达芬奇的恶魔第一季

注：这是AC粉丝向剧评

【永远置顶】
1.男主汤姆莱利是个纯正的英国人，我敢问你们是如何听出他是美！式！口！音！啊！如此高贵的剧居然不是BBC出的而是美国佬出的所以它就一定充满了乡土气息没有腐国的骚劲儿对吧。
要吐槽也该吐槽为毛不是意大利语啊，cazzo。
2.大家对达芬奇不搅基有怨念，情有可原，毕竟Starz在宣传前并没有说“哎呀这特么不是个基剧，大家想看基最好还是去USA吧”——连这个都没告诉消费者，差评！
等等，你付费了没？

【EP8】历史小课堂

因为要写的东西比较多，所以点这里：http://movie.douban.com/review/6015904/
公会任务：利用炸弹逃脱 3/20
完全同步：洛伦佐损血不得超过5格 同步失败


【EP7】天啊！这个贱人是编剧之一

噩耗即标题。
这个快让美地奇死一户口本的女人，之前几集天天装无辜可怜纯情，这集更是不要脸地告诉大家她为了救自己的父亲才犯下若干凶案，这种洗白的节奏我上次见到还是波吉亚家族。
三观何在！
天啊！好歹被关起来的你爹还缺了个无名指，怎么就教出了你这么个不争气的家伙！我都不好意思说她是甜不辣！甜不辣杀人干干脆脆该杀就杀了，最烦这种杀人之后满脸悲戚地说“我不想杀的我不是故意的我真的不想让事情走到这一步”……

不要摆出那种无辜的表情啦！你害死了忠臣，毒杀了修女，把番茄送上火刑架，还刺了弟弟一刀，到头来居然哭哭啼啼扮白莲花。

我发誓这是滚娘之后最让我厌恶的女性角色。
巧的是，滚娘的老公是梅林的导演，而这位居然是此剧的编剧之一。

她真的是完美诠释了“贱人就是矫情”这句话。如果剧集把她洗白了还给这货一个HE，我……大卫高耶你脑子坏掉了给我滚粗正联！

这个角色太恶心了以至于我都忽视了圣殿骑士秘密集会、被捆绑Play还汪了一声的伯爵，以及初显黑化端倪的少年马基雅维利。我不知道高耶动了多少脑筋，他大概就把刺客信条给改了一下，替换人名吧。

友情提示：历史上朱利亚诺不是在这里死的，而且捅他的人是帕奇家族的弗朗西斯科，所以他应该只是受伤了。

玛德我都没心情写AC小段子了！！！


【EP3~EP6】原来是个奇幻剧

这几集发生了什么事情呢？无非是教廷越来越变态，洛伦佐越来越笨罢了。说到洛伦佐，他像极了一切推理作品里笨笨的警察或者那些听信谗言抛弃主角让观众捉急死的炮灰lord。

美蒂奇哪有这么呆！

而随着洛伦佐智商直线下滑，大家对情妇的厌恶已经达到了顶点，对弟弟朱利亚诺倒是越看越顺眼。可是……可是……把弟弟塑造得这么可爱人干事？因为弟弟很快就要【】了啊！你猜怎么着，这都是哥哥的错！因为洛伦佐把弟弟扔给了帕奇家联姻，显然朱利亚诺和修女妹妹产生了情愫，显然他也不想进火坑，势必会让帕奇家族的弗朗西斯科怒火中烧，所以才会在行刺的时候一个劲地戳人家以至于自己大腿也被戳通了都不知道。

这又是后话了。

尽管剧情峰回路转信息量挺大，但这几集却没有什么特别亮的亮点。除了达芬奇越来越像屏蔽词，不但打造了史上第一块IMAX球幕（闭嘴），还顺带轻描淡写地表现出自己的性向如节操般转换自如。令人感动的是，我认为他把友情看的比女人重要多了，感谢大卫高耶。

