1 ) 吉普森的癖好
1、我总觉得这家伙对断头台、剖腹挖心、割喉等等这类受刑的场景和苦难有特殊癖好,对展现人在受刑时的说不出来的痛苦有特殊癖好,这一点从勇敢的心里面最后那段受刑就感触颇深。
2、我总觉得这家伙对裸身涂颜色也有特殊的癖好,比如蓝色。
3、我还觉得这家伙对典型的西方式的演讲也有特殊的癖好,不管他的身份,也不管他是为了蛊惑民众,还是激昂斗志。
4、我还觉得这家伙对冷兵器有着特殊的癖好,各式各样的,剑、标枪、弓弩,棒槌……
5、我还觉得这家伙对当带头大哥有特殊的癖好,不管是民族的、种族的、部落的还是宗教的,甚至哪怕是一个小队的,都有点。
好吧,还有一些感觉很失败的地方:
1、对于玛雅帝国的描绘(那些蛊惑人心的演说就不用讲了);
2、一号的长箭穿身而不死甚至正常人(要知道,那可都是一等一的猎人)都追不上,其造血功能也煞是惊人;
3、女一号水下生产;
……
最后,我个人感觉,那个男一号,真的像小罗。。但愿这不是因为我是AC的球迷。。
2 ) 狭隘意识下的异想天开
片名起得吓人,好象非这样不能强调“史诗巨片”的用意,虽然这也是个大片,但看着实在无味,除了各种刺激感官的血腥暴力镜头外,整部片子泛善可陈,男主人公再怎么折腾肯定死不了,经过n+1次险情之后,最后终于与妻儿团聚,如此如此,等等等等。
导演大概憋足了劲想要表达什么大道理、大智慧,还努力要营造出一种哲学的、宿命的意味,但我看是适得其反,纯粹是梅氏的意淫,非得要把一个简单的逃杀故事安在玛雅人的身上,以此赚取观众的好奇心,这真是一种严重的误导。这既不尊重历史,也不尊重观众,现代人的思维在片中表现的那么露骨、笨拙,只能说是对美洲古文明的一种亵渎。诚然,阿兹特克人(或玛雅人、印加人)有活人献祭、挖心割头的习俗,那是宗教仪式需要,任何一种宗教都有它丑陋、残酷、血腥的一面,把人活活烧死的西方基督教徒有什么资格和理由去厌恶、蔑视美洲大陆上这些古老的文明呢?
典型的梅尔吉布森式男性电影,真是异想天开,大发神经。梅导想把商业片当艺术片来做,好处要占尽,大小要通吃,但下药太猛,拍过头了。非得要把头砍了、把心挖了,站在水中生产,加一段诡异莫测的预言,这才是“史诗”么?看到那些象死鱼一样的无头尸体,我只觉得好笑。
最后的结局有点滑稽,那些早期的欧洲探险者的到来,究竟意味着什么呢?他们才是给这个古老文明以最根本的、毁灭性打击的罪魁祸首。
唯一有点看头的就是俘虏们在玛雅城市里那段,称得上是花样繁多的影像奇观,王室成员的装扮都很有意思,因此本片也获得了最佳化装的提名,这也是为什么还给2颗星的原因。
3 ) [DVD] 玛雅文明,而非追杀
玛雅,就像欧洲的罗马、中国的春秋战国,对影视来说,永远都有足够的吸引力。然而,它的文明更具神秘的性质,因为,它的历史几乎是断开的,既没有之前时代的准备,更在西班牙人到达美洲大陆后,突然消失。所以展现玛雅文明的影片,是令人期待的。
电影最先让我印象深刻的不是那一场肤浅的追杀,也没有到冠以什么什么文化这么深层次,而是从来没有听到过的玛雅语。这种只有语音没有文字的混合式语言,对话初听起来却像在朗读文言文,只字片语就可以把语句表达完整,而且毫无抑扬顿挫的语调不论与哪种我们熟识的语言比起来都来得神奇。且不用说更深的层面,光光要说着如此奇怪的语言来演戏已经很不容易,除非剧组可以保证这部影片没有会玛雅语的观众。
