可能是我自己气压比较低,看这个片子的时候居然没有觉得这其实是个喜剧。
我看到的,就是狼狈不堪的中年夫妻,和他们的一地鸡毛。没有惊喜,没有捷径,没有上帝的眷顾,两个人就这样平静又无可奈何地接受生命里每一个突如其来又合情合理的结局,很写实,可是很抱歉,这就是人生。
这就是我们想要的人生吗?或者,是我们不得不面对的人生?
看完电影,似乎是觉得不得不说。人类科技其实已经逆天,生孩子,生男生女其实都是玄学和充满了命理和偶然的浪漫主义人生活动,现而今又是稀松平常可以去实现的事情。
不用谈两个暗淡无关的中年夫妻的要孩子的过程和曲折,几乎是想到了的坎儿这里都展现了,而真实的场景往往比这艰难,又何止影片中展示的那样。怪不得我们要说命运残酷呢,就在与他呈现的可能性达到了我们想象不到的程度。往往你扭头走开,一切都不一样,但是你回头一望,却一切都一样。你怎么选?
撇开其他,单单是在拷问为什么想要孩子?这个世界上,大部分人都是怕孤独。灵魂伴侣琴瑟相和都是在无数次妥协下形成了习惯,习惯之后暗自想,或许这就爱情?还是不满足的。大家都想着,要不还是有个孩子吧。
孩子是天使,这个不假。他们永远在人生中做这加法,他们无邪的微笑隐藏长大后的阴影,但是此时此刻他们的一笑一颦都是吸睛的。成年人往往忘掉失意和无奈,全身心的投入孩子的成长之中,投入自己的精力和爱——不然呢?也没有其他事情可以做吧。
希望往往比得到本身更加有吸引力。中年夫妻两样放光的时候往往是希望诞生的时候。过程永远是不尽如人意和自我怀疑。失望和落魄的结局是人生必然的结局之后,不是毁灭而是重生。
影片的最后,中年夫妻仍然平静的生活下去,这个时候接到电话——我不禁要问,这倒是有多么的期盼啊,才可以禁得住如此的考验?也是多么的想要逃避这平静的生活啊?
无论如何,他们还想去做这个事情,那说明生活还是有点劲头的。到了一定的年纪,就会发现过程比结果重要得多。
电影从一个偷窥的视角,去展现一对家住纽约中年夫妇的求子历程。47岁的Richard, 曾经是一位小有名气的演员;41岁的Rachel是一名作家,年轻时秉承事业优先的原则,一直笔耕不辍。两个人忙到中年,开始忙于造人计划,突然发现这是一个伟大的工程。在家和医院间辗转,生活像一团乱麻,无法开解。
Richard现在做着酸菜的生意,居住在老式、狭窄、阴暗的公寓里,就像蜷缩的一条狗,或许只有在遛狗时感觉像一个人。按部就班地执行老婆的意见,口里说着钱不是问题,转而就给哥哥打电话借钱。面对医生的口出不逊,暴躁地打翻宣传架,也只好自己重新摆好。楼上深夜开派对,他也只能用书砸砸楼顶,似乎生活总是在针对无助的中年男人。
25岁的Sadie是Richard兄弟的继女,无法完成自己的大学学业,自己想当一名作家,迷茫的她在妈妈的追问中不知所措。她崇拜叔叔和婶婶的曾经,生活在大城市,从事着高雅的艺术。她决定到叔叔家,重新开始自己的写作,远程完成自己的学业。
在尝试人工授精、体外授精失败后,医生建议他们试管婴儿,考虑到Rachel的年龄,为提高成功率,建议捐赠卵子完成助孕。不接受现实的Rachel在丈夫的劝说下,开始积极寻找捐赠者。当年轻活力的Sadie搬来同住时,他们提出Sadie能否支持他们的“助孕计划”,她欣然同意,因为她找不到生活的意义,捐赠卵子对找不到生活方向的Sadie意味着很多。
Richard燃起了生活的希望,愉快地给气垫床充气,陪同妻子侄女转战医院家里,协助吃药打针。Sadie也憧憬着自己的卵子能在婶婶的身体内发育成长,并给忙碌的叔婶庆祝纪念日。但事与愿违,Sadie的卵泡数量不够,她私自加大药量促进,不得不住进医院,最终援助失败。
