生态箱2019

人性的懦弱，母爱的泛滥，男主象征对生活的抗争，而女主象征着妥协。。。男人女人对婚姻截然不同的态度，阉割版本其实更符合这个主题，而不是"鸠占鹊巢"。那些高维视角根本没必要展现，怪胎是不是外星生物也不重要，女主最后也没有步男主后尘，或许阉割版本就是隐喻"好死不如赖活着"。。。。。。。。。

爱尔兰导演罗根·费纳根（Lorcan Finnegan）第二部长片作品，奇幻惊悚题材，入围去年戛纳影评人周单元。这部影片很像是希腊诡异浪潮的风格的延续，用荒诞的手法建构出一个与世隔绝的社会与运作系统，同时制定好游戏规则（把孩子养大就可以获得释放）。然而，费纳根远远没有兰斯莫斯那种复杂文本的构建能力，提升故事的寓言意味而延伸出耐人寻味的现实批判意图。

费纳根野心太大，生硬地把一部短片的内容扯出一部90分钟的长片。尽管摄影和美术有着怪异和谐的美感，看起来像是后现代艺术家的绘画，然而，核心的讽刺对象显得廉价浅显：年轻人梦想拥有的房子千篇一律，夫妻的婚姻生活乏味无趣，养育小孩的过程又令人心烦气躁，以及父母养大孩子后被无情唾弃而走向自我埋葬的宿命结局。

这些一眼看穿的隐喻太过表面，而这些隐喻情节之间似乎缺乏连贯的逻辑，像是东拼西凑随意搭建起来的框架，其中缺乏生动的细节去填充。一味重复噩梦般的日常生活最多只能营造压抑气氛，却不见得可以引发观众的思考。缺乏人性的角色塑造与枯燥无味的对白令观众难以从人物身上找到太多共鸣，也自然逐渐失去观赏的趣味和耐性，尽管男女两位主角施展浑身解数也无力挽回这部失败之作。

《生态箱》这部电影起始于一个有趣的想法，毫无疑问导演，编剧在一个初始的想法之上加入了很多细枝末节的设定与细节用以自圆其说这个本就有点玄幻的故事，也使得本来会是黑色幽默风格的设定逐渐发展成了怪异且惊悚的故事。可惜影片并没有能挖掘出这个设定真正的深意，有些解读或许可行，但无法遮掩剧本的空洞和浅薄，《自卫艺术》后卷毛和伊莫琴的再次合作，虽然两个人依旧贡献了很好的表演，不过受到影片本身质量的拖累，《生态箱》绝无《自卫艺术》那般有趣。

1.鸠占鹊巢的故事

导演从影片的第一个镜头就在暗示这将是一个怎样的电影，一个异种的鸟占据了其它鸟的巢，挤出未孵化的蛋和刚生的宝贝，然后让鸟妈妈喂食自己，茁壮成长。

影片大略也是如此，汤姆和杰玛被开发商所蒙骗，去到了一个叫做yonder的社区，却被困在那些无数相同房子组成的死循环中无法离开，尝试一切无果之后，一个婴儿突然出生在他们的面前，他们喂食照料这个孩子，孩子也迅速成长，直到最后，两个人已无力抚养，或是消灭这个本不属于他们的孩子，于是汤姆和杰玛相继死去，孩子则离开yonder社区，接替上一任房地产经纪人的位置，引诱下一对夫妇进入这个困局，替他们抚养下一代的生命。

异种的生物侵占了人类的世界，并让人类帮助抚养他们的孩子，虽然这个孩子看着和人类似乎并无两样，但是他表现出的怪异的行为举止，都在呐喊出这个生物的与众不同。

它观察汤姆和杰玛的生活，它几乎令人胆寒地模仿两人的声音，它成长得如此迅速，又用尖叫表示自己的不满，而最后，它的颈部鼓起两个发声的器官，打碎了杰玛最后一点侥幸的想法。

2.家庭与房屋的捆绑

虽然整体上而言，电影借一个鸠占鹊巢的隐喻讲述了异种侵入人类家庭的故事，不过显然影片里关于家庭的部分可以有着更多的解读。

汤姆和杰玛属于那种经济并不充裕的家庭，他们想要着买一栋新房，但是看上去囊中羞涩，而在有那栋房子之后，他们也就再也离不开那里了。这其实很像是房屋贷款对于年轻一代中低收入人群的一种束缚，当一对年轻的夫妇背上几十年的房屋贷款之后，他们之后的很长一段岁月之中，就必然与这栋房子建立起了某种联系，而随着时间的流逝，即使开始看上去很满意的房屋，也会逐渐变得无趣，但是苦于经济压力，厌恶又不能离开，这就是很多年轻一代人的写照。

