大上海1937

天才不会被埋没。如果被埋没，那只能证明他不是天才。这是我说的。但这句话也有不灵的时候。董志华和徐小健的遭遇就是一个例子。他们是华人功夫片里被埋没的两个天才。尤其是前者——董志华，他的武打功底、个人素养和演技风格，我以为远在李连杰之上，但他却远没有后者幸运。
出生在1970年代中后期的人，大约都在自己的童年时代看过香港导演张彻的《大上海1937》。在武打特技还很朴素的年代，这部片子，在《少林寺》之外，建立起我对功夫世界的最初印象。
董志华自幼学习京剧武生行当，京剧大师厉慧良对他十分欣赏。早年，身在天津的厉慧良去香港演出，董志华在其旗下，出演了《钟馗嫁妹》中的五鬼。1986年，张彻拍摄《大上海1937》，寻找大陆演员，看中了董志华。这时候，董正在厉慧良的戏中扮演角色。最后，厉慧良作了让步。“来大陆拍片他是客，不必争执，我让！”厉慧良说。不过，后来，我翻阅我父亲在1996年写的《厉慧良传》时，并没有发现这一细节。
但无论如何，厉慧良的放行，成就了董志华的最初的江湖梦。后来，深得张彻青睐的他，出演了张彻晚年的所有作品：除了《大上海1937》外，还有《西安杀戮》、《江湖奇兵》、《西行平妖》、《过江龙》、《神通》。但他的境遇却让人惋惜——时至今日，那么多年过去了，仍籍籍无名，偶尔峥嵘一下，也是做绿叶一片。上一次露面，是在周星驰的《功夫》中，也已经很遥远了。片中，他演了个小角色。那片子当时很轰动，但所有的星光都与他没有关系。后来，在采访中，谈到实打实的传统功夫时，董志华说：“随着我们年老了，以后要拍这样的片子，上哪找人去？”
遭遇同样命运的还有徐小健。他和董志华是双子星座。在张彻的电影中，有董必有徐，反之亦然。徐小健更为英俊，完全的偶像范儿。除了机遇外，他们具有了所有功夫明星应该具有的要素。但生不逢时啊生不逢时。
即使个人来得及等待，但时代是仓促的。从1986年到2013年，27年过去了，江湖断桥边，寂寞开无主。11年前，一代大师张彻去世，董志华和徐小健再无赏识者。在我的印象中，董志华已经很长时间没主演过电影了。徐小健呢，偶尔会出现在一些制作粗糙的电视剧中。
还记得看《大上海1937》的年代吗？那时候我还是一个孩子，至少反复看了三次。它是我童年时代最热爱的电影。当时，我只是深深地被董志华和徐小健的那种帅所吸引，远远没有想到人生命运的残酷。

印象非常深刻，小学五年级上，1986年秋天的某日傍晚，父亲指着新民晚报上的一篇短文，说是有部描述抗战时期大上海的电影即将公映，有关剧情包括刺杀大汉奸-上海三大亨之一的张啸林。作为电影爱好者的鄙人自然十分期待。没过多久，同济大学的大礼堂率先上映（当时，在上海部分高校及驻沪部队的基地，很多电影会比那些公共影院提前个1-2个月上映，有点内部电影的感觉，非常自豪，呵呵）。在同济上映的那天印象很深是周四的晚上6:30。偏偏那天班主任老师把我们留得很晚才放学，她怎么知道，全班估计有4/5的同学晚上都要去看这部期待已久的动作大片呢？（各自买票，并非统一组织，可见此片在当时的号召力）。
 也许是上海土生土长的缘故，对大上海1937感情极深，电影中的多处场景都曾去过，当然现在很多都没有了。

刚在央视六套看了这部电影，记忆里就是一部“好看”的片子。第一次看这部片子的时候还是初中吧，对当时观看过程中的激动劲到现在还记忆犹新：小刀，削苹果的杜先生，四大高手…… 今天又把这些人这些事记起来，现在有独立意识了，不再是那个看完武侠剧功夫片就瞎YY的少年，现在我们有互联网，有web2.0，所以我即刻想到了豆瓣，好片烂片在这里都能找到寄托，呵呵。
即使过了这么多年，以今日的眼光看这部片子，仍当得起“好看”二字，倘若像我一样再加上儿时记忆中的情愫，称为经典亦不过份！
演杜月笙的演员形神兼备，是的，我没说错，我没看过老杜真人，但我一直认为老杜真人就是片中这样，瘦削，清峻，正邪难辨，江湖传说和逸闻野史赋予我的想象力和片中人物正吻合！
儿时印象最深刻的是男竹搏杀四大高手的场景，针眼对芒尖，伺其七寸，凌厉酣畅！如今重温，已觉得不过尔尔，大概是记忆中的美丽吧。不过小刀的出场还是引起我久违的任侠情绪，此人从台词到表演活脱脱一个古龙笔下的人物！恣意、桀骜、至情至性。
在写这篇小文之前，我没看其他网友的评述，只注意到导演一栏写的是“张彻”，哦～原来这就是“张彻”，他的名字本身就代表着一种风格，闻名不如见面，看来我很好他这一口，以后会留心，呵呵。
片尾的那场洪门刑堂仪式也很有意思，没走过场，还颇仔细，在我看来若放在如今有被和谐的疑虑，彼时的国产片尚没有剪刀手？我估计是古惑仔反黑抗日杀汉奸的戏码契合了主旋律，对青少年有正面意义，不过片尾放字幕那会儿的地道战和铁道游击队还是小小的雷了我一把～

