主演:简·沃斯特塞尔,约瑟夫·塞班内克,Josef Valnoha,Frantisek Debelka,Josef Kolb
导演:米洛斯·福尔曼
影片特别的荒诞又特别的真实,真实中透露出我不愿意面对更不愿意接受的丑陋。一个笑话连着另一个,就是生活的翻版。
昨天小宝老师布置了一个作业,找两个“有意义”的笑话,于是就有了下面那些:
1: 最五味杂陈的口号
1992年美国总统选举时,克林顿挑战寻求连任的共和党总统老布什。克林顿的卖点之一就是精明强干的妻子希拉里,还提出口号:“Buy One, Get One Free”(买一送一)。。
2015年,希拉里正式宣布参选2016年美国总统大选,这也是她第二度逐鹿白宫宝座。她曾在竞选活动中发言表示:“你们知道,我的丈夫,我将交由他负责重振经济,他知道该怎么做。”由此可见,“Buy One, Get One Free”的口号用在希拉里竞选当中也完全适合。
2. 东汉有个太守叫羊续,是个很清廉的人。他刚到南阳上任,下属给他送了一条大鱼,他百般推辞不掉,只能把他挂在堂前,以显清正。从此,其他下属再也不好意思送比那条更小的鱼了。
3. 媳妇让我陪她减肥,制定了一个严格的减肥计划,从饮食到运动看上去科学合理。坚持了两个多月,效果非常明显,我们两个总共瘦了8斤多,光我自己就瘦了10斤!
4. 夸儿子
两位家长互夸自己的儿子。
甲:我的儿子真是个天才,昨天他在墙上画了只蜻蜓,他妈妈捉了好几次。
乙:那算什么?我儿子在地板画了条蛇,我吓得破门而出,谁知那扇门也是他画在墙上的!
5. 假如遇上狮子追捕……
“奔迪,要是您在沙漠里被狮子追上了,请您老实告诉我,您会怎么办?”
“啊啊,这太简单了,我就把步枪拿出来,向它扫射一阵子。”
“但是,要是您没有步枪呢?”
“那我就把手枪拿出来呀。”
“要是手枪也没有呢?”
“我还有短刀呀,我就把短刀拿出来,向它刺去。”
“但是,要是您连短刀也没有呢?”
“这也简单得很,我可以把皮袄脱下来塞在它嘴里。”
6. 项目的归属
一个被淘汰的服务端开发工程师转业成了人人都能当的产品经理,又被淘汰成了运营负责人,大笔一挥产出了一百多页的PPT,于是被人才输出做了另一个新成立部门的领导,然后被下属质疑赶回来,一转身又成了公司一个新启动项目的负责人,给老板做立项汇报,几做几否,最后老板看中了市场契机,同意立项了。他总算觉得安稳了,可是项目怎么做呢?开了个内部会议,立刻宣布把这个项目负责移交给了团队中啥也不是的某人。
7.帮忙
在邮局大厅內,一位老太太走到一个中年人跟前,客气地说:「先生,请帮我在明信片上写上地址好吗?」 「当然可以。」中年人按老人的要求做了,老太太又说:「再帮我写上一小段话,好吗?谢谢!」「好吧。」中年人照老太太的话写好后,微笑着问道:「 还有什么要帮忙的吗?」 「嗯,还有一件小事。」老太太看着明信片说,「帮我在下面再加一句:字迹潦草,敬请原谅! 。」
小宝觉得一个都不好笑,其实凡是有生活意义的笑话,除非你有了那个生活阅历,才能体会其中的滑稽。那种滑稽是苦涩的笑。就如《消防员的舞会》带给我们的。
我就是死也不会偷集体主义的一块肥肉的……啊,真香!
