处理,就不如前几部精彩了。
无论是《哈利波特与密室》还是《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》,单独一册书里,都有着相对来说独立于整套图书的情节,提出悬念,发现线索,层层深入之后,揭开谜底,看到好人与坏人的角色分配其实并不是我们原先猜测的那样,而坏人在为非作歹之后最终得以绳之以法,这样的套路,令人无论是阅读书籍还是观看电影时,都需要屏息凝神,生怕错过一个关键情节。
而对于《哈利波特与混血王子》来说,寻找混血王子和了解伏地魔的记忆可谓是双线并行,但是却都不是很突出。哈利同学意外地得到了一本书,从而一跃成为了超越赫敏的魔药课天才,但是故事却没有专门记叙他是如何的一步步探索混血王子的真实面貌,同样的,哈利和校长一次次进入伏地魔的少年记忆,却也没有很系统地设置悬念,如剥茧抽丝般层层递进,而只是平淡的叙述,甚至连那些记忆之间,都没有很好地理出一些线索,只是一些散落的点,并无法窥一斑而知全豹。其间穿插的马尔福同学的小阴谋,和之前几部中的蛇怪,摄魂怪相比起来就太过小巫见大巫了,学到六年级了,同学们使用的咒语,却依然是早就被观众熟知的“昏昏倒地”,“除你武器”。而开篇时候,斯内普的赤胆忠心咒和双胞胎的玩笑魔法用品店,都十分精彩,最后却鲜少展开,虎头蛇尾匆匆收场。唯一的亮点只是在结局,邓布利多死了,是整个系列里唯一的,正义没有战胜邪恶的悲伤结尾。
而电影则无疑将原著情节上的弱点无限放大了。混血王子的出现和观看伏地魔记忆的戏份都大幅减少,结尾那场令观众期待已久的城堡恶战和葬礼无端端消失不见,于是马尔福同学历经千辛万苦把食死徒们带进城堡的目的变成了让他们参观邓布利多从塔楼顶端坠落的悲凉场面,贝拉特里克斯一时兴起烧毁了陋居无疑是为第七部的拍摄自断后路,而唐克斯唤的一声“亲爱的”,就轻易快进了我们卢平同学挣扎已久的爱情故事。
所以电影终于从魔幻大片沦落为青春期少年的爱情纠葛,在第五部里还分别与克鲁姆和秋张有男女朋友关系的赫敏和哈利,在本片伊始,就分别爱上了韦斯莱家的兄妹,而最后年轻人的爱情分分和和,最终有情人终成眷属,倒也是应了邓布利多所说,原来年轻就是最大的资本,哪怕世道艰险,也可以毫无顾忌的,大胆地去爱和恨,充满新鲜感和生命力地,昂扬地生活下去。
回到宿舍的时候,看到各大电影论坛上,都有人在号召大家不要去看这部“烂片”,于是默默地问自己,如果早知道电影是如此质量,还会不会一大早去排队买票,深夜加班结束后匆匆忙忙赶过去看,再回来通宵写研究报告。答案是肯定的,因为harry potter对我来说,除了书籍和电影之外,还承载了太多其他的意义。
80末的孩子们,本身很少会有集体记忆,唯有这个戴眼镜的少年骑着扫把,从我们的童年飞到了我的青年。这一路上的成长,似乎都只是转瞬之间的事情,而坐电影院里,听着身边的朋友惊呼“马尔福越来越帅啦”“我也能像哈利波特一样骑扫帚就好了”的岁月,在回忆里被放大得历历在目。
每一个少年都渴望自己能够使用魔法,所以,无数个阳光灿烂的午后,我坐在写字台前,幻想着下一秒,就会有一只猫头鹰降落在妈妈搭的花架上,衔着的白色信封上有霍格沃茨的校徽。
