影子勇士2

动作片加拿大1999

主演:浩克·霍根  香农·特威德  卡尔·韦瑟斯  

导演:强·卡萨

播放地址

 剧照

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更新时间:2023-07-24 12:27

详细剧情

  从海豹突击队退役后的迈克和搭档罗伊、德里克以及亨特一起开办了一家私人侦探所,为客户提供各种项目的服务。这本应该是个赚钱的行业,可是许多客户支付不起昂贵的费用,但只要是为了正义而战,迈克的私人侦探所是不会介意费用问题的。  迈克虽然已退役多年,但有一件事情至今仍令他耿耿于怀。在一次任务中,军火贩子萨基申用新研制的集束弹炸死了许多迈克的战友。在迈克与他面对面的较量中,萨基申甚至摘下了迈克的防毒面具,幸好罗伊及时赶来才让迈克捡回了一条命。迈克没有看轻萨基申的脸,只透过防毒面具看到了他的一双眼睛。那场战斗结束后,迈克的战友死伤惨重,即使是负伤被抢救过来的,他们生下的孩子也都存在残疾。这些都是萨基申的化学制剂集束弹带来的后果,迈克对他可谓恨之入骨。但这些年来,萨基申就像从人间蒸发了一样,消失得无影无踪,迈克一直在寻找他的踪迹。  一个偶然,迈克从报纸上看到了军火贩子雷纳德的通缉令,直觉告诉迈克雷纳德就是萨基申,尽管他可能做了易容术,但那双眼睛和自己透过防毒面具看到的眼睛一模一样。迈克找到合作伙伴安迪(blog),请他帮忙寻找这个雷纳德的踪迹。从内部报告中安迪发现萨基申早在几年前便死于一场爆炸,他不相信通缉犯雷纳德就是萨基申。但迈克相信自己的直觉,执意要找到雷纳德,于是在安迪的帮助下,找到了雷纳德的一个聚点。  迈克单枪匹马杀入聚点,却因寡不敌众被抓。雷纳德很快认出了迈克,他承认自己就是萨基申。雷纳德将自己研制的病毒注入迈克的体内然后逃走,罗伊带着大家赶来救下了迈克。但当迈克被送到医院后才发现,他体内这种不知名的病毒目前医学对它毫无办法。迈克执意离开医院,他要找到雷纳德拿到解药。然而雷纳德却在酝酿一个更大的阴谋,他在小岛上的秘密基地里研制了化学制剂的导弹,并将在几个小时后将导弹发出,目标就是城市德莱萨。亨特的女儿就生活在德莱萨,为了女儿,为了德莱萨无辜的居民,迈克带着搭档们直捣雷纳德的秘密基地。  在大家的配合下,雷纳德的手下多数被击毙,侥幸存活的也都是些散兵游勇,对迈克他们造不成什么威胁。但最让人感到棘手的是,雷纳德已经命令将导弹的程序开启,没有人能使之停下来。在这危机时刻,罗伊不顾个人安危,爬到导弹顶部将化学制剂从导弹上取了下来。导弹在发射的那一刻,被安迪在空中拦截,这颗导弹终于没有被发射到德莱萨,大家都松了一口气。与此同时,迈克也找到了雷纳德,并从他那里得到了解药,雷纳德则丧命在自己研制的化学制剂下。迈克终于为战友们报了仇,同时也拯救了无辜的民众。但是像雷纳德这样丧心病狂的军火贩子还有很多,迈克还要带领自己搭档继续与他们展开正义与邪恶间的战斗。

 长篇影评

 1 ) 一场东方古典式的烂漫殉死

小津安二郎是平视的,静的。日常气氛静水流深,所以能氤出茶泡饭之味。
  黑泽明也静,但他只是不爱让人物说太多话,人却运动不休。黑泽明把人放在他画好的世界里,看人去冲突斗争。流动、变幻、撞、逃、仓皇、悲怆、喜悦,然后迸裂出些绚烂火花。
  
  
  《乱》出自李尔王,《蜘蛛巢城》出自《麦克白》。这两个故事里的诸侯大名,皆出于架空。《影武者》倒是一个很东方的故事,信玄上洛之梦、胜赖夺权、长筱会战,大体合于历史框架。论历史的还原度和质感,在《乱》与《蜘蛛巢城》之上。
  
  
  
  序幕气氛枯寂,静,慢,小全景。灯如豆,影影绰绰。信玄、替身信廉、影武者,余下的只有黑暗。光和黑暗是制造影子的材料。
  影武者蛰伏,傻笑,听信玄和信廉谈论他,然后忽然爆发,指斥信玄,呆住。这一系列动作,既有节奏感又突然。
  
