神奇女侠1984

看完电影两天了，一直在想神奇女侠1984到底失败在哪里呢？

当然有很多原因，一开始想到的是许愿石太 Bug，破坏了整体平衡性，逻辑硬伤太多；动作戏拖泥带水，不够燃；反派太弱，动机薄弱……。

但仔细想来，最致命的问题，应该是高潮的错置：做为电影，最大的戏剧冲突点在哪里？比如复仇者联盟4，钢铁侠家庭美满，女儿可爱，甚至觉得生态也变好了，但为了拯救全宇宙一半的生命，毅然决然的打了响指，牺牲了自己，这就是戏剧冲突性，一面是个人的幸福，一面是大爱；甚至灭霸也是如此，为了全宇宙的永续发展，牺牲了爱女。所以电影才感人，情绪才饱满。

神奇女侠第一集中的戏剧冲突点：黛安娜认为都是战神的锅，等她出岛宰了战神立马世界和平。结果不然，信仰崩塌，但男友的自我牺牲，重新树立了她对人类的信心。所以男友的牺牲是最大的戏剧冲突点，是全剧的最高潮，是个人幸福和大爱的不能两全，英雄就是在面临这种抉择时才能体现出来。

在神奇女侠1984中，最大的冲突点，就是个人的幸福，和全人类的存亡。老子曰：“胜人者有力，自胜者强。”黛安娜作为宙斯安排的弑神者，上一部杀主神之一的战神如杀鸡，这部对付个许愿速成的豹女，一个生意人许愿石，怎么就这么无力？结果为了变强牺牲了男友，学会飞翔马上就沾沾自喜了，飞了半天回家换身衣服，结果却没啥卵用，还是解决不了生意人许愿石，最后靠嘴炮反转……男友的牺牲变得廉价，可有可无，甚至任何一个放弃自己愿望的普通人都更高贵。

如果这么改：虽然黛安娜因为许愿男友复生而变弱，但在黄金圣衣的帮助下，还是艰难的战胜了豹女（可以有适当的嘴炮，毕竟两人原来关系不差，豹女本性善良，野心也不大，变漂亮受欢迎罢了）；摧毁了许愿石（可以有小男孩的帮助，唤回了爸爸的本性，将许愿石和生意人分离）；甚至让世人都放弃了许愿（透过真言套索直播，让大家看到要付出的代价）；但仍然不能让世界恢复正常，因为神奇女侠自己，还没有放弃自己的许愿……。这就是最大的戏剧冲突所在：神奇女侠强大无比，可以战胜一切敌人，却最难战胜的是自己内心，放弃自己的挚爱。

所以，放弃男友这一幕，应该放在最后、最高潮的地方，就像“卡萨布兰卡”中，让自己深爱的女子离开；就像“泰坦尼克”中，杰克最后的松手；就像复联4中，钢铁侠最后的响指。这样，黛安娜放弃自己的许愿，才显得无比高贵，什么叫超级英雄？不是拥有超能力，而是能自我牺牲，能牺牲个人的幸福，换取全人类的幸福。

在这种痛苦的抉择中，当年天真单纯的天堂岛公主，经过六十几年黯然神伤的内心自我封闭后，终于完全长大，成为真正的超级英雄，这样就可以完美衔接之后正义联盟时期神奇女侠人物成长弧光。

可惜呀，其实电影里该有的都有，就是安排错顺序了……。

虽然《神奇女侠》第一部我不太喜欢——主要原因是作为反派boss的战神阿瑞斯的形象和能力，都和我想象中的相去甚远——但至少作为超英影迷的我，对这第二部《神奇女侠1984》还是很期待的。然而在看完电影以后，我明白了一个道理：

无数事实证明，DC电影最大的敌人不是漫威，而是华纳自己。

迄今为止，即使是在最无厘头、或者时常被我吐槽的漫威超英电影里，我也从未见过像神奇女侠2这么离了个大谱的剧情，真是白瞎了盖尔加朵美如画的大长腿了。

本片幼稚且随意思维发散的故事展开，水准之低，有如一部小学生创作的的幻想小说，然后可能因为这位小学生有个身家万贯的好莱坞大亨老爸，加上这位我乱编出来的小学生身患不治之症，在临终前小学生在病榻上气息奄奄地说，“爹，我要让神奇女侠来当我小说的主角！”。于是这位好莱坞大富豪含着热泪点点头，开始砸大钱、不惜一切代价也要拍这么一部看一眼就明知道会被观众骂死的大烂片，只为了满足孩子最后一个纯真的愿望……嗯，只能这么解释了，否则我完全想不通这电影的垃圾剧本是怎么通过审片会的。

这部电影的槽点之多，多到我简直无力形容。

其实电影前面还好，虽然刻意做旧的八十年代画风有点浮夸，但至少还算正常的电影，故事节奏挺流畅，神奇女侠的颜值也一如既往的令人赏心悦目。

但自从那万能的许愿石头出现后，本片剧情的走向就变得诡异离奇、无比迷惑了起来。

从古至今，许愿机作为人们最质朴的愿望投射，一直在各种作品里都有存在——比如阿拉丁神灯、龙珠、圣杯……等等，但这些许愿机多多少少都有自己的条件和代价，否则容易滥用、造成整个世界和因果律的巨大破坏性影响。

但《神奇女侠1984》里的许愿石，作为电影剧情的重中之重核心的道具，拍了一整部电影都没有说清楚它的机制和代价，只让人觉得稀里糊涂，比如：

每个人能许几个愿望？许愿能力的上限是什么？又要付出什么代价？电影最后，很多人都撤回愿望了，那如果不撤回又会怎么样？已经实现的愿望又会对世界产生什么破坏性的代价？看了电影的观众对这些问题完全不明白，然后就强行大团圆敷衍地结束了，简直看了个寂寞。

戴安娜的愿望是复活第一部里挂掉的男朋友史蒂夫，于是他就借助别人的身体用灵魂附体的方式复活了。然后之前美强惨的大女主戴安娜，重获男朋友后瞬间开启恋爱脑模式。

为了满足男票开飞机的愿望，只见我们人称正义好朋友的神奇女侠居然带着男朋友夜袭军用机场，偷走了一架战斗机……？？？嗯，祖国人表示这种行为很超级英雄，对她竖起了大拇指。