不过这特么真的不像他的剧本啊！还是说我从没看透他的风格！最近几集剧情太突兀了，场景转换衔接得比较生硬。第六集更是离奇的、脱离所有角色的三人副本，尽管是在说主线叶之书，但也太脱离时代了。就好像……特么就好像Inception啊！盗梦空间是块砖，哪里需要哪里搬。穿越已经很神棍了，德古拉的出现更是让人……好吧，尽管是同时代的人物，大概也死于1476年，可这……原来它是个奇幻剧吗_(:з」∠)_

商店任务：
钉桩者弗拉德的硬币 1/9

公会任务：
利用炸弹逃脱 2/20

ps.随剧评附赠的彩蛋（可能有剧透）

Animus之岛，无所事事的石榴和呆死萌。
“我觉得美蒂奇挺笨的，笨的伤心。”16号吐槽道。
“一开始我也这么觉得，特别是当他在佛罗伦萨绕圈子的时候……好吧，其实达芬奇在威尼斯也这么干过，他们真的很无聊。”
“有时候我简直怀疑他是在装笨。”
“你说的没错，当我发现那个叫Nico的男♂孩♂子的真实身份时，我得承认先祖们没看走眼。”
“唔，Nico？那个达芬奇的小跟班？”
“猜猜他姓什么？”
“哎，槽？”
“对啊，Nico的姓是他妈的马基雅维利啊！！！！！！”
“_(:з」∠)_”
“洛伦佐一定是早就看中了这个好苗子，所以1476年之前一直装笨，直到10岁的男孩子都看不下去了，挺身而出为其出谋划策，从此被美蒂奇家族圈定一生……”
“人干事？”
“所以我现在真的很后悔在佛罗伦萨的大街上推倒他好几次……前辈是鞠躬尽瘁的典范，我真的不该那么做，如果再给我一次机会……我至少要称赞一下他着装的风骚。”


【EP2】按住右键使用升降机

看完EP2，我想我再也不用担心大卫高耶操刀的钢铁之躯了。将近一个小时的剧情就像一部电影，动作解谜爱情一个不少。高耶深谙非线性叙事和交叉剪辑那一套，用在蹦蹦跳跳的反社会达芬奇身上尤其恰当。很感谢是Starz在播放这个剧，不然40分钟的剧情完全不够看啊。一般的美剧都是好死不死地停在剧集关键点，然后放下集预告，给人一种“拖麻的下集好精彩啊啊啊”的错觉（没错我表的就是TWD）。与这些相比，本剧真是良心，一集就把故事说清楚，不靠噱头和cliff hanger逼人继续看，而是用剧集本身的精彩要素和多线叙事让大家对下集产生期待。

如果说看EP1打四星是因为刺客信条，那么看完EP2，我这四星打得算是真心实意了。

EP2节奏快，信息量大，但是铺垫和布局丝毫不乱。无论是神棍线《叶之书》还是阴谋线教廷VS佛罗伦萨，悬疑和解谜此起彼伏重重叠加，不装X也不弱智，难度系数挺适宜。剧情越往后，类似的阴谋应该会更多更强大。当前的吉罗拉莫已经是个很成功的反派了，完全是一条毒蛇的样子，狡猾又残忍，他和美帝奇的针锋相对也很有可看性。真的越来越期待帕奇家族和波吉亚的登场了。

在重口黑暗题材盛行的今天，这样一部分分钟充满“商业”元素的剧集挺让人满（好）意（爽）的。它无意改变观众的三观，除了达芬奇之外的人物塑造也不算OOC（对啦，波吉亚家族，表的就是你），尽管打着“history is a lie”的旗号，但内里依然坚守着传统而非离经叛道。你也许会觉得这个达芬奇太跳，但他仍然保留了这位天才的精华——一个好脑子，以及对知识无限的渴求。

吐槽特效的可以滚粗了，想必你们一定没看过童话镇。
吐槽神棍的也不必看了，文艺复兴本来就是个浪漫又神秘的时代。既然阿萨辛和圣殿可以去争夺伊甸碎片，达芬奇和教廷抢一本书又怎样？（不，那本书就是伊甸碎片！）