和这个类似的，就是孩子对于一个家庭的捆绑，照料孩子的负担显性地表示成孩子的尖叫和汤姆与杰玛对此应答式的照顾，而随着时间的推移，这种照顾也愈发让人烦扰，只可惜这个孩子就像这个房屋一样，把两个人紧紧锁死在这么一方小小的空间之中，成为了不情愿，又不得不去承担的沉重包袱。

3.父性和母性的冲突

除了聚焦家庭的困境，影片在汤姆和杰玛对于孩子不同的态度也反映出了父性和母性的区别。

汤姆可以看作是一个典型的父亲角色，冷峻，言语不多，每天出去工作（挖坑），而在孩子大吵大闹时则会惩罚孩子，把孩子关起来，这就像是一个严厉的父亲的行为。

而杰玛虽然口中一直说着她自己不是母亲，不过她给孩子讲故事哄睡觉，教导孩子，和孩子聊天（虽然是为了套信息），包括在“父亲”角色的汤姆惩罚孩子的时候救下孩子的行为，实际上正好扮演了一个“母亲”的角色。

当然在影片中，两个人所扮演的父亲母亲都是虚假的，被迫的，就像是一个游戏一般，杰玛可能投入了一点点真实的情感，但是这一点真情也在她看清真相后被撕得粉碎。

4.那些徒增怪异感的设定

如我开头所言，这样一个设定其实是很容易拍成一个“黑色幽默”风格的电影，但是导演显然志不在此，加入了很多很多奇异的小设定，让影片的风格变得离奇怪异。

最基础的设定比如走不出的社区，门牌号为9的房屋，没有手机信号，放火也无法奈何的房屋，每天不知是谁送来的补给，还有新生的婴儿。这些基础的设定都是为了塑造出来这样一个看似没有围墙，却也无法逃脱的囚笼。

另一些设定则是为了“鸠占鹊巢”这个故事埋下伏笔，自然就是表现孩子的奇异，除了上面已经提到的模仿声音，快速成长，脖子的发声结构之外，孩子看的奇怪的电视节目，还有孩子拿来的那本奇异语言的书籍亦是做此作用。

而再其它的一些，有些是为了创造出一种独特的视觉风格，有一些则只是徒增怪异了。

比如那些天上的假云，房间里浓烈的色彩，奇怪的土壤，还有睡觉时完全的寂静，包括那没有味道的草莓（可能后面的食物也都没有味道），这些零零散散的设定为本片蒙上了一层令人迷惑且诡谲的面纱。

虽然在我看来，大可不必。

5.自掘坟墓？你挖得还是不够深

影片中很让我们在意的一点，就是汤姆一直朝下的挖掘。

和杰玛照料孩子的任务不同，看穿照料孩子也无利可图的汤姆，给自己找了这样的一重使命，就是不断向下挖掘。

我一直在思考他的挖掘究竟代表了什么意义，或者说挖掘到下面会碰到什么。因为片名vivarium的翻译是植物园或者生态缸，我就想说不定一直朝下挖，会挖到这个生态缸的边壁。

不过看来是我想多了，他挖到了前任户主的裹尸袋，而那个坑，最后也变成了他自己的坟墓。

这是一场毫无意义的挖掘，也许导演想表达的就是这种努力的虚无。

不过导演最终也把这部电影拍成了一部虚无，或者说，是一部无甚趣味，也没有深意的作品。他本来可以将这个设定变得很有趣，很讽刺，然而他并没有这么做，同样他也可以把里面的某些概念深挖细挖，表达出深邃的含义，不过影片依旧是浅尝辄止。所以全片看罢，也没有太多的记忆点或是被震撼的感觉，整部电影似乎都在挖一个大坑，最后马马虎虎地填上。