而这位boy friend史蒂夫简直是不世的飞行天才，他来到80年代，有如刘姥姥逛大观园，对个手扶电梯都能大惊小怪的（其实我就喜欢他那没见过多少世面的样子，多拍点，孩子爱看），之前只开过落后的一战时代飞机，然后上了战斗机后，这个按钮按一下、那个拉杆拉一下，居然就会开性能、操作都完全不同的现代战斗机了？？有没有开过飞机的朋友告诉我一声，这真的可能吗？不然我怕我看完电影自信心爆棚，也去偷架飞机来开了，毕竟我也在游戏里开过飞机。

反正就当让飞机飞起来是件很简单的事吧，也罢。（克里斯派恩：我企业号飞船都开过，开个战斗机怎么了？！）

可是他们又是怎么在没有导航的情况下，在空中精准认路，从美国飞到埃及去的呢？另外一架战斗机穿越各国领空，是怎么不引发国际军事危机的呢？而降落飞机应该是比起飞更困难得多的事，尤其是这种战斗机，速度太快、一切都在毫厘之间，操作不好分分钟引发空难，包括降落跑道时如果刚好有别的飞机在，他们是怎么在没有塔台支持的无空管情况下降落的……各种问题不断爬进我小小的脑瓜子里，但电影对这些细节问题全部一笔略过，毫无交代。

哎，这电影拍得，那叫一个写意随性啊。

说到去埃及，我又想起了电影里一个很好笑的剧情，戴安娜和史蒂夫是在反派罗德的办公室里发现机票的票根，于是决定去埃及找罗德先生……请问编剧有没有稍微动动脑筋想那么一分钟，如果罗德没带上机票他要怎么登机起飞呢？

到了埃及以后，明知道前方危险重重，戴安娜还是执意要和男朋友甜蜜贴贴、一块去执行危险的任务。看着电影里各种公路飙车枪战的场面，我真替这位史蒂夫捏了一把冷汗，拜托，你只是复活而已，又不是拥有不死之身，我完全想不通除了给克里斯·派恩发片酬外，带上他对电影剧情有什么作用，特别是那些动作场面，他的存在完美诠释了什么是花瓶演员。

最后在埃及阻拦不成，罗德开始了为全世界人民谋福利的伟大之路。

电影里，他在美国总统办公室里瞟了一眼，就发现一个军事设备可以让他“接触”到全世界所有人去分发愿望……喂喂，这里说的“接触”明显就只是个比喻吧？！全世界人类又没有碰到罗德，只是听听他讲话，为什么真的就能让人许上愿望了？反正电影里大多数剧情的推进，都是如此的强行，不管你合不合理、生不生硬，只能这么往下瞎编了。

然后全世界就此开始了疯狂的许愿行为，看着电影里那些人类不假思索就随便许出的愿望，我再次感叹编剧的脑容量大概就是杏仁这么大了。

堂堂一介美国总统，为了和苏联对抗，只想要多一点核弹……实在是把我乐死了，你就不会直接许愿让整个苏联直接消失在地球上吗？或者搞点比核弹厉害无数倍的外星黑科技又会怎么样，你这格局是怎么当上美帝总统的？

有的人想成名，可你也没说是什么名，臭名昭著也是名啊，咱们许愿时就不能思前想后、许得认真点？甚至还有人实诚地许愿想要一百万美元，她真的，我哭死，都这时候了为什么不直接要个一百亿美元？

反正大家的表现都相当保守克制，而且照理说，全地球几十亿人，各种愿望叠加起来，我觉得真实世界的混乱程度会比电影里表现的要夸张一万倍，至少我敢肯定有不少悲观主义者会许愿直接让地球爆炸一了百了完事好了，但电影里的世界在许愿完以后，也没被折腾成什么样。

尤其是许愿石化身的罗德，前面实现了几个人的愿望就鼻血直流、眼睛冒红感觉马上要嗝屁的样子，但后面给几十亿人许愿后他却一点事也没有，让我非常疑惑许愿要付出的代价究竟是什么？

如果是会让他身体衰竭透支，那么叫他儿子许个愿希望老爸身体健康长命百岁不就好了，总之bug太多根本不能细想。

而电影最后，这位打算将世界搞得天翻地覆的人，因为儿子的安全莫名其妙就放弃了能力（喂，你都跟神一样的能力了，就不能自己许个愿让儿子拥有金刚不坏之身吗？而且之前你乱搞的时候都没想过儿子怎么样，最后关头倒是在乎了？），然后居然能平安无事地跑回华盛顿，和儿子感动拥抱团聚………现实中早就被什么FBI、CIA的控制起来了好吧，还能让他到处乱跑，一点惩罚也没有？

罗德的下场是什么，报完孩子以后，电影甚至连一个镜头都没讲。

这已经不是烂尾的程度了，直接是腰部以下完全消失了吧。

最后说下戴安娜的“好闺蜜”，电影里动作戏的对手芭芭拉，她的许愿是“我想变成像戴安娜那样的女人”。

我很好奇的是，许愿石听完这种愿望后，为什么没让她直接在外貌上变成也像戴安娜一样（这才是字面意义上像戴安娜吧），或者性格上像戴安娜那般善良宽容，而是只给了她戴安娜的身手，是不是有点跑偏了？

然后前面电影里，明明说好了每个人只有一次许愿的机会，后面芭芭拉为什么又能进一步再许个愿，来个超进化？而她空有许愿之神的力量，最后居然就把自己变成一个人不人、兽不兽的鬼东西，而且还不是一样打不过神奇女侠，我看了都替她感到来气：哇，你丫的许什么“我希望自己变成地球上独一无二的存在”，就不能更具体一点吗，这世界上哪个人不是独一无二了，非要那么诗意？你就不能许愿变成踏碎虚空、手破次元的女超人？什么拥有绝对无敌的不灭之躯、抬手挥指间，随手可以毁灭一个星球的力量，或者最简单点，“我要拥有戴安娜的一百倍战斗力！”行不行？

