喜丧2015

刚看完觉得这个电影特别写实，中国式家庭关系问题和人性里的碰撞，着力点都尖锐描绘出来。难受、冷酷、无奈、悲伤都满足了这个主题，但是总有一丝隐约的不对，当时说不上来，后来想想，是那个80多岁的老母亲的人物刻画问题上来，真的还是落回到与子女的恶劣的对立方，是个圣母的定位。

还是落在了俗套的人物非黑即白的描绘里。人性应该都是有明暗立体的。仔细想，一个守寡的年轻母亲，在比子女还要生活艰苦的年代，亲自带大了6个儿女，每天拜佛求子女平安，虔诚善良，处处为子女考虑，还要忍受子女的气，这样的个性的真人，养育出来几个孩子都是无情无义的？如果生活造就了子女被艰苦生活变得刻薄贪婪，那么她们家族原来生活的环境能更好？她一个人带着6个孩子的年轻生活就靠这样的温柔性格和条件活到86岁？恐怕没有点坚硬的特质哪怕是负面的元素都不可能心大的活到80多岁。

孩子的刻薄无情和母亲的宽容卑微形成了极度的对比，不是因为贫穷和老弱病残才能使一个问题变得合理，这就是我觉得古怪的地方。看那个村庄，多少都带着荒诞的感觉，那么这样一个大度的寡母，怎么适应了生活环境，继续在老年忍受子女的嫌弃和搜刮？然后再拜佛保他们平安？子女的嫌恶仅因为经济条件和麻烦，变得如此不堪，不是人的一个两个还说得过去，6个全体都这样是为什么？

如果，这个母亲哪怕在跪拜祈求的时候改为为自己祈求安康、祈求早点去养老院和医院（需要花钱），我都觉得合理多了。角色自私一点，更合理设计这个电影揭示的人性和矛盾，子女对母亲的苛刻也更有说服性。

以上仅代表个人生活体验和对人性的观察经验。

魔幻现实主义。 细节一：“求菩萨保佑孩子们平平安安”——“求菩萨保佑我平平安安”——“求菩萨保佑孩子们平平安安”。在某一瞬间，她想为自己活一下，但终究逃不过，要为子女活得的中国式终极父母的一生的深入骨髓的羁绊。

