新木乃伊

刚刷完《新木乃伊》零点场IMAX版，环球酝酿多年的“怪物电影宇宙”在前阵子正式宣布命名为“黑暗宇宙 Dark Universe”，木乃伊、化身博士、隐形人、科学怪人、钟楼怪人和剧院魅影等等，都将在这一宇宙中陆续亮相。而这部《新木乃伊》作为“黑暗宇宙”的开端也终于揭开神秘面纱，环球能否按照计划进行下去，首部曲所承担的责任还是很重的。

事实证明这部开篇之作真的很一般，故事本身的逻辑性基本可以无视，建议观影过程中停止思考，否则会头痛。电影的整体画风偏暗黑恐怖系，不过笑点倒是也挺多，之后的几部应该会延续这种风格。与我期待中的冒险类型相差太多，基本就是丧尸片、怪兽片、恐怖片、科幻片、灾难片糅杂在一起的感觉。影片的视效还是不错的，只不过大场面并不算多，总觉得预算是不是都砸在演员身上了，或者是因为要试水，所以没敢投太多。可能是一心想要为系列之后的影片做铺垫，强行安插了N多细节，时刻提醒你这是一个庞大的宇宙，这部只是第一集。

阿汤哥如今55岁“高龄”依旧接演此类影片，还是要给个赞，各种奔跑、打斗、坠落以及高空零重力，实在是不容易，敬业精神令人佩服，而且依旧很帅啊，并没有显老，不过关于演技，我部分同意有些影迷的观点，演啥都像碟中谍，当然，这类片子也没什么表现空间，谁演都差不多啦。Sofia Boutella真的很美，不管是生前的公主造型或是之后的木乃伊，各有各的美，而且这角色还挺让人同情的。Russell Crowe饰演Dr. Henry Jekyll，相信有的观众看到角色名就知道是什么设定了吧，避免剧透不多介绍。Annabelle Wallis扮演的女主或者说是女二，人设太不走心了，也就刷刷颜值，很多时候都挺烦人，只能用脸蛋来弥补，另外她和阿汤哥的感情线……编剧你一定是在逗我！

按照IMDB、时光网等网站标注的来看，影片的原版时长为110分钟，本来就挺短，而国内公映的版本是106分钟，更短，不看片尾字幕的话不到100分钟就结束了，具体河蟹了哪些内容，只能等之后再做对比，但是确实有几处明显删减。另外网上有一种说法，说北美院线版110分钟是加上了《美国制造》贴片预告后的时长，我咋没听说过加上贴片预告算时长的呢……一定是我孤陋寡闻。

以下是碎碎念时间，没什么直接剧透，只有看过的人才能懂：

这片和老版三部曲几乎没有任何联系，不对，压根儿就毫无联系。

老版里那群黑黑亮亮的圣甲虫真心童年阴影啊。

片头Dark Universe的Logo出现时挺激动，有点暴露年龄的感觉。

有些场景的画面炒鸡黑，黑到不行的那种黑，尽量选亮度高的3D影厅吧，当然能找到2D场更好。

这片的jump scare也太频繁了吧，吓人手法好低级，不过我这小心脏还是有点难受……

别带孩子去看这片，好不好？各位熊家长？

公主有雏鸟情结？？？

我以为公主会喊：Everything they've built will fall! And from the ashes of their world, we'll build a better one!

阿汤哥大部分时间其实是个很弱的逗比……

15秒真男人……

为啥靓汤全裸时我想起了龙叔……

每次看到《化身博士》首先想到的不是小说，不是电影，而是AVGN……

国外电影公司都在打造属于自己的“宇宙”，咱天朝能搞些什么呢，西游记、封神榜之类的神话宇宙？金庸、古龙群侠传那种的武侠宇宙？还是X时代领军的撕B宇宙？都可以尝试尝试嘛…

新木乃伊有那么差么？虽然与老版开山之作比起来惊艳度震撼力没有那么那么强，也算是中规中矩的好莱坞爆米花电影了。豆瓣的4.8分有点过了喂！难道没有圣甲虫就不是木乃伊了吗？不在埃及拍就东施效颦了吗？可看度还是很高的呀！你能指望看木乃伊看出啥情怀来？不就是比脑洞谁更大么？阿汤哥在里面帅出新高度，怀疑拉了皮[偷笑]谁能相信55了，看上去顶多30出头。难得看的4D效果虽然晃的快脑震荡了，不过还是蛮过瘾的。豆瓣某些人现在越来越矫情了哟！[坏笑][坏笑]