你这瓜娃子真是给你机会你不中用啊！

不过我相信，在罗德大施愿望的期间，一定有很多幻想当超级英雄或者超级反派的熊孩子这么许愿了，怪不得后来的地球上有那么多奇奇怪怪的超能力者，我猜估计都和这许愿石有关。

说到芭芭拉，就不得不说这部由女导演拍摄的大女主电影，在宣传时各种弘扬女性主义，GIRL POWER什么的，但电影里真的是这么一回事吗？

戴安娜对男友史蒂夫花痴的程度就不提了，芭芭拉你这位设定是高智商女博士的生物学家和考学学家，读了那么多年的书、经历过那么多他人的评价，按道理来说早应该看淡一切、内心很强大了。结果才认识了戴安娜第一天，芭芭拉的整个人生价值观就被扭曲摧毁到这个程度，一心只想拥有压倒性的武力和性感身躯，好在男人面前展现魅力，你这些年那些书都读到哪去了？两个女主一个恋爱脑，一个热衷于雌竞，所以这电影真的和女权有什么关系吗？

说了许多，总结一下，这电影的剧情相当幼稚，设定非常草率，细节难以推敲，什么都讲得不清不楚的。

不过我这人吧，一向对电影其实都很宽容（宽容还吐槽了那么多？），通常一部再烂的电影里，只要有几个闪光点，我都会觉得为了看电影而付诸的那些时间是物有所值的。

我个人就很喜欢电影前半段80年代的那种五光十色、带着满满年代感的复古土味调调。

虽然我自己并非80年代生人，更没有经历过美式的80年代文化，但透过银幕还是能感觉到那股自由之风的清新气息。

在各种老电影的描述里，比如《回到未来》、《早餐俱乐部》……那是一个属于霹雳舞、电子乐、阔腿牛仔裤、爆炸头、健身操、街机的，到处充满勃勃生机的年代，一切都展示着新的可能性，是一个远比现在更让人乐观的时代。借用《星际穿越》里库珀的话来说，大概就是“在我小的时候，这个世界很热闹，感觉每天都有新的发明诞生，每天过得都像节日一样。”而今天，我想这世界在大多数人眼中应该有如一滩死水，再也不复八九十年代那种朝气了。

所以近些年来，80年代复古的电子蒸汽波风格在好莱坞大行其道，除了这部《神奇女侠1984》，还有许多影视作品，像是《雷神3》、《怪奇物语》……我想应该都是80年代这一代出生的创作者们开始进入集体怀旧时期的缘故吧。

另外，我还很喜欢电影里戴安娜和史蒂夫，两个人乘着透明飞机穿越夜空中漫天烟火的漂亮场景。虽然情节幼稚，但却让人有种坠入迪士尼式的童话梦境质感。

这一股带着傻气兮兮的浪漫感，大约是我对本片最后的印象了。

晚上散步时，脑内一直回放着电影里的片段，我觉得我得写点儿什么，以完成我与这部电影的互文。

观影感受是私人的，《神奇女侠1984》的故事有着与我经历相重合的部分。它以影像的方式呈现出我无法用言语描绘的情感，深深共鸣。

超英作品中有一个常见的创作套路（Trope），即“冰箱里的女人”（Women in Refrigerators），特指在包括但不仅限于漫画作品的故事情节中，为了驱动男性角色的故事发展，女性角色经由特定途径遭受伤残、失去力量或死亡的情况。

与之相对应的是“解冻的男人”——女性的残忍死亡刺激了男性的成长。比如，这条短语的来源，DC宇宙的绿灯侠，当他回到家发现女友被反派大boss杀害并冷冻在冰箱后，悲愤交加，干掉了对手。在此类语境之中，女性还是作为他者而存在，她难有自己的性格与复杂经历，只是男性生命经验中的工具人，无论她或她们对于他和他们的意义有多重大，女性在很多叙事结构中仍处于扁平状态甚至是缺失的存在。

神奇女侠将这样的套路进行了性别调转。第一部里，史蒂夫的壮烈牺牲让戴安娜觉醒了勇气与更强大的神力。在第二部中，也是史蒂夫的离去，让戴安娜习得了飞行。但是，这一次，我认为戴安娜的成长不是来自大他者（爱人、人类或被破坏的世界）而是她的自我，来自属于她个人的爱的力量。

“我放弃我的愿望。”

是她接受了现实，也明白其愿望也是一种美丽的谎言。

“我放弃我的愿望。”

通过假象获得的事实是短暂的，需要付出相应的代价。会失去超能力，会失去良知，甚至失去人性。

“我放弃我的愿望。”

正如同童年在天堂岛的那场竞赛，通过捷径获得的只是虚假的胜利。拉康说，欲望构成了我们的经验。我说，不如是让欲望成为现实的经历构成了我们。愿望是欲望的表现，想要实现欲望势必经历努力的过程。忽视等价交换原则而轻易实现的愿望，本就是一个谎言。事实只有一个，真相只有一个。

“戴安娜，无论我身在何处，我将一直爱你。”

“我爱你。我放弃我的愿望……”

身上的伤痕渐渐修复，真言套索飞速旋转，雷霆之力重回她身。

“我离开你之后，你的天赋也成为了我的一部分，我学会了飞行。我虽孤身遨游天际、驾驭闪电，但你对我的爱与我对你的爱一直流淌在我生命中的时时刻刻，成为不可磨灭的痕迹，成为我继续奋战下去的动力之一，让我成为我自己。”

于是她伸出自己的手，握紧拳头，向前。

爱是神奇女侠最大的武器。

女性主义的电影，其浪漫也是极致的。一战时，是史蒂夫带领戴安娜认识人类社会，完成孩童到成人的转变；80年代，是戴安娜引领史蒂夫感受新的未来，她自己也在亲密关系的滋养中完成女性自我的再觉醒与再成长。除去天堂岛竞技，我认为片中第二次高潮便是戴安娜与史蒂夫驾驶隐形飞机穿越绚烂烟火的片段。凡人爱侣会开车兜风，在海岸边、树林里、家中或对于他们特殊的地点欣赏烟花的短暂与热烈；而女侠爱侣，在战机中，穿梭繁星，掠过花火，交响乐起，转瞬即逝也能定格成万古长存。烟花消逝时不仅刻出战机的身影，也共同完成了只属于戴安娜和史蒂夫的共同经历。我想，这会是留给戴安娜的，无比宝贵的，关于爱的回忆。