Sadie搬进艺术创作室,这是由一对失去孩子的父母捐赠,她重复起两人曾经的生活,日子也在人们的焦虑中春去秋来。候诊室的窗户上,一个吊着怀孕母亲图案的饰品,有意无意地敲打着窗户,像似敲在每个人的心上。
纷扰的社会中,每个人都在裹挟着往前走,就像万圣节如潮的人流。陌生的收养来电给了两人新的希望,虽然他们曾经被放鸽子,但希望也许在下一个路口出现。
影片开头和观众开了个小玩笑,先是一段令人想入非非的对白,随后出现了一个很香艳的场景,一具女性身体横卧床上,内裤褪下,露出裸露的肌肤。随后,镜头后缩,观众至此看到了景框之外的内容:原来并不是什么闺房趣事,而是丈夫在给妻子打针,从后面的剧情可知,注射的是促孕针剂。这个开场几乎是对这对中年夫妻生活的精准概括:不艳情,不性感,时常成为生活戏弄的对象。
《私人生活》是美国独立女导演塔玛拉·詹金斯暌违十年之作,据说该片中融合了导演个人的生活经历。影片的表现手法,就像主角夫妇家墙上的那幅后现代画作,赤裸,直接,具体。故事充斥了大量试管婴儿的相关细节,女主角瑞秋一次又一次在病床上张开双腿,像信徒等待福音般,等待成功受孕的时刻。
瑞秋和丈夫理查无疑是《私人生活》的绝对主角,是叙事的中心和影片视觉结构的中心,但绝大多数时刻,他们是被放置在“被看者”而非“观看者”的位置。影片鲜少出现主观视点镜头,摄影机代替了观众的眼睛,以稍显侵犯的姿态窥视着这对中年夫妻琐碎甚至难堪的日常。这样的拍摄手法与片名形成一种微妙对照:本应只属于夫妻二人之间的隐私,却被导演放置到台面上供人窥视、咀嚼。
在日常生活中,窥视这一动作时常要透过门窗来完成,因此门和窗也成为本片重要的构图元素。瑞秋抽血化验时,摄影机透过医院半掩的门拍摄;领养机构的工作人员来家拜访前,瑞秋正赤裸下身擦洗浴缸,这一处调度依旧是在半掩的门中进行。除此之外,影片数次给到了二人站在家门口的镜头,狭窄的门厅使构图变得紧凑,一方面暗示二人不宽裕的经济条件,另一方面象征角色困于生活的处境。影片中段,夫妻俩吃早餐时,他们的侄女萨蒂一直在窗外晃荡,随后又从窗户爬进客厅,从某种意义上讲,萨蒂也在被主角们尤其是瑞秋窥视着,并在某些时刻成为瑞秋的心理投射对象。
在拍摄双人对手戏时,影片也很少使用内反打镜头,摄影机有意不与某位角色的眼睛合二为一。在被医生建议寻找年轻的捐卵者后,瑞秋情绪失控,与理查发生激烈争吵,这一段使用了过肩镜头,制造出一种第三人在旁窥视的效果。
影片仅有的主观视点镜头出现在瑞秋与萨蒂在卧室换衣服的场景中。瑞秋坐在一堆旧衣物中间,镜头反打,萨蒂正弯腰找衣服,透明黑丝袜包裹着她饱满圆润的肉体。瑞秋此时的心理状态不言而喻:年轻真好,可惜自己早已青春不再。
《私人生活》基本按照时间顺序推进剧情,故事始终围绕“重金求子”这一线索。当故事主人公的全部生活都聚焦在怀孕生子这一件事上时,身为窥视者的观众却能感受到,这对夫妻的人生开始失焦了。为了要一个孩子,他们把自己的生活搞成一团乱麻,事业停滞不前,经济捉襟见肘,夫妻关系越发紧张,并时刻承受着巨大的心理压力。他们眼下的日子一地鸡毛,俗不可耐。
然而随着配角的不断加入,主人公封闭的生活空间被打开,观众得以在一些对白中捕捉零散信息,拼凑出这对夫妻曾经的模样。瑞秋是作家,作品曾发表在著名文学期刊上;理查是首屈一指的舞台剧奇才,获过大奖。他们是萨蒂心目中的酷叔叔、酷阿姨,他们曾经也会认真筹备万圣节,与小孩子打成一片。为人父母的愿望起先只是一个萌芽,它被中年人的空虚与焦虑灌溉,不知不觉间已成长为一个庞然大物,挤压和侵占着原本的生活空间。