环球的怪兽系列一直是旗下的主打招牌，吸血鬼、木乃伊、狼人以及弗兰肯已经成为怪兽圈的标志型IP。2000年前后推出的木乃伊三部曲，更是将怪兽系列推向了高潮，但环球没有乘胜追击，而是继续压榨这个IP的剩余价值。更惨的是，无论怎么折腾，环球的这些恐怖人物IP一直处于人红戏不红的状态中。

于是，环球开始借鉴漫威的做法，希望用电影宇宙的方式重启怪物系列，并且将所有怪物IP全部串联起来。不得不说想法还是挺好的。而且不同种族的怪兽，活跃在世界的不同地域，爱恨情仇纠结千年，结合着人类的历史，会给人很史诗的感觉。至少公布这个宇宙后，我本人还是挺期待的。

然后我就看到了吸血鬼元年。

平心而论，这个片子其实不算特别差，剧情流畅。但问题就在于这个题材。。。同样吸血鬼的题材有着太多的衍生作品。有吸血鬼惊情、恶魔城等珠玉在前的作品。本片就显得有点平庸了。而且作为怪兽宇宙的首部作品，本片的格局和野心都不够，仅仅是勉为其难的完成了德古拉的故事，还挖了几个匪夷所思的坑。此外，主角的塑造也有问题，主角作为名冠东西的大魔头，气场太弱，没有完全立起来。因此票房失败就在所难免了。

失败之后的传奇和环球做了一个匪夷所思的举动，宣布下一步新木乃伊才是环球宇宙的开篇，德古拉就这样被抛弃了但新木乃伊，即便有汤姆克鲁斯扛鼎出演，即便带着木乃伊的招牌，但也没有达到传奇和环球的预期。新木乃伊给我的感觉，其实还不如老木乃伊的第三部（对，就是李连杰的那部）

个人认为，所谓的新怪物宇宙，都特别强调对于特效的应用。如德古拉元年中的始祖吸血鬼，皮肤阴晦，带着浓重的死亡气息，一点也看不出来他是冰与火中叱咤风云的兰尼斯特；新木乃伊当中狂暴风沙在大都市中肆虐的场景，壮观度比木乃伊二中同样的场景，要增加一个等级。但这个宇宙的优点也就仅此而已了。。。

我们说怪物，虽然表面狰狞，有各种各样为人所不齿的特点，但怪物的内心，还是一个人类。之前无论是科学怪人、吸血鬼、木乃伊等等怪物IP能够立起来的原因，就是因为他们怪物身体里面的人性（吸血惊情四百年中吸血鬼对于爱人的再世情缘，木乃伊对于前妻的刻骨苦恋以及科学怪人身而为人不得灵魂的痛苦），以及基于这种人性，基于希望毁灭后的反人类与歇斯底里，而最终这种仇恨会因为时间、会因为爱而归于平静。

所有经典的IP怪物大作，虽然特效受限于年代可能不太出色，但是展示的情感都是真真切切的，都是可以触达到人，儿科引起共鸣的。但这种特点被新怪物宇宙完全忽视。德古拉元年中主创是希望塑造出一个悲剧英雄。但又没有给主人公足够的理由。在那种情况下，如果主人公投降，估计也会受到敌方的优待，变吸血鬼最终导致自己身败名裂，这完全没有必要。

而新木乃伊当中的女木乃伊完全就是一个贪恋权势的坏胚子，他一生顺利，仅仅是因为想成为女法老而阴谋杀人，从一开始就是一个扭曲的灵魂，影片从头到尾也都是展示着她出于自己自私的统治世界的梦想来危害世界的行为。他的身上没有人性。这种反派是怪兽而不是怪物。

反派没有立住，其实是新木乃伊的最大问题。但作为怪物宇宙的开门作品，他也没有负责起介绍宇宙世界观的任务，所有剧情都在服务于木乃伊，和那个扶不起来的弱气场女反派，没有致敬，没有触类旁通的彩蛋，我就想说，这是哪门子宇宙的开门电影呢？