话说大卫高耶你是真的玩过AC的对吧，密函地图神马的大丈夫？地图指向南美洲你这不是欺负康纳不让人出场嘛。

公会任务：
用交际花引开卫兵 1/20
利用炸弹逃脱 1/20

loading: 按住右键使用升降机


ps.随剧评附赠kuso梗#机智的16号#

“我去年买了个表！”克雷惊恐地坐了起来，Animus瞬间中断工作。
“16号，”维迪克博士冷冰冰地说，“我怎么告诉你的，在Abstergo我们不说脏话。”
“我……”克雷捏紧了拳头。
“克雷，”露西及时地扶住了他的肩，“这不是你第一次遇见名人了，用不着这么激动。”
“但那可是达芬奇！”
博士冷哼了一声，“你以后还会见到更多名人呢，如果你每次都像这样中断记忆，对实验进展和你自己的脑子都不是什么好事。”
16号猛然抓住了维迪克的胳膊——
“那可是达芬奇！我被扳弯了你们圣殿骑士负责吗！算工伤吗混蛋！”
露西面无表情地闭上了嘴。
维迪克博士心中万道伊甸碎片划过——我去年买的阿萨辛！——他恼怒地想。
后来他们就再也没让克雷接近过达芬奇了。16号得以保住了密函的秘密。



【EP1】既然是刺客信条同人剧……

观众们看着1476年的佛罗伦萨，一半人在心里默念——爬过；另一半人缩小窗口去看看刺客信条删了没。

观众们看着这位露胸露上瘾的世纪坑王，一半人想着，不对，这和我们印象中软萌羞涩的番茄（或者美术书上的老头自画像）不大一样；另一半人对美式达芬奇板起了脸，这个恃才傲物的家伙看着很熟悉啊，天才毒舌爱惹麻烦，智慧敏捷武力值又高，你不得不承认他在某种程度像极了你在弹幕网站屏蔽掉的关键词。

观众们看着小本本上的武器设计，一半人正在懊恼没能完全同步，另一半人……谁把坦克/飞行器无伤完全同步了？！人干事？

观众们看着美地奇嫌30f太贵，所有人都鄙视地乐了。30f都嫌贵？我们兄弟会可是每次几千几千地出啊。看来达芬奇在日后的岁月里讨价还价的本领提高飞速，薄情得连老熟人都不放过。

观众们看着这个搅那个搅，达芬奇却浑然不为男色所动……等等，这位24岁就被指控JJ的、历史上最著名的同性恋，他在这部第一集就出现多人搅基的电视剧里居然……只对女孩子感兴趣？想必大卫高耶长时间和诺兰兄弟呆在一起，久而久之惊觉自己不会写BG戏份了，于是趁着单练的机会打算好好练习男女之情的描写，当然，作为死死团二把手，这位的原则始终不动摇——女人一定是坏的。

普通观众感叹黑科技和主角身手，并且乐此不疲地想达芬奇啥时把洛伦佐NTR。对这部看似酷炫的神棍剧充满了期待的感情或者弃剧的想法。

另一部分观众满脑子都是……啥，米兰公爵死了？糟糕，看来针对奥迪托雷的阴谋马上就要开始了。等等，吉罗拉莫、帕奇家族也出现了？没关系反正都会死的……嘤嘤，圣母百花大教堂，一个古墓俩宝箱。

你们死心吧，Ezio Auditore是不会出现的。这只是刺客信条的同人剧，讲述在没有兄弟会的平行世界，达芬奇如何成为真正的阿萨辛，寻找密函，帮助美地奇，艹遍翡冷翠，并最终用智慧阻止帕奇刺杀洛伦佐、被席卷进威尼斯总督之死的阴谋、为波吉亚家族工作并伺机反击最终成功。当然，来自伊斯坦布尔的刺客分部正在用密函引诱达芬奇，想必会有意料之中的争夺战。

你无法阻挡一个可以夺刃反击并且童年阴影深重的人。他大概看过了终极吧。


ps.如何让一篇剧评更加富有真情实感，只要加上这句：

空中似有鹰飞过，就像他出生六个月第一次察觉到的那样。达芬奇抬头看天，却被圣母百花大教堂阻挡了视线。他遗憾地转过头，没能发现阴影里那个向上攀越的17岁少年。也许有一天，少年会出现在他的画室，带着好奇和重重的疑虑琢磨着飞行器。
达芬奇会以为他们就此不再交集，没人能预见，他们再次相逢时，损毁的袖剑会道出一切。

