1 ) 一部刘德华耍过大牌,却依旧成为经典的电影
提起青春时代的爱情,大家第一时间想到的或许都是校园恋。因为在校园里,一切都是那么懵懂,青涩,也很美好。不过我能想到的则是像电影《天若有情》那样的不顾一切,爱情至上的感动以及排他性。此部电影是一部刘德华耍过大牌,却依旧成为经典的电影。
拍《天若有情》的时候刘德华每次摘下头盔以后,都会下意识弄弄被压扁的头发。杜琪峰在片场看到刘德华总是这么在意头发,就指责刘德华。刘德华强忍一两次之后,又顺了一次头发。暴怒的杜琪峰宣布停工,刘德华也来了脾气,重新开工之后,每换一个机位,刘德华就要让造型师帮他重新吹一次头发。
因为拍摄《天若有情》刘德华与杜琪峰反目。电影拍摄结束后,两人再也没有往来,直到《天若有情》第三部开拍。
欣赏该片中爱情感天动地和动作场面惊险刺激的同时,伴着幕后的这点小八卦。见证了刘德华的年轻气盛,也看到了吴倩莲第一次踏入时的青涩。这也是上个月去世的导演陈木胜导演的一部片子。影片中的经典场景也一次次的重新换装被搬上大银幕,集这么多元素于一身的电影,我愿意一遍又一遍的去观看。
华弟(刘德华)是舞女的私生子,母亲为情跳楼自杀,把他扔给一班舞女抚养,于是华仔自幼便与黑社会混在一起,但他对大哥和朋友都有情有义。一日,华弟受大哥所托去替另一伙黑社会头目喇叭(黄光亮饰)的抢劫行动做接应,在混乱中劫持了无辜的Jojo(吴倩莲饰)做人质。成功脱逃后,喇叭等人意图杀Jojo灭口,华弟以性命保证Jojo不会出卖他们。后来他用摩托带Jojo离开,并把逃跑用的车焚毁。警察根据Jojo在现场留下的手袋找到她,要求她认人,Jojo没有供出他们。但警方已有线报,知道是华弟参与,苦无证据。而喇叭一伙也疑心Jojo会报警,由此,华弟得罪了黑白两道。在一次又一次的接触中,华弟与Jojo渐生情愫,相处甚欢。奈何Jojo的父母由国外返港,知道后百般阻挠,并要送Jojo出国读书。华弟为避Jojo,到澳门外公处,Jojo亦追到澳门,在这里他们度过了生命中最快乐无忧的日子。
然而好景不长,Jojo的母亲告华弟拐带少女,华弟不得已和Jojo返港。此时,喇叭一伙与华弟的大哥七哥的斗争也日益激烈,喇叭意图除去他们,于是设下鸿门宴,约华弟和他大哥等人在上海饭店吃饭。喇叭在饭店埋伏很多手下并暗算七哥等人。华弟的大哥舍命保护华弟,自己却惨死。华弟决心为大哥报仇,临行前去找Jojo。当晚Jojo正被母亲押去机场,在保姆的掩护下,Jojo和华弟一起跑了。他们砸了一家婚纱店的橱窗,换上了婚纱和礼服,并到教堂。就在Jojo跪地祈祷时,华弟飞车去找喇叭复仇。Jojo听到了马达声,提起婚纱一路追去。而华弟则与喇叭同归于尽。
这部香港影片之所以经典在于它的很多元素开创了观众对于爱情的认知。华弟穿着白色西服,鼻血不断的往下滴,用摩托车载着身着婚纱的Jojo的那一片段,一直也是很多粉丝的感动点。在此刻,一切仿佛都变得那么不重要,钱财,未来,地位都已经抛到九霄云外,重要的是此刻你在心爱的他身边。
华弟把婚纱店砸开,抢走婚纱和西装这一片段,或许大家觉得有点似曾相识。没错,这个片段也被曾经的飞儿乐队所创作的《我们的爱》的MV里变相上演过。在MV中,桂纶镁的混混男友拿东西砸向婚纱店,抢走婚纱,丢给桂纶镁的场景依然历历在目。而飞儿乐队却再也不是那个陪伴很多人整个青春的飞儿乐队了。不免有种物是人非的伤感。不管怎样,只能说《天若有情》实在是太过经典。有多少青春期的小伙子曾暗戳戳的幻想过,穿着牛仔外套,带上自己心爱的女孩,来一场像华弟与Jojo般的恋爱,惊心动魄,却又浪漫无比。是啊,电影《天若有情》的英文名就叫“A Moment Of Romance”。在我看来,这部电影比《泰坦尼克号》的爱情接地气。虽然两部电影的情节都离我们普通人比较远,但是在《天若有情》中的恋爱细节确实是很多处于恋爱中的人都会为对方做的。你为我庆祝生日,我为你煲汤;你送我回家,我不顾一切的去陌生的城市找你;你带我回家见家长,我在父母面前维护你。这一切的一切是不是都那么似曾相识?