  疑似黑白氛围的、缓慢的、枯寂的序幕之后,速度开始推快了。
  黑泽明希望世界看到他想像中的画面,《梦》在这点达于极致。《影武者》里,有许多画显然是他想留下的:冷月下扶枪而睡的士卒,仰望天守阁及之后的夜空,莽莽苍苍如林的足轻兵,一色殷红的武田赤备骑兵,以及影武者和家康在梦里的互相追逐——那段彩云翻卷,大有《梦》的意味。日本电影是“映画”,黑泽明恰可以诠释这点。
  
  因为忙于“映画”,因此话语始终不多,动作简洁有力。但也因为动作少,所以大到信玄弥留之际忽然爆发的对京都之渴望,小到信廉每次说服影武者的姿态,都富有静中取动的表现力。最美妙者,莫过于影武者初次上任时,武田家小姓们对他的前倨后恭——当影武者嬉笑自若时,毫无主公架势;但当他端起信玄架势时,主公魂兮归来。
  电影进程,是从枯寂静态(开头的六分钟幽暗小全景)向绚烂动态前进。中后期,奔跑的长镜头、万军奔行的呼声、外景的风声,在不断给人速度感。终于推进到结尾,风林火山的旗帜、广袤无边的军阵,赤备突袭,铁炮三段击,巨大的响动,绚烂的色彩,战马悲号,血肉模糊,大响、大动、高速度。电影节奏在这时起飞,然后陨落下去了。
  
  
  
  
  影武者的题材,隆庆一郎和原哲夫合作过漫画《影武者德川家康》。若论情节,那一版气魄更大:关原,一场雨定天下事,刺客杀家康,影武者坐镇定鼎。但《影武者》选的这幕,更含义长远。或者说,简直是为了结尾的长筱,才选定了这一切。
  
  闲一句:
  仲代达矢老先生前几年大河剧刚演过信玄他爸信虎,果然是武田一家人。
  另外,《乱》里他演的一文字秀虎,公认原型除了李尔王,就是毛利元就(三矢之誓嘛),但如果考虑到被儿子背叛这点和“虎”字,其实也大有武田信虎的味道了……
  
  
  
  信玄,一如影武者指斥的那样,不算什么正义代表。影武者答应做他替身,谈不上替天行道庇佑善人,更多是种责任。家族的延续,权力的传承。他是信玄的影子,代表着某种肉身的利益。他一天不宣布死亡,信玄、权力、对家族的感召力、赤备的士气、风林火山的体系,一切就都还在。所以,他呵止士兵,以正军心的情节也暗示:影武者存在的最大意义,不是“动”,而是“不动”。如信长所说:他是山。
  
  对信长和家康的刻画,初看时没在意,再补看几遍后逐渐发现味道了。对信玄死讯的不确定、对铁炮手仔细的询问,都暗示家康的厚重谨慎。信长逗家康喝红酒是典型的魔王调戏式套路,听说信玄死了后还要高歌一曲“人间五十年”当然有些凑数。但两位新时代天下人,很明显和老一代不同。
  也因此,长筱对决,有了更多的意义。
  
  
  
  
  长筱如今被赋予了太多意义。去掉鸟居强右卫门的传奇豪举,还有许多:武田家的陨灭,信长霸权的确立,信长包围网的大突破,等等。按照真实打法,则此战铁炮为先,步兵肉搏随后。家康的三河武士在肉搏中发挥了巨大威力,死扛住了武田家强突马栅的打法。
  但在电影里,肉搏被忽略掉了。故事变成了一条简单的线索:
  
  胜赖莽撞求战;赤备呼啸奔袭;信长铁炮横空而击。武田的冷兵器马蹄,倒在了信长火枪之下。
  这一段镜头,漫长,重复。骑兵冲锋一次比一次迅烈,火枪回应一次比一次响亮。风林火山旗倒下,武田败北。木栅上的铁炮冷眼看着骑兵倒下,不动声色。
  影武者最后奔上战场,去企图再扶起风林火山的旗帜,最后尸体倒在连子川里——1923年,黑泽明自己经历过这么件事:大地震,他幸存,在隅田川岸上看见水里布满尸体。
  
  
  
  
  设乐原的大战,被简化成了这么个故事:
  冷兵器的巅峰、兵法运筹、骑兵的风林火山,倒在了西式的、新式的火枪之下。连同一起倒下的,是东方式战术里奉为信条的风林火山。
  当然也有影武者,那种纯出于东方精神里的东西:家族荣耀,权力传承,责任,信义。从开始不愿加入,到最后誓与武田家——或者更确切点,武田家的荣耀——共死,倒在西式的机械枪火之下。
  最后影武者去追扶的,不是什么可以战斗的东西,而是一面代表精神、除此外一无所有的旗帜。这个举动,连同旗帜本身,连同忠诚、信义、责任,以及武田家视死如归的赤备骑兵,比起对面的铁炮和改革精神,显得既高贵又虚无。站远了看,则如前述,这是部很东方的电影,没有黑泽明喜欢的莎翁背景,一个东方故事里讲述了一个东方战法死于西方战法的故事:一场彻底的,东方古典式的烂漫殉死。

