尸者帝国

动作片日本2015

主演:细谷佳正,村瀬步,楠大典,花泽香菜,山下大辉,三木真一郎,齐藤次郎,石井康嗣,桑岛法子,武田幸史,高杉义充,大塚明夫,菅生隆之,二又一成,长谷川芳明,堀井茶渡,广濑裕也

导演:牧原亮太郎

播放地址

 剧照

尸者帝国 剧照 NO.1尸者帝国 剧照 NO.2尸者帝国 剧照 NO.3尸者帝国 剧照 NO.4尸者帝国 剧照 NO.5尸者帝国 剧照 NO.6尸者帝国 剧照 NO.13尸者帝国 剧照 NO.14尸者帝国 剧照 NO.15尸者帝国 剧照 NO.16尸者帝国 剧照 NO.17尸者帝国 剧照 NO.18尸者帝国 剧照 NO.19尸者帝国 剧照 NO.20
更新时间:2023-07-24 16:07

详细剧情

故事发生在十九世纪末的伦敦,彼时对于尸体的研究已经到达了极致,死亡并非一切的终结,那些灵魂消散肉身却永存的人们被称为“尸者”,被视作廉价而又高效的劳动力。华生(细谷佳正 配音)是一名资历优异的医学生,他的好友Friday(村濑步 配音)死于非命,追寻着好友生前的意愿,华生违反政府规定私自将其制成尸者。

 长篇影评

 1 ) 极有深度的题材,衍生对生与死,和战争的思考

很喜欢的题材和创意。本身的主题与情感的包含也很浓厚,作品的角色与原著作者两人之间的映射也很令人感慨。 其中,对于战争的刻画让人觉得“尸体间的打斗有什么意义”,我觉得这正是对战争的反思,战争堆积着成千上万的尸体,在枪炮面前的人与尸体毫无差别,因此个人认为是有包含“反战”的意义在里头的。 下水道一幕,华生与挚友的灵魂重逢也十分感动并且有冲击力。死者的灵魂终于回归(也只回归了一瞬),但华生与所爱之人的灵魂仍隔生死离别的深渊,即使灵魂回归,死去的人也不会再复生。其对生死的探讨也令人唏嘘。 同时华生与死去挚友生前的约定,以及为实现约定所前行,也与原著作者与续写作者之间相映射。作品像是也反映了作者间的故事,替亡者写下遗作的序章与替挚友不断地进行研究的华生一样。同时粗浅地认为,Friday最后的独白,是否也可以理解为伊藤(死者)的独白。那句“谢谢”,仿佛有千斤重。

纵使动画的改编在剧情上还有各种缺憾。但个人认为其主题表现的不乏为佳作,私心给五分(为在下水道一幕所受的冲击而给,总之,是有被感动到。)

 2 ) 糟糕的杂糅

redjuice的人设依然漂亮,作画一流,动画整体的叙事也相当不错,下了功夫的设定也有相当的厚度,音乐十分漂亮。
“思考先于文字”的想法很有趣,蒸汽朋克、人工智能、科技伦理等等相当热门的科幻要素杂糅,各种梗也玩的不亦乐乎。科幻、动画的死忠都能在一些细节里找到很多乐趣,就算是看热闹的人也可以看的各种不明觉厉。
整部作品都带着一种准备划时代的商业大作气息。
………………
不不不,这真的不是《罪恶王冠》的影评。

简而言之,看完这部动画之后,很难不让人产生一种被骗了的感觉,让人不禁想要呐喊——“这到底是什么鬼!”
这个故事的转折、高潮和结尾都显得十分突兀和匪夷所思,就当你一脸懵逼的时候,看见故事里面的角色还一本正经一脸严肃,可以让你进入不断思考“究竟是我疯了还是这个世界疯了?我为什么要看这部动画?他们在讲什么我怎么听不懂?我是谁?”的哲学领域。
更直观一点地说,这就像是看着一部关于密室杀人案的推理小说,就当悬念逐渐拨开,剧情进入高潮的时候,侦探揭开谜底——犯人是一个气功大师,会隔山打牛的特异功能,然后他就这么杀了人。
我不想说脏字。