总地来看故事,大概就是被袭-逃亡-反击这样一条线索。一个猎人村落遭到一个强势部落袭击,被俘的猎人们经过一长段路的跋涉,被带到一个有石头房子的地方,女人被卖掉,男人则被用来掏心祭祀。正好出现的一次日全食救了主人公Jaguar Paw,他和余下的俘虏被带到玉米地边的一个训练场另行处决。这个场面是不是让人想起杨索的名作「红军与白军」中的场面呢?是的,Jaguar Paw就是像被处决的红军一样聪明,虽然中箭,但仍杀死了对方首领的儿子,还活着跑入了玉米地中。于是开始了一段商业化的追杀与逃亡。最后,以 Jaguar Paw胜利而终。
而Apocalypto的名字,则来自于那一长段被带离家乡路途中,一个得天花的小女孩的一段诅咒,在我看来,仅仅从影片故事结构上讲,可以算是一个比较拙劣的伏笔描写。不过从另一方面,玛雅文明的角度来看,那就大不一样了。
如果在看到影片惊心动魄的一段追杀后,马上看一下DVD中自带的花絮Becoming Mayan: Create Apocalypto的话,你不得不承认Gibson的伟大:最大限度实现了商业化价值的同时,几乎还对整个玛雅文明娓娓道来。开始的打猎、茹毛饮血不仅为最后做上一个铺垫,整个过程本身就是一个白描。而这一长段路程,一直到祭祀结束,在我看来,无疑是电影最最核心的一段,远比最后的追杀来得有价值得多。手法极似Apocalypse Now中的那段行进,以一种漠然的态度去看整个玛雅的阶级,以及把相关的比如流行病、玛雅金字塔、人物的装束等展现出来,小女孩的一段诅咒,也正好说明了玛雅文明中的占卜文化。高潮部分,那一场祭祀,则是从细节上来展现。虽然血淋淋的场面看了有点心悸(反正我是捂着嘴来看一段),不过正是这些细节,不但让人信服,而且也会产生出一种崇敬的感觉。这有点像什么,比如天下无贼,拍偷盗本领的高超,这里你反而很崇拜小偷了,虽然实现中,可能你刚刚被偷了一部手机,简直对他们狠之入骨。这样的情况,如果我可以也叫他「斯德哥尔摩症候群」的话,大概是对导演的一种迷恋。
有关信仰的描写还有很多,具体细节就不描述了,你可以看影片,和那一段花絮,很精彩。
影片中还有一条虚线,也是两边起作用,就是Jaw的妻子和儿子在洞里生活的描写。对故事的作用,又让人想起一部影片:「墨攻」,还记不记得革离最后从地牢的顶部望下的表情,同样是心爱的女人,在淹死与得救的一刹。结果不一样,因为「墨攻」有感情情节的铺垫,要说明「爱情不容错过」这样一个道理,而这里就无所谓了,所以喜剧收场。
而从玛雅文明来说,另外一段则格外很重要,就是Jaw妻子用小甲虫缝合伤口,这是对玛雅医术的一段简单说明(玛雅医术在敌方首领给儿子放血治肿这一段中也可见一斑),可以证明玛雅当时的文明中,对外伤的治疗是比较先进的(相对天花,「笑病」这些传染病而言)。可以横向比较一下欧洲,欧洲当时也是黑鼠病、温疫这些传染病的频发期,他们基本上也是束手无策,可见玛雅文明在医术上与世界走在同步。
最后说一个有趣的细节,这部电影中,还是接近原始社会的人,居然把生不出孩子的一半责任归就男子;而长子也似乎毫无尊严可言,被妈妈管制;女子贵族的数量也远多于男子贵族。从中可见当时玛雅人男女之公平有点令人惊奇。这个时候的世界其他地区,男子占有绝对的主导地位。令人奇怪的是,玛雅人虽然处在奴隶社会下,女子的地位却如此之高,这难道是与玛雅人由母系氏族过度而来有关?
4 ) [电影] 《启示》:梅尔·吉普森的血腥图腾!