 2 ) 《影武者》:撕去权力的画皮

窃钩者诛,窃国者诸侯。电影开场,武田信玄、信廉兄弟与影武者的交谈画面,我想到的便是这一句话。与信玄酷像的盗贼,不过是个小偷,就要被处死,而杀人无数、“战功赫赫”的信玄却是堂堂的主公。小偷如此这般申诉,信廉大怒,信玄却赏识他的直言,其实,何尝不是这么一回事。以一个盗贼作影武者,这是一个多么一针见血的批判和辛辣的讽刺。 影武者本来只是主公的扮演者,偶尔客串,但因主公遇袭身亡,又留下遗言三年密不发丧,而从影子跃居本人。从一开始的战战兢兢,到最后应对裕如,影武者渐渐被权力所迷,以为真的可以做主公,去骑除主公外无人能御的战马,结果被摔下,暴露身份,被赶出宫门。 影武者谁都可以骗过,但小孩子和马,却很难骗。小孩子他还是骗过了,以为马也一样,结果马比人忠实可靠,难以欺骗,真是一种讽刺。 若说这二者的区别——主公被人叫“山”,因他像山一样沉稳;而影武者乃一小贼,常抓耳挠腮,喜怒形于色。所以,扮演主公的关键就是不动声色,所谓装腔作势是也。学会板着脸,就万事OK了。而小贼有很多小聪明,常能急中生智,还能在千军万马前镇定自若,如此说来,主公并不难扮,反倒是小贼常常要面临种种考验,却每每临阵不惧,化险为夷,倒很有些大将的风采呢。 影武者最动人的还在于他很重情,和孙子感情甚笃,骑马大概也是为了孙子之请,是明知山有虎、偏向虎山行,纵被识破赶出门,也念念不忘再看孙子一眼,丧礼上更是苦苦找寻孙子的身影,十分依恋。反观主公,跟亲生儿子都多有不近,反要立孙儿为继承人。 可以说,影武者是个有血有肉、有胆有谋的人,跟主公相比又有何逊色?若脱去权势那张画皮,谁更可爱,各人自有判断。冷血无情、杀人如麻的人,一心成就霸业,一将功成万骨枯,就成了英雄。而那个心肠不够硬、偷不了江山、偷了些什物的,就被人人得而诛之,扔石块,呵斥,毫无尊严。 政治寓言、或是人性的寓言。影武者与主公,孰真孰假,假作真时真亦假,怎么看都觉得影武者更像一个大活人,而主公却是为权势所迷,一心追求建功立业,至死方休,而为人的生动却少了几分。 每个人都有影子,但谁会去注意影子呢。村上春树在《世界尽头与冷酷仙境》里,将世界尽头的人,设为失去影子的人。并说,失去影子,也会渐渐失去心。本来是虚幻的影子,作者把它看得格外重要。 以影子作参照的意义,大概就是好好反思自己,那时人才会更清醒一点吧。

 3 ) 大部分普通人都不过是强者的影子罢了

发生在权力顶端的故事永远是吸引人的,因为处于这个层次的人的野心、欲望都达到极致,拥有推动事件发展的最强大动力,并引发无数让人震惊、咋舌的戏剧性情节,人性在这里得到十分充分的展示。所以古往今来很多艺术作品表现的都是这个阶层的故事,黑泽明以莎士比亚的《李尔王》为原型的《乱》、以《麦克白》为原型的《蜘蛛巢城》,还有《影子武士》、《战国英豪》等都是。可惜,在中国政治基本上是个管控严格、禁忌极多的领域,所以有多少故事不能光明正大地化身为戏剧、电影、电视剧。一个政治上被阉割的国家是很难出现真正伟大的艺术作品的,因为只有明白政治,才会真正明白自己与他人,也才能更能用艺术去表现人性。

优秀甚至说天才的作家、导演,在宏大的场景、上层的权力斗争之下,表现的都是最普世的人性,能让每一个观看者从中看到自己的影子,思考一些平时不会去想的问题,比如活着的价值、自己在人世扮演的角色、所处的位置。

比较悲哀的是,影武者代表的人不是少数,我们大部分人活在世上都是处于被强者、被社会结构阶层、被组织、被体制支配的地位,一个出生平凡、天赋与能力平庸的普通人能够活出自我是一个奇迹。所以“做真实的自己”这个主题能够支撑起庞大的鸡汤产业,因为它背后有最广泛人群的一个很强劲且永远不会满足的需求。再跑偏一句:为什么鸡汤是虚幻的?因为它是你非常渴望得到但永远都不会实现的东西。但为什么鸡汤的市场这么大?难道还不允许我们这些可怜的普通人做做白日梦、在悲惨的现实面前自我麻痹一下吗?