要我说，既然打算挖坑，那就挖大一点，挖深一点。

本片不同于《饥饿站台》那种高概念电影，其实要是认真的往高概念电影的方向再去偏会更好，隐喻和剧本主旨都还行。只是后边的很多东西不够严谨，差了点意思。

电影的开始就是一段鸠占鹊巢，点明了全片的主旨，理解成外星人软性入侵地球也说得通，只是不严谨。首先开始的时候男主女主发现死去的小鸟，埋了。男主还撒上叶子，让女主尊重一些（这里的尊重明显是指对生命的尊重）结果他自己嘻哈了一波，这也暗示了男主的结局。（他俩死也没得到任何尊重）

从见房产经纪马丁进到小镇开始，就是另一个世界了。这个出不去的鬼打墙小镇，有点五维空间的意思，找不到方法，是出不去的。这里的漏洞是男主点燃房子，房子恢复了，而草坪因为烟头而退去了一块，那这个空间是怕火还是不怕火呢？或者只有草坪怕。于是他开始深挖，得了尘肺而死。

孩子的出场是重中之重，纸盒上写着抚养孩子获得自由。谁能猜到自由是都给整死。在养育孩子的过程中，深深的觉得这个孩子应该感谢养他的父母不是中国人，吃早饭要敢这么喊，三天打得你怀疑人生。这里有很多的隐喻和映射，比如孩子完全的模仿父母，观察父母。看到这里都还没有打破高概念电影的样子，直到女主骗出孩子不是人类的时候，整个电影有了一个分水岭。往科幻的方向上挪了一大步。自此之后，电影的部分细节不严谨就显露无疑了。

后来女主拿着搞头打他，他受伤害怕而跑，掀起了地面。这些空间知识和专业技能都是看书看电视，出门学习得来的。说明就算是外星人也怕菜刀。要是人类持有武器，组织起来硬钢，输赢未可知。貌似完善了这个物种软性入侵，鸠占鹊巢的原因，毕竟不抗揍，只能软性植入。但是试想一个种族都掌握鬼打墙这种空间技术了，还用跟你费这个劲吗？这里的BUG是说不通的。需要养孩子是为了更像人类，再往里骗人，如果都是这样毫无情感，那不需要这么去培养吧，而且幼年被人类杀死的风险也是高了些。

不可想象如果错关了连环杀人狂夫妇呢？孩子（幼崽）被杀怎么办，一家如果是多口人来看房怎么办？租个大巴家族炒房团来看怎么办？你培养的售楼员能胜任吗？最后女主进入多维空间，看到各种不同的人类版本。就是人类没希望了。危难之中除了纵欲就只能自杀。

很显然，这不是环保片，也不是教育片，更不够科幻片。是偏了一点的高概念电影，试想如果那个孩子就是人类，吃人的是这个小镇，不是更有意思吗？

1， 第一次眼见成语中的鸠占鹊巢居然是来自异域的图像。

2， 这特娘的就是疫情期间家长们的写照啊！哪里都去不了，只能呆在家里，家里还有个随时让你崩溃的娃！

3，这是一个可以封神的电影啊，画里画外展示的那种绝望，话里话外透漏的那种无奈，剧本，情节，氛围，演技，音乐，逻辑，剪辑，高潮，都没什么硬伤，除了小成本小制作之外。

4， 为什么要挖洞？不停的挖洞？因为知道什么都是假的，只有汗水不是假的，累不是假的，前进的方向不确定是不是假的。

5， 不用去解读影者的意图，不用去解读影片的隐喻，他只是给你打开了一扇窗户，至于外边是什么，你又会看到了什么想到了什么得到了什么，他也不知道，也不必知道，但你知道你知道，只是你想不想去知道。

去年就开始关注这个片子，大概5月份就出了预告片，看预告片，你以为会是一对儿夫妻去看房，结果被房产经理忽悠以及诱拐进了一个鬼打墙别墅房区，他们被迫领养一个孩子并被告知，只要养大了孩子就能被释放。这也是本片剧情的梗概。相当吸引人，不是吗？