梅尔·吉普森导了三部电影,《勇敢的心》、《耶稣受难》、《启示》,个个血腥无比,一个把冷兵器时代的战争泼墨于大银幕,一个专门针对汉语中“皮开肉绽”一词进行了深刻地银幕阐释,第三次,他干脆让一只黑豹生生撕碎一个土著猎人的脸……他的电影,往往把文明发展过程中残暴的一面作为故事巨大的背景,他的故事,却都是不折不扣的通俗剧。
《启示》没有想当然地滥用电脑特效(这方面,他一向相当节制),整体上采用了较为写实的风格——最早我还以为这会是个类似《木乃伊》那样的猎奇电影,结果完全不是。这种过于写实的影像风格,相必会叫一些对用电脑特效再现古玛雅文明怀有憧憬的观众相当失望,我倒觉得还好,梅尔·吉普森用一个惊心动魄的丛林故事,大大补偿了这种失望情绪。看这部电影,就像完成一次热带雨林腹地的神奇探险,大多数时间里,你难以预料故事的走向——不知道接下来会发生什么,看这种电影,总是最令人愉快的。我自己简单梳理一下整个电影大致的脉络:
第一场戏用打猎和分猪肉交待人物关系和角色的性格特征,很奇妙;
第二场戏是丛林部落里的性玩笑,人物关系也从一小撮猎人扩大为整个部落,气氛很生动;
第三场戏引出部落屠杀这场突发的危机,打乱了部落内部相对简单的人物关系,建立全新的,敌对的矛盾关系,丰富了戏剧性;
第四场戏是俘虏被押解到城市,视野再度打开,故事格局变得更大,同时情节上则充满了更多的可能性和未知因素;
第五场戏是竞技场上的杀人游戏,叙事在这里放弃了宏大的故事格局,把矛盾重新拉回到第三场戏交待过的俘虏和猎人们之间的敌对;
第六场戏,整个故事格局再度缩小,变成一场参与人数有限,惊心动魄的追捕游戏,一场生与死的猎杀故事,这大概也是正部影片最精彩和最具可看性的一个部分,平行蒙太奇不断切换两个重要危机场景:猎杀故事和地洞求生故事,直到两条线索合并。
最后的高潮部分,恰到好处地引出另一个重要景观:海岸上突然出现的西班牙战舰,意味着域外文明到达南美大陆,更深刻的危机、更宏大的主题,露出了冰山一角……
梅尔·吉普森是本片的编剧之一,能对结构故事做到如此的收放自如,实在令人钦佩。
http://blog.sina.com.cn/u/4b658a990100089o 5 ) 原生态的历史
以前以为这是一部主要讲西方文明与南美印第安文明冲突的片子,看完之后发现完全不是那个样子。梅尔吉普森在赤裸裸的展现了耶稣受难之后,又用这部巨作来赤裸裸的描述了西班牙殖民者造访南美大陆前夕的印第安文明状况。影片以最原生态的手法反应了南美印第安玛雅人的生活状况。没有歧视,也没有赞美,稍微有一份同情,这样一部以南美大陆原住民的视角描写印第安人的片子应该还是第一部。
观看这个影片就像温习了初中的政治课本中的人类社会发展史。主人公虎爪所在的小部落以狩猎采集为生,还处在原始社会的形态(影片开头的非配打到猎物的那个场景就在展示他们的分配方式,还是按需分配的呢),而洗劫虎爪部落并俘虏虎爪的那个玛雅国则是一个以农业为主的(片中杀战俘祭祀太阳神就是因为他们的玉米地遭遇了病害)奴隶制王朝,他们有国王,有战士,有大祭祀,有祭祀用的金字塔,还有奴隶交易,还有与邻国的战争(那个大祭司自称为内战),这是高一级的社会形态,虎爪的原始部落在这高一级的社会形态全面自然不堪一击。而片尾登场的西班牙殖民者的是当时最高级的社会形态,资本主义社会,虽然影片嘎然而止,但不难想象那个奴隶制王朝在西班牙殖民者面前将会面临虎爪部落相同的命运——被残忍的毁灭。这是本片对多年西方文明毁灭印加文明一个隐讳的意味深长的处理方式。
当然片中更多的用直白的笔调来点出印加文明毁灭的内在因素,首先是贪婪,欲壑难填导致内战杀戮,然后是瘟疫,愚昧导致了大量杀活人祭祀,最直接的人口内耗。另外是资源的过度开发,影片中也小有展露。虎爪坐在部落生活的密林中,他们人口少,温饱即可,对自然索求不多,因此较好的保护的生态,他们部落的生活虽然原始,但也和谐快乐。
虎爪被俘虏后押解途中有一个场景是对方在砍伐一棵巨大的树,可能是用于建造祭祀用的建筑,或者皇宫,这暗示了他们对资源的过度开发。但他们到达那个玛雅王国的时候,展现的是一副脏乱差的景象,奴隶的命运很悲惨,平民的生活也很糟糕。他们还种植了大片的玉米地,可是由于遭到了病害,这很可能是因为他们过度砍伐森林破坏生态导致的,更糟糕的是由于科技的落后和愚昧的迷信他们没有觉悟到真实的处境而盲目的用大量的活人祭祀来祈求神灵的宽恕和帮助,活人祭祀需要战俘这又导致了战争,战争有更加恶化了这个文明的处境,以至于他们在西方文明面前那么不堪一击。
所以我们把西方殖民者钉在毁灭南美印加文明的耻辱柱上是,也要反省印第安人内耗这个内因。内耗这个内因实际上依然发生在我们当今的现代文明之中,这才是本片命名为《启示录》的真正旨意。
虽然本片有这样一个严肃宏大的背景,但作为一部商业片,导演梅尔吉普森还是很巧妙的加入了很多大专喜闻乐见的娱乐元素,丰富了本片的可看性,比如亲情爱情,南美丛林探险,战争杀戮,大场面的玛雅文明,神秘的祭祀,类似于《角斗士》的奴隶杀戮,类似于《兰博》的丛林之战,如此之类。
一些细节也值得回味,比如片中那些印第安人作战都没有坐骑,用的武器主要是石器,木头,骨刀等,只有那个小队长有一把很珍贵的金属刀。这使得以后他们与骑着马用火枪的西班牙人作战的时候一败涂地。
另外男主角虎爪特别像罗纳尔迪尼奥,长的像,神态也像,矫健的身手更是像。——响马大日报
http://niuma.blogspot.com 6 ) 启示的启示:闭嘴!思索是我的权利!