无论是科幻、奇幻还是推理类的作品,这些通俗作品在制造悬念与解决悬念的过程都应该是一个将不合理的结果用合理的方法逐渐推导的过程,就是因为这个过程十分神秘并且巧妙,所以才能吸引住观众的好奇心。
而《尸者帝国》完全就不是这样,它为了解决问题,采取了非常暴力的方法。最典型的就是安卓(Android)这个角色的塑造(她就叫安卓,和手机操作系统同名),这个角色很明显是引用自《未来的夏娃》中的同名角色,而那是一个机器人,吉浦康裕的《夏娃的时间》也明显有致敬那部经典的科幻小说的意思,不过《夏娃的时间》是讨论人工智能的动画,但是《尸者帝国》不是。
当曝出安卓是人工智能这个事实的时候,不是在玩梗,而是已玩脱。
因为作品已经完全失去了合理性,这个故事只是在用更加不合理的结果来诠释一个本就不合理的现象,这不会让观众觉得故事很有深度,只会让人觉得很傻。
这部作品有这很明显的主题,那便是对尸者灵魂、或是人类灵魂的思考,伊藤聪“思考先于文字,灵魂先于思考”的基本主旨也有很大的发挥空间,但是,它的发挥空间并不意味着足以支撑起如此混乱的杂糅要素。
当作品从“科幻”走向“魔幻”的过程中,作品的主旨就已经开始了崩塌。

惯例找人背锅。
伊藤聪?
他只写了30页设定。
编剧和监督?
这部作品的叙事和分镜都尚属上乘。
supercell?
redjuice的人设和egoist的歌都没啥大问题,redjuice的金属感和现代感很适合科幻作品的风格。
……
那么就决定是你了,圆城塔!

在续写伊藤聪的这部作品的时候,圆城塔塞了太多私货。
圆城塔也并不是没有参加过动画的编剧工作,事实上,在《space dandy》中,圆城塔负责编剧的部分也是可圈可点,所以在观看这部作品之前,虽然没有读过原作,我还是算满怀期待的。
但看这部作品的中途,我眼前一黑,仿佛看见了吉野弘幸和大河内一楼的笑容……
那两人也不是真有多糟糕,只不过看这样的作品对心脏不太好,太刺激。

少年爱的部分可以提一提,从商业上来讲,无可厚非;从考据的角度上来讲,19世纪的英国有着一股相当剧烈的女权主义、自由主义还有同性恋意识觉醒风潮,像雪莱、拜伦、王尔德乃至图灵等等带有传奇色彩的英国天才人物的同性恋往事直到如今也是充满争议,因此在这样一部蒸汽朋克风格浓郁的作品里拥有这样的要素也显得并不突兀。
更何况,在续写友人的作品的时候,圆城塔应该也对作品的主角注入了很多心血。从某种意义上来讲,华生与星期五之间的友情应该引起了作为续写者的圆城塔的共鸣,所以两人的感情应该也影射了原作者(伊藤聪)与续写者(圆城塔)之间的友情,哦,我并不是指圆城塔本人有着同性恋倾向。
那么,据此而论,最后结局中,华生选择成为尸者与星期五相伴,也应该藏了圆城塔的私货,他这种将自身代入角色来向逝者表达怀念的想法,可以理解。
可以理解并不代表可以原谅。
作品并不是创作者一个人的东西,作品包含了创作者的一定量主观想法是正常的,但是过了度,就会让人反感了。或许圆城塔本人因为有着失去友人的经历,所以可以很简单地代入角色,但对于我们这些最广大的观众来说,移情却显得很难。
我们只会觉得莫名其妙,甚至还有点尴尬。
如果让伊藤自己来给这个故事写一个结局,我想,他应该会以更加合理的方式来向我们展现用他的“思考先于文字,灵魂先于思考”逻辑推论出来的灵魂是什么吧。

作为科幻作品来说《尸者帝国》让人失望,但为动画本身的高质量,给个3星及格分。

 3 ) 走向僵尸情色学

在伊藤计划三部曲的最后一部《尸者的帝国》里有一个有趣的设定:在19世纪末的伦敦,尸体可以被复活,然后被作为廉价劳动力大规模地使用。我们难免不会想起在真实历史里的19世纪的英国,工业革命后工人被资本家强迫长时间地劳动的历史。