制作过《未来闪影》《灵魂战车》等影视剧，参与过诺兰“蝙蝠侠三部曲”和《超人：钢铁之躯》的编剧，由大卫•S•高耶来操刀《达•芬奇的恶魔》，Starz电视网当然觉得靠谱——本来就是些“怪力乱神”的东西，舍高耶其谁？不过虽说《达•芬奇的恶魔》是拍给电视观众看的“伪魔幻”通俗剧，文艺复兴时期的意大利离当代北美观众的生活也十分遥远，胡拍一气也问题不大，但高耶在剧情中还是参考了具体的历史背景，大关节目倒是有据可依。

整部剧集的背景设定在文艺复兴的黄金时期，也就是达•芬奇活跃的时期，当然关于达•芬奇本人的史料本就扑朔迷离，如果以“古史辩”的态度来看待的话，恐怕达•芬奇的生平基本没有信史。不过这也正好给了高耶以巨大的发挥空间，达•芬奇早已在西方大众文化中成为无数传奇故事的灵感源泉，《哈德森之鹰》《达•芬奇密码》等小说和电影都在榨取“达•芬奇”这个名字的“剩余价值”，而世界观放置在文艺复兴时期的电子游戏《刺客信条2》更是直接回到了达•芬奇的时代，也取得了巨大的成功。这些大众文化产品或多或少都在拿达•芬奇说事，但并未直接以达•芬奇做主角，总有些隔靴搔痒之感，此番直接让达•芬奇“本人”登堂入室，也符合大众文化演进的逻辑。

剧集的大背景是梵蒂冈教廷与佛罗伦萨共和国之间的斗争，当时的教皇西克斯图斯四世对佛罗伦萨垂涎已久，想尽办法颠覆美第奇家族在佛罗伦萨的统治，进而攫取佛罗伦萨的财富和权力。作为一个城市共和国，佛罗伦萨的军事实力其时并不强盛，但在美第奇家族的治下，城国的经济和文化都欣欣向荣，也是文艺复兴的核心重镇——当时的统治者是洛伦佐•美第奇，史称“伟大的美第奇”，擅长经商，崇尚奢靡浮华的生活，同时也是许多艺术家的赞助者——在剧集中，达•芬奇就成为了洛伦佐•美第奇的座上宾，不过从史料来看，米开朗基罗跟洛伦佐•美第奇的关系可能更紧密，但在《达•芬奇的恶魔》第一季中，米开朗基罗显然被忽视了（倒是有向《十日谈》致敬的剧情）。

剧集中的达•芬奇是一个科学家、工程师、画家、心理疾病患者、私生子、偷情者和鸡奸犯（当然罪名是诬陷的，但从他在审讯后与男人的热吻来看，同性取向并非空穴来风），达•芬奇受雇于洛伦佐•美第奇，先后发明了机关炮、潜水服、声呐炸弹（借助蝙蝠）、机械飞行鸟、天空投影仪等高科技装置，破获了神经毒素致幻的杀人案，勇闯吸血鬼伯爵德库拉的城堡，还虚张声势的用一门硕大无朋的假弩炮吓跑了梵蒂冈侵略者，总之，在两位忠心耿耿的死党帮助下，达•芬奇出生入死智勇双全，几乎用一己之力捍卫了佛罗伦萨共和国的独立。