启示是部好电影——我面向夕阳,抬头45度角,发丝轻扬,面露微笑,在大逆光中决绝的说。我是由心里喜欢这个电影的,有想法又不显摆。
其实我一直怀疑梅尔.吉布森对待生命的消逝时有一种面对宗教中圣神般的无力感和心灵震撼。这才会使他一次又一次的试图在自己能做主的影片里把生命消逝的漫长过程压缩到一个较短的时间内来表现——那就是杀戮,一种被动的死亡,一种同样让人无力的生命的消逝。
做为生命力最直接的代表,心脏一次次极具象征意味的从梅尔吉布森影片的主人公身上被生剖了出来。其中包括,一个苏格兰革命者,几个倒霉的玛雅猎人,一只肥肥的同样倒霉的貘,在这里幸免于难没被生挖心的只有神的儿子——基督,当然这哥们最后也挂了。
是什么才能让人象神一样,拥有对生命猎取的权利,这就是启示要问的问题。让人感到非常欣慰的是。美欧这帮搞电影的哥们有一个非常好的习惯——他们都不喜欢当老师。他们都不说自己的牛B的人,虽然他们确实牛B,而且骨子里也可能认为自己是牛B的,但他们很有礼貌的不表现出来。他们总是很识趣的,仅仅只是提出问题,从来不会做自问自答这种蠢事。
拥有权利的是什么,是什么可以让一类生命凌驾于另一类生命之上?我想那东西叫文明。对,就是文明,那是一种让一类生命拥有力量、拥有权力、拥有神格的东西。
加瓦尔剖开那只貘的时候,他宛如神明。祭祀剖开牺牲的时候,对那些人来说他就是神明。当西班牙人的大帆张满海湾,架着十字架的神父和禀着铁剑的骑士立于船头向新大陆进发的时候,他们就是神明。
当加瓦尔目睹着在高高的金字塔上的牺牲们被一个个剖开胸腔的时候,那是一个高等的文明在向一个低等的文明炫耀着他的力量。
而猎奴者们在海湾里看到了那如神器一般出现的舰队时,也同样如此。
在这部电影里加瓦尔并不是一个正义的符号,起码对于貘来说不是。猎奴者们不是正义的,起码对于加瓦尔来说不是。西班牙人也不是,我们都知道他们的出现让玛雅文化消失了。
正义在这里是缺失的元素,这个词有太多的解释方式,早已经失去了纯粹。在这部电影中以暖色出现的只是最原始的人性。用个说起来挺奶气的词,那个就是爱呀(“呀”这个语气助词在奶气的语境中一定要拉长音节,如叹如诵的读出才能达到最佳效果,谢谢各位合作)。
那个傻大个对他妻子的爱、对父兄和族人的爱……;加瓦尔对自己妻子、孩子的爱……;加瓦尔的父亲对孩子们的爱……;就是这种爱让这一群人住在一起组成家庭、猎取食物、开过火的玩笑、打打闹闹、在圣山上听长老吹牛皮、然后一起跳舞、和喜欢的人亲吻、争吵、做爱。
而加瓦尔所拥有的,所守护的就其实就爱而已,除此无它。
“我们一直在这片丛林里打猎为生,在我小的时候我的父亲就带着我在这片丛林里打猎,现在我带着我的儿子们,而在我死后,我的儿子也将带着他的儿子在这片丛林里打猎。这是属于我们的丛林。”
当加瓦尔的父亲郑重的说出这一句话时,我没有意识到这是一种宣示——这个丛林是一个爱的结界,所以试图打破这一结界的人都将受到天罚。
当加瓦尔跳下瀑布对着高高在上的强大的敌人们,再次说出同一句话时,誓言又一次被重复。终于,爱有了延续,有了一个继任的守护者。
“想不想知道自己将如何死去,神圣的时刻就要到来了。当心那一天的黑暗;当心带来老虎的那个人,他会在泥沼中重生。他将为你们引见的人能够抹灭天空;也能铲平大地;铲平你们所有人;终结你们的世界。他此刻已经在这里了。白昼将变成黑夜,虎之人将会把你们引向灭亡。”