原载“文慧园路三号” first青年影展一直致力于挖掘国内青年新导演的作品，比如去年号称平顶山科恩兄弟的《心迷宫》，今年吓坏了影评人的低成本伪记录恐怖片《中邪》。都是非常优秀且有才气的作品。 但是我们今天要说的，是另一部作品，《喜丧》。 这部作品，虽然不如《中邪》那样有着抓人眼球的惊悚题材，但却拿下了今年first影展最佳影片、最佳导演两大奖项。还被称作是残酷版《东京物语》。因为王家卫特别喜欢这部片，称其“让我想到了《东京物语》”。 《喜丧》之所以会让人想到《东京物语》，是因为都讲的是儿女各自成家，老人孤独无为的故事，但是整体看下来，《喜丧》却透露着比《东京物语》更加残忍的，更加现实主义的意味，这让《喜丧》的故事看起来与日本著名影片《楢山节考》更加相似。 《楢山节考》有着两个版本，分别是木下惠介执导的1958年版和今村昌平执导的1983年版。讲的都是同样的故事。在信州时代的日本，由于山中粮食短缺，老人一到了70岁，就要被子女背到山中，明着供奉山神，实则等死省粮。在木下惠介的版本中，老母亲由有“日本性格女演员的活字典”之称的田中绢代饰演。 在《喜丧》中，80岁的老人郭林氏在丈夫早逝的情况下养育大了3对儿女，而当她摔伤腿时，这6个儿女非但不愿意照顾她，还想把她送进敬老院。但是敬老院床位紧张，郭林氏只能一边在儿女家轮流借住，一边等着敬老院中的老人死去腾出床位。而当敬老院空出床位时，老太却自杀去世了，儿女们便给她办了一场热闹的丧事。因为老太太在这个年纪去世，不仅自己少受罪，也给儿女减轻负担，是为喜丧。 这么一个简单的故事，《喜丧》足足讲了128分钟，但其中固定镜头和长镜头的使用，不仅不让人觉得烦闷，反倒为人物带来一种凝聚情感力量的雕塑感。《喜丧》的故事主题，也从影片标题，到影片一开头的声画间的关系，一直贯穿影片始终直到结尾。 那就是“对立“。 就像影片的片名，“喜”和“丧”，本身就是字义上的对立。 或者更确切的说，《喜丧》展现了多组对立的意义。这种对立既是“乡村空间”与“城市空间”的对立。也是老一代与中年一代，中年一代与年轻一代之间的对立。它还是日渐式微的农耕文明，与迷失在现代化道路上的消费主义之间的对立。 影片开头，伴随着破败的农村居所的画面图景的，是工地嘈杂的施工声。影像与画面在这里构成了一组对立元素，那几乎淹没画面的强大声场，是无可阻挡的现代化进程和消费文明。而那代表着传统的、守旧的、与破败的农村石屋构成衰败的意义共同体的农耕文明，则在影片一开始就被压制在现代化的力量之下。 片中一直诚心拜佛的老太太郭林氏，总是念叨着“愿菩萨保儿女平平安安”，便是传统信念最外化的代表。 导演张涛非常明显地将城市放置在了乡村的对立面。乡村是淳朴的、没有危险的；城市是混乱的、充满骗局的。乡村在某种程度上是敬老的，那出走到城市的子女却连葬礼都没有参加，只是不断的寄回为数不多的钱。城市既是乡村身处偏僻之地的富庶幻想，也是乡村那个充满了邪恶的想象。而乡村，也不由自主的，在城市消费主义和资本主义金钱至上的攻势之下，发生着自我的移位。 片尾，因为二儿子家的孙子进城打工了，二孙媳妇也想进城打工，二儿媳由最开始的不同意，转变为“你进城打工要小心，咱们农村人可千万别被城里人骗了“。这句叮嘱，也更加直白地揭示了农村与城市间的对立。 这种对比我们可以在影片的多处地方看到，在二女婿送老太去敬老院的路上，两个城市装扮的骗子，用公文包和捡钱这种富含城市意味和城市背景的骗局，抢走了二女婿身上的钱。在三儿媳妇眼中，外面的世界是充满混乱和危险的，她不允许自己的女儿去浙江打工。而女儿的执意出走，既是青年一代的逃离，也揭示了中年一代与青年一代的对立关系。而小孙子则数次提及“去到上海”的逃跑的妈妈，并要去上海找妈妈。上海作为现代化都市所代表的城市与外部，接纳着乡村的出逃者和摒弃者。 片中，导演多次拍摄火车站，它是片中唯一通往外部的象征，而外部世界，却从未在影像中体现出来。这种外部世界的缺席，就像是乡村与城市间的对立，不可见但却切实存在。 在儿女的冷漠对待中，老人最终得了“笑病”，笑声取代语言成为了悲凉的讽刺，指向了老人最后“不得以”的死亡。在这个日常乡村的图景里，残酷并没有刻意展现，反而用一种生活化的必然展现出来。就像是影片结尾处那场闹剧般的大腿舞葬礼，并没有讽喻指向，只不过是乡村喜丧的最普遍不过的景观罢了。 可惜的是，导演张涛在访谈中说，会对这个场景在最终的剪辑版中有所取舍，也不知到时候是否能再次在大银幕上见到。 《喜丧》的整体呈现冷静而直白，老人最后临终梳头的镜头长达9分钟，而实际拍摄的镜头则比这个更长。非职业演员的出演、现实主义的布景、凝固的长镜头让《喜丧》在形式上看起来像一部纪录片，但在内在的构建中，《喜丧》却是非常剧情化的。对于这样的一部关照社会现实的影片而言，《喜丧》做了大胆的尝试，其结果也足够有力。这或许是在商业院线之外，我们所需要的一些微小的影像力量。

笔者：

看完之后我笑不出来

2022.10.12日，离我回家的高铁票还有8个小时。昨天接到我妈的消息，要参加老奶奶的葬礼，老奶奶94高寿，民国生人，3个儿子1个闺女，发展到今天有了我们这一大家子。新中国成立、50年代大跃进、三大改造、60年代大饥荒、70年代改革开放、21世纪智能手机普及、互联网诞生……新中国历史的厚度，甚至都远不及这位老人的年岁

小时候老奶奶腿脚还利索，在三奶奶家后的房子里聊天，问我：

“大帅会上网不？"

“会！我光会玩个小游戏啥的，QQ我不会玩”

“俺娘诶，还怪厉害哩”