工人、机器、僵尸,到底有什么不同?根据马克思的经典理论,机器是不创造价值的,它只会转移价值,而人的劳动是价值的源泉。假设一年花100块去购买并维护机器,这生产过程中这部分价值只转移到产品去,这过程本身不创造价值。但是如果一年花100块去请工人,其中60块作为工人的工资,而20块被投入再生产,20块作为剩余价值拿走,那么在生产过程中工人不是把这100块的价值转移到新产品中,而是通过劳动形成超过100块的价值。按照马克思的观点,价值是人的劳动才能创造的,但是什么劳动才能称为“人的劳动”而不是机器的运作?僵尸作为人与机器间的概念,逼问着我们这个问题。

人比起机器,不只是时间性的存在[1],而且是享乐的存在。机器喝油,可是它对喝油没有任何的感情色彩,而人喝牛奶,会产生享受的感觉。如弗洛伊德所揭示的那样,人是快乐原则的动物。快乐/不快乐的维度让人类告别了机械的重复,而进入了色情的世界之中。《云图》里的服务员机器人,被顾客戏弄时觉得羞耻,难道这种羞耻感不正是人类脱离机器的标志吗?

用拉康的话来说,剩余价值来源于剩余的享乐,这种剩余的享乐是淫秽的过剩因素,让人在劳动中与物产生性化的纽带。在现代企业文化中,工人被鼓励在一个宽松的环境下工作,把工作当成是生活,甚至实现自己价值的途径。通过这种在工作中的享受,人才变成了与机器所不同的东西,剩余价值才能被得以生产。工人对工作的忠诚和热爱,甚至对业余生活的热切追求,成为了剩余价值源源不断的动力。

快乐原则是一种黑格尔式的否定,它建立在语言能指系统之上。它阻止了某物彻底称为的生产资料,人用工资买牛奶喝的时候会产生感觉,而且这种感觉总是不满足,喝牛奶还不满足,还会想要去吃牛肉。所以牛奶在人那里是一种匮乏和否定,它是一个指向别的东西的能指,产生了永远不能被满足的欲望。而在机器那里只有永远的肯定,程序的语言里只有“是”没有“不”,计算机肯定它的每一个代码,不带任何空隙地忠实于每一个指令。

而人的劳动总是带有享乐的裂缝的,快乐原则作为一个淫秽的过量让劳动带有能指上的意义。机器为主人而劳动,但机器不是奴隶,只有不只是为主人,而且还是为了自己的享乐而劳动的人才是奴隶。奴隶,是欲望着的劳动着。欲望是对享乐的防御,人在劳动中把物(Thing)的快乐用能指分解,变成无限延绵不断的链条:从食物、游戏、旅行、性交……劳动者变成了有无限欲求的人,但是欲望使他远离了满足,劳动者是有着快乐的许诺而无法完整地满足的人,完整地满足的能力被主人所阉割。

主人,是死去的精神。主人不是活生生的资本家,资本家依然是被资本剥削的人。彻底的主人是无肉身的精神,是纯粹的资本流通增值的过程。它夺走了劳动者的享乐,但自身却不享乐,因为它没有肉身,没有形象。它是《图腾与禁忌》里面的那个死去的父亲的图腾,他设立乱伦禁忌,限制儿子们的性快乐。而这个死去的父亲从来没有活过,他只存在于后代们流传的神话之中:传说有一个原初的父亲,他占据所有的女人……

而奴隶,是活着的僵尸,他们是不完整的生命:工作、消费、休闲、工作……但是他们是活着的,他们必须活着才能被资本剥削剩余快感。他们时而享受工作,时而抱怨工作,但毫无疑问的是,他们生存着。无论是一天花一百块还是一天花1万块的人,他们都把工资花费在他们各自的“生存必需资料”之中,他们都是活着的僵尸。

僵尸的恐怖并不在于它们的死,而在于他们的活,他们像是人一般的活动着,甚至生活着。但是他们身上带有死亡的印记:僵硬的动作、腐烂的皮肤等等,这些印记揭示我们的生活的秘密。如果弗洛伊德在《诡异》(uncanny)里说的,鬼怪的诡异感在于它揭示了我们被压抑的真相——也就是我们已经死亡,但不知道。

流行影像里的僵尸只劳动,不享受,直到他们拥有了人类的“心”,他们才会去“爱”,也就是说进入性化的世界中去。我们可以看到很多外貌已经像人一般的僵尸的性与爱,他们是僵尸里的资产阶级,技术的完善让他们可以用活人的外表来遮盖自己的秘密,甚至用活人的语言来假装出一个创伤的内心。但是僵尸的情色只有在那些形象骇人、动作僵硬、表情狰狞的僵尸那不经意的、疑似幻象般的扭曲的眼神里,那眼神里透露的是最低限度上属于活人的快乐残骸,那眼神比死人更少,比活人更多。