 4 ) 一个家族的背影――《影武者》观感

    日本电影对于我来说是比较陌生的,但是几位日本名导演的名字对我来说还是如雷贯耳的,比如黑泽明,光看过他的《影武者》后,对这位导演的“功力”就已经深为叹服了。黑泽明的电影我只看过这部《影武者》,所以我无法将它与他的其它作品比较,但是这部剧情上并不紧张刺激的影片却在三个小时的时间里紧紧抓住了我,让我目睹了一个家族的衰亡,以及一个影武者的无奈。
    所谓影武者,即替身,但是这不像演员的替身那么简单,多为重要人物的替身,作为一个影武者,你不但要形似,更要神似,你要近乎忘记自己本来面目的去做另一个人的替身。剧中的影武者则是日本战国时期的一代枭雄武田信玄的替身,在武田信玄意外死后,其重臣为了遵守三年不发丧的诺言,让一个影武者以武田信玄的姿态支撑了武田家族三年,然而正如信玄的弟弟所说的,本体都去了,影子如何存在,终究,三年之间,一个家族的背影随其本体的逝去而渐渐消逝,直至无形。
    在这部以风云变幻的日本战国历史为背景的影片中,导演表现出了很强的掌控大局的能力,开场不久就将当时的整个格局交代的非常清楚,让我这个对日本战国史并不十分熟悉的人也立刻明了的背景,进而可以迅速进入到对剧情的关注中。我看过很多历史体裁的电影或电视剧,经常发现在剧情进行了很长时间了,都让人对其背景不甚了解,以至于很多片子看完之后,也觉得迷迷糊糊,还要再去网上狂搜一番背景资料。影片对人物的刻画也很到位,让我感觉既个性鲜明又无甚个性,片中的人物形象从言行中都将其个性表现的淋漓尽致,但同时导演没有有意无意的为其增添固定的形象表征,所以让我无法判断各个人物究竟是奸雄?能臣?贤人?看惯了往往将人物形象定势化的中国历史剧后,再看黑泽明的这部影片,他更从历史的角度阐述事件,揭示人物性格,显得更大气,而其对影武者的刻画更显出了他的一种人文情怀,将日本的文化和价值观都出色的予以展现。
    影片最让我叫好的还是它对战争的表现上,据说拍摄这部影片时,黑泽明的资源并不丰富,从影片几处本应展现大场面的地方显得过于稀少的人群多少可以看出。但是,黑泽明没有刻意通过“人海战术”来展现一场场大战,我们看过太多以全景时的千军万马的场面来展现战争的影片,其中达到良好效果的并不多。黑泽明的展现手法显的很老成,比如,不断通过快马加鞭的士兵传令渲染战场瞬息万变的形势。而在影武者以信玄的身份参战的那场战斗中,在黑夜里,通过哨兵不断传令右处来敌,左处来敌来展现战势的紧张激烈显得很妙。到了片末武田信玄之子与织田信长一战显得尤为精彩,当“风”、“林”、“火”三支部队不断出战,又不断失败时,导演没有直接展现他们在战斗过程中的惨状,而是每当一支部队出列后,都会伴随一阵激烈的枪声,将镜头对准战争的目击者:被驱逐的影武者和武田一方的惊愕、痛苦的表情上,这样不必直接展现战场,观众也可以从那痛苦的表情中知晓战争的惨烈和结局。而后,又是长时间的展现战后战场的惨状,血肉模糊的士兵,挣扎着试图站起的战马,加上挣扎着冲进战场的落魄影武者,都为此战抹上了更悲壮的色彩。过去学古文时读《左传》,其表现战争便是着重描写战前策划和战后总结,对战场只是以精辟的文字从侧面略作描写,但是这个战争大势却跃然纸上,黑泽明在这部片子的战争拍摄上便很有此特点。在最后一站前,当织田信长听说武田家族出兵时,一句“山动了”这三个字就已经将武田家族败亡的前景予以揭示,可谓精妙。我想如今,单纯再试图以“人海战术”来展示一场浩大的战斗已经很难给观众留下印象,黑泽明在这部二十多年前的影片中展现的战争表现手法值得更多的导演去借鉴。
    武田信玄的影武者的命运充满了戏剧性,他本来只是一个将要被处死的盗贼,只是由于被信玄的弟弟偶然发现长的与信玄相象而被培养成一名影武者。他的命运就此改变,他从此要做一个“他人”,影武者起初充满了不愿,但是或许出于东方传统的报恩和忠心,他成为了逝去的信玄的影子,也成为了一个衰落家族的最后一抹背影。他成功的扮演了这个角色直至三年期将满,但是最终一次马上意外使他被识破,只能落魄的被放逐。但是他自从成为影武者开始,就已经失去了自我,他无法做回自己,失去了本体的他失魂落魄,所以他要远远的望着“他”的继承人,他要痛心的目睹“他”的军队的失败,他要挣扎试图去扶起倒下的“他”的旗帜,直至死去,完成一个“影子”的使命。黑泽明没有将“影武者”这一身份传奇化、浪漫化,而是深刻刻画了一个只能扮演他人的武者的无奈,特别是他在被放逐后的那种失落将一个失去自我的人的辛酸自然展现。
    黑泽明没有让我失望,一个大师成为大师是有其原因的,《影武者》确实是部出色的电影,也激起我对黑泽明及日本电影更多的兴趣,希望以后能看到更多优秀的日本电影,如果这样,《影武者》对于我来说将不只是部电影那么简单。