尽管《神奇女侠1984》有着明显的缺陷，比如某些情节稍显拖沓，也并未完全颠覆“冰箱中的女人”的套路。第一部史蒂夫的去世是壮烈的，带着豪情壮志；第二部史蒂夫的离去，是温柔的，也是复杂的。不像套路中的女性，她们在情节里的消失往往惨痛且残酷。但我认为，这也是这部电影的又一女性主义的部分：去掉二元对立的视角，呈现每个角色自己的故事。每个角色的所作所为皆有自己的理由，比如豹女的转变，在获得力量之后反击骚扰她的男人，她失去了节制，彻底沦为暴力的奴隶。观众能看到角色们的脆弱、挣扎和反省，正如戴安娜对豹女说的那句：“你不是我，我也不是你想象的那样。”这部电影甚至对反派都是善良的。秉承神奇女侠真善美的核心，结局部分并未夺去麦克斯的生命，而是把他也当作迷途的羔羊，去启发，去唤醒，去找回人性。

正如戴安娜在决战时对影片里每个个体说的话，也是说给每一位经历了2020年的荧幕前的观众。是观众与女侠一起完成了最后的决战。“你经历了痛苦，感受了悲伤，但你不是独自一人，弱小无助，孤立无援。”

我们都经历了太多。

旧时代的浮华已经过去，新时代的来临需要更多人的脚踏实地。

这是在2020年即将落幕时最好的一部超英电影，温和有力，理智又充满爱意。

拥抱真实吧，Truth is beautiful.

小时候看童话，相信很多人都幻想过：有一天，自己能拥有一个阿拉丁的神灯。长大后，我们不再这样想了，但我们一定是有某个瞬间，是在期待有什么能把我们从这苦痛的生活中拯救出来的：如果我有高考试卷的答案就好了，如果我能拿到这个offer就好了，如果他能爱我就好了，如果我能升职就好了，如果我能发财就好了，如果妈妈的病能好起来就好了——我们有的时候，是那么想要一样东西，而现实世界如此残酷，我们无论如何也拿不到它。如果可以，我们会甘愿用钱、用力量、用健康甚至用生命换取一个心愿。

那个期待神灯的妄想，它一直都在，与成年无关。甚至，成年人很多时候都比孩子更加妄想得到它。

《神奇女侠1984》的故事就像一个全新的神灯故事，它用一条异常简单又相当深刻的故事线，讨论了我们应该如何面对这个世界、面对不如意的人生。

它向我们发问：

如果有一天，你拥有一个心愿成真的机会，你要抓住它吗？

如果抓住它之后，你发现你要付出别的代价来换这个愿望，你愿意继续吗？

如果我们每一个人的心愿都能成真，这世界会变成什么样子？

如果为了更大的福祉，或者说，为了你自己，你要接纳真实，放弃那个凭空掉下来的“心愿成真”，你有勇气做到吗？

戴安娜健康、美丽、勇敢、强大，她甚至可以永生。她没有太多妄想和欲念，唯一求而不得的，就是她在很多年前失去的爱人。于是，她在不经意间，对那块独一无二的黄水晶许了愿，希望能再次见到自己的挚爱。史蒂夫回来了，代价是她的力量开始变弱——戴安娜选择接受——她可以接受这种代价，史蒂夫是无价的、是她唯一的愿望。

代价继续升级，如果她不放弃自己的心愿，世界就会因此毁灭——戴安娜不想选，但她的爱人和她自己都明白，她必须做出选择。

剧情在这个时候达到了第一个高潮：飞砂走尘，宛如世界末日一般的景象中，戴安娜哭着说，我不想放手。史蒂夫亲吻他爱的女孩、他爱上的那个盖世女英雄，笑着说：你不必放手，因为我本就已经死了。

《神奇女侠1》的剧本比《神奇女侠1984》要平庸很多，但即便是在第一部，戴安娜和史蒂夫的感情也刻画得相当出彩。戴安娜是个无比强大的女人，要围绕她勾画一段爱情——而且那个男人还是个普通人，并不容易。

身为一位心思细腻的女性导演， Patty Jenkins在极好地利用戴安娜展现了女权主题的同时，为戴安娜和史蒂夫刻画了美妙的爱情：爱是理解、是包容、是保护、是支持。

戴安娜的女权，来自于她的力量，更来自于她强大的、真善美的内心。她不需要贬低身边任何一个男性角色来实现这一点——我个人认为，这正是女权（或者说作为平权的女权）中最最伟大的东西，一种不带有杀伤力的，坚定、宽容又不卑不亢的力量。

在这样的基础上，史蒂夫可以在尊重、仰望戴安娜的同时，又把她像个小女孩那样珍惜和爱护着。她无比强大，能够保护他，他也总是她的力量源泉。她95%的时间几近完美，而在那脆弱迷惘的5%时段，他在支持她，她会因为他而变得更好。

他和她，真的适合彼此

就像刚刚提到的那个时刻，她知道她该放手，可是她不想、不舍得、不忍心，她还差最后那一点点勇气。这时候，史蒂夫会握住她的手，像第一部里那样跟她说：“我可以挽救今天，而你会挽救世界”。或者是像这一部里，安慰她：能拥有这一段共处的时光，已经是天大的幸运。你不必放弃我，我亲爱的女孩，你只需要勇敢地面对真实：我已经死了，你不必放手。我活在你的回忆里。我的爱永远都在你身边。

戴安娜终于下定决心，放开他，奔赴自己的使命，他的声音响在她身后：我爱你。

戴安娜头也不回，哭着回应：我也爱你。

她每远离他一步，心碎就更多一点，她哭得撕心裂肺……但同时，她每远离他一步，就离真实更近了一点，她的力量在一点点回到身上。她越跑越快，最终离开了她最美的幻梦，担起了她最沉重也最高尚的责任。

在故事最后，世界上每一个曾妄想心愿成真的人，都直面了自己需要付出的代价，都拥有了直面真实的勇气，他们每一个人，都成了“神奇女侠”。

而这样一个结尾，因为太过“正向”，简直像个说教类童话，让我有一瞬间想笑。但是很快，我又觉得想笑的自己有点可笑。

忘了是谁说过，在信仰缺乏的现代社会，超级英雄就是某种替代信仰。我们去看他们/她们，会喜欢他们/她们，不应该仅仅是因为他们帅气美丽、电影特技炫酷，而是因为他们/她们展示了一些真正有价值的东西。

哪怕这些东西很简单、很老派、哪怕它们很多时候包裹在商业大片铜臭味的外表之下。

但那不是我们应该停止相信它们的理由。

The End.