在生活中,常常有句话形容恋爱中的人:有情饮水饱。恋爱就是互相依赖着对方。恋爱了就该好好的把握彼此。要信任、理解、支持、宽容、爱惜对方。恋爱中的人们很疯狂、但也很懦弱,因为害怕这份来之不易的爱情悄悄地离开了。
影片中的动作场面非常血腥,也秉承了杜琪峰作为制片人的习性,他被称为港片暴力美学的鼻祖。虽然这部电影他并不是导演,但是作为制片人的他,也是有很多话语权的,这也保证了此部影片的基调。
作为混混的华弟,长相帅气,车技一流,义字当先,虽然混迹江湖,但是他内心的善良并没有消耗殆尽。这一切的特质,让出生富贵之家,从小温顺不说谎的乖乖女义无反顾的爱上了他。恋爱中的女人总是会问:“你是什么时候喜欢上我的?”好像这个问题的答案能当饭吃,回答得好了,能让女生高兴好多天。而观众也在想,他们究竟是什么时候相爱的呢?Jojo是在什么时候爱上华弟的呢?或许是在华弟看到Jojo的衣衫不整,把自己的牛仔外套丢给她时;或许是华弟为了Jojo而被砍一刀时;或许是在赛完车后那个不管不顾的拥抱。华弟是在什么时候爱上Jojo的呢?或许是Jojo在警局为自己说谎时;或许是Jojo在宾馆第二次为华弟说谎时;或许是Jojo的那句:“今天是我生日啊。”就这样,他们不管不顾的相爱了。
《天若有情》是吴倩莲的处女作,22岁的她,首次接触电影就担当女一号,饰演一个温顺却不懦弱的富家女Jojo,让我看到了她的演技,宛如这个为爱不管不顾的富家少女就是她本人。《天若有情》的成功,以及她的演技炸裂,直接让她坐稳了《天若有情》三部曲的宝座,虽然男主角可能会有变动,但是她永远是《天若有情》系列的女主角。
《天若有情》是一部让人感动的电影,感动就来自于电影所讲述的一个简单的故事,通常一个人都会得到一份爱情,如果珍惜了还没有得到,那么就是《天若有情》,正因为如此才会感动。爱情的意义就在于没有迟疑,就在于拥有时的一点精细,《天若有情》的爱情就是这样开始,就这样结束,与厮杀无关,与命运纠缠。片中的音乐。无论是《天若有情》,还是Beyond的《是错也不再分》都只是一种旋律,为电影里的那段感情起到推波助澜的作用。
导演陈木胜在上个月永远离开了我们,或许很多人对他不是很了解,直到他去世之后,才发现他竟然拍了那么多香港电影。他远远没有王晶,周星驰,杜琪峰那么出名,但是他的作品确实也代表了香港文化的一部分,有多少人是看着他导演的《天若有情》系列、《精武门》、《特警新人类》长大的呢?可惜的是导演出这么多好作品的他,总是能够获得香港电影金像奖的提名,却总是无缘这个奖。等到他离开之后,才发现电影界欠他一个香港电影金像奖最佳导演或者最佳影片奖。想必他是遗憾的吧!但是在粉丝心中,他早已获得了很多奖项,是他给了我们一个新视角看香港,看爱情,看警匪。陈导,一路走好!