那个时候正是十三四岁的年纪,穿着白色的校服坐在朝南的教室里,老师在黑板上写板书的时候,我们就把绿色书页的《哈利波特》在教室里传来传去,压在抽屉下面,上面盖一本大开面的《王后雄教辅系列》或者《一课一练》。有新书上市或者新电影上映,呼啦啦大半个班级翘掉晚自习去排队买书,去看首映,连严厉的英语老师兼年级主任都向我们妥协,在周末补课的时候放DVD给我们看,条件是要回去写一百字的英语观后感。《哈利波特与凤凰社》上市的时候,大家模仿着里面的魔法部,折了许许多多的纸飞机在教室里面飞,上面大多是只言片语的读后感,有托关系先买到书的同学,上课的时候在众人掩护下偷偷摸摸看,回答问题有周围的同学小声提醒,连作业都有班长提供标准答案,为的就是下课的时候能让他给我们复述里面的故事.老师看见我们的书包上挂着不同人物的钥匙扣,衣服上别着自己喜欢的学院的徽章,也饶有兴趣地来辨别一下哪个是哪个。
我还记得初中时候暗恋的男生戴着和哈利波特一般的黑色边框眼镜,在等待新书问世的过程中,我们常常在操场上的秋千架下,讨论小天狼星到底死了没有,以及斯内普教授是不是好人。一次夏令营认识的朋友,在得知我喜欢哈利波特之后,特意把自己收藏的哈利波特珍藏版明信片都送了给我。《哈利波特与混血王子》英文书籍面世的时候,我实在等不及翻译版出来,便拖着死党陪我去英文版的首发式,在人群里被挤得七荤八素,终于得以在深夜进场,每个人都能得到一副黑框眼镜,然后欢呼着等待书发行的那一刻,而随书附赠的,还有一张刻有首发纪念章的哈利波特海报。而为了对得起当时看来简直是天文数字的两百多块大洋和排了好几个小时队的悲惨经历,愣是将厚厚七百多页的书看了下来,之后英文成绩提高,也算是一个意外之喜。
如今再看哈利波特,只身一人深陷在四周情侣的包围中,不由想起当初呼朋引伴的气派,那时候,一起分吃的爆米花,一起传阅的电影杂志,一起抢购的限量版海报,和一起买的格兰芬多的红黄色围巾,虽然现在早已不知散落何方,回忆起来的时候,依然不由自主地扬起嘴角的弧度。
自从我高考结束远走香港以来,许多朋友就失去了联系,不管他们是突然不见,还是渐次相忘于时间海,结局都是殊途同归。
后知后觉的我,直到习惯了每天关注恒生指数,习惯了按部就班记忆会计法和金融公式,直到忘记了有多久没有发自内地地微笑,忘记了有多久没有和朋友一起吃饭聊天时才猛然发现,当初那些挥舞着老师的教鞭喃喃自语;扫地的时候骑着扫帚幻想飞翔;会在雪白的信封上写下“邓布利多收”的少年,其实都是魔法师。
他们懂得如何让秋千荡得高入云霄的魔法;他们懂得如何逃避老师的背诵检查的魔法;他们懂得如何翻过公园墙壁去河里捉蝌蚪的魔法,他们甚至不用念咒语,就能够让周围的人,都变得快乐起来,而有他们在,每一天都是天真烂漫的大晴天。
他们骑着扫帚,在我生命中划下的轨迹依然清晰地历历在目,只是我却忘记了那些保持善良保持纯真保持快乐的咒语,忘记了自己曾经也是一个懂得飞翔懂得幻想懂得魔法的青春少年。
4 ) 哈利只是一种情结
哈利只是一种情结,作为哈迷,这个陪伴我成长的系列跟最好的朋友没有什么差别。那些骂这个片子无聊,粗制滥造的,如果不是哈利的忠实粉丝,那么,就没有意识到,我们所需要的,仅仅是把这个故事搬上大屏幕而已。
哈六只是一部2个半小时的电影,书里的方方面面不可能全部都被导演完美的刻画出来。如果那样,我们不如去拍一部电视剧了。。。
是啊,金妮的确是不尽如人意,哈利的确是越长越残。卢娜和马尔福倒是越长越夫妻相,银白的头发苍白的脸。这些都不是我们能控制的。唐克斯和卢平的戏份少的可怜,而比尔和芙蓉则彻底消失了。可是那又怎样,有几部电影是可以真正做到忠实原著的?如果那是你所需要的,还不如去读读小说自己给自己在脑子里放电影来的快。