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 5 ) 《影子武士》背后的黑泽明与武士道

毫不吝啬的说,黑泽明,是日本电影的“教父”,提到日本的电影成就,他是永远都绕不过去的一个点,在国内甚至被称作“黑泽天皇”;同时黑泽明也是对整个亚洲电影影响深远的“教父”,后来的香港电影的警匪片、黑帮片高度发展、到中国第五代导演中的佼佼者在其电影中融入亚洲文化,都离不开黑泽明在其背后的影响。

后来“好莱坞鬼才”昆汀•塔伦蒂诺、攻入好莱坞的吴宇森以及“大北野武”等人都多次提及,其电影精神和哲学很大程度上受到了这位日本导演的影响;其中,北野武导演由于在其电影中深刻继承黑泽明的电影哲学,甚至被称作“黑泽明眼中的唯一希望”。

而在1980年,“黑泽天皇”已经五年没有拍摄电影,之前拍摄的电影评论不佳,又在拍摄《虎!虎!虎!》期间由于个人风格独立,导致与发行公司闹得不可开交。此时的他,已经难以寻得新的投资方来投资他的新的电影。正经历人生低谷的他,在此期间甚至想到了自杀。

直到他遇上了他的两个“崇拜者”——科波拉和乔治•卢卡斯:科波拉,创造了《教父》三部曲的伟大导演,告诉了观众什么叫做男人的浪漫与孤独;另一位乔治•卢卡斯,则是《星战》的“教父”,也是卢卡斯影业的创始人。这两个人的成就和地位,在当时乃至现如今的世界电影格局中都无疑可以用“泰山”和“北斗”来形容。

1980年,科波拉正好来日本访问,当他得知自己崇敬的大师现在处在困难的时期,当即拉了自己的好友乔治•卢卡斯,来帮助自己的前辈走出困境。他们俩共同担任监制,由当时的FOX向东宝投资。在这个阵容的加持下,黑泽明制作出了其第一部彩色电影——《影子武士》。这部电影也毫不客气得赢得了第33届戛纳电影节金棕榈奖,并获得当年奥斯卡最佳外语片提名。

(小插曲:如今的卢卡斯影业和FOX已经都加入了迪士尼全家桶;而在今年,同样是来自日本的是枝裕和导演执导的《小偷家族》荣获了金棕榈奖。)

影武者,简单来说,是武士的“影子”,是担任武士的替身的特殊职业:他不仅需要面容上的相似,还需要在心理及行为上极尽模仿本人。在日本战国历史上,最爱使用影武者也最出名的有三个人——武田信玄、德川家康、真田信繁(幸村),而这三个人之间又有千丝万缕的联系,不知是不是历史的造化弄人:武田信玄在三方原把德川家康打得一度想切腹自尽;而在德川家康的影武者传说里,甚至说德川家康在某次战役中早已战死,后来成为征夷大将军开创德川幕府的是其影武者世良田元信;悲剧英雄“日本第一兵”真田幸村,在大阪夏之役中,利用影武者战术,让德川家康吃了很大的苦头。

1573年,武田信玄死在上洛的路上。(上洛,是谓前往京都,类似于中文中“问鼎”、“称霸”之意)