成为父母的道路布满尴尬和辛酸,萨蒂的出现则柔化了这种煎熬的氛围。她住进了瑞秋和理查的公寓,成为他们生活中的一份子,并决心捐赠卵子,帮助他们实现愿望。就在萨利答应捐卵之后,影片出现了少有的高光时刻,场景切换到家庭聚会那天,阳光明媚,景色宜人,人们相拥,其乐融融。
但这个高光时刻转瞬即逝。起先是捐卵计划遭到萨蒂母亲的严厉反对。好不容易通过了母亲这一关,萨蒂又被医生告知卵子数量不足,甚至不如一些41岁的个案。为了不让自己一直仰慕的长辈失望,她自作主张,偷偷增加了促卵泡激素的剂量,结果身体产生严重反应,住进了医院。至此,瑞秋和理查的梦想再度化为泡影。
繁衍生息,不过是大自然赋予生物的一项本能,如此自然的事情,有时却充满了艰辛和阻碍。影片的基调并不压抑,甚至时常出现编剧灵光一现的幽默,这与主角夫妇焦灼的心理状态形成了细微的反差。这种反差让《私人生活》呈现出一种荒诞感——无论是等待需被领养的孩子,还是等待一颗成功着床的受精卵,都不过是一种等待戈多式的荒诞。
影片的视听语言细腻传神,很多个看似不起眼的生活场景之间都存在着微妙的呼应。萨蒂搬进主角公寓那晚,出现了理查给充气床垫打气的特写镜头;萨蒂离开的那个晚上,理查又在给床垫放气。充气和打气的动作,不仅标示着萨蒂的来与去,也象征着希望的燃起和熄灭。电影开头,瑞秋和理查从医院出来站在街边打车,手中的化验单险些被风吹走,他们紧紧握住,这场戏主要采用了中景和近景;影片末尾,他们在同样的地点打车,同样手握检查单,却使用了远景,人物在宽阔的背景中显得渺小无力。
然而失望中未必没有隐藏希望,终点也可能变成新的起点,正如理查所说:“其实得知周期不顺后,我有点开心,至少现在一切都结束了。我知道这话听起来刺耳,但这是我的肺腑之言……我甚至觉得不想再要孩子了,我只想过回正常的生活。”
影片采用了开放式结局,夫妻俩再次来到那个他们曾被怀孕少女放鸽子的餐厅,等待着那个可能属于他们的孩子。这一次,他们坐到了桌子的一侧,手握在一起,成为了同一条战线上的战友。能否成为父母,依然是瑞秋和理查生活中的重大问题,但对于观众来说已不再重要。在观众那里,他们已经跨过了障碍,失焦的生活又重新聚焦起来。
儿女是耶和华所赐的产业,所怀的胎是祂所给的赏赐。
——《圣经》诗篇127:3
不孝有三,无后为大。
——孟子
无论是西方的基督教,还是东方的儒家思想,两者对于“生儿育女”的观念,不尽相同,都是提倡“养育下一代”(生生不息)。但现实生活中,随着时代的改变,生活压力的增加,人们对于“生育”观念出现了转变。越来越多的年轻人选择晚育或者不育(这个趋势在发达发达国家尤为明显),于此同时,越来越多的中年人(曾经坚定的“丁克一族”)却陷入了“想要孩子,难以受孕”的尴尬局面。
今日,笔者通过电影《私人生活》,与各位分享一下个人对于“生育”的些许思考。
美国电影《Private Life》
作品类型:剧情
主要演员:Kathryn Hahn、Paul Giamatti
故事概述:“不孕”夫妇的求子旅途
上映时间:2018年10月5日在英国上映
优秀的作品,充满了生活的气息(有欢笑、有悲伤,有释放、有压抑,这就是真实的生活写照),探讨“不孕不育”话题(想要孩子,却生不出,怎么办?)。影片部分取材于导演兼编剧Tamara Jenkins的真实经历,所以很有说服力,很有感染力。接下来,让我们一起走进影片,聊一聊“生育”那些事。
影片中的夫妇(rachel、richard),是一对想要孩子,却不能生育的夫妻,原因在于男方,精子活力不够(精子稀少)。由于年纪的关系,两人对于孩子的渴望与日俱增,为了能够达成愿望,他们开始尝试医学治疗,人工授精、试管婴儿。
剧情发展到这里,引出了三个思考点(下面详解)
①为什么要生育儿女?