生态箱2019

然而，这部却是那种不看到结尾完全不知道会发生什么的电影。

为了保持观影的完整性和趣味性，我不会提前进行任何剧透。想要看剧情分析的，可以直接跳到分割线以后，而首先来谈谈我所看到的，以及分析镜头语言。

这是一部很难用类型来界定的电影，说是爱情片，我信！说是惊悚片，我信；说是恐怖片，我信；说是B级片虐杀电影，我信！说是外星人题材电影，我还是信！看完电影一时半会儿冷静不下来，大脑高速运转，有太多想说的了，连夜肝了这片影评！显然可以猜到，导演之前一定看过很多电影，这部片子的想象力真的可谓是天马行空，鬼斧神工！融合了太多的元素，看到了希区柯克的各种恐怖片的影子，数都数不清！那么问题来了，查了一下导演的履历，可以说基乎没有任何作品，这么一位名不见经传的导演怎么能拍出如此厉害的佳作，比《消失的爱人》更虐心！更瘆人！比诺兰电影更大脑洞！让所有观众看到了父母养育孩子多么不易，尤其是还养了一个不人不鬼的没事儿就爱狮吼功的freak(怪胎)小孩！或许，婚姻不是爱情的坟墓，孩子才是爱情的坟墓！

下面是镜头语言分析，涉及部分剧透，可自行决定阅读，谨慎食用。

首先是电影的第一个镜头，典型的鸠占鹊巢。而它意味着“强占别人的住屋”，这也为影片的后续发展埋下了伏笔。

镜头一转，卷西和伊莫珍普茨饰演的夫妻出场，他们是一对儿幼儿园工作的夫妻，卷西负责修建树木，伊莫珍饰演的幼儿园教师。他们充当的依然是某种程度上养育的职业。

本片难得的温馨场景

卷西是养育树木，普茨则是养育孩子。

然而，当房地产经历出现的时候，你就会感觉到一股扑面而来的诡异气息，房地产商的面部表情僵硬，语气十分诡异，让人觉得他一定不是一个靠谱的人。甚至之后带夫妻看房时，房产经理问女主，“Do you have children?”，女主的一句“No, not yet.”也引来房产经理的怪异的复述嘲讽。

相当的诡异

更诡异的是，这句话音刚落不久，正当夫妻二人要去寻找房东的时候，人已经不见了踪影。

之后便是预告片中展现的剧情，二人无论怎么开车，开了一天，从白天到夜晚，车都开没油了，一直回到了他们参观的房子－9号房。

为什么是9？而不是其他的数字呢？6岂不是更好？因为西方世界里6是不吉祥的意思。

实际上，经过查阅，我算是明白了，在西方，9代表着“美德”，是圆满“3”的圆满形式。坨勒密天文学上有九重天，《圣经》里有九级天使。“9”也是有德之人的灵魂之数。多恩的《告别辞：莫伤悲》一诗包括九个诗节。西方命离认为，生日带“9”的人，天分奇高，才华在很年轻时已得到肯定，同时通常还是一个博爱的人。

同时，塔罗牌里的9：隐士，塔罗牌大阿卡那的第9张是“隐士”，他提着一盏灯、拄着拐杖，代表冥想、孤立与寂静，象征智慧的结晶及绝对的纪律。隐士是严厉的导师，他运用良心使人走上正途。 牌面正立时，代表有所坚持、有目标、深沉且专注。牌面倒立表示专断、不易原谅他人、多疑以及气馁。

或许看到这里，你也该明白为什么一定要是9了。卷西和普茨这对夫妻看似吉祥如意的背后，实则面临的却是呕心沥血的悲惨人生。他们不计辛劳不计烦恼不计吵闹的忍耐并且抚养着这个倒霉孩子，可这个孩子却和那个房东一模一样，阴阳怪气，穿着同样的白色衬衫，黑色长裤，竖着同样的油背头，当我再次想起这幅模样，我居然也大概猜到了结局。

我猜想的是，这个孩子长大注定会成为房产经理，代替年长的房产经理，去诱拐下一对夫妻，无限循环下去。

事实证明，我也是对的。

影片里有另外两个奇怪的点，让我觉得十分奇妙，却又感觉是埋下伏笔。

首先，便是影片中贯穿始终的“云”。

和刚驾车驶入这里的时候不同，陷入鬼打墙状态后的夫妻二人看到的云是一朵朵如漫画里才会出现的的温馨的绵羊云。而整部影片的基调实际上是黑暗甚至变态的，这样和谐而又温馨的云朵，与影片的色彩可谓是格格不入，违和感极强，不禁为影片沉重的基调奠定了一丝讽刺的意味。

你甚至可以理解为，这些云是类似《黑客帝国》里的矩阵所设计的，是造物主对完美世界下孕育孩子所必备的童话世界的必需品。甚至之后还出现了女主和年幼时期的小孩躺在自家9号房的草皮上欣赏云朵的场景。