从大机构的聚餐、团游,到小公司的团建、年会,每一个单位的联欢活动对于员工而言,看似欢快轻松,其实考验并不亚于执行任务。参加活动的成员可都是卧虎藏龙的,你不可能对谁都随随便便,但也不能束手束脚,所以你在活动中的一言一行都要比普通的亲友聚会要用心得多。只有名利关系的联欢活动尚且如此,夹杂了政治色彩的活动更甚。
1967年,在还是社会主义国家的捷克斯洛伐克,有一个导演就把带有政治利益关系的联欢活动拍成了电影。这个导演就是后来去好莱坞拍了《飞越疯人院》《莫扎特传》《月亮上的男人》的米洛斯·福尔曼;这部电影,叫《消防员舞会》。 其实早在上世纪60年代,米洛斯·福尔曼就已经是当时捷克电影新浪潮的代表人物了,但由于当时捷克的政治环境所限,他在创作上屡屡受挫。在福尔曼还在琢磨剧本的间歇,他和朋友参加一场当地消防员的舞会,之后他的念头全然被这个题材所吸引,便动手写了以这个舞会为原型的剧本,然后启用了非职业演员,拍成了一部70分钟的低成本轻喜剧电影,就是这回说的《消防员舞会》。
和福尔曼后来在好莱坞创作的电影一样,《消防员舞会》也充满了讽刺。但他讽刺的还只不是人性的弱点,还有体制的死角。开篇中因为组织人员的争执,导致屋梁上着火的宣传画场景没来得及被灭火而被烧毁,宣传画燃烧的镜头配上灭火的工作人员因为没了梯子而挂在梁子上求救的呼喊声,就成了出片名前最后一个画面,全片的揶揄倾向便这么定下来了。
接下来正片的情景更是猛料不断。全片70分钟,就讲消防员舞会的事儿,但舞会过程中每一个段落的暗指都超越了舞会本身。首先是选美,几个好几十岁的消防队老头想学资本主义国家选小姐,让选美冠军为消防局前主席颁发奖品。但选美产生和发展的基础一是体制和经济的开化,二是群众思想和审美的开化,二者缺一,这些西洋景是玩不了的。而经过了多年思想压抑后,老干部们只会用训练军人的方式调教招(拉)来的参选女士,参选者中只有一个身材略臃肿的浪荡女有点时髦意识,参加舞会的其他群众要么极度保守,要么极度狂热。最后大家一块儿把选美大赛搞砸了。光是选美这一段,消防局所代表的体制在凝聚力、号召力、时代性等方面的无能可见一斑。
搞花哨的不行,火灾来了就救火呗,反正这本身就是消防员的本职工作。但可悲又可笑的,就在于这些老干部活动活动气氛搞不动,火也灭不了,火都把房子烧了一大半,他们还不急不缓地铲雪灭火。当年风风光光的消防队到这个时候办事效率竟如此丢人,活该宣传画白白被火烧了!群众也没少给体制长脸,只有一个老干部的妻子还想到照顾房子的老主人,不让老主人看着自己住了大半辈子的房子被烧毁,老人家觉得冷就让他靠火堆近一点取暖,剩下的人们就喝着从舞会带来的美酒看热闹。麻木不一定是体制环境造成的,但体制的腐败会加剧群众的麻木。在这种前提下,弱势个体就成了牺牲品。
更疯狂的还在后头——贯穿全片的“舞会奖品丢失”终于迎来了高潮。从舞会还没开始,奖品就一直频频丢失。舞会上的所有人都有偷窃的嫌疑,但群众们连为房子被烧的老人捐抽奖券的“善举”都做出来了,面对老干部们的三令五申,却没有人站出来承认自己偷了奖品。倒是负责看管奖品的老干部当着大伙的面,诚实地帮自己的妻子(就是那个在火灾中好心安慰失火房子的老主人的妇女,看,人性就是这么复杂)还回奖品,无意间成了群众随时可能抨击消防局的靶子。体制的腐化加剧了群体的恶,也加剧了上层和基层之间的矛盾和猜忌。 在这些闹剧中,有三个人最可怜:
一个就是消防局的前主席。消防局的舞会其实是为他的生日举办的。虽然他身患癌症,谈吐也略带官腔,但从他平和的性格、沉稳的行动看来,他退休前也许是一位尽职尽责的消防员,对体制而言,他算是个好干部。但忙到最后,连属于他的奖品也和那些抽奖奖品一样,不翼而飞了。面对体制腐化引发的闹剧的后果,他也只能默默承受。
一个是房子被烧了的老人。舞会、奖品、选美乃至消防员前主席的生日都是他关心不了的,因为自己赖以生存的房子没了,还有什么心情享乐呢?参加舞会的群众捐的抽奖券对他而言,就相当于现在“感动XX”对贫困群体的赞美、歌颂,并没有太多的实质性作用。而关于他房子被烧毁后的起居生存问题,在舞会来客和消防局之间的相互折腾中,似乎没有一个人过问。更谈不上行动。