a,这是人的天性
(所有哺乳动物的本性)从古至今,不曾改变。
b,推进人类的发展
人类的繁衍生息,最直观的价值就是“促进人类社会的发展”,包括:文明程度的提升,科技创新的提升,思想意识的进化...
c,情感依托
亲情是人类三大情感之一(亲情、友情、爱情),存在感仅次于“爱情”,是人类社会的必需品。(不可替代)
②不孕不育对于人生的影响?
a,从历史上来看,不能生育的人往往不被待见,虽然现在时代不同了(进步了),但是那些根深蒂固的传统观念,仍然不曾改变(时代的悲哀)。
b,从男性角度而言,大部分男人都不能接受自己妻子不能怀孕这个事实,这是正常思维(排除少量特别开明的男人),可以理解。反之,从女性角度来看,无论是哪一方的问题,妻子总要承担过多的困扰与压力(在农村,这种实例很多,不一一列举了)。
c,老无所依。这个问题是不孕不育患者最大的困扰。年纪大了怎么办?走不动了怎么办?没有人照料怎么办?膝下无子女的老人,总是生活在孤寂之中,久而久之,生理上、心理上都会产生厌世的情绪,最后走向“取死”的道路。每个人都希望“有始有终”,但这样的“离去”,显然不够尊严。
③医疗手段能否解决“繁衍生息”的困境?
首先,只能说“解决部分问题”。毕竟现在的科技水平不足以完全改变“不育”难题,这需要几代科学家、医学家的努力,才能够实现,所以“任重道远”。
其次,医学治疗会给女性带来伤害,最简单的就是打针吃药,对身体带来副作用可想而知。
最后,医疗手段的不确定性,即“风险性”,这个就不深入探讨了,网上搜一搜,一目了然。
继续回到影片,边看边想。
在无计可施的情况下,rachel与richard试图通过网络寻找新的解决方法,“领养”进入了他们的视野。又一个思考点产生了。
“领养”的利与弊
又是一个值得深思的话题。先来聊一聊,“领养”的优点。
a,可以顺利走出“医疗”流程的泥潭,不再受困于生理与心理的双重压抑。
b,可以满足一部分“求子心切”之人的需求。
相比于优点,“领养”计划的缺点也不容小视。
a,金钱的花费
这个算是小问题了,毕竟选择“领养”这条路的,都是些有钱之人,没钱的只能忍。
b,亲切感/归属感
“领养”与“亲生”最大的区别就是“归属感”。亲生的孩子对于父母有种与生俱来的“亲切感”,但是“领养的”则完全不同,需要很长时间培养,从“陌生”到“认可”,从“认可”到“熟悉”,从“熟悉”到“亲切”,这个过程看似简单,却很难达成(相信有过领养经历的人,都应该有所体会)。
c,寻根情结
这是“领养”后遇到的另一个问题。由于不是直系血亲,领养的孩子有朝一日总会踏上自己的寻根之旅。出现这个行为之后,容易产生两种截然不同的后果,一,背井离乡,一去不复返;二,遥望亲生爹娘,继续留守“领养亲人”。虽然从结果来看,迥然不同,但仔细想一想,本质是一样的,为什么这么说?因为无论被领养者是否留守,其心志已经改变了,说的俗一些“身在曹营,心在汉”亦。
简单分析后,继续来看影片。
絮絮叨叨、忙忙碌碌之后,rachel与richard的生活似乎没有任何转变,人工授精难以继续,领养计划一再告吹,代孕行动无疾而终,最终他们只能回到最初的原点,脚踏实地,等待着...(影片至此完结)。这里又有几个思考点值得用心思量。
①人的无力
在宇宙之间、在历史长河里,人类是那么渺小、卑微,既无力、又软弱。纵然是科技飞速发展的现今,人类仍然有许多“力所不能及”之处。“生育”问题就是其中之一,人们曾试图运用先进科学知识、卓越医学技术彻底解决这个“顽疾”,然而结果呢?至今难以完美实现。这是为什么?人的能力有限!(所以切莫“妄自尊大”)
②孩子,要还是不要?