2 ) 天若有情,本无情
印象中这应该是我看的第一部刘德华的电影,从这部影片开始关注并喜欢港片,到后来又喜欢港剧,想想都是从这部电影开始的。
毕竟很早的片子,所以相比于很多大场面,大制作的电影来说,这部影片并没有太过豪华的阵容和精美的场景。本来是黑社会小混混题材的电影,想来也不会有什么精美的场面的,但是这部电影却通过一些小细节,一些很细腻的情感表达,让人看完之后印象深刻。
因为是很久以前的看过的了,但是直到现在都还没回想起来一个很经典的场景---男主带着女主杂碎婚纱店的玻璃,抢了一件婚纱,然后二人在教堂举行了只有他们两个人的婚礼。
再此回顾这部影片,依然是感动满满,多少的记忆涌现。一个小混混和富家小姐的故事本来就很难有美好的结局,这个故事虽然很俗套,但是这部电影里面所演绎的还是很让人动容。是天有情让他们遇见,还是无情最终也不能有好的结局。到现在都还记得华仔很酷的骑着那摩托车在小姐保姆的掩护下带着小姐逃出家驰骋的情景。然后他们在教堂举行仪式,然后华仔趁着女主祷告时偷偷离开,去为自己的老大报仇。一直觉得港片混混和富家千金的爱情故事总是有些凄美奢侈的浪漫,我想当看到小混混砸了街边的婚纱店,未心爱的女孩抢一件婚纱,穿着洁白婚纱的新娘追着视死如归骑着摩托飞离而去小混混的场面,就是最好的解读阐释了。
当然这部片还是讲了江湖道义,兄弟义气,大哥的惨死,让原本有机会远离是非的华仔走上了不归路,最终为了兄弟和仇人同归于尽。兄弟义气,总是让人有些动容的。
除了影片的内容,另外让人印象深刻的应该就是影片的插曲--天若有情。记得当时看电影的时候这首歌一想起,就让人感到特别的忧伤,歌词真的是充满悲伤,无奈和无尽的念想。旋律也是特别感染人。当年看过电影,由于当时条件有限,后来凭着印象找到这首歌,每当旋律响起,脑海里也会出现电影里的一些影像,这首歌也算是经典的影视插曲了吧。
原谅话也不讲/此刻生命在凝聚/过去你曾寻过某段失去了的声音/落日远去人祈望留住青春的一刹/风雨思念之神梦里总会有唏嘘/如果他朝此生不可与你/哪管生命是无奈/过去也曾尽诉往日心里爱的声音/就像隔世人期望重拾当天的一切/此生短暂转身步过肃刹了的空间/只求望一望 让爱火永远的高烧/青春请你归来 再伴我一会相识总是缘,离叹份不够,天若有情天亦老,来时说情去无情。
3 ) 天若有情天亦老
天若有情,一个简单的爱情故事。一个蛊惑仔版的罗密欧与朱丽叶。
爱情故事的凄美,在于男女主角到最后没办法在一起。所谓有情人应该终成眷属,这是一般观众所希望看到的完美。但是,因为不完美,所以才能更深刻地打动观众,提醒观众,去学会珍惜身旁的人。众所周知的《铁塔尼号》和《罗密欧与朱丽叶》的结局,男女主角爱得轰轰烈烈,换来的却是天各一方,生离死别,无疑就是他们能成为经典的其中一个理由。在中文电影里面,《梁祝》也是一个很好的例子。
4 ) 天若有情 真好
前阵子,看了一个张艺谋的访谈,他说到,他遇到过很多影迷对他说:你的电影改变了我的一生。他觉得这种话很不靠谱,你的人生就那么简单吗,一部电影就能改变它。
小时候,我也总希望能碰见一本书,一部电影,可以给我来个醍醐灌顶。可终于发现这是妄想。然而总也有个别那么几个电影,确实带给了我极深的影响,比如《天若有情》。