PS:所有卡司都超棒，克里斯汀·韦格非常美，加朵的演技进步了不止一点点！

又PS：感谢阿德和盗梦观影，感谢让我蹭车回来的小哥。

前年（2018）的十月底，我知悉《神奇女侠84》正好在我附近拍摄，于是转天一早就快马加鞭地赶了过去，可惜还是晚了一步，片场前一天晚上拍完了《女侠》最后的圣诞节雪景。

我到的时候，剧组已经在收工，伦敦那个时候显然还没有冷到下雪的时节，但是伦敦大学前的片场还是有着剩下的残雪，甚至，还剩了一个雪人。

是的，就是电影里的这个雪人。

那是我距离加朵最近的一次，或许只差了一天的时间。

说起时间，一晃两年就这样过去了，《女侠84》也屡经波折，终于展现在部分地区的大银幕上，据说派蒂导演本来已经规划好了第三部，但是由于疫情，由于政治，由于华纳/ATT要把所有电影同步上线流媒体的做法，第三部或许变成了一个悬而未决的计划。

《女侠84》，怎么说呢，喜欢肯定是喜欢的，有加朵，有神奇女侠，有史蒂夫，有DC的电影，我很难讨厌起来，哪怕《猛禽小队》我也会对里面的嘟嘟妹又爱又恨。

这一部《女侠》构思其实是很好的，前面大半的时间里我都在惊讶于剧本的扎实程度，许愿石中愿望与谎言的双面性，史蒂夫的重逢与离别，帕斯卡精彩演技所塑造出的这个癫狂又真实的反派，同为女性角色的克里斯汀呈现出来的这个对戴安娜景仰，羡慕，以至于仇恨的角色...

只可惜最终棋差一招，动作场面的不及预期+铺垫良久概念的嘴炮收场，让本片的观感在片尾极速坠落。

好在，加朵还是漂亮的，一套飞天闪电五连鞭甩出来，连诸神都要退避呢。

剧透预警

1.谎言的锁链

愿望石算是本片最最重要的一枚神器了，许下愿望的时候偷偷地选取一个作为交换的条件，表面看上去是心想事成，其实谁知道为了某些微不足道的请求，自己究竟会失去什么。

影片开头的亚马逊的奥林匹克（话说自从魁地奇出现之后，看什么其他文明的这类竞赛都像是魁地奇球场）中，其实就已经开篇点题了，小戴安娜在铁人十项中本来遥遥领先，却不小心坠马，于是抄近道赶上马匹，虽然最后依然赶回赛场，仍然被取消了资格。

我的第一感受是，这未免有些教条了一点，小戴安娜本来也是领先的，如若不是一时不甚跌下马匹，肯定也能拔得头筹。

但看完电影，再回想这一段，突然发觉小戴安娜的这个小小的隐瞒，如若真的可以让她获得大赛桂冠，那么愿望石对于许愿人的这一点小小隐瞒，窃取许愿人其它更加宝贵的东西大概也并不为过。

就像史蒂夫的借尸还魂一样，谎言所允诺的愿望，大概终究只是一个幻影，如若真的接受了这个幻影并不断倾注真情，那么只能在这个虚幻的谎言里越陷越深。

同时，加朵提到的谎言之神仅仅靠一个存留下来的物件就引得世界大乱，如果未来能拓展一下这些旧神的故事，想必会有浩大的图景。

还有一个很有意思的就是这个许愿石其实也算是某种对等的交换，其实如若明码标价，想来也不至于搞得这般天怒人怨，但是仔细想一想，有得必有失，毫无损失地完成一个愿望，天下哪里有这等好事。

2.愿望石的愿望

先称赞一下德佩罗•帕斯卡表演的麦克斯，真的是秒杀其它角色，一个外表光鲜，实际落魄，还要努力维持着孩子面前的风光，外人面前的倔犟，并在获得能力后精心布局搅乱世界完成对这个不幸世界报复的角色，真的是太有魅力了。

最骚的操作自然就是成为愿望石的这一步，别人看到了许愿石的许愿功效，即便知道只能许一个愿望或者知道将要失去什么，也只会更谨慎地选择愿望或是放弃这个诱惑。

但是麦克斯看到了许愿石背后的能力，它可以不经过允许地，从许愿人身上夺取任何许愿人拥有的东西，无论是金钱财富，还是权利地位，亦或是健康，超能力，这种反向攫取的能力，让他成为许愿石后虽然不能随意许下愿望，然而只要找到合适的人，就能拥有那个人的一切，只要对这些不知情的民众进行错误的诱导，那么也可以实现自己的景愿。

不过，一个人是很难容纳如此多神力的，麦克斯第二个骚操作就是聆听世界上所有人的愿望，并攫取许愿人的健康来补充他因为完成愿望而虚弱的身体，这看上去似乎是一个永动机，他可以无限给人许愿，许愿的同时自己也会变得无可匹敌。

但是，人类的数量终究是有限制的，每个人也只被允许一个愿望，所以这个庞氏骗局的结局也定然是无人接盘，世界大乱。

至于麦克斯的计划，其实他的初心就是成功，并给孩子更好的生活。

从影片中展现出来的麦克斯更年轻的信息来看，他来自于墨西哥，大概是花了一番努力才在美国定居下来，通过石油合作社的噱头吸引投资打算大赚一笔，然而他所开发的地方都没有油气资源，于是佯装光鲜继续吸引投资，其实已经濒临破产边缘。