整部《达•芬奇的恶魔》都是“唯物主义”的悬疑揭秘路数，甭管一开始忽悠得多么光怪陆离，最后还是会被达•芬奇拆穿画皮，总有“科学”的解释。应当说，《达•芬奇的恶魔》算是全景式的历史题材剧，“国际政治”层面有佛罗伦萨共和国和梵蒂冈教皇国的水火不容，在佛罗伦萨共和国内部也有帕奇家族和美第奇家族的一山二虎，而在达•芬奇这条线索上，他除了被搅合进你死我活的政治斗争外，也一直在苦苦追寻自己的身世之谜——达•芬奇的父亲是佛罗伦萨共和国深孚众望的公证人，但他母亲的身影却迷雾重重，剧集中把他描绘为一个私生子，一直在找寻母亲的真相——此时，关于异教“密特拉之子”的内容也成为贯穿全季的悬疑线索：密特拉信仰是源自远古的雅利安宗教，在罗马帝国时期曾经风行一时，在罗马士兵中非常流行，甚至成为基督教的重要对手。不过密特拉教此后迅速衰落，到了文艺复兴时期，基本没什么影响，但这也让其显得神秘兮兮，既然没什么历史负担，高耶拿过来用也得心应手，大胆虚构一些什么《叶之书》之类的东西成为密特拉教的暗藏经典（我怀疑这是山寨了“贝叶经”的创意）……而洛伦佐•美第奇的祖父科西莫•美第奇在剧中也被描述成了“密特拉之子”的重要成员，值得一提的是，科西莫•美第奇确有其人，他号称“全欧洲最富有的人”，曾被佛罗伦萨共和国授予“国父”的称号。在剧中，达•芬奇从一幅科西莫的画像中发现了密特拉教的蛛丝马迹——达•芬奇比福尔摩斯还神，他能轻易的揭开暗室、密道的隐藏线索，甚至直接潜到教皇的浴室里，跟教皇一起来到梵蒂冈的地下秘密仓库里，看到“龙”（传说中的恶龙，并非恐龙）的骸骨，以及“命运之矛”（传说中刺死耶稣的那支长矛）等神器。

剧中总是出现一个“密特拉之子”土耳其人，他能用一些简单的招式轻而易举的催眠达•芬奇，然后达•芬奇就会时空穿梭般的带着我们来到一些神奇的地方开展神奇的旅程。从剧集中一直念叨的“密特拉口诀”来看，确实有点时空穿梭的意思——达•芬奇在梦中总是梦到童年的自己看到一个人被吊在洞中，在“密特拉之子”的催眠下，终于醒悟自己看到的就是自己，这是不是有点时空悖论《十二只猴子》的意思？

在第一季的末尾，教皇西克斯图斯四世趁复活节弥撒之际，唆使帕奇家族刺杀了洛伦佐的弟弟朱利亚诺，不过洛伦佐得以幸免，这的确见诸史籍，但史料中并未记载达•芬奇与此事有关——在剧集中，达•芬奇在千钧一发之际赶到教堂，救出了洛伦佐。

文艺复兴时期和达•芬奇的真面目究竟如何？高耶和电视观众并不关心，但对美国观众来说，物质生产发达、商业强盛、物欲横流、人性开放同时又维持着某种古典/近代“（伪）民主”政体的佛罗伦萨共和国，当然会让他们有亲近感；同时，达•芬奇又被打造成了一个维护国家独立、捍卫自由的科技Geek，这与当下的价值观其实也不谋而合——“民主”的佛罗伦萨共和国对抗腐朽、专制的梵蒂冈，无疑也是（上升时期的）资本主义开拓、进取精神的直接宣扬。

当然，提到达•芬奇，就免不了联想起那幅举世闻名的《蒙娜丽莎的微笑》。几百年过去了，关于这幅画作的真相，史学界一直争论不休（史学界公认达•芬奇还画过一幅年轻版的“蒙娜丽莎”），但是这位模特究竟是谁，争论至今，莫衷一是。从第一季的剧情来看，最拉风的女性形象就是那个荡妇女谍卢奎西娅，从剧集中所表现的情节来看，达•芬奇画了好几幅卢奎西娅的素描，造型上有点像蒙娜丽莎，不过达•芬奇没露脸的妈妈也很有可能——第一季结束了，蒙娜丽莎还是没有笑，看来，这个大包袱要留待后续的剧集了。