《尸者的帝国》里面那个乔姆斯基的假设:思维先于语言,我们或许可以不把它理解成一种活力论的心智观。相反,先于语言的思维是一种淫秽的幽灵现象,我们从僵尸一个不自然的动作和眼神中看到的我们自身的秘密——我们的外表和言语之下无法解释的实在界残骸。在僵尸的凝视之中,我们也称为了僵尸,称为了一种死亡的反动力——也就是被称为色情的东西。

[1] The Politics of Time

 4 ) 简评

看完了一遍不得不说wit这次的作画真心漂亮!花生星期五帅哉香菜美哉!但是仅仅围绕着“帮好基友Friday找回灵魂”和“帮兵库北找到灵魂”是不是太过空洞了呢?本作是想讨论一些有关于意识与灵魂之类的哲学问题,但很不幸,圆城塔无法像伊藤计划表示得那么凄厉、直白。无论是小说还是动画看完以后我只想说:要是伊藤计划能活着写完尸者的帝国,就好了。

 5 ) 伊藤计划傻逼

地图炮:伊藤计划整个一傻逼,不止这一部。我这里不扯他故事性奇差无比这一点。
他不就喜欢搞什么反乌托邦(harmony),然后扯一些维基上看到的哲学家语录么?貌似很有逼格,其实全是毒力撕烤。反乌托邦就更反动了,日本反乌托邦作品一贯操行,除了来自新世界,没见过例外的。
具体说说,本剧,这货说维特根斯坦错了,应该是思考先于语言,牛逼不?反对维特根斯坦啊!反对语言哲学主流!牛逼个屁啊,这么符合直觉的东西你问楼下大妈她也会这么说的“哑巴也会思考嘛”,就好像小学生都会觉得偶数比整数少一样。维他们违背直觉搞出一个语言哲学,这里面包含多少天才的努力?这孙子毒力撕烤一番就表示老子要日天了,要打倒反动学术权威了,结果屁理论基础都没有,说来说去让星期五发展了一个科大讯飞的功能,这跟语言跟意识跟灵魂有半毛钱关系。然后,这个“理论”是伊藤计划所有作品的核心。。。全盘皆low了。这要能成功反得了维,那红脖的所谓常识早就能反马了。
然后说harmony里面扯福柯,这有什么好扯的?在反乌托邦作品里面扯法左是对法左的极大污名化,这里先按下。他扯什么?就是福柯关于死亡的那一段,仿佛福柯说这话就是预见到剧中乌托邦社会一样。狗屁啊,福柯虽然喜欢说些漂亮话,但马上会解释的:他不是科幻作家,他说那话不是黑哪个二逼科幻作家脑子里意淫的乌托邦,他就是在黑当代生活,比如日本。当代生活,想死随便死,所以他根本没有哭诉资本主义求死无门。这货却理解成福柯是在预防某个大家根本没法死的乌托邦。我再说一遍,法左不是科幻作家,所以我非常不理解为什么日本人总是喜欢在他们科幻作品里面引用激进政治理论的名言,明明他们的作品就完全不涉及什么激进政治。
于是又说到乌托邦,以及为啥反乌托邦不能扯法左。日本人几乎所有反乌托邦作品都很坏:科技/歌名蓬勃发展,然后搞出一个奇葩社会,权力结构肥肠肥肠反直觉或者就直接很邪恶,激起观众本能反感。看完马上感慨:歌名,是灾难!科技,是双刃剑!人性啊,多么脆弱,又多么可贵!要守护人性,当代生活!所以大家冷静下来,爱与和平!lalala!
没有比这更白左更反动的了,法左一直黑人道主义和人性,就是这个原因。如今反乌托邦甚嚣尘上,早就是意识形态机器的一部分,时刻告诫观众:歌名=老大哥。而人性和人道主义,不意味着别的,正是法左一直批判的当代生活的化身。于是,伊藤计划引用法左对当代的批判,反过来维护当代,确实没有比这更羞辱法左的了。没错,psycopass,你也一样。这种反乌托邦小说太好写了,构思一个邪恶帝国谁不会?然后再捏造几个在其中长大,却不知为何就是能够具有当代白左价值观的亚撒西少年少女。不展开了。
历史上“反乌托邦”当然还是好的,美丽新世界最高:当代生活,本就是美丽新世界,常读常新。动物农场就应该看成讽刺小说或者政治寓言,而不是什么反乌托邦,因为所指苏联已然出现,不是某种单纯的构想。其他早期作品也都如此。而今,反乌托邦却用树极权稻草人的方式,嘲笑着歌名,一个大写的当代机智。至于你国人还能看得感慨万千的,还需加一句,您难道不知道你国自己就是极权样本吗?
这么说起来自新世界真的还算好的了:超能力的出现是进化的必然,科学家只是一个导火索,那就不能甩锅给歌名和科学,并且贵志佑介也没胡乱引用名言警句,最后,里面生物描写很exciting啊!