看罢此作,思绪万千,尤其是“孩子”这个话题,令在下陷入沉思。沉吟半晌,幡然醒悟。这岂是“要”与“不要”的问题?此乃“想要”与“不想要”的问题!此话怎讲?
婚后,生养儿女,天经地义,“要”与“不要”,最终都得“养育”。(所以别墨迹)
但是,如果男女双方都不想要孩子,当然这个决定不能是“盲目”,而要“深思熟虑”,那性质就两样了。何意?
首先,这个决定会陪伴双方一生(不是一时),所以要慎重。
其次,这个决定会改变双方的生活习惯,“有孩子”与“没孩子”的家庭,生活模式是完全不一样。
最后,务必提前准备、做好预案,“年老体弱后,该何去何从?”,因为没有子女,老了只得靠自己,这个说来容易,做起来很有难度。
综上所述,想不想要孩子,一定要考虑再三,斟酌再四。
③肉体上的一根刺
《圣经》“格林多后书”有这么一段经文:又恐怕我因所得的启示甚大,就过于自高,所以有一根刺加在我的肉体上...
在这里,笔者不会从基督教的角度来解析此文的含义(过于博大精深、只言片语难以尽述),而是从现实角度,略谈一二。
什么是“肉中刺”?
简而言之,“生活中那些挥之不去的不如意”。常言道:不如意事常八九,可与语人无二三。这些“不如意”就是安在每个人身上的刺。影片中rachel与richard的不如意就是“想要孩子,却生不出”,这根刺如影随行,他们试过各种手段,可最终结局都是一样(失败告终),最后,只能“接受”。
如何面对“肉中刺”?
对许多人而言,这是一个无解的问题。或许只有选择“忍耐”,因为“患难生忍耐,忍耐生老练,老练生盼望,盼望不至于羞耻!”
书不尽言,就此搁笔。
编剧★★★★☆(“纽约人”新系列,看在眼里,感动在心里)
导演★★★★★(自编自导,将自己的生活融进镜头语言,设定很赞,效果很灵)
演员★★★★★(两主角的对手戏太过瘾了,裸不裸已经没有意义了)
剧情★★★★☆(除了节奏慢了些,其他都可以)
视效★★★★★(镜头语言、长镜头的运用、色调的搭配,上乘)
音效★★★★★(与画面配合默契,几首插曲相当应景)
推荐度★★★★★(很有思想、内涵的作品,推荐给已婚一族)
感觉像是一出短剧小品。对纽约总有着特殊的情愫,所以看到这一部剧也会有一种奇特的感觉。
中年夫妻,想要孩子而不得。感情在破裂边缘,没有了体贴温暖关心,更多的可能只是彼此的习惯和责任。他们希望有一个孩子作为纽带,他们努力过,崩溃过,最后兜兜转转,还是回到原点。
但我觉得,这应该是一个不一样的原点。累了,重振旗鼓之后,心态也发生了变化。我超爱结尾这一幕,他们有点期盼的等着,但又不想表露出来,因为太害怕空欢喜一场,也在经历种种后放下了不少。他们等待的不是某个姑娘,可能正是他们自己的人生。
你看,两个在侄女眼中如此文艺又酷的夫妻,并不过的那么如意,反而有些窘迫。因为这才是真相啊。
剧本还是很好的 最后结局早能猜到 但过程中的细节还是做得不错。可能看的角度有很多,不过比较戳我的是:文艺青年人到中年开始回头重新看待很多“普世幸福”,并且你一旦开始想招安这种幸福,就发现当初自己赖以为生的价值观在受到冲撞。剧中有句台词“所以你把我们现在的情况怪罪给女性主义运动的第二次高潮吗”。小姑娘拿着当年《村声》杂志的评论说“天啊 你们年轻时候真酷”然后这两个曼哈顿小公寓的作家夫妇则只想着怎么让这个小姑娘给他们捐卵子。挺黑色幽默一事儿。
在喜悦与苦涩混合的《私人生活》中,一个无从实现的愿望正在对婚姻生活以及夫妻关系进行着无尽的解构。正如本片那项永远“在路上”的造人计划,它既影响了原始性爱的美妙也破坏了二人世界的和谐。然而反反复复的期待与挫败于作者眼里都是命运对于“坚贞不移”这四个字的考验,因为所有勇敢的人都是在此起彼伏的尴尬、沮丧和绝望中前行。
为纽约中产众生开个豆列吧,但我心中那些打头阵几部依然是 by Nicole Holofcener
哇噢……论如何把Privileged的生活拍出可以一种共情的凄惨?难题得解。开场镜头的Framing是如此性感,乃至当观众发现真相之后,整部电影即以其非常滑稽的尴尬姿态就此与欲望无缘,被用于填补空洞的则是食物,书本,徒劳无功的引经据典,和担负着对人生价值的绝望追逐的生殖力之梦。巧妙的以声音转场完美充当了情绪的载体和出口,而借镜头选择达成的画面边缘脱焦,以及添加了不同滤镜的手机素材的适时插入共同助导演打造了一出大家轮流站在舞台中央,又轮流到角落里充当围观群众的自嘲式联欢,观感充满了(可悲的?)智性愉悦lol
怀孕版的等待戈多。导演说了其实电影更关心的是婚姻本身,好笑又残酷。Sadie长得像 if Juno Temple and Saoirse Ronan had a baby……
想得却不可得,你奈人生何?