我老奶奶连字都不会写，连字都认不得，在她眼里，我会上网就是很厉害很厉害的事了。

后来，我上初中了。老奶奶过八十六大寿吧好像是，那天要上课，但我要请假去给老奶奶贺寿，我班主任不愿意，他当时快50吧也就，说我现在正是学习的时候，不要耽误学习什么的（可当时我成绩前十啊），最后我还是去了，那是我这辈子第一次，也是唯一一次参加老奶奶的生日。

再后来，我上大学了。去年大年初一，老奶奶被婶婶穿上裤子，抱上轮椅，像一个吉祥物一样，在三奶奶家的客厅里迎接四面八方来客。我，一个早上老奶奶认了我5遍，每次见到我，她都会说：

“大帅这么高了，好，比我都高了”

一边说着一边用手从她的额头，滑到我的额头，比划比划。

其实我上初中时，就已经比她老人家高一头了。我似乎在她老人家眼里永远都这么小，真好。

好的电影，总能揭露每个时代的社会面貌，触动观众最真实的感情，你看我说了这么多，好像什么电影里的片段都没说，却好像什么又都说了。

人生是条很长的路，长到结婚被夫嫌守寡数十年，长到膝下儿女成家立业，长到子孙离家远行，长到白发人送黑发人，长到久病床前无孝子，长达破屋烂床与畜生同眠，长到服药自sha，长到被骂没用的东西，长到被亲生女儿问有没有想过s……你看这些文字多冰冷，不加一份修饰，没有一分押韵，可不识字却如此过一生的人却比比皆是。只是你没看到，你只是不想看到，你看不下去。

台词：

“娘，你还记得疯子大娘吗，自己s家了，没人知道，过了好几天才发现，满身都是蛆”

“家家都忙，哪有时间伺候你”

“在家里种那二亩地，有什么出息头”

“70不过夜，80不留宿，这么大的年纪，就像熟透的瓜，不知道哪天就倒头了”

“哎，俺娘活着受罪，不如死了了之”——“大婶子一辈子没享过什么福，到老了，去敬老院，反倒比在家里强”

“妈，俺姥娘又尿了”

“等我老了，不动了，我不上敬老院，我上吊，喝药，我死。给咱儿 给咱孩子省点钱”

“娘，我小时候，什么样？

“你满月的时会，常哭，闹得我一夜一夜睡不着觉，把你爹气的，一脚从床上把我蹬下来”

“娘，娘你恨我不”

“哎，净说憨话，我儿”

“恁几个妻侄羔子，一点孝心都没有……恁姐寄钱来的，他又寄钱来，钱算熊”

值得看。老和穷，两个一叠加成就了这个悲剧。从几个点讲一下吧，第一是亲情。在贫穷面前，六亲不认不是问题，上一代人想通过增加孩子的数量来保证下半辈子的幸福（还有增加成活率），但是事实就是孩子数量和幸福不成正比，当一个老人成为负担时，多花一分钱都是罪。你要怪罪孩子不孝？但是每个人要养活自己的家庭都是问题时，谁能想到要估计你这个半入土的老人。只有当抛去金钱，可能才有存粹的亲情，剧中和老人最亲的就是她的孙子，两个人更多的是陪伴的关系，孙子最后拿起奶奶死前拿在手上的照片踏上去他乡的路，至少让奶奶的一辈子的有了个延续。特别在农村，你如果失去了劳动能力，养着你就等于养了一张只会吃饭吃钱的嘴，竭尽全力丢掉你这个包袱就是必然。穷还是原罪，亲情只会成为一个缓冲垫罢了。第二个点是母亲，感觉最近真的很难避开这个词。当看到奶奶盖着白布被推进殡仪馆，心中其实有点替这个老奶奶感到释怀。从自己被母亲抛弃，到自己成为母亲，靠卖破烂把六个孩子拉扯大。老奶奶劝出车祸的孙子的媳妇改嫁，应该就是知道一个人拉扯大孩子有多么地辛苦。但是一个母亲忙活一辈子，最后却因为成为了一个花钱的麻烦而被儿子女儿们强行送进来养老院。这部电影里为一个对母亲态度好一点又不图任何东西的人是他的一个女儿。毕竟还是得一个母亲才能理解自己母亲的难，但是家里的财力确实不能支撑她把母亲养在家里，老奶奶看到了这点，提前提出了离开。做一个母亲真的太累了，生孩子前身上担负着传宗接代的责任，生完孩子后又得为孩子的担心。担心能不能吃饱，能不能穿暖，会不会读书，能不能拥有光明的未来。电影里每个母亲，无不为这些日日操心。下一个想说的是女人。做女人已经够累了，更何况还是一个母亲。最为一个女孩，父母各自飞时更没有心理负担；作为一个女人，不能从事过多体力活动的她只能靠收破烂养活自己；作为一个妻子，生孩子养孩子成为无法逃避的责任；最为一个母亲，在没有丈夫情况下又把养活孩子的责任扛了下来。一辈子操心，为了别人操心，最后终于为自己做了一个决定，吞下老鼠药，拒绝前往养老院。最后一个想说的点是养老院。中国人从心底里抗拒养老院，因为这个地方意味着死亡和亲情的缺失。中国人最不喜欢死，最不能缺少的就是亲情。我在这个点上还是有点矛盾的，一方面我觉得送老人去养老院并不是什么十恶不赦的事，但是我又不能为老人想要子女陪伴想出一个最优解。但是让人难受的是子女们推老人进养老院是因为觉得她就是一个烫手山芋，没人愿意接手她。