 6 ) 【剧透】尸者的帝国结局到底是什么?

写这个纯属是因为看到很多短评和评论对这剧场版的误解(当然我的理解也不一定是正确的)。 如果看到这部剧场版评分这么低(725人,7.6分,2016.02.28),不知道要不要看好,给你一个建议:如果看,请不要快进,请好好留意字幕中对剧情或人物解析的备注。如果不想听片尾曲,可以选择跳过,但请在1小时57分继续播放,那里有 星期五 的独白及后续的一些“剧情”。 剧场版 不算太复杂,当然这里得感谢一下 SumiSora&CASO 字幕组的备注了。 【这个剧场版的结局到底是啥?】 先看一下 星期五 的独白吧。 下面是剧场版中1小时57分开始 星期五 的独白(字幕组提供的,未作任何修改): 华生博士 我的笔尖划下如此文字 他已经不再出现在这个平原 他把手印封印在自己脑中 另一种语言的大地 遗忘掉了那段旅程 而我……我要寻求 我到底有自己的意识吗 而我……我要回答 这份意识是何时诞生的 还是会诞生在将来的时光 我所知道的 还十分有限 华生博士 我还有许多话想要向你述说 我作为物质化的文字存在于此 此时此刻我能如此存续 都是亏了你 要是能实现的话 至少有一句话 想要说给你听 愿这句话语化作物质 为你留下的故事 带来新的生命 谢谢 独白完毕后,出现了一段场景:4年后的伦敦,华生被两个人追杀,翻过围墙后,福尔摩斯驾驶着马车而来,华生上车后,马车飞奔而去,后面一辆马车紧随其后。伯纳比(就是那个类似保护华生的男人)问机器人偶华生现在怎么了,她说:“一如既往,他和新的伙伴一起,在伦敦东奔西走。”镜头转向一副望远镜,原来是 星期五 看看着华生东奔西跑的模样,星期五呲地一声,却没笑在脸上。全剧完。 概述的语言一般哈,先说了上面这段也是为了那些没看的人儿。在 Blu-ray「屍者の帝国」完全生産限定版 スペシャルブックレット (后面有)中有解释,但这里说说自己的看法: 【最终,华生将手记的内容封印在自己的身体里,华生离去。为了能让华生“复活”,星期五选择用文字,他笔下的世界是尸者的世界(人物的眼瞳都是失去光泽的,除了机器人偶哈达莉),那里的华生成为了私人侦探夏洛克·福尔摩斯的助手。哈达莉则化名艾琳·艾德勒。星期五 通过小说的形式让华生的灵魂延续。】

后续(2018.03.17)

附上来自下方评论处 小伙伴 牧十_ 的看法,牧十 看了小说,比我这个只看了剧场版的来说,解读会更贴近~

我看完了小说,其实不是的,这不是星期五笔下的世界,而是真实发生的事情。 华生的尸者化过程与以往的不同,他是使用巴别塔的碎片(虽然动画删掉了关于巴别塔的描写,改成用维克多之书),所以最后的结果也无人知晓。通过星期五的叙述来看,华生失去了过去的记忆,与M的弟弟(序言中提到M的弟弟是一个顾问侦探,肯定就是阿福嘛!激动!)一起进入了新的冒险。所以星期五所说的华生出于另一个平原,是指原来的华生已经不在这个世界上了,但星期五想找回原来的华生。看起来这里可以直接接上《福尔摩斯探案集》的故事了,Friday说不定可以化身为莫瑞亚提哦。 星期五所说的“希望语言化作实体”,那句希望的话即是“谢谢”,他真的很感谢华生带着他之前的冒险。语言总轻飘飘的,会随风消逝,实体的话更加有分量且长久吧。其实在书里的世界观中“语言”就是可以实体化的。不过这部分动画没讲清楚啊,所以解释起来好麻烦。