走投无路间他发现了这个许愿石的事情，找到了一个能许下更多愿望的方法，他先报复了刚刚撤资的投资人，并用他的愿望让自己大赚特赚，然后很快便找到埃及的大佬，以石油为条件恢复埃及的领土，回来后他通过许愿不断扩大影响力，然而警察的出现让他意识到光有金钱还是会被管辖，于是直接接管了美国总统的权力。

越来越多的力量让他逐渐迷失了自己，他满足于实现他人的愿望并让自己不断强大的体验中，直到最后，他发现了自己最初想要保护的孩子却因为自己的行为而不再安全，这才醒悟过来。

但是反过来想想，其实真正造成世界混乱的，并不是麦克斯的反噬，而是那些被许下的愿望。

我们可以看到，这些欲望充满着对于权力，武力，财富，还有个人利益的追求，但是这个世界容不下那么多野心，就像那些在历史上灭亡的王朝一样，他们不愿意毁掉许愿石，更不愿意放弃那些已经成真的愿望，所以才会最终灭亡。

许愿石反噬的故事其实也并不是独一例的（所以还是阿拉丁神灯好啊），影片中提到的猴爪其实也是这样“有得必有失”的故事，许愿能得到钱，于是孩子意外身亡，拿到了抚恤金。

《女侠84》算是将这个思想从个人的格局逐渐拓展到国家的政治，意识形态的斗争这个层面，埃及石油大王建起的墙，美国总统希望的核弹，哪怕没有等价的交换，人也会被过于庞大的愿望吞噬。

3.史蒂夫的第二度春宵

派蒂真的是很喜欢拍爱情戏，超英电影来来回回看了这么多，真的少有男女情感戏份占比如此之重的。

就像第一部里面史蒂夫带着女侠参观了现代的世界，这一部里面女侠带着史蒂夫参观了80年代的世界，故事虽然一直在推进，然而两个人依旧见缝插针体验了那个时代的服装，文化，科技，生活，自然还有史蒂夫最喜爱的飞机。

但是，谎言换来的短暂回归，终究不能长久，女侠和史蒂夫再一次分别时，甚至比第一部还要更感动，第一部只是失去，第二部是失而复得，得而又复失。这种反复拉扯患得患失的情节，最让人心伤。

真的希望，哪怕还有第三部，也不要老拿史蒂夫出来溜了，虽然我很期待能看一眼史蒂夫的农场（不知道是史蒂夫家里的还是加朵为纪念史蒂夫命名的），同时我也觉得，那块史蒂夫留下的手表，有着更为重要的意义，也许是时间之神，也许是时间穿梭（虽然这样的话史蒂夫毫无疑问又要被拿出来了）。

还有，加朵房子里摆放的照片可不仅史蒂夫那个年代的，后面的那么多经历，如果有所设想，说不定也都是一段段美丽的故事，尤其是里面有一张加朵和一个老奶奶的合照，她们俩年轻时共同经历了些什么呢？

4.同侪相妒

克里斯汀扮演的豹女芭芭拉，其实就是一个被欲望，被妒忌逐渐吞噬的典型。

芭芭拉是那种典型的不被人重视的类型。刚开始的时候她对自己的境遇倒也只是得过且过，但是当她遇到了完美的戴安娜之后，她的人生便被完全改变，她想成为那个美丽，强大，受人欢迎的角色了。

这本来并不是什么过于奢侈的愿望，然而在许愿石达成了愿望之后，灵活的身手，巨大的力量，越来越被人欢迎的状态，都让她尝到了强大的一点甜头，她开始报复那些曾经对她不敬的人，她开始越发小心地维护自己偶然得到的奇遇，她想要变得越来越强，就像麦克斯一样，她也想要报复这个无视她的社会，只不过是用更直接，更暴力的手段罢了。

当然，她所祈求的更强大的力量，来自于许愿者的仇恨与狂热，固然她拥有了更快的速度，不过她也变成了没有人性，只剩下怪兽躯干的生物。

这真的是她想要的吗？还是当一个人可以拥有自己想要的东西之时，初心都会慢慢变化呢？

5. 好了，到了电影吐槽阶段

全片最令人诟病的，大概就是最后一幕的处理了，这一幕中无论是女侠嘴炮麦克斯还是金甲女侠大战豹女，水平都较前半部分直线下降，甚至最后嘴炮时还用上了BvS的配乐，让我怀疑派蒂是不是一个高级扎黑。

我们来一个一个说。

首先就是嘴炮麦克斯这一段，真的是编剧前面搞了这么一大堆欲望，谎言这样的剧情以后，玩得太大，不知道该怎么收场了。估计是早就想到了用麦克斯的孩子唤回麦克斯的理智，但是麦克斯收回自己的愿望，只是不成为许愿石了，那些已经许下的愿望该怎么办呢？直接失效吗？

当然不是，于是编剧想到了一个妙主意，当这些愿望被收回的时候，这些人不能继续冥顽不化，于是让加朵嘴炮全人类，让全人类都放弃自己的愿望，这样就真的是用爱感化世界了。

编剧洋洋自得。

观众看了难以接受。

接下来就是金甲女侠和豹女的最后大战...说真的，要不是号称全片2亿美元的投资，我会以为这是到了结尾没有了经费。

事实上，全片真的看不出来有这么大的投资，除了开头的亚马逊运动会之外，商场，白宫都算室内，追车的场景不算复杂，最后的军事基地...黝黑一片。（下图我没做过处理啊，从预告截图出来就是这个样子的）

我真的觉得派蒂导演无法掌控大场面，这不是说导演能力不行啊，而是真的术业有专攻，我们就拿好几年前《超凡蜘蛛侠2》里面电光人和蜘蛛侠的大战来看，那可真的是绝伦精彩，音乐配合着电厂的破坏，闪光，动作，慢动作，都有着极高的水准。

反观女侠这里，先是一片漆黑，连光源也极为有限，如果没有激光投影又带着3d眼镜，怕是出来后观众会瞎一片，除了黑之外，从电影中期就开始铺垫的金甲战衣，一来在暗光的条件下真是失去了本身光泽能展现的美丽，二来也确实有点丑。