作为一部电影,我承认如果我不是哈利的粉丝,我顶多只能打到二星,因为它情节跳跃,没有高潮,我能理解坐在我后排的观众们那些“这是什么地方”或者“这个是谁”的疑问。所以如果你想理解电影,最好还是先把书去温习一遍。可是我给了四星,因为我热爱哈利,我喜欢电影里那些关于青春期的恋爱和迷恋的小笑话,我喜欢导演不经意间流露出的对细节的把握。看到卢娜戴着的那头狮子脑袋的时候,谁没有笑出来?对于电影,我们有时候要求的太多,从演员到剧情,从对白到节奏。可是我不是专业评论员,我在乎的,只是我在乎的东西被更多的人在乎。就如同,被搬上荧幕的哈利系列,吸引过很多没有看过原著的人们去看了一样。
虽然结局很是内伤,虽然邓布利多最后白发飘飘的样子总让我不由自主的想起甘道夫(哦,他们是一个演员。。。or not...不看演员表很多年,可是他们真的很像啊。。。),但如果这的确是如同导演所预期的那样,是一个三部曲的开始,那么的确还有着很多的看头。除了,又得纠结的等上个一年多了。
PS:
第四第五部里斯内普的冷面搞笑小天王的形象荡然无存,不过,他那标志性的慢节奏还是很搞笑。
赫敏真的越长越漂亮了。口水啊。
金妮很彪悍,她在魁地奇筛选中的那句“shut up”让我偷笑了半天。
最后湖里的爪子伸出去的那声音效很明显吓到了不少没看过原著的人。
阴郁的马尔福无处不在,可是你那阴郁的小苍白样好让人心疼哟。
呐,强烈建议去看书先,不然,你真的看不明白这电影在说些什么。。。
5 ) 哈利波特
令人闻之丧胆的伏地魔及食死徒再度回来肆虐,并同时向麻瓜世界和魔法世界伸出魔爪,霍格沃兹魔法学校不再是安全的避风港。哈利怀疑连霍格沃兹的城堡内都危机四伏,邓不利多则全力替哈利将来的迎战做准备,因为他明白最后之战即将来临。邓不利多需要哈利帮他找到一个关键的信息,以便找出伏地魔的七个魂器。唯有找出魂器,才有可能彻底瓦解伏地魔与他的黑暗势力。但这个关键的记忆就深埋在前霍格沃兹魔药学教授霍拉斯·斯拉格霍恩的脑海里。为此,邓不利多只好以高薪、大办公室等优厚条件利诱他的老友兼昔日同事重回教学岗位,让哈利有机会求教于他。
同时,魔法学校的学生们也因青春期荷尔蒙作祟而彼此吃醋。哈利发现他越来越被金妮吸引,但她的男友迪安·托马斯正是他的头号情敌,而她老哥罗恩恰巧是他的好朋友。另一方面,罗恩自己也搞不定女生,拉文德·布朗当他是真命天子,使得醋劲十足的赫敏在一旁生闷气,但她仍决定隐藏感情。正值此际,一盒掺入爱情魔药的巧克力竟然阴错阳差地参一脚乱配对。
少男少女情窦初开之际,有名学生却丝毫不动心,马尔福一心想要成名,即使是恶名也在所不惜。空气中弥漫着爱情,然而悲剧正伺机接近,霍格沃兹魔法学校的命运可能从此改观
6 ) 小恩恩和他的三个女人
最后混血王子说了句“没错,我就是混血王子”,言下之意是“没错,我就是出来打酱油的”。至于期待着哈利波特和混血王子到底怎么样了的观众到头来才发现两人对手戏可能都没超过五分钟,片名应该换成《小恩恩和他的三个女人》更确切些,小恩恩不是我想出来的,是片中那个MM称呼罗恩的,TLF字幕组翻译得很传神。
前三分之二的时间都象是在看一部平淡乏味的国产三流青春偶像剧,之后,好不容易邓不利多登场大战群尸,本应该是整部电影第一个战斗高潮,结果只看到老法师一招群攻火系法术就草草了事,你以为是在《哪吒闹海》么?就算节约经费,也不能这样山寨啊。虽然所有的法系职业在没有装备武器的条件下是无法施法任何法术的,但在片尾直接一招被秒,感觉太俯卧撑了吧?