（刊载于《博客天下》2013年第18期）

因为历史上达芬奇“可能”搅基的原因，
并不是EP5那种同性恋被逐渐接受，佛罗伦萨法令过时啦，
当时没有“同性恋”的观点，那个叫鸡奸者

当时佛罗伦萨达官贵人，艺术家搅基的原因
是因为文艺复兴时期对古希腊古罗马的过度幻想，
对柏拉图主义的狂热所产生的风气

柏拉图的会饮篇和罗马教皇对男性性行为的看法完全不同：
天主教说因为男人和男人之间的性不会有生命，所以是罪恶的
柏拉图说因为男人和男人之间的性不会有生命，
它不是为了繁殖而做所以它是由纯粹的爱所激发，
是更伟大的"爱"，在两个男人之间流传下的不是世俗的生命，
而是纯精神里的"爱"

你说现代的美国人能接受柏拉图对男人之间的爱的观点吗？
这拍出来一定雷的美国人头昏脑涨，
而且会饮篇里有些看法歧视女性，得罪同性恋算什么，
歧视女性问题才大了，虽说拍出歧视女性才是那时代的写照，
但谁想看阿？

再来就是影集中的达芬奇到现在为止，
比重最重的是“武器工程师达芬奇”再来是“剑客达芬奇”，
这是一个阳刚的形象，
所以影集拿掉搅基属性的原因，
就是不想要达芬奇被贴上娘娘腔的标签，而豆瓣里骂腐女的，
就是因為不喜欢看一个有娘化标签的主角。
而这种想法引起了反弹，因为后话就是在说同性恋都是娘娘腔的，
波提切利剧中的形象就很能说明

而看看影集做了什么，EP5达芬奇是一个做了，但不敢和世界承认的异性恋浪子

我们知道影集必拍这段历史上有的指控，
但你可以拍实情是达芬奇只是欣赏模特的美，
其中有着柏拉图哲学上的意义，
反正达芬奇欣赏男性之美这个可不能有争议吧？

这也算是合乎历史，又能把达芬奇弄成异性恋的方法
但偏偏剧组要拍成达芬奇只是个想尝鲜的人，
下一秒就切去浴缸和全裸的女体摆在一起，
实在让人觉得想摆脱那种娘化标签的意图太明显了点

公元4世纪至公元14世纪，欧洲历史学家称其为中世纪，教会力量统治着欧洲的广阔土地。那漫长而古老的一千年，蒙昧与黑暗，黑森林外耸立着的幽暗古堡，圣殿骑士团，以及匍匐在教会和骑士力量下饱受折磨的平民；构成了文明史上漫长而黑暗的漫长的千年时光。在那个黑死病、天花流行、十字军东征战火硝烟不断的时代，古典时代的智慧和哲学早已失传，文化和艺术湮没在教会纷争和骑士的刀剑之间。

公元1453年5月29日，土耳其人依靠着由东方传来的火药，终于攻破了千年不破之城君士坦丁堡。冷兵器的骑士和古堡时代终结，大量古典时代遗留下来的典籍和艺术家流向西欧，恰逢意大利城邦分庭抗礼之际，美地奇家族以其雄厚的金融实力统治着佛罗伦萨，实力雄厚且极具文艺验光地雇佣了一批卓越的艺术家。

欢迎来到文艺复兴时代。彼时，东方世界还笼罩在极权统治之下，文人们在科举制度的圈养下，丧失了文化和艺术的天才创造力；美利坚还没有建立，印第安人还在洞穴上做壁画；北方的蛮族还在为征服更多的土地而厮杀。

而在那座亚平宁半岛的中部，一座罗马建筑风格的小城里，巍峨壮丽的圆顶教堂旁，贸易往来不绝，各式思想在此交汇，东罗马帝国已经灭亡，西方教会式微，骑士团在火药的进攻下不堪一击。伟大的艺术家们，在伟大的金融统治者的资助下，毫无忧虑和限制地发掘人类伟大的想象力和创造力。

他不是科举制度下的乖戾学生，不是潦倒落魄的穷酸文人，不是归隐田居的失意秀才；也不是经院哲学家，不是只会画上帝的二流画家。用他自己在第4集里的话说：I'm a mad artist. 卓越的画家，一流的工程师，顶尖的解剖学家，世人皆知的同性恋，同时受到教会和金融世家赞赏的天才艺术家；这是个不设限制的天才，哦，对了，他年轻时候成名是因为弹琴弹的很好。