据说这个宇宙还打算继续搞下去，希望他们在接下来的作品中，可以给人耳目一新的体验。

无意神化漫威，或是借漫威踩别人，还是我喜欢的汤姆·克鲁斯。 剧本过于公式化，反派太容易被秒杀，这一系列漫威电影宇宙身上的问题为人所诟病。但为何迄今为止只有漫威一路稳扎稳打，成功搭建起了世界上最赚钱的电影宇宙？ 观众想看电影宇宙，不是因为钢铁侠要和美国队长可以打得你死我活、不是因为绿巨人和雷神能够打的毁天灭地，而是观众喜欢这些角色。只有当观众们真正爱上他们以后，超级英雄之间互动所产生的化学反应才会起作用，哪怕你的故事再平淡，情节再好猜，但只要你的人物形象足够饱满丰富，随随便便一个同框就能触碰到观众和粉丝的g点。漫威第一阶段的单人铺垫作品，只有《钢1》是影评人和影迷一致认可的漫改佳作。《雷神》与《美国队长》反响平平，票房也不算好。但两部影片也都比较成功的塑造起了托尔和史蒂夫·罗杰斯的人物形象，吸引了一大批角色粉丝。这才有了组建《复仇者联盟》的可能性。 而环球影业的“黑暗宇宙”完全不明白这个道理。《新木乃伊》中阿汤哥饰演的主人公尼克·莫顿，整部电影不愿花费一丁点笔墨去挖掘或探索他的内心和人物成长历程。我无法真正去认识或了解这个角色，无法去认同并与之产生共鸣，更谈不上喜欢这个角色。当尼克与化身博士见面时，我的内心毫无波动：这人又是sei啊；当化身博士暴走时，我更是纳闷，是什么让这片的导演和编剧产生了一种“观众爱看两个50岁大老爷们扭打在一起”的错觉。 安娜贝拉·沃丽丝饰演的女主角，与尼克的这条感情戏写的太水，太烂。这个角色是我近期见过最没用的大片女主（尤其是前一周才看完《神奇女侠》回味无穷的我），再加上演员全程一副面瘫演技，我实在不明白尼克这个坏坏的老伙计到底看上了她的什么，会在飞机坠落那一刻把降落伞让给她。 召集了阿汤、克劳胖和德普诸多大咖，确实是我关注“黑暗宇宙”的原因。但若单凭演员自身魅力而放弃对电影人物的刻画，我还是会放弃自己的期待。大明星互动又不是电影宇宙才能有，电视真人秀节目多得是，而且人家的娱乐效果还不比你电影宇宙差。

《新木乃伊》的开头有这么一段埃及的复活祷文：死亡与新生相通，斯日生存与他日重生，皆不过借万千之形复来。这段文字既是为整部影片点题，亦可看作是环球公司黑暗电影宇宙（怪物电影宇宙）又一次重启的宣言。算上这一次，已经是环球第三度妄图借某一部电影来打造自己的电影宇宙了。可惜结果俱是以惨败告终，《新木乃伊》集结了汤姆·克鲁斯、罗素·克劳等大牌演员，但仍免不了步2010年的《狼人》与2014年的《德古拉元年》之后尘，「宇宙」的大门尚未打开便宣告了终结。

在关于《德古拉元年》的影评（参见《德古拉元年》：「宇宙」不是你想推，想推就能推）中我就曾简单论述过建立宇宙并非那么容易的事。事实上，到目前为止，称得上成功的电影宇宙有且只有「漫威电影宇宙」，其他诸如华纳的「DC电影宇宙」周折不断、一言难尽，而华纳和传奇联手推出的「怪兽电影宇宙」虽然口碑不错，但毕竟只出了寥寥几部，未来还有很长的路要走。归根结底，见识过了这几家打造「宇宙」的艰难，才能体会到漫威的体系有多么得强大。无论从主观还是客观上，有些东西是很难去复制的。

2017年的夏天堪称烂片大集会，《加勒比海盗5》、《变形金刚5》、《新木乃伊》竞相争「烂」。也许《新木乃伊》还要忍不住偷笑，因为自己虽然不咋地，身后还有《变5》这样奇烂无比的影片做垫背。但严格来说，两者的烂是有区别的。《变5》有明确的目标，就是奔着圈钱的目的去的，要榨干这个系列最后的剩余价值。我明摆着就是烂，你不还得乖乖送票房来？而《新木乃伊》则不然，它是重启的头炮，是要立FLAG的，否则干嘛去请阿汤哥？