附: 以下1~16点引用来源:Blu-ray「屍者の帝国」完全生産限定版 スペシャルブックレット pp.8-11 翻译:ssnake(百度百科也有这个) 1. 尸者技术 通过给失去灵素的尸体安装虚拟灵素,使其能够复生以执行特定的行动的技术。由维克多·弗兰肯斯坦于约一百年前确立。通过安装特定的插件可以使尸者能够执行具体工作。在1878年的今天,尸者已经作为基础设施广泛应用于世界各地。而尸者技术则受国家控制。所有尸体都需要编上识别编号,尸者技术的个人运用则被禁止。 2. 华生与星期五 华生曾与星期五一同,致力于证明灵魂存在的实验。可是壮志未酬,星期五就病倒了。那时,华生与星期五相约:作为尸者复活的星期五,要是能够再度获得灵魂,会用钢笔向华生送出暗号。华生的名字来自柯南·道尔《福尔摩斯探案》系列小说;而星期五则是丹尼尔·迪福小说《鲁宾逊漂流记》中的人物。 3. 大博弈(Great Game) 指大英帝国与沙皇俄国争夺中亚霸权的战略冲突,词源是国际象棋中的博弈。英俄两国均广泛以间谍活动为中心开展谍报战。沃尔辛厄姆机构是大英帝国的谍报机构,其名源自16世纪伊丽莎白一世时期建立秘密警察系统的政治家弗朗西斯·沃尔辛厄姆。 4. 伦敦 大英帝国的首都。1878年正值维多利亚时代,如火如荼的工业革命将大英帝国推向最高峰。作中,尸者技术是帝国繁荣昌盛的基础之一。 此外,政府所有的巨大分析机「查尔斯·巴贝奇」位于伦敦塔内。原伦敦大学医学生的华生作为特务前往的,则是英国殖民地英属印度帝国的孟买。 5. 英属印度帝国~伽师 华生在孟买与英国陆军军官伯纳比汇合。现实中的伯纳比出生于1842年,1875年冬季开始骑马访问位于现乌兹别克斯坦附近的希瓦汗国并著书《希瓦骑行记》。他们从维多利亚车站乘火车前往卡拉奇,再乘船沿印度河逆流而上,在那里与俄国特务尼古拉·克拉索托金接触。在开伯尔山口的战斗中,能看到指挥第二次英国-阿富汗战争的布朗将军的身姿。 6. 尸件(Necroware) 尸者化的操作顺序是:①获得尸体。②切开延髓,将灵素注入机深深插入其中。灵素注入机以碳锌电池(剧中的12年前,1866年由法国科学家勒克朗谢发明)为电源,通过打孔卡读卡器写入控制系统。③根据尸者的使用目的,在控制系统上安装工作需要的插件。控制系统、插件等控制尸者活动的软件,统称为尸件。 7. 新型尸者(Global Entrainment) 让尸者像生者一般活动的四肢控制技术。虽然其内幕曾一度不明郎,但卡拉马佐夫通过向生者强行写入虚拟灵素使其尸者化的方法将其实现。尸者技术有三个基本原则:①禁止制造无法与生者相区别的尸者。②禁止制造超越生者能力的尸者。③禁止向生者写入灵素。卡拉马佐夫的研究触犯了第三原则。 8. 阿列克塞·卡拉马佐夫 卡拉马佐夫通过鸦片和音乐的力量,让生者进入变性意识状态(即催眠状态,让人拥有全知全能感、幸福感等的特殊的精神状态)实现向生者写入虚拟灵素。卡拉马佐夫的名字来自费奥多尔·陀思妥耶夫斯基的小说《卡拉马佐夫兄弟》。尼古拉也来自同一小说。又及,向尼古拉注入虚拟灵素的场景中,操作分析机的留胡须的尸者,是卡拉马佐夫兄弟中的长子,德米特里。 9. 东京 明治12年(1879年),刚刚结束明治维新的日本。华生一行在日本桥附近的相扑巡演会场上与帝国陆军军官山泽静吾相遇,一同前往大里化学回收起藏匿的《维克多手记》。大里化学的名字来自以日本为舞台的电影《007之雷霆谷》中登场的企业。虽然华生得到并让星期五解析了手记,但其后突然出现的The One夺走了手记。同时,华生被生物兵器尸者感染了霍乱。 10. 山泽静吾 原萨摩藩士。明治维新后加入陆军,1877年作为观战武官派赴俄土战争,并参加普列文要塞一战。剧中观看相扑时,本人亦提及这件事。又及,山泽当时看到俄军陷入苦战,不假思索地加入了战斗,成为一段趣闻。其与尸者作战时的喝声被称为「猿啼」。 11. 维克多手记 记载有一百年前,维克多·弗兰肯斯坦制造最初的尸者The One时的记录。只有The One拥有灵魂的秘密,据信也记载在其中。其实际是由多张打孔卡组成的,需要通过分析机来解读。在大里化学华生让星期五解析了手记。其结果,在旧金山的暗渠里星期五的灵魂得以苏醒。但是,手记也在大里化学被The One夺走。 12. 美国·旧金山 华生在去往美国的里士满号上与哈达莉·莉莉丝重逢。哈达莉是美国前总统尤利西斯·格兰特的秘书。格兰特现在与民间军工企业合作在世界各地宣传尸者技术。格兰特的名字源自真实的美国总统。在旧金山,The One利用分析机「保罗·班扬」施放出手记的力量,发出特殊的声波让尸者失控。在这混乱之中,星期五一瞬之间灵魂得以恢复。 13. 鹦鹉螺号 从英国俘获,经发明家托马斯·爱迪生改造后的潜艇「USS鹦鹉螺号」。哈达莉·莉莉丝也是爱迪生所制造的人型机器人。哈达莉是维利耶·德·阿达姆科幻小说《未来夏娃》中登场的人型机器人的名字。莉莉丝是犹太教传说中的女性恶魔,同时也是在夏娃之前的「最初的女性」。爱迪生的原型当然是被称为门罗帕克的魔术师的发明家。 14. M与The One M试图通过让尸者失控,触发人们进入变性意识状态,以强制写入尸件进行尸者化。他认为,如果人类不存在意识,那么就不会有争端。在鹦鹉螺号上,华生在星期五耳中塞入了降噪器,所以星期五不会失控。 The One的目的,则是复活封印在维克多大脑中的「新娘」的灵魂。The One打算以哈达莉作为复活以后灵魂的容器,而The One自己的灵魂则移动到星期五体内。 15. 分析机 列强均各自设置有分析机,以进行尸件的更新等运算。The One的台词中提及的「八大分析机」是与大英帝国的「查尔斯·巴贝奇」相连接的奥丁、伊凡、波尔·班扬、格兰·拿破仑、山姆大叔、克里希那、女娲、黄帝。查尔斯·巴贝奇这一名字来自设计出史上第一台可编程计算机的同名数学家。 16. 当一切结束后 华生使用灵素注入机把《维克多手记》的内容封印在自己的脑中。同时,失去了追寻手记的旅程中的所有回忆。4年之后,华生成为了私人侦探夏洛克·福尔摩斯的助手。哈达莉则化名艾琳·艾德勒(《福尔摩斯探案》系列短篇小说《波希米亚丑闻》中登场的人物 )。星期五或许已经获得了意识,怀着对华生的思念,远远眺望他的身姿,脸上隐约浮现出微笑。