另一个便是9号房的门。

影片的中段有一个短暂的长镜头记录了这个房子客厅的全貌。（注意：女主也望向了这几扇门）

在这个短短的长镜头里，出现了四扇门，门意味这出或者入，是一种出入的工具，是一种出口，逃生的出路。观看这部影片，门起了一个很大的作用，而更为重要的是，这个镜头其实是想在告诉我们，整个房间是由门联通的，而联通意味着这是一个互动的、多次元的房子，一定有某一扇门会通往自由的现实世界。而男主卷西从草皮可以被香烟点燃中也明白了，其实这并不是一个完全虚拟的世界，这也是为什么卷西一直在挖地道，他一直用肢体语言直白的告诉我们，他想要寻找出路，他知道，哪怕这条路不在地上，也会在地下。

时光飞逝，俗话说，时间总能给人答案。作为观众，我们也是这么想的。

孩子长大了，一切也该如愿以偿。

在服侍完巨婴后，女主来到了卷西的房间，灯光由亮变暗。

这个镜头明显让灯光更加昏暗，给人一种压抑、喘不过气的氛围，留给观众更多的反应可能是，巨婴怪胎已经翅膀硬了，会不会对趁夫妻二人吃早餐去下毒手？至少我是这么想的。

瘦弱不堪，蹒跚着关门的卷西，无时无刻不再告诉我们，卷西即将面临的悲惨结局。

夫妻二人会成功被释放吗？所有的疑问都指向这个问题。

然而，导演却并不领情。

夫妻二人的最后时光

竟是二人依偎在路边，卷西已没了力气

由普茨为他点上最后的已经所剩无几的香烟

夕阳，落日，伴随着那一朵朵几乎一模一样的童话世界的云朵，夫妻二人依偎在自家的门口，此时的卷西已经没了丝毫的力气。连最后一根不舍得抽完的所剩无几的香烟也是由女主普茨给点燃的。

抽了一口后，卷西离去了。

普茨仿佛晴天霹雳一般，像失了魂一样。而这时站在一旁的巨婴抱来了一如既往的纸盒子。

我们都以为箱子里装的是通往自由世界的钥匙。

而接下里的一幕，震撼了所有人。

巨婴带来了一个装尸体的真空袋。

此时的女主心理是，“我真tm该听我老公的，让你小时候就活活饿死在车里”

女主仿佛丢了魂，比无助更无助，比绝望更绝望的哭泣。

这个演员真是绝了，把反派演活了

而巨婴脸上却写满了看似高等文明实际确实低等文明的冷酷无情、不屑一顾。

将尸体装进真空袋后，卷西被扔进了自己挖的坑。这大概就是宿命论吧。

女主开始在车上休息，同时谨慎的观察巨婴的一举一动。

女主伺机而动，准备用丈夫刨坑的锄头干掉巨婴，怎么也得为丈夫出一口气，也为自己这么多年付出的心血做一个交代。

车中伺机而动，全片达到了最高潮

而接下来的一幕，直接告诉了我们这个世界运作的真相！！！

原来地砖才是联通现实世界和虚拟世界的大门

巨婴抱头鼠窜

女主火力全开

用锄头及时顶住了出路

特意调了一下色，这一帧更是精彩至极，直接向我们交代了，这个房间奇妙而诡异的组成结构

回想起来了吗？之前我们提过的那一个长镜头里的四扇门，而上面这张图片的镜头里，也正是组成四扇门的客厅。

女主坠入了异世界，类似《盗梦空间》里阐述的最深沉的梦境，一旦陷入，将很难有纪律存活

镜头一直是红色，红色给人热烈和不安，往往意味着血光之灾

这个镜头里出现的女人暂时不太明白什么意思，有懂的可以评论

疯狂的坠落后，女主终于到了现实的房间里。按理来说，她现在也该回到现实世界了。

结果没想到，她打开门口，面临的是真正悲剧的结局。

临死前，她依然对巨婴说的是，没错，我也想说，再加一句，GO FUCK YOURSELF.