武田信玄的人格魅力很大一部分来自于他的战略思想“风林火山”:其疾如风,其徐如林,侵掠如火,不动如山,出自《孙子兵法》的军争篇,武田信玄将此作为建设军队的基本思想。电影中着重突出了“山”的意义,信玄说过“人既是城,人既是垣,人既是堀”,这句话既是信玄对“人心向背”的深刻把握,也可以把“人”定义为对“武田信玄”的个人崇拜——武田信玄既是“山”,作战之时,手持军扇,运筹帷幄之中,决胜千里之外。他不死,或者说“他如果能够继续存在”,武田家就不会灭亡,四菱旗就永不会倒。

所以,当信玄大人意外受伤死去之时,必须有一个人来顶替他的“旗帜“一般的位置,继续发挥他的威压。

这部电影的中的影武者的主要作用,颇有些“死诸葛走生仲达”的戏剧色彩,当本多忠胜的部队突击到武田家本阵阵前时,看到“武田信玄”手持军扇,稳如泰山,不禁立刻回马撤退。

一个人虽然已经死去,但他通过他的“影子”继续影响着整个战局的走势,不禁让人感叹武田信玄生前留下的“威严遗产”是多么可怕。当确认信玄的死讯后,织田信长不禁跳起了“敦盛”之舞祭奠这一位英雄的逝去:“人间五十年,看天下兴亡,皆似梦幻。一度得生者,岂有不灭?”,同时大笑自嘲,武田信玄两年前已死,一个影武者居然糊弄了周围的虎狼这么多年。

“人存在,影子才会存在。人死了,影子该怎么活呢?”从即将被斩首的盗贼变成为了大人物的影武者,影武者放佛是得到了重生,但是是抛弃了自我的重生。从此,他的生活受人操纵,一举一动、一颦一簇模仿那位去世的大人物。他现在到底是谁?

在梦境中,他看到复活的信玄持刀向他走来,他恐惧地转身逃跑,正如初见;而当信玄消失时,他又想去寻找他,但在无尽的虚空地藏中他找不到,只能茫然若失,放佛堕入无间地狱,难以轮回。

电影中很精彩的一点,在于对武田胜赖的刻画,从侧面反映了武田信玄虽然擅长战略计谋,但却没有能处理好“父子关系”以及自己的继承人问题,间接导致了家族的灭亡。

历史上的信玄之死错综发杂,比较公认的一点是武田信玄死于肺痨。而为何患上肺痨,与武田胜赖有着一定关系。信玄的第一段婚姻是来自家族的安排,对象是京都的达官贵人三条氏之女,尽管三条氏为其诞下长子武田义信,但两人的婚姻关系并不和谐;而四郎胜赖的生母诹访姬是信玄最爱的宠妾,两人在南信浓诹访湖度过了一段快乐的时光,诹访姬患有肺痨体虚,生下孩子之后早逝而去,也由于亲密的接触、把自己的疾病传染给了信玄。读新田次郎的《武田信玄》同名小说的时候,对这一段如胶似漆的爱情相当深刻,似乎是这只猛虎唯一的展现温柔之处。

对于长子义信,由于对其母亲的厌恶,信玄向来不太待见他,甚至谋反事件之中直接将其处死,这件事使信玄在“逐父”的基础上又背上了“弑子”的恶名;而四子胜赖,由于早年出继诹访家,无法继承武田家,信玄为了补偿这一个他最爱的宠妾之子,选择了胜赖之子作为了自己的继承人;每次出战,信玄必定在胜赖阵后压阵,这也足够体现信玄对他的父爱。

但是,胜赖一直对于自己无法直接继承武田家耿耿于怀,并且对于父亲总是站在自己的背后看着,归结于对自己的不信任;父亲死后又留下一大批位高权重的家臣制衡他,从而使他急于证明自己。在电影中,胜赖与山县场景等“重臣派”的矛盾慢慢走向不可调和。正是这种心理的扭曲,使他慢慢失去了冷静,最终将武田家引向不可扭转的深渊里。

最后,电影走到了终点——长筱之战。

一方是织田信长和德川家康的联军,在防马栅之后布下铁炮,采用了最新式的“三段击”战法;另一方武田家的主力是赤备骑马队。这是一场划时代的战役,属于热兵器和冷兵器的直接对抗;虽然我个人并不想承认,但是这场战争最终演变了单方面的屠杀。骑兵难以突破栅栏,铁炮在栅栏之后枪林弹雨。每一波射击,都会使许多骑士倒在冲锋之中。当硝烟散去,地上密密麻麻得散落着武田家的士兵、马匹、还有“风林火山”的旗帜。

被逐出的影武者藏在战场的远处,注视这军队的溃灭,这只军队在信玄的率领下曾经无比英勇与风光,现在却被躲在暗处的懦弱的敌人,用火枪消灭殆尽,他的眼中,似是愤慨、似是哀悼,最令人痛苦的是,是无助的悲伤。

这是一场东方古典式的烂漫殉死,为武田信玄殉死,为他的灵魂殉死,也为武士道殉死。

影武者担任了最后一位殉死者,他和风林火山沉在了水里。

黑泽明的《影子武士》是其对武士道的挽歌,当热兵器的时代来临,武士面临指着他的枪口,依然能够握紧刀剑,苍然赴死;而当最后一个武士倒下,又有谁能再拾起刀剑?

