1 ) What will be,will be!
彩色版的重拍,还是很好看的。希胖又拍间谍主题了,相比较上一部《捉贼记》的玩闹,这部虽然没那么强的悬疑性但也可以吸引着我看下去。在我看来最出彩的便是最后半个小时音乐厅里那段十分钟左右s暗杀首相的戏份了,激情演奏的乐团和指挥,伤心哭泣的母亲,欣赏音乐的首相,准备暗杀的杀手……在尖叫声和锣鼓声的掩盖下,幕布后伸出的那支枪开枪了。这段没有一句台词,只有人物角色的神色与肢体动作表演,而视听语言和流畅剪辑带来的高潮般的享受!希胖最后还是拍了他最喜欢的“楼梯”~
主角魅力的强化注定伴随反派的形象弱化与失真,Doris的表演把母亲这个角色诠释的很好!失子心痛与寻子心切,并且时刻保持冷静,丝毫不冲动,智商在线,让我被其母性光环所感染!她演唱的时候真的很令人动容!
原来《Que Sera,Sera》就是Doris Day歌手时演唱的作品!真的超级好听!
2 ) 太多不知道的男人
本片名为知道太多的男人,实则讲的却是关于不知道太多的男人,是关于面对女性强势崛起,男性在维护自身统治地位过程中的力不从心。
影片一开始,公交车上,桃瑞丝·戴最先对法国人过分的好奇心产生了怀疑,“他把你了解到底儿掉,你却对他一无所知。”但这及时的提醒被她丈夫所忽视,他只是将其归结于女人的善妒:只问我却没问她。但之后的风云突变则证明,戴的直觉和观察并非是出于人性弱点而是真的非常敏锐。至此,她一球领先!
斯图尔特想当然地把法国人遗言中的最后一个单词当做人名,结果导致他误闯动物标本店,差点耽误了护国、救子的大事。而戴呢,虽然直觉这次没有帮上什么忙,她还是在与伦敦老友的叙旧闲聊中及时领悟出:那是地名而非人名!考虑到激发灵感的老友是来自女方而非男方,戴又以人脉关系再下一城。
夫妻汇合于教堂外。戴首先提议应该马上报警,可斯图尔特的男人自大突然作祟,“还是咱们自己来解决!”进门唱诗,女绑匪认出二人,但又不便声张,只好转回身向正在乔装神父布道的男匪首递眼色。此处希胖处理的很有趣:
假神父明白事有蹊跷,但又不知到底发生了什么,只能向后张望。却怎奈信徒众多,挡住了后排夫妇二人的身影,加之斯图尔特有意放低身体藏于柱后,所以对方没有发现。可仅仅片刻之后,斯图尔特就变得紧张和不知所措。他让妻子赶紧去报警,因为他自己“已经不知道还能做什么”。于是戴就在全场皆坐之下,突兀起身疾走出门。结果让假神父的目光逮了个正着……很明显,这一回合男方在深入虎穴前、后的两次决断中都犯了错。先是左倾冒险主义,然后在形式危机下又自乱阵脚。女方呢,虽不处于主导地位,却也没有因爱子近在眼前而失去理智。三球领先,合情合理。
紧接着,戴在电话报警时遭遇了英国官僚作风的敷衍搪塞,但对方也在她的执着之下泄露了长官去向。偏巧就是即将发生的刺杀行动所在地:埃尔伯特剧院!应该说,此处虽为巧合,但巧的很有水准:首相大人听戏,警察首脑岂有不去捧场护驾的道理?那一边,男人却刚从被绑匪击昏的状态下苏醒过来,吃力地顺着大钟垂绳爬出教堂脱身。期间,大钟莫名狂响,惹得附近居民驻足围观,场面颇为狼狈……至此,他已净吞四蛋。