还有一个就是那个诚实的负责看管奖品的老干部。他在全片中都一直恪守职责,连他的妻子都吐槽“别人都在偷,就你还在死守”。老干部出于职责把妻子偷了的奖品还回去,却无意间成了众矢之的,对于消防局和群众而言,他都是眼中钉。最后作为老实人的他和那位无家可归的老人一样,也成了腐败的体制和混乱的秩序下的丧家之犬。 拍完了这部处处充满揶揄的《消防员舞会》的1967年,影片按照规矩提交给评审委员会看。这片子可把捷克政治局常委惹火了,《消防员舞会》从而被禁止在捷克上映。好笑的是,却没有其他特别严重的事情发生。然而这部电影是可是和意大利的制片人联合制片的,如果不把影片拷贝给他,那就要还6.5万美元。意大利制片人要拷贝,捷克当局还不起赔偿款。所幸福尔曼在国内权力交接的时候,福尔曼把影片偷偷弄到了巴黎。影片受到了包括特吕弗在内的不少法国电影人的青睐。事情得以解决,福尔曼没有背负破坏社会主义经济的罪名,之后不久他便离开捷克,这就有了后来他在好莱坞的创作生涯。 现在,原本是捷克斯洛伐克的一部分的捷克早已和斯洛伐克解体,独立为捷克共和国,属于资本主义国家;而那位“社会主义叛徒”米洛斯·福尔曼在成为了电影界交口称赞的人物刻画大师后,在今年的四月份载誉西去了。 而体制相近的中国的文化界呢?恐怕将在抖音式审美和道德绑架中湮灭吧。
知道这部电影是在法国编剧兼作家克劳德·卡利耶尔《乌托邦的年代》之中,导演为知名捷克导演米洛斯·福尔曼。这部电影上映于1967年底,并且拿到了第21届戛纳电影节的主竞赛单元的金棕榈奖提名。
巧合的是,这部电影于巴黎上映的第二天,即1968年5月10日,巴黎就爆发了致命的五月风暴,学生们在城市之中筑起街垒,反抗戴高乐政权带给这片土地的·······。根据克劳德的说法,电影本身并没有像是在捷克斯洛伐克那样,在法国激起如此之多的浪潮。
这部电影只是一个简单地消防员舞会,何以引起社会动荡呢。
选举自消防员小姐的目的,是需要有一个“貌美的女人”将那把代表身份的金斧头颁给刚刚退休的上任消防员局长。
舞会后期,在选美彻底的变成了一场笑话之后,它逐渐演变成了一场男性对女性的暴政,女人们被男人打横抱起、拖在地上、拉扯、追逐,好像她们是什么价值连城的动物,正要被主人脱去售卖或是宰杀。
这次消防员小姐的选举本身就是一种男性对于女性群体居高临下的挑选,几个中年男在舞会上选出自己喜欢的女性邀请她们参加选拔,然后她们在一个小房间中等待被挑选,获得“被选择的”优胜被教育如何走台步,但实质上的观感只是一群老男人在玩弄年轻的女孩们而已。
起火之后的场景:女人们穿着短袖式样的短裙行走于雪地之中,消防员没有现代的高压水管只能通过铲雪试图灭掉这燃烧的火焰,老人的房子被烧毁,消防员将他从屋中抬出,即使被安置在椅子之上并被人扭着回头看向那火焰,火舌吞吐、房屋倒塌,那是他曾安身立命之地,却被人固定住无助的看着它于火中变成一摊灰烬。
消防员们仍然在挣扎着灭火,寒冷的中欧冬日里,他们被火焰烤的汗如雨下, 刚才酒会上的观众们此时再一次成了观看者,他们喝着发放的啤酒,站在一起围观着火情,他们的脸孔被橙红色的火光照映的忽明忽暗。房屋被烧得只剩框架,货场附近的氧气即将被耗尽,没有防护措施的消防员们大口大口的喘息着。
火灾的闹剧过后,人们又回到刚才的会场,消防员们为老人募捐着抽奖用的彩票,但这些彩色的碎纸片在老人眼里不过是一堆废纸,他们供上了他们认为珍贵的东西,但却起不上任何帮助。消防员们灭灯试图让原本偷走奖品的人归还,但突如其来的灭灯之后奖品都被偷光了,只剩下两份不值钱的破烂。约瑟夫再第二次灭灯时将自己老婆偷走的猪头肉香肠还了回去,也因此闪灯之后被发现,一下气晕在地。
电影在上映后,便在捷克引起轩然大波,在官方的消息中有四到五千名消防员选择辞职,布拉格官方机构禁止其参与任何电影节,最后是政府首脑布切克亲自出面,才使得它去到了戛纳。