 短评

两个小时的电影我足足看了四个小时,中间无数次被里面愚蠢中二矫情的片段给恶心到暂停,MB如果不是为了看花泽香菜配的大胸美人,我干嘛看你俩这傻的不行的人尸搞基啊???至于故事,特么不就是人工智能超级电脑变成蒸汽朋克的那一套,再加上俗套不行的丧尸围城?絮絮叨叨一整部愣是啥玩意也讲不清,滚

2分钟前
  • zeroasd123
  • 较差

結尾基得可愛

7分钟前
  • 你的益达
  • 还行

这作画是真心强,赞到无可挑剔,可一览众山小了。剧情前期十分有看点,环环相扣 毫无尿点,可惜结局烂尾,硬生生把科幻变成了魔幻。故事中的人物似乎便是映射着死去的伊藤计划和接续其遗作圆城塔。

10分钟前
  • 樹海Ryuu
  • 推荐

真是我很喜欢的电影类型。蒸汽时代的大背景下,搞出了生化人和机器人是否有灵魂的问题,又弄出了蒸汽与电子时代的混搭版,够乱,但是我很喜欢。看这部片子的时候,我真的联想到了现在的信息技术发展,所谓的“云计算”,其实逐渐在把我们向“集体中心智慧,个体行尸走肉”的方向发展。

13分钟前
  • 石头大云
  • 力荐

青……青龙不死,血衣重生!(?