剧院高潮处,表面上好像是夫妻二人合力救下了首相。但实际完全靠戴的“路见不平一声吼”来的恰到好处。因为从时间次序上,斯图尔特跑上楼挨着包厢找犯罪源头是发生在枪响之后。当然,迫使杀手坠楼毙命,是要归功与他。但受益者却是导演希区柯克。因为只有杀手毙命而非被生擒并供出幕后指使,才能让之前的伏笔——那首儿歌,变成最后收官的核心要素。另外,提议通过接受首相宴会邀约以智取爱子的,也是斯图尔特……但无论如何,这两处锦上添花式的功绩,远远无法扭转男人在整部影片中的完败局面。
但就算本片的确存在上述“进步”意识,整体而言仍属希胖中游作品。
莱昂内曾说,“希区柯克是伟大的艺术家。但他过于蔑视现实。我不能同意这种方式。”
莱翁不能认同,并不代表侧重想象便是一种缺点。但反之,侧重想象也应该有个尺度和评判标准,不能因为侧重了想象,所以“赋予节奏和影像诱惑性的方式所掩盖的内容”就一定是出色的。56版《擒凶记》刚好就在这方面存在缺陷。
很明显,计划败露之后犯罪分子的反应是不合逻辑的。没错,你可以说即使是职业杀手也有他某些最基本的道德良知,可如此重大的政治暗杀计划与只靠绑架封口却不想伤及无辜之间的落差是否太大?虽然我们也不可能替阴谋策划者想出万全之策,但仅因绑架了小孩,就放任其父母不管,任由其欧洲非洲飞来飞去也太过形同儿戏。
现实虚弱之时,想象如能强大,仍可很大程度抵消逻辑的质疑。就像《西北偏北》中旷野飞机追杀。但“音乐厅下手,以锣声掩护枪声”这好像也只是侧重实用效果而并没有多少想象的成分在里面吧?况且,围绕这个“刺杀点”的铺垫实在是太过啰嗦:片头就脱离故事背景的强化呈现一大段乐队演奏;后面假神父向杀手交代任务要点,留声机又反复播放关键两小节;再来到包厢落座,又特别安排女听众拿起乐谱,按律索谱……
个人能理解导演的本意。他想让观众能随着乐曲发展而神经持续紧绷,以实现悬疑惊悚之最大效果。而且他也清楚意识到,古典音乐的阳春白雪可能会导致观众无法对上节奏,因此必须于片中各个段落反复加以强化。但说实话,这种东西是强化不来的。古典乐盲就是再听多少遍也还是找不到那个点。况且,从实际内容来看,“视觉提示”也与“听觉提示”产生了冗余重复——观众看到乐手拿起了锣,杀手举起了枪,就已经意识到要命的时间点即将来临,他们又何必额外再用耳朵去跟莫名其妙的旋律较劲呢?
惊悚片中的声画巧思可以有,但要简单直观。比如《M是凶手》中盲人老者辨认出彼得洛的口哨;以及与本片形式非常接近但效果更佳的《侏罗纪公园》中的一场戏:这边在逐项恢复电力,那边三人正要翻越高压围栏。斯皮只用了一个很简单下摇镜头就传递强烈的紧张给观众——当前按到了哪个钮,它距离下面标着“高压围栏”的按钮还有多远?!
另一处声音构思也不成功。戴的演唱不知为何感觉很硬,特别是掺法语那两句,缺少慈母般的温柔。如此的歌声即使“脱离现实”地穿墙跃梯传到楼上的小孩耳中,也不足以激荡起观众的情绪。女绑匪的反应有些突兀,缺乏足够铺垫。破门而入之前,有个不错的小悬念:到底谁先进来?可等到枪口指向父子二人时,希区柯克也不知道如何收场才好。希式悬吊是不好意思再搞了,那就只能采用最大众化的……
(希区柯克杀人现场。本片法国间谍遇刺一场戏高票入选:
http://www.douban.com/note/301455685/)
3 ) 《擒凶记》别绑架美国父母的孩子
母亲乔唱的歌很好听的。Whatever Will Be,Will Be.
看电影《擒凶记》总觉得似曾相识,尤其是到故事最后的高潮时刻。
后来我终于找到答案了,原来这部电影和《三十九级台阶》特别像,反正导演是希区柯克,自己致敬(抄)自己算偷吗?