1968年是捷克斯洛伐克政治动荡的一年,著名的布拉格之春事件也是1968最大的三场政治事件之一,比戛纳电影节晚了近三个月才发生,而米洛斯在戛纳之前因为这部电影被从捷克“赶”了出来,“流亡”到了法国。821事件的第二天特吕弗借了他的的奔驰车给米洛斯的两个朋友,他们一路开到布拉格,冒险去接他的妻子和孩子们。
捷克的电影事业也就此结束,米洛斯去了美国,后来拍出来大名鼎鼎的《逃离疯人院》,他也成为人类史上最致命的电影导演之一。1968年在筹划的片子《逃家》也于1971年在美国上映,他和卡利耶尔共同回忆了1968的美国乌托邦时代,从孩子离家的父母角度讲述了另一个视角的乌托邦运动。
感觉要比美国时期的讽刺作品更好。在这里,机构的无能首先表现为消防员肢体的僵硬和无能,或者传情达意的无能,这部分在美国似乎比较难拍出来。飞越疯人院更多是有意识的恶。
福尔曼在捷克就是拍喜剧的。很多元素在此前三部能看到的作品中皆有出现。所不同的是这次拍得十分之讽刺,自然受到冷战彼方“自由世界”的热烈吹捧。大场面调度已经十分纯熟(比起前三次拍舞会来说)。此外这部影片也是福尔曼最接近捷克新浪潮视听风格的电影(不再那么新现实主义了)
【保利欧盟影展】一场彻头彻尾的荒诞闹剧。本应是冠冕堂皇的舞会、选美、抽奖、救火、募捐、表彰,却都以讽刺的失败告终。人性的贪婪、愚昧、好色劣根性,以及浓浓的官僚主义作风尽收眼底。凡向善者皆无善果,凡作恶者苟且偷生。很惊讶在社会主义的捷克斯洛伐克时代,还能有如此“不积极不正面”的艺术表达
拍完此片苏联进入布拉格,今年去世的米洛斯·福尔曼逃往美国,捷克三部曲的最终篇。前后两场扑不灭和不会扑的火,老官僚与年轻人的同框景深,扶不住的梯子,男与女的相貌,政治和性的隐喻对比,非职业演员群戏的调度和衔接,关灯与关门和桌子底下做的事情,大场面偷拍的群众无意识和迷茫的特写,癫狂荒诞而又真实的共产主义闹剧。欧盟影展百老汇修复版同声评论场。
鞭挞官僚的部分不算触目惊心,只让人觉得愚蠢可笑冥顽不灵。。。真正让人感到心寒的是舞会中的那些普通群众,那些偷东西,贪便宜,看笑话,瞎起哄的群众才是某种社会中最最可怕的存在,在这种社会中不存在同情与善良,人道与爱心,因为他们被教育成不需要这些东西,这种社会造就了真正的暴民。。。PS令人难忘的片尾,大雪中的床与老人。。。2018欧盟电影展
C+/ 对日益僵化的体制的描摹是简约高效的,但米洛斯·福尔曼依然有种莫名的干硬。前半段翻来覆去渐趋癫狂的权力情色描绘以现在的眼光看来其实是最缺乏洞察力想象力的。从中后段出神入化的空间关系刻画开始才迸发出深邃的灵光(转椅子真是神了)。讽刺视角也因为一些边缘角色的细节浮现幻化出几分悲悯,这才是在机械的荒诞之余体现作者柔性的部分。
东欧这些前共产主义国家,跟我们信的是两种主义,在苏联重压下,还经常有妙趣横生,异想天开的艺术家、文艺作品出现,大写的服!他们的幽默,天真,自由狂欢的精神,真是少见的。
一面讽刺了做官的,为些鸡毛蒜皮争吵不停,无实干,尽整些无关痛痒的东西,舞会终究成了闹剧,选美更是混乱不堪,一面斥责了普通人的愚昧,舞会上丑态百出,奖品据为己有,关灯开灯更加无可收场,大火映照人心,这帮人只会无动于衷。
#2018欧盟影展深圳站#架空式的讽喻,完全脱离正常生活经验的寓言,人物、事件、行动都是符号化的和象征性的,理解了这一点,才能理解刻意设计的闹哄哄的一切。这是荒诞喜剧的一种极端呈现形式了。闹剧中的一切都有所指,都不是某一个人的可笑,而是一个系统的可笑。而到了后面,大家一起观看一场火灾的镜头太妙了,既讽刺围观者,又觉得有种伤感的美。呆萌的前局长最后发言时,我竟然觉得很感动,因为他真心相信他所说的,也真心期待最后这样一个所有人都知道是虚假的形式,这其中甚至有一种天真。他天真地在这样的一个系统里走到了生命的最后,他需要这一切。
在这么短的时长里把人物耍的团团转,把观众逗得合不上嘴,看完还能倍感唏嘘。福尔曼转战美国前最后一部作品,很欢闹,也很悲凉。每个笑点都建立在机智的讽刺之上,观众的每一次发笑也都伴随着刺痛。人性使然真的永远不可能让正直超过荣誉而存在啊!