每个问题都是很迫切但是又是我们无能为力的问题。

过年前不久看过一遍《喜丧》，看得很沉重的一部电影。故事简单，却很真实很现实，似乎每个人都能在电影中找到真实生活的影子，自己或是身边人。

老人带着孙子小道一起生活，老人年纪大了身体也不利索，子女们希望老人去敬老院。可是老人并不想去。二儿子先去敬老院填表想让老母亲第二天搬进来，由于敬老院没有空床位只能等有老人去世才能入住。老人出门被门槛拌倒后，几个孩子开始轮流照顾老人，到每家住一段时间。先和孙子小道到二儿子家住，小道偷东西被抓，因为想要钱可以去找自己的母亲。然后老人去三儿子家住，小道去四女儿家让女儿给他找个事做。在三儿子家有温情有受委屈，孙女在奶奶的鼓励下勇敢走出家，老人转而去四女儿家住，被误会偷钱，再一次生病得了笑病，转而回家和二儿子一起住。因笑病不被理解，被儿子儿媳搬到牛棚住。老人仍在拜菩萨保佑自己的孩子。敬老院有老人去世了，在准备去敬老院的前一晚，老人吃老鼠药自杀。孩子们为她举办喜丧。小道也准备离开家去找母亲，二儿媳与老人的命运惊人地相似，在同一个地方同样地摔倒。

电影从农村的角度反映农村老人的现状问题，虽然也有很多不足之处，镜头转变僵硬，观感会受影响。但结局让我从四星到五星，这个结局处理得很好，照应开头，又一个老人倒在门槛边，这无尽的命运的循环，接下去会发生什么不用多说，留给观众想象。没有音乐，在沉静中结束，画面静止在二儿媳倒在地上，无声胜有声。

一直想要写点什么表达一下观感，尤其过年前后更让人有感悟，看这部电影也更容易产生共鸣。过年热热闹闹，阖家欢乐，但是热闹和温情总是短暂的，大部分的家庭都是差不多一个星期的热闹，而且现在的热闹也不如从前，然后又回到平时的生活状态。仿佛那段热闹像梦一样，走个过场，好不真实。

再看了一遍《喜丧》，看到了更多的细节，前后很多照应。觉得真的挺不错的，能够拿到最佳导演和最佳影片，并获得很多赞赏确实值得。

儿女们谈的最多的是钱，而老母亲谈的最多的是希望孩子们平平安安。实在很无奈也很讽刺。

菩萨。电影开头一幕就是老人晚上在菩萨前祈祷保佑孩子们平平安安。老人去哪里都带着这尊菩萨，平时用红布遮盖住菩萨。我觉得菩萨对于老人来说不仅仅是一种信仰，也是一种情感寄托。想到短片《一指城》，城市无休止地建高楼，人们要戴着安全帽避免不时掉落的碎石，短片的老奶奶把自己的安全帽留给菩萨戴，楼要倒了也想带上菩萨一起跑。老人的情感寄托不到孩子身上，也没有其他可以寄托，只能寄托到菩萨身上，我想这也是很多老人信菩萨的一个原因吧，不一定有所求，只是想有一个地方情感可以安放。孙女离开，老人跪拜菩萨即使儿媳指着脑袋骂，住到牛棚后老人依然拜菩萨即使儿子摔掉菩萨，他们不知道菩萨对于老人的意义，菩萨摔碎了，情感寄托没有了，我想这也是老人开始妥协的一个原因，她同意住进敬老院了，其实她是想自杀，离开这个世界，不给儿女再填麻烦了。