《天若有情》是港片里我的最爱。巧的是差不多每次看这部电影时,都是心情最低落的时候,不是别人拒绝我了,就是别人跟我分手了,总之就是很惨的时候,所以每次看这部电影时,都是电影里在哭,我也在哭,电影里不哭了,而我却停不下来了。
电影的英文名是a moment of romance,这就是一部浪漫的爱情童话,烂仔与公主的爱情,现实生活中有没有,有什么重要,电影本来就是我们梦的延续嘛。记得最后的最后,他倒在血泊中抽搐,而她穿着白色的婚纱,在渐渐亮起来的天空下,任凭脚已磨破,仍一心一意地寻找他。还记得,在她离开他之前,她在面纸上写下了,爱你不悔。
记得席慕容的一首诗,我曾今也在写给女孩的情书上引用过:在年轻的时候,如果你爱上了一个人,请你,请你一定要温柔地对待他。不管你们相爱的时间有多长或多短,若你们能始终温柔地相待,那么, 所有的时刻都将是一种无瑕的美丽。若不得不分离,也要好好地说声再见,也要在心里存着感谢,感谢他给了你一份记忆。长大了以后,你才会知道,在蓦然回首的刹那,没有怨恨的青春才会了无遗憾,如山冈上那轮静静的满月。
这样的爱情真好。
电影中的吴倩莲,她不是个标准的美女,如果问我美女的标准,我会很俗气的说,大眼睛,双眼皮,可看完电影,却发现自己竟喜欢上了这个小眼睛单眼皮的女孩,那股浑身散发的清新气质,眉眼间散开的冷冷气场,竟会把你迷得三魂走了七魄。记得元彬接受采访时,被问到心目中的女孩时,答案就是吴倩莲,原因也是这部电影。
这样的女子真好。
刘德华,自不必说,在江湖片里积攒了多年的华弟形象,在这部电影里达到了圆满。
天若有情,承载了我们太多的记忆,除了刘德华吴倩莲,还有就是罗大佑和beyond的黄家驹。除了家驹的那首灰色轨迹,不得不说的就是罗大佑的那首《追梦人》了。当这首歌的音乐响起时,便是我准备好飙泪的时候了。甚至在平常的生活中,听到这首歌时,我也会瞬时沉默下来,忧郁下来。
这首歌是罗大佑写给三毛的,在这部电影里,它还不叫追梦人,而是青春无悔。三毛去世后,罗大佑将它改为追梦人,送给了三毛,联想到三毛起起落落的一生,还有她那多舛的爱情,不由也让人唏嘘。
三毛有一次问丈夫荷西,如果有来生,还愿意和自己在一起吗,荷西说,当然不愿意。这辈子有这样一段感情就知足了,下辈子应该去尝试些其他的。
这样的人生真好。
电影中,还有一个镜头让我总也难忘,就是片尾吴孟达捅死喇叭后,捂着自己流血的伤口,那近似疯狂的边哭边笑。窝囊了一辈子,终于在这一刻挺起了一个男子汉的胸膛。
也许在现实中,尽管带着良好的期望,我们都成不了电影中的吴倩莲或刘德华,可始终抱着那份期望,谁又能说我们不能像吴孟达一样,最后能够边哭边笑呐。
这样真好。
5 ) 给你一些不给一些 作者:兔
转自《独唱团》,这篇影评写得太好了
到打开电脑,我还在纠结这篇文章的观点,浪子到底该不该回头,在这个尴尬的年龄段,我不知道自己该继续坚持,还是向这个世界妥协。
年轻的时候,我们都爱浪子,爱他们满不在乎,爱他们颠沛流离,爱他们的简单,甚至粗暴,爱他们毫无征兆地出现在你面前,又从来不告别就回过头去。也许这还不够,你还爱他们是穷小子,爱他们去没有卫生许可证的路边摊,即便只是一碗车仔面都浪漫的要死。最先让我想到这个形象的就是《天若有情》里刘德华饰演的阿华,那个叼着烟,骑着摩托车的浪子。那个有情有义却终难回头的浪子。