18分钟前
  • 碧花生
  • 还行

6.5分。作画和BGM绝对都是良心之作啊,看得出是花了大价钱的。可是。。。可是。。。。这故事是什么鬼!!!你说死基佬(这不是骂人)也就算了,这找人,抓人,然后机械降神出来个THE ONE,然后M抢戏但被THE ONE反杀找老婆,这都什么和什么啊?平白浪费了让人不明觉厉的背景设计啊~~

22分钟前
  • Riobluemoon
  • 还行

日本为啥总喜欢把一些二三流作家捧那么高?这种硬件投入的水平,就找不到好一点的剧本了么?

23分钟前
  • reiwureka
  • 还行

在sv家看的~

28分钟前
  • 沙力兔
  • 还行

最後又是福爾摩斯!! 補記3年前看大銀幕....

31分钟前
  • 影毒肥佬
  • 还行

程序猿也要当死灵法师 前半挺热闹的 很多文学梗 各种名画构图 伏尔加河上的僵尸 后半强行环游世界就一片混乱了 男猪为了给基友续命害死那么多人真是神烦 最后搭上自己也是no zuo no die

35分钟前
  • [已注销]
  • 还行

设定说明不足,剧情删节过多,很多人物登场了一瞬间,以为会是伏笔,却再没出现过。画大力气描写了从孟买出发的路程,从美国西海岸到东海岸却像瞬移一样无缝发生,无关剧情的话给个字幕也好啊,一点心理准备都没有。据原著党的小伙伴说,剧场版和小说有很多初入,那只能认为是剧场版的质量问题了。

39分钟前
  • 半吊子厨师
  • 很差

设定不错,逻辑堪忧。

42分钟前
  • tiiiiin
  • 还行

理念不新,画风尚可,打发时间的作品吧。

45分钟前
  • 摩诃曼珠沙华
  • 还行

故事背景和画质满分,超好看,就是故事越到结尾剧情就越玄幻.. 故事也比较虐心,依然是非常喜欢这类末世片题材(类似甲铁城)的动画。

50分钟前
  • 霍克斯Focus
  • 力荐

剧情无力 全程搞基 画面可以给满分 音乐可以给90分 制作组怎么不多花点钱做炽天使……

54分钟前
  • 咸鱼王腐loli
  • 还行

人设好看场景漂亮,故事不知在讲什么

59分钟前
  • 路小北
  • 还行

场景和BGM都是顶级,无可挑剔。世界观和设定是很赞的,可惜伊藤只写完了序章,所以原作本质上是円城塔的作品。而剧场版又不同于原作,不仅剧情大幅改编(副主角的存在和主角的动机都是原创),人物性格也相差较大。两个小时要塞下那么多东西,显得开场宏大结局匆忙。完整的伊藤还是要等另外两部。

1小时前
  • 晴蘭
  • 还行

厉害了,把阿弗(兰肯斯坦)写成了阿福(尔摩斯)前传。与其说蒸汽朋克,不如说僵尸朋克啊。有3D转描,但用到僵尸身上的卡顿感恰到好处哈哈哈。

1小时前
  • 恶魔的步调
  • 力荐

卡拉马佐夫三兄弟跑阿富汗建立缺失自由意志的丧尸乌托邦也就罢了;一百多年过去了,科学怪人还执着于找老婆,有意思吗?华生医生你对基友那么痴情,彩蛋里的福尔摩斯知道吗?还是女终结者火焰喷射器艾琳比较可爱……维多利亚时期奇幻小说大杂烩同人作品;探讨语言学?拉倒吧

1小时前
  • kylegun
  • 推荐

1、笛卡尔的身心二元论怎么这个年代还这么猖獗? 2、Duncan MacDougall的灵魂重量理论,数据样本从少的可怜,没有可重复性,这理论还能猖獗到这个年代也是醉了 3、前面还挺带感的,自从毛子死了后剧情走向开始乱成狗,不是观众智商问题,是剧情呈现问题。

1小时前
  • D Geek 富婆
  • 还行

返回首页返回顶部

Copyright © 2023 All Rights Reserved