四星半,短短72分钟居然有如此之大的容量,毫无疑问米洛斯福尔曼的好莱坞作品名头太大,以至于这样的早期精品受到严重忽略。
所有人都偷盗,唯一诚实者严重损害了集体名誉;尴尬选美众人逃,厚脸皮老太终成冠军皇后;家在燃烧不必瞧,背后挪近烤烤火……可笑,心凉
(8/10)一场狂欢的社会主义舞会现场,几乎每个场景都带有着强烈的讽刺喜剧意味,近乎于一场闹剧的形式,让人捧腹的同时也不乏思考的余地。讽刺的意味太强了,显得有些过于的闹腾、荒诞,明显的带有着强烈的创作者意图。所以,以至于看完都不需要太过于深刻的思考,那些行为都已经变成了一种所指意义的本身。说到底,这还是一场闹剧。
啤酒,姑娘,好色的糟老头。共产主义时期的东欧,政治讽喻无处不在。福尔曼最终飞跃了这座疯人院,去到了让他真正能够用电影为所欲为的国度,从而也成为美国历史上最成功的外来导演之一。这部捷克时期的作品,已经让人看到了大师的潜质。
对集权的讽刺是很容易联想到的,不过也正是由于集权的存在才使得电影的表达异常晦涩。当人民不再以被权威认可作为荣誉,反而作为耻辱,当人民开始以破坏权威作为自己发泄愤怒的方式,这样的国家势必在某些环节出了问题,而片尾那个可怜的在雪地里入睡的老人似乎又在传递着导演的某种矛盾心境。
#重看#4.5;捷克时期的福尔曼将讽喻与戏谑发挥至巅峰,简短精悍,体量不大却涵盖十足丰富的信息,群像描摹目不暇接,个体性格差异碰撞出的误会与偏差,宏观场面打造的群体狂欢,掌控力与调度力惊人,呈现出所谓真正高级喜剧的样貌。高潮场面令人捧腹,人性黑暗的揭示可谓四两拨千斤,如何技巧地表现社会主义机制下的深度反省嘲讽?本片堪称范本。东欧片真是世界影坛的宝藏啊,谨以献给即将逝去的2018年以及离去的导演。
1.米洛斯·福尔曼的最后一部捷克电影,幸亏特吕弗相助才让影片在国际上发行,角色大多由本地素人演员出演。2.虽是荒诞闹剧,但却足够苦涩和现实,既是体制讽喻,又是人性揭示,还透现出物质匮乏与性压抑的普遍状况。3.视听语言受法国新浪潮影响不小,多用小景别镜头聚焦个体,配以快速的硬切,极少定场镜头或全景,与舞会上的混乱与骚动情境相得益彰。4.事事做不成、样样都搞砸的喜感反讽:被烧毁的消防宣传画,人人觊觎、关灯后干脆全被偷光的奖品,勉强拉来却个个临场逃躲的选美佳丽,所有消防员也无计可施的突发大火&喝酒看热闹的群众。5.被阻止目睹自屋燃毁却被推近火场取暖的老者,枯坐至空场却仅得空盒的前消防局长,诚实守卫奖品却沾上污名的队员,是为可怜人的苦涩命运。6.雪地上的床榻之景,契如[花园]与[美丽心灵的永恒阳光]。(9.0/10)
好像都是非职业演员,那调度成这样真是很不容易,避开了很多考验演技的地方而是用剪辑和人海战术制造冲击力。不过相比起布努埃尔、奥特曼来说,讽刺得还是直白了点儿,比如捷克的消防员是只有50岁以上才能当吗… 福曼或许是因为自己的背景,直接导致他的电影思想层面上都有点美分😳
那把每个人都想得到的斧子就是烧毁家园的火引子。现实有时候比电影更荒诞,就好像一帮不懂足球的官吏要当中国足球的救星。
#欧盟影展#在moma百老汇,看的是同声评论版本,体验尚佳。得承认,这是一部伟大的反体制讽刺杰作,故事以小见大,又逢迎又选美,消防局的老官僚腐败又无能,每个人都像被操纵的傀儡娃娃,除了监守自盗还竟然用雪灭火(可怜又无辜的群众呀),其中的官员道出了真相,“集体的荣誉比个人的诚信更重要。”荒诞又写实的舞会,各种政治隐喻,本片是福尔曼在捷克的最后作品,之后苏联入侵捷克,他的电影被禁,自己逃往好莱坞避难,拍摄《飞越疯人院》,2018也就是今年,这位艺术家走了!致敬缅怀。