在我们年少的记忆里,某个盛夏的盛夏,似乎都会有这么一段想起来就不知所措的爱情,就像电影里吴倩莲饰演的十七岁的JOJO ,天真执着,义无反顾,眉眼之间都透着一股子倔强。他们的相遇本来就是天雷地火,她是他逃离抢劫现场时的人质,又在匪伴面前豁出命去英雄救美,这大概是我能想象到的最让人心跳加快的相遇了。而JOJO也以最快速度患上了斯德哥尔摩综合症,不仅没有指认阿华,还迅速地爱上了他。为他撒谎夜逃,煲汤打扫,甚至为了他不顾危险地爬上了车顶与人飙车,所有一切都是这位千金大小姐一辈子没有做过的事情,这大概就是爱情的力量吧。一切都是甘愿,不管他是警察还是罪犯,也不管他跟什么样的人在一起,总之跟他的一切和与他有关的一切都是好的,连他周围的空气都是甜的。然而结局并不如人意,阿华最终死在自己的江湖路上,而 JOJO拖着婚纱狂奔在午夜的街头,她的这个浪子,再也回不了头了。
但现在想来,也许这才是最好的结局。当浪子回头,年复一年,渐渐有了中年人的肚腩,和连天的抱怨,有了这个年代司空见惯的小三小四们……不在骄傲,不在盛气凌人,取而代之的是家长里短和世俗琐碎,他们终将在阶级矛盾里分道扬镳。这样的结局不止令人伤心,更让人觉得可悲。爱情从来就只是那么一下子,兵荒马乱的一下子,过了也就过了。电影里的他们却用一场悲剧将这份停留在顶峰的爱情永远保留了下来。
回想香港同时期电影的另一个浪子经典,大概就是《阿郎的故事》了。然而,浪子回头,佳人不在。他独自忍受着老板的苛刻在工地做苦工,只为供儿子念书,虽然电影把两人脏乱差的生活描绘的轻松情趣,但还是难掩那份辛酸。尤其是遇到他从国外回来的佳人之后,对比之下更是一人一世界。他不再是她崇拜爱慕的那个骄傲的浪子了,他依然痞气,却多了一份维诺,最重要的是他还是个穷小子,而她却不能一辈子都吃路边摊。现实让人难堪,当他要寻回当年的骄傲,再次骑上摩托车时,却付出了永远的代价。
然而电影终归是电影,我们终究要回到现实生活里的。什么样的男人才是女人终其一生所追寻的。是浪子么?那场情海深波的记忆留给盛夏足矣,热情过后的人间烟火才是真正的生活。浪子也许只适合谈恋爱,至于生活,还是交给稳重又顾家的男人吧。
但我想,即使有一天,我坐在家用旅行车里,身边是开始永远不超过七十码的老公,当罗大佑再次唱起《追梦人》时,我还是会怀念那些坐在摩托车后座的日子,怀念那个把唯一的头盔留给我的你。但仅仅也只是怀念罢了,而且是偶尔怀念。
突然想起奶茶刘若英在给陈升写的新书写的序里,有这样一段细节:
大多数人都只看见你放荡不羁,自我中心。这我倒可以帮你澄清。如果你真只是他们想的那样,你不会十数年孜孜不倦,笔耕写歌。如果你真是那样的,不可能长久维持平静而甜美的家庭生活。想起有一天你喝醉了,我开着车送你跟箫言中回家,途中,你突然惊醒大叫, 要言中去便利商店买两颗茶叶蛋跟一个三明治。言中问你:“阿升,你还吃得下吗?”你迷蒙中回答:“夫人交代,买回去给儿子的早餐。”那个倜傥潇洒的陈升不见了,这一个陈升有些扫兴,但这才是你最应该引以为傲的陈升!