丑也就罢了，两个人打架怎么打呢，有翅膀防护时就乌龟战术，没了翅膀就开始做空中芭蕾转圈圈，最后转到水里一电，豹女大意了，没有闪，boss就这样轻松击破，里面的慢动作也非常奇怪毫无美感。

我就纳闷了，不是说好了有着全人类的怒火仇恨还有女侠的身体素质吗？怎么那么不经电，难不成是因为变成猫科动物后对水的天然恐惧？

这么看，许愿的时候可真要好好考虑呢。

说起派蒂对于动作场景的把控问题，就不得不提起这部电影对于女侠盾牌和剑的放弃，如果说女侠是为了保护众人而不选择用剑还好理解，但是为啥盾牌也不要了呢？要是过于自信自己刀枪不入，在身体变弱又有时间回家的时候，为啥不带一个盾牌而是只拿一个鞭子去白宫呢？

就剩下一个真言套索也就罢了，毕竟女侠用套索微操看着也还算有意思，但是电影里面有个情节，女侠学会飞了以后，用套索扔向前面打个圈圈，自己一拉就飞了过去...

套索可以变长变短，可以让人口吐真言，可以让人看到回忆这些我也就忍了，女侠说自己可以根据风来飞行我也就当作设定了，把飞机变隐形明明可以与烟花与云层交互为啥雷达发现不了我也权当宙斯神力惊人了。

但是你扔出一个东西再拉一下自己就朝前飞，这个，实在是太桃白白了一点。

《女侠84》真的期待了蛮长的时间，虽然早就知道不会是一部惊喜之作，不过身为DC和加朵的粉丝吧，看到女侠能一展身手也是挺开心的，最后老版电视剧女侠琳达的出场倒也算一波情怀。

我只是突然想到了那个被史蒂夫附身的男子，其实还有点帅的，他被附身的时间里去埃及开战车，去白宫打特勤人员，还和加朵风流一夜，虽然自己毫无意识，但是这具身体可真是干了很多男人一辈子都无法干到的事情。

圣诞的那个雪天里，他看到了加朵，友好简短地交流了几句，看得出来是一个心地很好的人，假若当时加朵没有放弃史蒂夫的话，这个人恐怕就永无苏醒之日。

一个人的愿望，不仅会给自己带来反噬，也或许会不经意间夺去他人的快乐，每个人都有自己的生活与期许，少一点梦想成真的魔法，会多一些脚踏实地的人。

不过，如果真的有这么一个愿望石摆在面前，或许谁也无法抵制许一个愿望的诱惑呢。

你的愿望是什么呢？

作者： 连城易脆

经历多次延期依然勇敢定档在这岁末寒冬之际，作为2020年唯一的超级英雄电影，《神奇女侠1984》自然备受瞩目。

正如电影主创团队前几日在首映连线时所说的：我们选择在这个岁末的时间（上映）是因为它非常契合电影的风格，也让假期有了不同的意义，而这部电影也是送给影迷的超级大礼。

不管电影最终成绩如何，这份心意，在这个特别的年份，就足以让买票走进影院的观众心甘情愿。 更何况，盖尔·加朵的盛世美颜依旧，WonderSteve的CP更是让人甜晕又虐哭，有盐有甜，有什么理由不看呢？

DC的漫改电影上映时常常陷入口碑分化的两级争议中，但经过时间沉淀与发酵，许多观众会慢慢品味到其中值得咂摸的地方，给予其更加合理客观的评价。

本文将从以下八个关键词切入，更多聚焦于《神奇女侠1984》幕后，希望这份用于发酵的“酵母”能帮助大家用更多视角了解这部电影。

1984

关于这部电影一个最直接的疑问就是，为什么故事背景选择了1984这样一个年份？

要回答这个问题，最好的方式就是回到那个年代。

当时美国是什么样的状态？ 1984年是美国的一个大选年，当年共和党候选人罗纳德·里根取得了49个州的525张选票大比数胜出，副总统就是老布什。

由于曾参与过多部影视作品的拍摄，里根也被称为影星总统。巧合的是，里根也曾在《神奇女侠》的出品公司华纳供职过，那份试用期1年、为期7年的合同，让他在好莱坞出演了50部影片。

里根在其总统任期内，主张实行自由企业制度，削减政府开支，平衡预算，让美国彻底从越南战争的阴影中摆脱出来，进入到一个消费欲望激增、性解放和毒品泛滥的时期。裹腿裤、迷你裙、酸洗牛仔裤、降落伞裤各种新奇单品也开始逐一出现，使得美国的八十年代成为一个非常值得纪念的潮流疯狂时期，整个时代都充满着一种叛逆朋克的感觉。

《神奇女侠1984》的主题也带有对消费主义的反思，试图探讨人类无休止的欲望导致的价值观严重扭曲。这样一个命题，充满了膨胀的野心、背叛和谎言，放在1984这样一个纸醉金迷的时代再自然不过。

片中大量使用艳丽的霓虹色彩来进行装饰也符合那个时代的审美。倘若你用谷歌搜索类似“80s art”的关键词，就会发现当时就是这样一个色彩斑斓的年代。不仅是《神奇女侠1984》，其他展现美国80年代的电影中也常常有它们色彩斑斓的身影。

亚马逊

本片在开头就为我们展现了一场别开生面、极为盛大、充满古典气息的竞技障碍运动会。比赛的地方是神奇女侠的“老家”天堂岛，而这场比赛就是所谓的“亚马逊大赛”。

为了这一场戏，导演派蒂·杰金斯特意从全世界各地挑选了242名女性特技演员、运动员和骑手来扮演亚马逊战士。这些演员需要接受一系列严格的训练，其中有38名特技演员参与了片中大量的打斗和动作场景拍摄。

“豹女”芭芭拉

“豹女”芭芭拉，《神奇女侠》原著漫画以及动画中的代表性反派角色。和电影情节略有不同的是，原著中芭芭拉通过接近在博物馆工作的戴安娜偷走了一把被非洲部落信奉的古神附身的利刃，从而获得了神灵的力量变成半人半豹的豹女。她变身后力量和速度属性会暴增，甚至抓伤过闪电侠，咬伤过超人。