 6 ) 电影中的典故----------人間五十年

电影中当织田信长知道了武田信玄的死讯后,拿出折扇,来了这么一段:“人生在世五十年,大千世界一瞬间,浮生若梦,仿佛间,幻境一场,生者无常,终须尽。”

我这才知道,这句话的来历,不是中国诗句,而是日本平氏敦盛的传说。传说的内容在附文中。其中有一段被能剧演绎,歌词如下:

       思へばこの世は常の住み家にあらず。        

       草葉に置く白露、水に宿る月よりなほあやし。    

  きんこくに花を詠じ、榮花は先つて無常の風に誘はるる。

  南樓の月を弄ぶ輩も月に先つて有為の雲にかくれり。 

  人間五十年、下天のうちを比ぶれば夢幻の如くなり。
 
       一度生を享け、滅せぬもののあるべきか。

最后几句的唐诗体翻译为:人生五十载,如梦亦如幻。有生斯有死,壮士何复撼。

这部电影的剧情中,就用了敦盛的典故。信玄军攻打城池不下,敌军中每晚有人吹笛,信玄好奇去观战,结果被刺杀。吹笛者就是古时候平敦盛的故事,而信长喜欢唱的那一段,同样也是来自于这个典故 -- “人間五十年”。

具体的典故内容(太长了)请参看:

http://hirose.blogbus.com/logs/51695483.html

 短评

仲代达矢中途坐在了我的座位后面,大气不敢出也不敢扭头看他。灯光亮起,恍如隔境。跟银幕中的人一同观看三十年前拍摄的关于五百年前的故事,最奇特的观影感受,人生圆满了。吴宇森你抢了我们粉丝的福利!

7分钟前
  • shininglove
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1980年戛纳金棕榈得主。黑泽明对色彩、光影和调度的掌控已臻化境,固定长镜头起势,梦境一段绚烂迷人,似是为《梦》作预演,配乐以军鼓为主,氛围营造极佳。全片细看均得益于"侧面"二字:两场战争戏避实就虚,充分利用画外空间;影武者命运烘托出家族和时代的悲歌;看似摹替身,实则写主公。(8.5/10)

9分钟前
  • 冰红深蓝
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有些地方张艺谋的画面摄影高于黑泽明,但是黑泽明的场面、氛围调动远胜张,尤其是更为深刻的东方人文情怀。在本片里面,视觉系形式化风格造成节奏的拖沓,武士的信义的表达,还有战争场面调度上,黑泽明无疑是大师。中间的那段梦境真是惊艳!日本人认真起来,确实是世上无双!8.9

14分钟前
  • 巴喆
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「影子依附人而生,若没有了本尊,影子意义何存」武田信廉、武田胜赖又何尝不是屈就于武田信玄威名下的傀儡?骗过了敌我,却骗不过一匹马;影武者反而是武田精神的正统传承(水中叩拜(武田附体)、草丛中呐喊(武田悲悯)、水中死亡(武田离去))。风林火山,黑泽明那霸道磅礴的色彩啊!

18分钟前
  • 冰山的阴影
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「影子」是什么?决不是生死置换,一个具象的替身而已,而是旗帜,是血液,武田一氏共死的信义和忠诚。被驱逐的影子正是武田不安的灵魂,见证宿命降临,见证时代终结。山林将倾,生者无常,南柯一梦,幻境一场。

20分钟前
  • tankry
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影子依附人而生,没有了人也就没了影子。风林火山一场战争戏很有气势。中间那斑斓的梦是在给之后的《梦》做演习么

21分钟前
  • 桃桃林林
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2019/08/25 二刷。所以归根结底,还是怪信玄自己,非要去草原音乐节支个帐篷听笛子独奏。文艺是种病啊。

23分钟前
  • 安东
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这样一部电影出在,在那个没有什么特技的年代,在那个“小规模”械斗就算战国时代的日本,而吴宇森把三国时代的赤壁排成了圣斗士,甚至剧中历史人物的名字都弄错,他已毫无节操,只是捞钱而已。

26分钟前
  • AdonicWei
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三个小时的电影,分了三次才看完,果然经典。结尾的故事早就知道,真正看到结尾风、林、火部队先后做决死冲锋的那一段只有马蹄声、枪声和配乐的镜头,还是震撼了。黑泽明不愧是大师,他不但讲好了一个故事,还把故事中人物的情感用运动的画面和歌剧般的音乐留在了观众的记忆中。

28分钟前
  • 灿烂的小飞
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主公大病初愈,不能骑马

32分钟前
  • 扭腰客
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虽然不算黑泽明最好的一部电影,但,作为武士电影来说,是最好了,没有之一!