这一段描写突然让我明白,最上乘的男人应该是浪子、才子,和凡夫俗子的结合体,只是这样的男人实在太少了,如果你还要求彼此爱慕,这样的几率更是微乎其微。所以我在文章开头时的疑虑不再,把最后的青春野掉,把最后的浪子甩掉,我亲爱的七十码,我们一起安分地过日子吧。
6 ) 香港电影朝圣之旅:寻访《天若有情》取景地
香港电影朝圣之旅第一站
《天若有情》取景地:圣玛加利教堂
地址:乐活道1号
1990年上映的《天若有情》讲述了一个古惑仔华弟和一个富家小姐jojo的爱情悲剧故事。本片拿下当年香港金像奖的多项大奖,是吴倩莲踏入香港影坛的处女作,也是导演陈木胜首次跨足大银幕。有评论称是“用清新流畅的手法将这部浪漫动作片拍出了追逐青春梦想的韵味”。
<图片1>
这部电影我在很多年前看过,具体情节其实已经记不得了,但是脑子里始终记得吴倩莲 (jojo)穿着婚纱赤脚在大街上奔跑的画面。或许这就是青春吧,那时的爱是如此的纯粹热烈和明朗。为了爱人真的可以不顾一切,哪怕对方是一个小混混。
这部电影在圣玛加利教堂拍了很重要的一场戏。刘德华(华弟)深夜砸破婚纱店的橱窗,为吴倩莲(jojo)穿上偷来的婚纱。然后两个人骑着摩托来到了圣玛加利教堂前,私定终身。当吴倩莲(jojo)跪在教堂前许愿时,刘德华(华弟)因为要报仇骑着摩托疾驰而去,最后喋血街头……
下面这个镜头就是刘德华(华弟)和吴倩莲(jojo)来到了圣玛加利教堂前
<图片2>
接着刘德华(华弟)对吴倩莲(jojo)说:“jojo,如果你希望我们将来会怎样,你就请上帝赐给我们”。于是吴倩莲(jojo)跪在教堂的阶梯上,开始祈祷。
<图片3>
但因为刘德华还是要去报仇,于是骑着摩托疾驰而去,留下吴倩莲(jojo)无助地在黄泥涌道上赤足狂奔。这个画面也成为了香港电影史上永恒的经典,留在了万千的影迷心中。
教堂的全景和侧面是这样的:
<图片5>
我是从时代广场边走边问才找到这里的,16年过去了教堂本身没什么变化,只是四周的树长高了。忍不住走进教堂里看了看,里面坐了几个人但是极度地安静,于是我马上退了出来。站在教堂门口,汽车行人络绎不绝,但不知午夜时分,是否还会有骑着摩托的白衣少年飞驰而过?
还值得一提的是电影的片尾曲是罗大佑作词作曲的《青春无悔》,非常动听。后来,罗大佑为了纪念三毛,又加了四句歌词。你后来听到的凤飞飞版的《追梦人》就是加了歌词的版本。
附《青春无悔》歌词
曲:罗大佑 词:罗大佑 唱:袁凤瑛
让青春吹动了你的长发让它牵引你的梦
不知不觉这红尘的历史已记取了你的笑容
红红心中蓝蓝的天是个生命的开始
春雨不眠隔夜的你曾空独眠的日子
让青春娇艳的花朵绽开了深藏的红颜
飞去飞来的满天的飞絮是幻想你的笑颜
秋来春去红尘中谁在宿命里安排
冰雪不语寒夜的你那难隐藏的光彩
看我看一眼吧莫让红颜守空枕
青春无悔不死永远的爱人
后来那个骑摩托,后座坐了一个穿婚纱的女子的桥段,被很多电影一再沿用。
配乐很棒,比昂的几首MV配合的也很棒,吴孟达也很棒,吴倩莲也很棒,完。
后来那场隔窗取纱戏被人致敬。
2009-10-4 23:31:06 8/7.3(252) 刘华难得鼻血都流得那么有型
刘德华是真的帅 喷鼻血都那么帅 最喜欢吴倩莲去澳门阿公家找华仔那场戏 擦掉他嘴角的饭粒 然后哭着喂他饭——谁不爱浪子呢 可浪子不该有爱情的。。。。。看完几天脑子里都还是这个片子!
当抢劫犯真好,随便抓个白富美做人质就可以成为自己女朋友。当然,最重要的前提是你要长得和刘德华一样帅。
尽管依然有很多打打杀杀的场面,但这是香港少有的以爱情和情义为核心来推进故事的“黑帮电影”。刘德华的角色还蛮讨好的,特别是悲剧性的结局。吴倩莲就稍显花瓶,这种爱上黑帮帅哥的女孩大多都是有点斯德哥尔摩综合征的幼稚少女。
哪有那么负责任的男人,明知道是末日,还跟你携手去闯?