言归正传,《擒凶记》仍然是一部典型的希区柯克悬念电影,普通人意外被卷入间谍斗争之中,并在最后击政治阴谋的故事。
故事的主角是丈夫班和妻子乔带着孩子汉克在北非摩洛哥游玩的时候发生的,在旅途中汉克意外扯下穆斯林妇女的面纱,陷入麻烦之中,然后被神秘人物路易斯解了围,也因此他们相识。
当天晚上原本路易斯请一家人吃晚餐,结果放了他们鸽子,一家三口值得独自前去餐厅吃饭。在用餐过程中他们又相识了一对来自伦敦的夫妇,他们相约明天外出游玩。
第二天一行五人开心的在集市上看热闹,突然有人背上插着刀子倒在了班的面前。原来死者是路易斯,他在临死之前告诉了班一个名字并坦白自己是间谍,正在阻止一场恐怖活动。
随后班被带到警察局问话,儿子汉克被伦敦夫妇带回酒店照顾。就在这时班接到电话告诉他不能透露任何信息给警察,否则就杀掉汉克。
夫妻二人万万没想到伦敦夫妇居然是也是间谍,而他们已经从摩洛哥消失了,为了孩子他们只得前往伦敦。
根据情报乔和班寻找间谍的地址,虽然最后发现了却因为警察行动迟缓而错失时机,班此时被击昏,乔只得跟踪间谍前往音乐大厅。
音乐大厅内英国首相正沉浸在音乐之中并没有注意到危险的降临,而不远处的黑暗中早有一只黑黢黢的枪管瞄准了他。
而这一切都被妻子乔看在眼里,关键时刻她的一声尖叫扰乱了刺客,他打偏了,首相只是手臂受伤。随后班赶来想要制服凶手,没想到凶手竟不小心跌下看台,死在了音乐大厅的地板上。
这个桥段简直就是和《三十九级台阶》一模一样啊,尽管不是桥段已经不新鲜,但是在“最后一分钟营救”的效果下,仍然让人有很强烈的紧张感。
之后当然是寻找儿子汉克了,当然一切都不是问题。这时反派老大说了一句:干嘛招惹美国父母的孩子,你刺杀失败活该啊!嗯,这个有点直接了,哈哈。
总之这部时长两个小时的电影,在今天来看节奏是有些过于缓慢的,故事情节也相对淡薄。
4 ) 《擒凶记》杀手看起来很弱
本和乔带着儿子来到了摩洛哥度假,本是一名医生,乔是曾经红极一时的演员,这是幸福的一家人。在路上,本和乔结识了法国人路易斯,此前在车上路易斯帮忙解围,交谈下来,乔觉得路易斯很投缘。
来到酒店后,本和路易斯约好一起吃饭,没想到路易斯临时有事没来。一对老夫妇认出了乔,然后本和乔与老夫妇一起吃饭。第二天,一起逛街的时候突然出现混乱场面,路易斯被一群人追杀,当场被杀死。在临死之前,本认出了路易斯,而且路易斯在本耳边告知了本在伦敦将会有一起暗杀事件,和安伯斯.查培有关。警察要求本和乔来警局做笔录,于是两人将孩子交付给老妇人照看,老爹和他们一起来到警局。本没有交代任何信息,有个陌生人打电话拿儿子乔克威胁本,要求本不要说出路易斯告诉他的任何一句话。就这样,乔克被绑架了。
回来后,本才告诉乔儿子被绑架的事,两人想办法救回儿子。来到伦敦后,本第一时间来到安伯斯.查培这里,结果这里类似动物园之类的机构,老板安伯斯.查培也看不来了解什么,于是本赶紧离开。乔和朋友留在酒店,朋友发现安伯斯.查培是个教堂,于是乔来到教堂等本。两人一起参加了教堂的活动,原来主教就是那个老爹,他们准备在这里动手,本和乔的出现打乱了他们的计划。本被打晕,乔克被带走。在英国大使的晚宴上,首相前来观看歌剧,乔来到这里发现了杀手,关键时刻,一声尖叫,拯救了首相。乔克被带到大使馆,杀手失败了,本和乔来到大使馆,成功救下儿子。
5 ) 蒸腾
完美的搭讪方式!“制造恶人!”,然后自己解围,自然赢得别人的好感!
第一个人(陌生人)取得信息,然后第二对人(一直跟踪的陌生人)利用信息!轻易就破掉了别人的防御机制,这也太狠了叭!