36分钟前
  • 浩子菌
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颜色像血是南蛮的酒,容貌像王是阶下的囚。影子假扮真身仿若蒙受钉刑,傀儡成为霸主吓退十万精兵。影子一夜领悟了不动如山,将军半生却未懂。敌我双方都没有看穿的傀儡,却被一匹宝马识破。真身不在,透过釜瓦传递恐惧;毛将焉附,借助虹光返照悲鸣。须臾钟鸣鼎食,转瞬丧家之犬,诹访河影子终成真身。

40分钟前
  • 西楼尘
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以小人物命运书写大名家族兴衰,黑泽明才是“电影界的莎士比亚”,他比张艺谋《影》的高明之处在于他技法的纯粹,清晰主题之下,用向心力做减法,探讨“生之欲求”与“死之余音”。伟大的精神在肉身陨灭后依旧影响他人,可惜离了主人的影子终究无法力挽狂澜。“风林火山”出自《孙子兵法》,此四字真言浓缩了武田家族的军事策略,可惜铁骑难敌火枪,在“不动如山”中悲壮而亡。到底是坚守旧的光荣传统,还是向流行趋势低头?这是晚年黑泽明的创作困境,亦是张艺谋陈凯歌一辈当下的困境。

42分钟前
  • 喻鸣
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心服口服的好片子啊。讲到个人成长、宿命;讲到诸侯割据,英雄相惜;讲到作战方针治国之道;讲到以静制动,不动如山;讲到影子和本尊的凄凉关系;讲到体制离开领导者之后的续命和衰落……34年前就有如此好电影,真心牛逼!

45分钟前
  • KFCharlie
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如果不总跳出来唱人生五十年,信长还是个很有魅力的男人~~

48分钟前
  • 小天! ! !ヾ(^▽^)ノ
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黑泽明的代表作。仲代达矢在片中一人饰两角,将武田信玄的气度和影武者的尴尬都演绎得淋漓尽致。尽管武田信玄在三十多分钟左右就死亡了,但他毫无疑问就是这个故事的主角,此后的剧情信玄的阴影无时不刻地笼罩着敌对双方。本片的国语版虽然配音不错,但用词不够典雅,这点是遗憾。

49分钟前
  • [己注销]
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东方出了一个黑泽明,绝对是日本之幸啊!大师一出手就知有没有,电影开头一段信玄、信廉及其影武者的戏就直接超神了。黑泽明用一己之力就将日本电影的战旗直接插在了亚洲巅峰王座上,是影迷含佬量最高的导演了,以至于这部电影竟然是由科波拉和卢卡斯亲自投资,黑泽明才得以拍摄生涯第一部彩色电影,就将色彩运用得极为出色,各种大场面调度结合独特的美学风格显得宏大而又精致,视觉感丰富,绝对是古代冷兵器战争的顶级演绎!仲代达矢的表演甚至可以用出神入化来形容,让人都想惊叹一声Pentakill。三国波澜壮阔的历史以及孙子兵法中的风林火山千百年来灌溉了日本文化滋养出黑泽明这样的大神,重新反哺了张艺谋之《影》,武田德川织田在战国时期的村长械斗也因其塑造而如雷贯耳!另外像月代头、殿上眉、能剧多方面展现了独特而富有魅力的日本文化。

52分钟前
  • 连城易脆
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张艺谋的影是讲影子的故事 黑泽明的影则是用影子来讲真身的故事 相比其中牵扯的家臣爱妾子孙仇敌折射出的宿命感 张艺谋蹩脚的爱情亲情戏就显得格外蹩脚和表层了

55分钟前
  • 哭侠
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“我经常想放弃自我,恢复自由,但实在是太自私。影子是离不开人的…有了真身,替身才有意义。” 最精彩是中间替身装真身的桥段,荒诞又合理,忍俊不禁。不动如山的精神气,看得我也不动如山,腰酸背疼,但无疑仍是一部经典。

59分钟前
  • 影志
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没想到其实拍得很实在啊,要当好影子,要骗过敌人、孙子、侍妾、马,一关关都得过,仲代达矢演得真真好,最后真让人悲从中来。喝着红酒说着阿门的织田信长可爱了,唉,“人生在世五十年,大千世界一瞬间,人生不过南柯梦,幻境一场,生者无常,终须尽”

1小时前
  • 蚂蚁没问题
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