太棒的观影体验了,这种纽约小喜剧,真是看多少部都不腻。这对从事文艺事业的夫妻的确有些导演自己生活的映射,片名私人生活也可以理解为导演夹杂她的私人故事于其中。其中很多空镜头和转场镜头的运用都十分出彩。有趣幽默的同时,也在提醒观众,生活的本质依然充满着失败与沮丧,但也总是有小甜蜜,让我们继续前行。((((无论前方与未来是如何,我都选择坐在你的那一边
片尾蓦地把我打动了...两个人一路一起,多苦都不怕。
姑娘她爸要笑死我了
想在生活里留下点什么,然后失去更多。
孩子不是你想生,想生就能生。残酷喜剧。
又好笑又悲惨。文艺中年想要个孩子简直比登天还难。
展现了「要小孩过程中的尴尬」却基本回避深层次讨论「为什么一定要小孩」,连你瓣舆论场都会反思反思繁殖癌,这些纽约客也太不酷了。
所有关于纽约客的电影,无外乎两种状态,放纵,或是焦虑。这大概是当代中产阶级的通病吧,焦虑后放纵,放纵后焦虑,相爱后动物感伤,感伤后爱不知所踪。
这类纽约客的故事,味道还是挺正的,编剧把备孕的细节写的这么仔细,肯定是做了不少功课吧,有几个让人觉得意料之外的剧情走向,却总能马上给出一个情理之中的解释,演员的表演也很棒,很纽约知识分子了。
如果Frances Ha是30岁左右的纽约青年电影,那这部电影无疑是40岁左右的纽约中年最佳代表。作家夫妻因为种种原因要孩子晚了,收养、试管、代孕,样样都试试,焦头烂额甚至自己的生活一团糟,两人的遭遇很让人心酸但他们总在尬笑面对,并且从未有任何一秒产生放弃的念头。没错,这里的知识分子说话酸溜溜甚至时时刻薄,聊天也喜欢掉书袋引经据典,年轻人又总是横冲直撞还老被各种思想带着跑,把生活落一边;但有什么能击垮纽约人呢?他们热情、真实、无所隐藏且从不停歇。最重要的是:演员全体爆表,段子一个个都太好笑了😂迫不及待想等Netflix上线重看了!导演的个人经历也融入了电影的创作里,她说在很艰难地试图怀孕时,和老公一起去看了电影《一夜大肚》。哈哈哈
算了,我的精子就让他自生自灭吧
看过了30岁在纽约的《弗兰西斯·哈》,50岁在纽约的《迈耶罗维茨的故事》,终于补全了40岁在纽约的《私人生活》。不得不说纽约人全世界最多愁善感的人。
对这种招招打到褃节儿上的、用一件小事儿嘲讽纽约伦敦文艺知识分子的电影,有没有一种专门的分类?
每周末都会点第一部netflix推荐的影片。大多时候都是很不怎么样的作品,甚至很多都是半途就弃。但这一部不一样。这一部竟然也可以算是很不错了。Paul Giamatti最后那段独白,是真的不容易。应该是他sideways之后最好的演出了吧。9/10