青春无悔不死,永远的爱人啊
香港爱情电影永恒的经典!华仔的狂飙鼻血,不知俘获了多少人的心~~
中国最有性魅力的影史形象,在东南亚掀起了牛仔和摩托风潮,当年满大街的海报。此片一出,人人想嫁刘德华,私奔也行。刘德华留着鼻血骑着摩托载着穿婚纱的吴倩莲,伴着追梦人无奈奔向人生与爱的尽头,可谓华语爱情片最浪漫的镜头。罗大佑的歌也让人难忘: 让青春吹动了你的长发让它牵引你的梦,不知不觉这红尘的历史已记取了你的笑容。当时片场有段趣事。杜琪峰头发稀少不骑摩托,不懂刘德华为啥拿下头盔要捋头发,以为故意耍帅。刘想:嘿,不懂生活啊。就顶着杜的口水真去耍帅了,还上吹风吹头发。结果拿出了生涯最杀的一面,英气和酷劲蓬勃而出,一切都彻底燃烧起来,造就了世界级的荷尔蒙神片,没有平白浪费自己的天才。之后再合作,杜在片场就主动让刘保持发型了。到耍帅和演技都收放自如的暗战,甚至说:有些人就是他妈的帅。
刘德华演的黑帮片总能令人感到阵阵绝望,如《旺角卡门》《龙在江湖》,为了兄弟情义、个人的尊严、自己的爱人情愿慷慨赴死,每每都有傻傻的爱人痴痴的等待着。有人的地方就有江湖,想退出江湖的话也许只有死!而在这种死的睡眠里将会做什么样的梦,那不能不使我们踌躇顾虑。
我清楚的记得你敲碎橱窗玻璃,剥下婚纱,穿在她身上
一部在今天上映会被女权骂出家的爱情电影
天若有情~~天早塌下来了
香港回归以后,从此再也没有所谓的“港片”!它已经失去原有的味道了!!所以我对港片的记忆只停留在80、90年代~
即便我的身上总是伤痕累累,见到你时却总是英姿飒飒。纵使你的眼中总是泪光闪闪,抱着我时却总是笑意盈盈。如果没有结果,就请把身后的爆炸当做无言的承诺。如果没有未来,就请把带血的婚纱看成最后的告白。无论前路重重艰险多少恩与仇,曾经与你深深爱过便已经足够。天若有情天亦老,人间多少追梦人。在香港电影的传统故事架构中,浪子是无法回头的,或死于仇杀,或受尽屈辱。正因如此,浪子的爱情都非常凄美动人,如烟花般灿烂而短暂。陈木胜用两场爆炸戏来衬托男女之间的感情迸发,直接而有效。这对苦命鸳鸯之所以能走到一起,皆因他们是同类,在面对出国和赴死的选择时,他们都选择为最亲的人打点好一切,两个责任感极重的人相爱,才会如此决绝,如此义无反顾。华弟载着Jojo飞驰而过,点点鲜血染红洁白的婚纱,轰鸣的引擎声就是这世间最深情的情书。
#大荧幕#整部电影台词都不多,一个很普通的故事,硬是让人心跳。吴倩莲和刘德华在旅馆里坐着,听到楼上的叫床声,外面的霓虹灯光打进来吴倩莲躲进卫生间,刘德华喝着Carlsberg啤酒,笑,把啤酒贴着脸,笑。/ 比完那场很危险的比赛,吴倩莲哭着跑出去,卡车在后面炸成一团火焰,抱着。
浪子还是不要回头了,往前走,前路黄泉。少女的伤会结痂,婚纱会重新随风飘扬,她会成长,明白爱上你只是十七岁那年的一场梦。遗憾才是这场爱情的圆满。
年轻时候的华仔真的帅啊啊,吴倩莲的气质万中无一,这么惨烈的爱还是第一次看到,哭了好几回,唯一不满意的就是这心碎的故事情节,怎么直接就奔着死去了,虽然早已过了情窦初开的年龄,但是不是真爱一眼望去便知,奋不顾身飞蛾扑火爱你不悔!