【tips.】(以后统一用,想法,非剧情)
在写纸条的时候写两张,警察询问的时候掏出一张,误导别人,顺着假字条寻找,这里内外视角可以做不同的文章。
希区柯克做的是零视角的文章,角色不知道路易伯纳德是谁,观众也不知道,只有第三者知道,再来陈述。有趣的是,这时换成外视角拍法,可以拍个关于伯纳德的倒序,换成内视角的拍法,可以拍一番警局的较量。
粉丝中被单独拍摄的眼镜女子,全部拍摄是记录真实,单独特写就是刻意的强调,出现两次代表特别重要。
空间分散再集合:
朋友来拜访,夫妇先后去找人和教堂,形成了三空间,加上罪犯空间,是四空间,然后不断交错,就看最后空间怎么融合。(这部其实拍得很一般,但有了很多的启发,不知是看到劲了还是希区的本事。)
6 ) 戏谑的献礼
非常喜爱希区柯克的电影,这部翻拍版依然引人入胜,即便今天看来,虽然惊悚和悬疑已经平平无奇,但是大师的节奏感依然可以带动人们的情绪……
希区柯克的电影总是意犹未尽,或者可以说是虎头蛇尾,希区柯克电影的结尾总是一个提速,好似冲刺,又好像高潮,留下的只是余韵……
深受精神分析影响的大师,在这部电影中却不甚明显,特别是电影中叙事的逻辑,使得一切所发生的都过于刻意,电影中的政治意味也很有隐喻,故事是讲述英国政治的倾轧,却将发生的场所搞到摩洛哥,又丑化了穆斯林……
在故事的进程中,电影主人公不断强调他们的美国身份,美国的被重视,美国使馆的威力,更是美国人化解了英国危机,这或许是希区柯克在好莱坞发展给美国的一份主旋律小礼物……
还挺少见这样全家人都被卷入阴谋的戏码,从头到尾都很精彩抓人,虽然剧情也有雷点。
1.阿尔伯特音乐厅的刺杀场景至为经典,钹、黛、史都华、杀手、乐谱的交叉剪辑,尖叫,张力十足。2.奥斯卡金曲[Que sera sera]与应和的口哨。3.乱入标本店,剑鱼与虎头。4.开篇儿子偷头巾、史都华坐立难安的大长腿、抓鸡腿等喜剧插曲彰显出了文化差异带来的尴尬与困窘,为影片增色不少。(8.0/10)
依然是希区柯克钟爱的间谍故事,毫不知情的美国夫妇被卷入政治迷局,最后拯救首相的同时也得以和儿子团圆。多丽丝·黛唱歌的样子很迷人,虽不是典型的美女,倒也有自己的味道。
超喜欢这部,Doris Day给我的感觉太舒服了,而且第一次发现James Stewart眼睛嫩么蓝。节奏和气氛仍然高度保持了希区柯克的作风,有些片段有点多余,大概是没有构思完整吧。
没有想象中那么精彩刺激。P.S 不知道为什么看到结尾女反派这么爱护那个小男孩,我眼睛就红了,还有Doris Day后来唱的那首we'll love again比之前她唱的que sera sera好听。
Hitchcock的彩蛋真的太难找了 查了一下又重新看才看到他胖胖的背影 音乐会谋杀那段似曾相识哎!女主的绿花裙子好喜欢 Que sera, sera好好听 想去摩洛哥看看
希区柯克在视听语言上的技巧和掌控炉火纯青,堪为悬疑片的范本。音乐厅一场从编排到镜头的剪辑,乃至声音对剧情的推进,无不扣人心弦,难以忘记。
3.5星,两场戏还不错,一场是歌剧院桥段一场是在领事馆多乐丝.戴演唱世事不可强求这首歌的桥段,不过总的来说不如想的那么好看,或者分开看,这部影片中的不少桥段都很精彩但是连在一起就不觉得有那么惊险紧张了。
多丽丝戴唱的那首Que Sera Sera可真好听!没想到后来又来了一遍,还是最后的关键,多好。不过剧情就不多推敲咯...
拍摄期间,黛一直咨询斯图尔特,为什么希区柯克从来不指导,是不是导演不喜欢她的表演?搭档解释说,此导通常是你做错了才会发声。可黛仍不放心,直接去问希区,得到了相似的回复,“亲爱的黛,你没有做错任何事情自然不会招致我的评议。你的表现始终与我对影片的要求相吻合,这就是我什么也没说的原因。”……希区之所以选黛入擒凶记,因对其在风暴警告那部黑片中的表现印象深刻。制片人曾有疑虑,因为他觉得黛只是一位歌手,他原本更想用特纳、凯利或者诺瓦克去演女主角。
大銀幕看震憾!!! 加5星 9.1/10 又一城戲院 3.10 補記 2年前再次看大銀幕.