《神奇女侠1984》中的芭芭拉被设定为具有社交障碍的地质学家兼宝石学家。和自带发光效果的戴安娜不同，她缺乏存在感，极度自卑，因此渴望获得更多的关注度。她最大的愿望就是成为戴安娜这样的人，拥有美貌、力量和自信。

通过向许愿石许愿，她如愿以偿获得超能力，但同时也逐步被欲望所吞噬……这样的转变不仅发生在外表，也将她心中积累暗藏的怒火推向了另外一个极端，于是她从一个受害者转变成了一个掠食者。

豹女的装束是以帝王猎豹为原型设计的，她戴的这顶及肩假发里还混入了猎豹毛，据说影片拍摄时演员需要3个小时才能戴上这顶假发。

麦克斯·洛德

佩德罗·帕斯卡扮演的麦克斯·洛德在电影中是一个十足的奸商形象，他在电视购物频道中不断告诉观众“你都能拥有”，而实际上他自己才是那个赚得盆满钵满的人。他欲壑难填，想要拥有一切。

金发形象、商人出身、上过电视、又是建墙又是引发暴动，这样一个形象很难不让人联想到当今的懂王，或许影片的确有这方面的隐喻吧。

洛德的黑化符合DC反派一贯的调性：他原本只是一个普通人，离异，带着一个孩子，不想被儿子看作是失败者，他相信展示成功最好的办法就是变得有权有势。最终，他在向自己、向儿子以及向世界证明自身价值的道路上越走越偏，彻底失去良知，成为欲望本身，象征着人类扭曲的价值观。

本片中两个反派角色都是典型的边缘性格并带有一定的社会底层属性，展现了DC一贯的对于人性的刻画和思考。

“猴爪”式寓言

《神奇女侠1984》将真实的社会图景叠加在对于人性的拷问上，讲了一个类似寓言的故事。

既然是许愿，所以是阿拉丁神灯式的寓言吗？

作家雅各布斯写过一本叫《猴爪》的小说，讲述的是怀特一家三口在朋友手中得到一只有神奇魔力的猴爪，它可以帮人实现三个愿望，但不能让人获得幸福。贫困的怀特许愿要30000英镑。第二天傍晚，在怀特一家快要遗忘猴爪的事情时，他儿子所在的工厂派人来给怀特夫妇宣布噩耗——他们的儿子赫伯特在工厂意外身亡，于是工厂给了这对夫妇30000英镑的抚恤金。

小说通过这样一个寓言故事让人思索：人需要为自己的欲望付出什么代价？是否能够承受由此带来的后果？

对应到这部电影中，戴安娜找回了挚爱的史蒂夫但能力大幅减弱，豹女芭芭拉为了自己变得更强而变成半人半兽，洛德也因为不断许愿而使得自己的身体逐步被蚕食。还是我们熟悉的DC，还是我们熟悉的味道，虽然是超级英雄电影，但是始终不忘去探讨涉及人性阴暗面的命题。

金鹰战甲

无论是预告还是海报，《神奇女侠1984》最引人注目的就是这套看着有点儿像黄金圣斗士的金鹰战甲，在影片中其质感确实相当不错。

这套战甲由服装主管和道具部门共同完成，40人左右的团队耗费了整整一年的时间才完成从概念创意到实物制作的过程。 据说，为了能让盖尔·加朵顺利穿上它，制作团队采用了F1赛车服的技术，每一片羽翼都是用碳纤维打造而成，并采用特殊工艺上色。

为做到轻盈不笨重，铠甲的主体部分采用聚氨酯材料，一共由93块甲片组成，羽翼则有264片。为呈现不同的姿态（比如站立时收起翅膀，滑行时张开羽翼），剧组一共制作了5套羽翼，再加上特技替身需要穿着的衣服，金鹰战甲一共制作了足足14套之多。

隐形飞机

戴安娜和史蒂夫乘坐隐形飞机穿越烟花的场景是本片中一场非常浪漫的重头戏，想必让不少人印象深刻。

隐形战机在《神奇女侠》漫画和动画中均出现过，甚至都可以算是其标志性的象征了，所以也有不少人猜测电影中的神奇女侠利用套索抓空飞行是不是就是利用了这架隐形飞机。

“地狱级”难度

导演杰金斯在本片拍摄过程中使用了鼎鼎大名的IMAX胶片摄影机，因此想得到最好的《神奇女侠1984》观看体验，自然得去IMAX厅。

IMAX进一步烘托了电影本身恢弘磅礴的气势，是最能带来沉浸感体验的观影选择，尤其是电影开场的那段比赛，能看到一种高质量的油画感。不得不说，这段的确引人入胜。

值得一提的是，电影中的天堂岛应该位于意大利的阿马尔菲海岸，而实际上这些镜头主要是在西班牙南部的特内里费岛和富埃特文图拉岛上完成的，带有某种埃及风貌和摩尔式建筑风格，所以显得特别有古典气息。 其中山地赛跑就是在特内里费岛的“死亡山谷”中拍摄完成，剧组需要动员150-200名工作人员、数匹赛马和笨重的65mmIMAX摄像机，也算是炼狱级难度的拍摄了。

另一场劲爆的动作戏可能就是大卡车360度翻滚这段了。

为拍摄这场戏，剧组先是在英格兰一条废弃的飞机跑道上规划了两个月，然后再到西班牙的岛上封锁了一条主路，进行为期数周的排戏、预演和拍摄。

为了这组带有卡车大空翻的大路戏，特效总监带着50个人的团队前前后后花费了6个月的时间才真正完成，最终呈现的效果还是很不错的。

超级英雄电影到底应该怎么拍？文戏与武戏的比例到底应该怎么配置才更加合理？把剖析人性本身作为电影的主题是会更加高级还是陷入另外一种俗套？

这些问题不仅一直困扰着创作者，也在观众之间引发无数的思考和讨论。

我想超级英雄电影不应该只有一种固定的形态，与其执着于将其并入某个体系，不如先把《神奇女侠1984》当作一部独立于DCEU宇宙存在的电影。

作为疫情之后超英电影的首部探路之作，《神奇女侠1984》已经尽力做出了尝试，超英片给大家带来的不应只是感官上的愉悦，更多应是心灵上的启迪。