笑病。老人笑得了笑病，而孩子们并不知道这是一种病。其实这也是有细节铺垫的，老人在女儿家又一次生病，应该是听到女儿女婿怀疑自己偷拿了钱受了刺激，嘴角有些抽搐，送到医院去后，老人在医生的面前突然笑了起来，大家莫名其妙，医生当时说可能神经有点问题，希望回去大家多注意一下这个问题。可是没有人把这话放心上，没有人注意到老人的病是否真的好了。又遇上女儿的儿子军团去世的消息，大家都在一种悲伤的情绪，更是忘记了老人的病。然后老人回老家和二儿子一起住了，时不时突然笑起来，大家都很奇怪觉得可怕。大家没有想到这其实是一种病，神经错乱而导致喜笑无常。

喜丧。儿女们为表孝心为老人举办喜丧，说老人身前喜欢热闹，这话没错，在电影开始就是老人一个人去看村里的表演也可以体现老人爱热闹。但是老人并不符合喜丧的条件，她是自杀而死，并不是寿终正寝。喜丧这一段看得人好尴尬，台上唱着通俗流水歌，跳着热舞，台上举着老人的遗像正对着表演。这不讽刺吗？

遗产。老人在临死前把一叠鞋垫交给二儿子让他和其他兄弟姐妹一起分了。鞋垫在之前也出现过，老人一有时间就拿出鞋垫缝，在三儿子家，被儿媳嫌弃毛巾后，好好收起自己的毛巾，拿出鞋垫出来缝。好不让人心疼啊，尤其最后知道这是为你们这些儿女做的啊。老人在临死前也把二儿媳叫来，交给她传家宝，二儿媳很是高兴。

外面的世界很精彩。电影很多细节反映农村青年外出的趋势现状，老人的想法也很开明，她听的广播放的歌唱的也是出去外面的世界看看。二儿孙媳想出去打工，让生活变好一点，二儿媳一开始不同意最后也同意并送她离开家。三儿子年轻时离开张沟沟，在外闯荡生活条件相对更好，家住县城，有车有房。他的女儿也想出去到外面的世界看看，电视里在放歌曲《外面的世界》，在听了父亲的故事和奶奶的鼓励后勇敢地离开家出去闯荡，她在走向车站的画面时背景音乐中唱的词，我觉得这样的安排肯定也有一定含义。孙子小道一开始偷钱的初衷就是为了能去上海找自己的母亲，在最后也离开了家乡，远去上海，这也是一个照应。

人性。因为想早点让老母亲住进敬老院，两兄弟经常去敬老院看看是不是有空床位了。听说有位老人快不行了，一直指望着她能早点离开，去敬老院探望然而失望而归，最后一次去终于得知有老人去世，这样就有空床位了。好寒心，老人到了一定年龄生命危及，她并没有做错什么，但这个社会却这样容不得她。还有上面说到的二儿媳拿到传家宝后并没有发现有什么不对，在她看来老人就要去敬老院了，自己留着也没用，她竟还问有没有别的，还有吗，寒暄几句老人会不会冷，然后高兴地出去了。我想老人内心是明了的。

我始终是相信子女们是有孝心的，只是他们可以尽的孝心是不用麻烦不会涉及到自己的利益的，他们的孝心是不够有耐心的。他们会把老人接过去住，照顾她，只是时间一长，就会不耐烦。儿女一多，互相计较起自己付出多付出少，孝顺的性质就有变化了。

细看电影每个人，其实每个人形象都很饱满，每个人都很无奈。我很喜欢二儿媳这个人物的设定，她的形象也是最为丰满的，有强硬有软弱。在她身上细节也体现得最多。她的命运和老人有些很多相似，应该说她是农村妇女的一个典型，曾经和未来都那么相似。还有一个细节，老人是出门摔倒，二儿媳是进门摔倒，这会不会也是一个照应？

有人说虽然反映了现实，但是不够深刻，主题表达不清，反映的内涵太浅，不够触动人，我觉得这不应该是否定一部作品的理由。因为戳不戳心在于自己，一部作品将现象呈现出来，怎么看在于观众，每个人触动的点也是不一样的。

老人儿童题材的影视很多很多，也更触动人心，只是触动了之后呢。是不是也像电影结局一样，无尽地循环着命运，没有任何的改变呢。而怎么改变，这不是我们看了之后应该想的和去做的吗？