最后的最后，因果循环。

片头的房产经理老了，被巨婴装进了装尸袋

而巨婴，便名正言顺的代替了老头，成为了诱拐下一对夫妻的房产经理。很快，镜头便转向了走进店铺的一堆新人夫妻。

全剧终。

貌似最近两年很难有电影能让我又如此多的感想，相信看完这部电影的人和我一样，心里是五味杂陈的，或许我收回开头的话，婚姻不是爱情的坟墓，孩子也可以不是爱情的坟墓，只有那些一谓的充当圣母角色没有原则宽容他人最后引来杀身之祸的父母们才是最不值得同情的。

当然，话不能说死，善良是必定要存在的，每个人的心中都应该有善，或许影片中段里卷西把孩子关进车里是正确的，女主普茨却没有真正理解。直到最后一刻。

女主最后跟男主在一起吃饭时，女主问男主

这一句话是有双关的含义的，一层意思表明，女主心存善良，另一层意思表明，男主其实一直都理解女主，只是自己做不到，因为他很现实，他明白，自己养的不是孩子，而是一条蛇，一条虎。

相信大家都听说过养虎为患，农夫与蛇的故事，男主并非不明白女主的心意，相反，在女主拼死就下幼年时期孩子的那一刻，男主就知道，他们注定不会有好的结局，男主宁愿相信自己杀了孩子获得自由，也不肯任由女主继续抚养孩子，是担心，是无奈！这个世界上没有绝对的坏人，只有被逼才使出浑身解数打击坏人的“坏”人，恶法非法，也是同样的道理，这是Necessary Evil（必要的恶）。而孩子的存在，就是恶的存在。

太多想说的了，一下说不完，连夜肝了这片影评，不求博得关注，只求自己明白或者让他人明白些普世的道理，各位晚安。

花絮，你知道吗？

这是杰西艾森伯格和伊莫珍普茨的第二次合作，2019年同年他们合作了《自卫艺术》（The Art of Self-Defense）,随后便套拍了这部《生态箱》。

而严格意义上讲，二人的真正交锋实际上是十年前，也就是2009年的《孤独的人》，尽管两人并非主演。

抽象一下，换个叙事方式可能就明白剧情了：1.一对农民工夫妇怀揣着对新生活的向往,贷款买了一套房子2.被房贷捆绑的他们发现自己似乎失去了自由，什么事情都是围绕着房子房贷，失去了探索其它世界的可能性，自己的整个世界都围绕着这个房子转3.试图挽救自己生活的他们意外有了一个孩子4.有外人告诉他们，虽然苦点，孩子养大了就自由啦5.他们觉得有道理，努力扶养孩子6.父亲只想逃离这种生活，用努力工作（外出打工）作为自己的信念的支撑。也因此疏于对孩子管理7.因为只有母亲教育，孩子性格扭曲变得不是个人8.父亲辛苦劳作一辈子，发现什么都没得到，自己的劳动除了换来一身伤痛，最终只是自掘坟墓而已（体力劳动者老了标准结局）9.孩子养成了个白眼狼，也不救爸妈，就想他们死了继承遗产，开始新生活。10.孩子成了房产销售，用话术勾引类似自己父母的客户继续入这个大坑。[捂脸]

《Vivarium》（生态箱）

（以下为剧情描述 可以跳过直接到分界线）

这部片的剧情和内容架构方面很简单，从头到尾97分钟分钟的电影里出现的演员两只手也数的过来，其中大多出现的时间不过几秒钟。真正有镜头演员不过也就四个。简单的来说剧情讲的是一对年轻情侣Gemma（伊莫珍·波茨）和Tom（杰西·艾森伯格）想通过房产中介买一套房子居住下来。

随后他们被被中介带到了一个叫Yonder的社区，这里的房子每套都一模一样。

在参观完房子以后却发现经纪人不见踪影。他们试图开车离开这个社区，但是在开了一天之后他们发现无论怎样开他们总是会兜兜转转回到那套房子。

在一次又一次的尝试逃出这里失败之后，Tom试着烧掉这座房子。没想到醒来以后到了一个补给箱，里面装着的是一个婴儿，同时房子也恢复得完好无损…

箱子上面还留着字条

好在来补给箱会定时出现，里面装着日常所需的食品和日用品。为了生存，他们只好一边养着孩子，一边等待着别人来救他们。

转眼间98天过去，这个在这个超自然的环境里孩子的增长速度十分迅猛。

并且这个孩子不像人类，更像是动物一样模仿Tom和Gemma的行为。

在饿了之后会发出像鸟一样尖锐的叫声。

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基本的故事线就是这样，影片遵循的是惊悚和怪诞的风格，虽然在片首黑色幽默有所展现，但也只是昙花一现。更令人遗憾的是，整部电影的情节略显拖沓，导演作为《黑镜》的剪辑师似乎对这类风格的影片的把控力还欠佳，更像是把一集《黑镜》长短的影片扩充成一部电影。虽然在其中铺垫了相当多的细节，但是对这些细节的解释并没有在后续的影片中体现。