相比「狼人」和「吸血鬼」，「木乃伊」在大银幕的活跃度和曝光度上要略逊一筹，不过在环球麾下也算是个老牌的怪物代表了。1932年卡尔·弗洛恩德的《木乃伊》是具有德国表现主义风格的恐怖经典。到了世纪之交那些年，一连三部《木乃伊》（尤其是第一部）可以说是爆米花片里的一时之选，顺便还带火了布兰登·费舍。从最初的恐怖担当，到后来的冒险动作片中的次要角色，「木乃伊」身份的转变反映了时代审美和市场需求的变迁。那么对于片厂而言，如何把握和抉择就至关重要了。

然而恐怕环球并没有找到着力点。首要一点，也许延请阿汤哥这件事本身就是个错误，他们低估了汤姆·克鲁斯这个级别的明星对作品的掌控欲，或者说他们更希望借演员的名气来打响重启的第一枪。我看到过一则出自美国著名媒体杂志《Variety》的报道称，克鲁斯对本片的控制达到了过分的地步（原文为「excessive control」），从影片的剧本到拍摄、再到后期制作都要遵照他的规范，甚至包括直接在现场告诉导演该怎么执导，以及弱化女主演索菲亚·宝特拉的戏份并增加自己的戏份。很显然，阿汤哥把自己在「碟中谍」系列中的作派也用到了这里。问题是「碟中谍」的套路已经成熟，小导演大演员的搭配并无不妥，但对于《新木乃伊》却不一样。

因而影片的缺点是显而易见的。片方宣称《新木乃伊》在风格上会向1932年的老版致敬，但结果却并非如此。老版主打元素是「恐怖」和「爱情」，有点《惊情四百年》的意思，而新版走的仍是冒险动作风。同时剧情被塞得太慢，显得杂乱无章、缺乏联系，片头提到的十字军东征、罗素·克劳扮演的化身博士都没有得到充分的利用。人物的台词愚蠢、行为缺少动机与目的，导致阿汤哥饰演的男主戏份虽多但几乎全程懵逼脸，而反派女主的存在感极低，演员之间的表演也缺乏化学反应，基本是各演各的。

另外，影片在某些情节和桥段上的处理也有失当之处。比如，已有半神之体的男主在空难中奇迹般地活了下来，飞机失事本应是展示特效的好机会，可影片却将其略去；又如男主潜入水中救女拍档那一幕，木乃伊公主召唤亡灵古尸追击男主，这些亡灵在水里居然也像人类一样用四肢划水的姿势前进，不禁让人哑然失笑，难道不该更飘逸或者霸道一点吗？像以上两个例子，片中还有不少，逻辑失误、衔接失误、或者特效设计助力不当，很大程度上影响到了剧情张力以及观众的观影感受。

更重要的是我们体会不到角色的情感表达。早先的《德古拉元年》即便不成功，可德古拉还是主角，也表达出了爱妻爱家的情感。而本片中的木乃伊不仅沦为陪衬，更遑论在情感上引起共鸣。其实细究环球那些诞生迄今已逾百年的怪物，科学怪人、化身博士、德古拉、隐形人、木乃伊等等，不单单是吓人的工具，更是自带忧郁气质、富有人性的多面角色，有着极大的深挖与再演绎的潜力。

本文的标题众所周知出自《关雎》，在此就是用来形容环球对「宇宙」的渴求，居然一而再再而三地百折不挠，可见其执著程度。不过《关雎》中还有一句「参差荇菜，左右采之」，意指男之求女，一上来还没有找到明确目标，只能慢慢物色，宛如在水中寻求中意的荇菜。环球空有意愿而无具体规划，只能东一榔头西一棒槌地瞎划拉，「狼人」不行用「吸血鬼」，「吸血鬼」不行再用「木乃伊」，饶是旗下怪物众多也禁不住如此糟践。

果然，环球痛定思痛，于2019年宣布不再打造黑暗电影宇宙，而是专注独立电影的制作。到了今年2月，一部小成本的《隐形人》悄然上映，没有大牌导演、没有大牌演员，预算只有700万美元，不料却成了爆款，收获了1亿多美元的票房。影片颇有创意地将老版故事与时下的热点相结合，反而大获成功，这也是环球始料未及的。有意栽花花不发，无意插柳柳成阴。有时候执念太重不是好事，对环球而言，也许早该让「宇宙」见鬼去了。

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