玩刺客信条的时候，穿着斗篷穿越在欧洲的各个城市里，佛罗伦萨广场的夕阳下，人来人往。这是一个家族统治的城邦，却没有独裁者，因为司法独立。哥特式尖顶教堂和罗马式的立柱完美的结合在一起，大理石雕像旁，这是一座商人的城市，他的执政者是一个银行家；这是一座艺术家的城市，它的每一条小巷里，文化、艺术、学术和智慧的气息都在持续地发酵，酝酿着冲破中世纪黑暗的光。

达芬奇密码之后，越来越多的小说和剧集把他当作改编的对象。这部片将一个神秘的人物，用福尔摩斯式的描写，刻画了一个无所不能却又极其神经质的全才。

但是在我眼里，他仍然是那个呆在密室里安静地作画的男人，他用了人生的四年时间，画作了蒙娜丽莎，留给世界一个永恒的微笑。持续而专注，任凭光阴流转。他有着孩子一样敏锐而旺盛的好奇心和锐利的观察力，在无人探索也无人喝彩的领域，在没有论文没有职称没有名和利的枷锁之外，自由而孤独地寻找真理和答案。

     
     如果你把《达芬奇的恶魔》当作一部正经的历史传记片来看，你就错了，从目前播放的7集来看，《达芬奇的恶魔》俨然是一部搬到中世纪的《福尔摩斯》，本剧以达芬奇与罗马教廷的斗争作为主要矛盾，中间穿插达芬奇疑云密布的身世和一些未知的秘密，虽有中世纪的时代背景设置，但此剧几乎完全篡改了真实的历史，以戏说与传说的模样出现，骨子里贩卖的仍然是最近几年很火的“天才剧”，实有挂羊头卖狗肉之嫌。


     虽说此剧制作精良，但是却少了一些火候，凌乱的布局和不够吸引人的表演大大降低了此剧的可观性，而作为天才剧，此剧质量也属低劣，没有足够吸引人的点子和火花出现，而一些弄巧成拙的段子反而让此剧显得不伦不类，美国人对文艺复兴中达芬奇的塑造竟显一番朋克本色，闹腾腾的剧情和唠唠叨叨的达芬奇让人实在是抓狂，虽有也有吸引人的地方，但是仍然不能降低此剧的被弃率。当今欧美影视剧里腐风大行其道，《达芬奇的恶魔》在某集中也小有跟风，但是似乎还是不能满足广大剧友的观腐需求，显然一个异性恋的达芬奇是不大可能被广大剧迷接受的。剧中塑造的达芬奇神神叨叨，胡乱穿越，一会发现大陆板块漂移，一会儿又遇到德古拉伯爵，虽然闹腾，却没有非常鲜明的个人特色，在一干天才剧男主角之中，汤姆莱利扮演的达芬奇几乎找不到什么辨识度，虽然顶着达芬奇之名，骨子其实只是个中世纪的美式朋克+GEEK。


     在众多天才剧之中，《达芬奇的恶魔》很难取得一席之地，虽然顶着天才达芬奇的头号，但却缺乏足够的竞争力，其关键不在于剧中的达芬奇不够聪明，而在于剧中的达芬奇没有鲜明的特色，而《达芬奇的恶魔》整剧给人的印象更像是好莱坞剧商赶天才剧大潮的一次低劣投机，杂糅各种商业元素，却忽略了最根本的东西：人们热爱天才剧并不是因为天才们聪明，而是因为天才们怪胎式的显著性格而带来的个人魅力，达芬奇显然没有塑造出这种个人魅力，更多的只是在低效的模仿福尔摩斯的行头，却忘了历史上达芬奇最真实的魅力在哪里。
  

    除缺失个人魅力之外，此剧最大的硬伤在于剧情不够有力，情节都流于程式化，缺乏足够的新意和亮色，虽然每集都为下集埋有悬念，但是仍然缺乏让人继续看下去的吸引力。这个低劣的中世纪达芬奇告诉我们：机械缺乏新意的跟风是不可能赢得足量的掌声的，因为观众们的品味在不断的提升。