作为弗洛伊德代言人的希区柯克可能只有讲述恋母情结的时候才对女性充满善意 与前作不是受害者就是花瓶的妻子和情人形象相反 他不吝把所有的正面特质赋予一位千里寻子的母亲 丈夫对第一次见面的游客和盘托出家底 她仍保持睿智与警惕 丈夫误打误撞差点泄露情报 她急中生智打开儿子定位的突破口 丈夫莽莽撞撞推倒枪手导致擦枪走火 她绝望中一声尖叫反而机缘巧合之下救了暗杀对象 就像千人厅的交响乐再气势恢宏 也远不及闺房小曲Que Sara Sara来得深入人心
十分喜爱演出麦肯纳夫人的DorisDay的那段诙谐又严肃的演唱,JamesStewart还是后窗里那副样子呢..可称为希区柯克版本的首相谋杀案,亮点在镜头的变换和声音的处理上.情节上而言,完完全全就是典型设置,仅属于希区柯克的印戳显而易见
跟睿智的妈妈相比,这个三两句话就把什么黄都漏完了的爸爸真是智商拙计😂 歌好听,几处高潮够紧张,就是总觉得剧情哪里不太对劲。
从头到尾都把我吸引住了,悬念贯穿始终,男女主角表演也很精彩,当然还有那首经典的主题曲~~而音乐会与谋杀的并行则令我想起了更早看过的《教父3》同样是靠近末尾时的剧院刺杀部分,一个相当扣人心弦的精彩段落。
不算最好的希区柯克,但依然悬念丛生。歌剧高潮杀人的拍摄手法太绝了,一百多个变化镜头竟然一句对白都没有,看得人从头到尾抠手心~
悬疑氛围比较浅的一部,漏洞也比一贯的更多,有时几乎没有可信度了。难得的是在希区柯克的电影里,这部的女性力量相对突出,相对于男主洞察力低、只在意自家孩子而不在乎首相之危,女主多察、聪慧、恻隐之心、温柔而坚定的力量无疑在两次声音中被表达出来:一是音乐会上的尖叫,一是晚会上的歌唱。不过男主仍然被赋予了其他品质,从而表现出平衡的家庭关系。
被杀特工极业余,被平民女子瞬间看出异常,更可笑的是不敢回答萍水相逢朋友的家常问题、例如你一个外国人在此干啥——职业特工别说有一个或多个掩护身份,对任何问题都会随口编且滴水不漏。男主极二逼,异国他乡对陌生人瞬间兜出自己老底,不符合其战时驻外医生、平时世界各地出差、旅行的老江湖、老油条身份。歇斯底里的女人最为讨厌,无论古今中外、无论多么漂亮。伦敦特工机关更拉倒,自己外派执行重要任务的特工被杀,与之有关的美国人随即赶来、美国人的儿子还被绑架了,简单问个话就不管了。该片最大的贡献是其插曲《Whatever Will Be, Will Be》,永恒经典。
★ ★ ★ ★☆,Jimmy在Hitch拿AFI终身成就奖致辞时曾忆起拍摄音乐厅那场戏时他本有很多台词。可第一条拍完之后希希喊cut要把台词去掉,“你嚷嚷的太大声我都听不清背景背景交响乐了”。后来再看这场戏时他怎么也想不起当时台词是什么,Jimmy这才同意“we don't need that speech, all we need is you.
詹姆斯·斯图尔特的在希区柯克电影中最出彩的是《后窗》中的表演,其他合作的作品,斯图尔特的表演其实都特别单一程式化,斯图尔特有一个惯用姿态,低头微驼背、眉头紧锁、手肘收缩,这个形象在多次出现在电影中,特别是眉头紧锁,这样的的表演方式不仅仅让观众感知到了形式的紧迫,还令人察觉到了他的不厌烦,进而使观众移情,不能代入角色或偏向于他。在希区柯克与特吕弗的讨论中曾提到过,相较于加里·格兰特,斯图尔特身上更富有激情,这种激情在斯图尔特早期的黑白片中极为明显,加上当初他的年轻气质,都极易感染观众,这也是《双虎屠龙》等早期影片成功的因素之一,但在表演后期斯图尔特的演法并未改变,因年纪增大,致使在观众观感上时常觉得和人物有距离,他总散发着一种厌烦别人的情绪,这一点在他后期饰演灰色人物的《凤凰劫》中尤为明显。