这个启示,为一个文明的消亡做了一个很好的题注。但一个濒死小孩子的诅咒如神谕一般变为了现实。并且这个启示也在一个濒死的猎奴者口中被再一次复述。这不能不说有一点刻意的神秘主义描画。但生命的消逝本身不正是一种充满着神秘主义的事情吗。消逝——这才是永恒的主题,是一切事物——那怕它看似强大亦都无法逃脱的宿命,即使文明本身也是如此。
谢谢梅尔.吉布森,他把思索的权利留给了我。我无法想象,一个中国大导演在处理这个严肃体裁的时候会用多少段大段的台词来展示自己高尚的想法和思考的结果。他们热衷于把馒头嚼的烂西西的再用嘴哺给你,如果你拥有一个正常的性取向,多少感觉有点别扭的时候,他们还会喝骂你:“人不能无耻到这个地步!”,你就变成了一个不懂艺术,也不配懂他们艺术的人渣。
我无法想象,在加瓦尔目睹大船后还要从怀里拿出一个馒头,叨叨四百多句关于爱、消逝和守护之间复杂的逻辑关系是一个什么场景。在我眼中加瓦尔在说这种台词的时候决不应该是站在丛林里,他应该手待教鞭,身着西服站在讲坛上侃侃而谈,当然这样的加瓦尔是最起码有个副教授职称的。
当我真的不幸目睹了这样一个加瓦尔时,我能说什么?我只能说:“闭嘴!思索是我的权利!!”
玛雅丛林版的王子逃生记。暴力、血腥、猎奇。最后5分钟突然看到西方文明的入侵有如魔幻一笔,豹尾收官。
我看到了生命赤裸的状态
整部电影的节奏紧凑,场面写实(不是一直很宏大的),动作和特效都非常逼真,帅哥和美女嘛,就要看各人的审美取向了。但所有喜欢神秘主义,喜欢玛雅文化,喜欢man的气质,同时对血浆和字幕不太敏感的人,都能从这部电影里得到不是虚假的承诺,不是汗毛直竖的小情小意,也不是平静的生活和沉重的思考,
叹为观止!!!所有那些曾自称“牛叉闪闪”的电影都请自觉死一边去,该词只适用于本片!!!
震撼有余,回味不足;精彩以上,经典未满。
近两年来最最震撼电影
这部影片是血腥的,也是暴力的,是一部乘胜追击的电影。
战胜恐惧,爱总是能激发更大的能量。很震撼。
巨牛的电影儿,完全给我震了。
太血腥了不过真好看
结尾直接提升到神作的水准。工业文明的殖民大船到了,如同看到外星人登陆地球。你们这帮自相厮杀的野人捍卫的所谓的信仰与尊严,在他们面前犹如蝼蚁。
在煽情上,他始终是个高手
无数头颅被可耻的刽子手斩落,但即便在这个时刻,虎爪也念念不忘丛林深处的妻儿。只要一息尚存,他无论如何也要回到妻儿的身边
好血腥啊
三年前刚踏上广州的土地,在大学城内的主题旅馆内,独自一人看完了这部片。虽然当时却忘记了片名,但里面的镜头却历历在目。
将文明赋予了启示
【Great】1996老梅拍了《勇敢的心》,2006又拍了《启示》,2016又带来了《血战钢锯岭》。现在我有理由开始期待2026年他会带来什么样的作品了。
影片从各个角度还原了伟大的玛雅文明,将剧情,动作,完美的服装、化妆和外景地这些硬件元素有机地结合在一起
回家的路跑得很累~
看过这个片的人,有没有感觉,相比整个时代呈现的文明,个人信仰才是最珍贵最坚不可摧的,信仰的价值远甚于文明,特别是在大时代背景下,交错的各类文明让人感到渺小和迷失。另外,虎爪碰到的那个日食狗屎运,真跟中双色球头奖一样。