最后补充一句:无论如何,本集画面到是越来越黑暗了,大部分时间都要用力凑到屏幕上才能辨认出,《暗黑破坏神》美工都要甘拜下风。
剪辑有点凌乱,还有就是光线有点暗。除此之外真的挑不出什么毛病了。惊觉标记日期是09年8-11,不知不觉,过了这么多年了啊。(2016-4-9)
说实话,一看到Helena Bonham Carter我就想起Fight Club。有多少人是真的冲着HP的剧情去的?至少一年又一年六部看下来,我觉得每部的剧情用几百个字就完全可以概括了——我是说,HP真的有什么剧情可言吗?
说实话有点失望,不过看在特技和卢娜的份儿上。。。
这可能是前六部中唯一一部在电影院看的,而当时的我还不幸睡着了。但是回过头来看,在邓布利多死的那一刻,整个剧情还是达到了前所未有的高潮。死亡、挣扎、背叛、人性,有些时候你会失去内心笃信的一切东西,生活会变得灰暗无比。所谓黎明前的黑暗,也许就是这样的时刻。
一句"Oh, to be young, and feel love's keen sting"(年轻真好,还可以感受爱的刺痛)真是胜过千言万语。
忘了打分!Hp系列比较喜欢的一部,虽然属于灰暗的剧情,但是穿着西装一脸冷酷又心有不甘的德拉科真的帅到抖腿。斯内普其实也挺可怜的哇。
在田老师家看的,哈利波特能不能拍个系列电视剧?就演霍格沃茨的日常生活那种,我能看十季。
2009.07.27 18:15
鄧教授說:年青真好,還可以感受愛情的刺痛。
《混血王子》于我而言是《哈利·波特》系列电影中唯一感觉又漫长又无聊的一部。—— 原来只打3颗星,不过在北京国际电影节八部《哈利·波特》连映时和一群哈迷一起观影看得挺享受就多加1星了!虽然《哈6》的制作成本高达2.5亿美元,但片中惊险刺激的大特效场面却寥寥无几,开场的“伦敦大桥垮下来”和“邓布利多用魔法驱赶阴尸”是看起来比较费钱的其中两个段落。——《混血王子》是《哈利·波特》系列电影中唯一获得奥斯卡奖最佳摄影提名的一部,影片的整体影调感觉比故事剧情本身还阴暗。-2021.08.12
严重无语加虐心的一部,谈恋爱占去半集。结尾邓布利多死了。斯内普自爆是混血王子以后嫣然一笑飘走。。什么玩意嘛!
邓布利多要求斯内普答应杀死自己的时候,斯内普粗暴地问“为什么不让德拉科动手”。邓说,男孩的灵魂还没有被完全糟蹋,不想把他的灵魂弄得四分五裂。斯内普反问,那么我的灵魂呢,邓布利多?我的呢?我可以想象他脸上的神色。那时候我真是出奇的悲伤。
黑暗的基调
当年居然没标记,今天补上。国庆的时候听闻一个朋友从来没看过《哈利波特》系列大为震惊,我说你就算不看书,电影也一定得看!然后他花了几天看完了全系列,好评不断,发来消息“我这几天的快乐都是哈利波特给的!”羡慕每一位还没看哈利波特的朋友,你们人生还有好棒的一个惊喜等你开启!
太伤了,我被这一部前所未有的伤到了。仿佛已经不再关乎故事核心,机关重重设置好让邓布利多的死变成了全片唯一的独角戏,也只有邓布利多的死能让整个系列开始真正的进入黑暗。前几部中所谓重生所谓取命都无关紧要,只有让光明熄灭才能感受到最真实的恐惧。
大家都在感受爱情的刺痛 只有马尔福在专心搞事业
哈利长大以后的故事感觉没那么好看了
给五星,是为了怀念那个故事。至于电影拍得如何,没在意。
比较起来对这部没多大感觉
邓布利多居然死了