表现在我个人在观影时前半部分给我的观感是极好的，无论是从情节推动，情感表达还是观赏性来看并不逊色。但在后半段电影里也没有对埋下的伏笔有所交代，直到电影结束，我都忍不住问一句：就这？

不过就是把电影开头鸠占鹊巢的故事映射到人类身上。可以说几乎没有任何的衍生，对现实题材的内涵几乎是微乎其微。无论是育儿教育、婚姻观念还是情侣间相处的内核，几乎都是浅尝辄止。

说到这里，就要必须了解一下电影的影射——大杜鹃。

大杜鹃（Cuculus canorus）为中小型鸟类，也叫布谷鸟。

大杜鹃是“巢寄生”鸟类。巢寄生指的是鸟类自己不筑巢，把卵产在其他种类鸟类的巢中，由宿主代替孵化育雏的繁殖方式。现今一万多种鸟类中，有一百多种具有巢寄生的行为，其中最典型的就是大杜鹃。

大杜鹃在巢寄生前，会先叼走一颗宿主的卵。接着会在很短的时间内产下自己的卵，放入宿主的鸟巢中由宿主代为抚养。

产卵成功后，由于大杜鹃卵中的胚胎已经部分发育，所以通常它们的雏鸟会率先出壳。出壳后，大杜鹃雏鸟会把宿主的蛋“拱出”巢外；如果宿主的雏鸟已经破壳，大杜鹃雏鸟也会毫不客气地将其他雏鸟一个个“拱出”。亲鸟开始浑然不知，花费大量时间喂养着别人家的孩子，直到它们长大离开。

尽管从整体来看乏善可陈，但这部电影在视觉语言上的表现可圈可点。首先，导演用了大量的左右对称构图来表达一种秩序与规则的同时，也很好的渲染了本片怪诞的风格。

同时导演也对视角的切换游刃有余。在他们开车试图逃出这个地方的时候，上帝视角和视角恰到时机的转换，给我们制造了一种似乎马上就能逃离却又束手无策的困境。

其次，导演通过镜头内容的改变很好地描述了Gemma和Tom两人关系的变化。在电影前半段，情侣两人亲密值在顶峰的时候，导演将两人安排成几乎总是同时出镜，很少由单人镜头的出现。

两人似乎被画面紧紧地捆绑在了一起。但自从Tom开始挖坑想要逃离这里以后，两人的关系开始弱化，双人镜头几乎消失了。

即使有也不是像电影前半段那般用左右对称的构图，取而代之的是单人镜头和不对称构图。不光可以从中品味出两人关系的疏远，同时也体现了强弱势的依附关系。

这又是生态中的常态，Tom代表虚弱的雄性，Gemma则代表坚强的雌性。当雄性不再能照顾自己以后，雌性会去寻找更能照顾的雄性。Gemma第一次真正平等地对待这个超自然的雄性孩子，年轻的雄性同样也给她带来了慰藉。

根据自然法则，Tom用尽一切精力挖的坑也不过就像开篇时他给幼鸟挖的坑一样，成为了弱者的坟墓。而他也被更强壮的雄性（已经成年的孩子）所埋葬。

而这样的关系，没有从演员的对白中体现，而是从在构图上给予观众心理暗示。我们可以从简单的视觉传达中所感受到如此丰富的内容，就像我上文所说的可惜的是导演却没有对整个故事进行更宏观地阐述，只是将故事框定在鸠占鹊巢之中。全靠大胆的画面、新颖的题材和演员的演技撑起了整段冗长的情节。

这一点十分遗憾，如果能再此基础上将生态关系中的生态链关系、雌性雄性的内核放大，整部电影的内涵又截然不同了。

不知不觉写了将近两千字了，对于这样一部讲述超自然的电影没有以上的梳理是很难评价和理解这部电影的。

总结来说，个人认为惊悚性没有那么突出，荒诞感也没有坚持下去。不过就美术方面来说，整部片的画面色彩极其简洁大方，以象征着生命的绿色作为主色调。马格利特风的画面十分吸引眼球，从这方面来说也是值得一看。

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