张彻一生导演的影片将近100部（大概差两、三部），其中绝大部分是在邵氏拍的。要说邵氏的忠臣导演（仅以忠诚程度论），第一当数何梦华，其次就是张彻了。张彻虽然曾经远赴台湾创建长弓公司，但长弓公司实质上是邵氏的子公司来的，它所出品的电影均由邵氏发行。
80年代初，邵氏公司在电影业上大势已去，邵逸夫也有意全力转移到电视业发展。此时，李翰祥北上故宫拍摄《火烧圆明园》和《垂帘听政》，震惊影坛。张彻和李翰祥从六十年代开始便是对手，李翰祥70年代初重返邵氏后，和张彻明里是同僚，暗中却在较劲，争当邵氏第一功臣。论为人，张彻比李翰祥要坦荡，也最得邵逸夫信任，但李翰祥就是有才，邵逸夫对这位“腻臣”也不得不敬让三分。李翰祥北上后，半退休的张彻自然也坐不住了，于是也到大陆来拍片子。
张彻离开邵氏后，先是召集诸多门人弟子拍摄了众星云集的 《上海滩十三太保》（1984）。25年后，陈德森导演的《十月围城》公映，眼尖的影迷应该看出，该片的故事结构跟《上海滩十三太保》极为相似。
我个人习惯将《上海滩十三太保》及之后的作品称为“张彻晚年作品”。《上海滩十三太保》之后，张彻开始到大陆拍片，主要作品有《大上海1937》（1986）、《西安杀戮》（1987）、《过江龙》（1988）、《西行平妖》（1991）、《江湖奇兵》（1993）、《神通》（1993）等。
张彻是我看过最多电影作品的导演，超过60部。但他晚年的作品，目前我只看过《上海滩十三太保》和《大上海1937》。
大概从1966年的《虎侠歼仇》开始，张彻就只拍一种电影：动作片（有些影片虽然不能简单归类为动作片，但动作戏在影片中仍然占了很大的分量，像《大盗歌王》等）。而在动作片的世界里，张彻建立了自己的阳刚美学风格，并且几乎在所有的作品中贯彻自己的美学观念。
在张彻的大部分作品中，我们都可以看到赤缚上阵的情景，张彻以此尽显男性阳刚之美。张彻在他的电影生涯中一手带出四代（邵氏三代，离开邵氏后力捧的穆立新、董志华等人是第四代）“张家班”，“张家班”的成员大多是肌肉男，张彻自然也就乐于让他们脱掉上衣作强力展示。
离开邵氏后，《上海滩十三太保》仍然是典型的张彻作品，虽然导演手法略显落伍了，但张彻依然一分钟阳刚足60秒！
在《大上海1937》中，张彻依然故我，继续高举阳刚美学的大旗，让几位新进门生赤缚上阵，上演“锄奸”（指刺杀汉奸）大戏。
《大上海1937》讲的是林怀部刺杀张啸林的故事。不过，张彻的“戏说”跟史实相去甚远。在影片中，林怀部是一个身处民族危难而幡然醒悟的流氓，从而走上了刺杀汉奸张啸林的道路。而史实是，林怀部当时通过张啸林的司机的帮忙，当上了张啸林的保镖，后来他被军统策反了，兼且他跟张啸林有点私人恩怨（据说是他的家人生病，他找张啸林借钱，张啸林不借），于是，他利用跟司机吵架引出张啸林，趁张啸林不备，一枪打中张啸林面门（枪法很准），张啸林当场毙命。林怀部被捕的时候，非常从容，大声道：“大丈夫一人做事一人当。”单就这一点而言，林怀部已经不愧是一条大义凛然的好汉。抗战胜利后，在狱中服刑的林怀部被释放，而不是像影片中那样，林怀部在帮会堂倌力战日本人而死。
张彻在影片中用了很多历史人物的真名，但故事却基本上是虚构的，林怀部被刻画为一名职业的“锄奸”杀手，多次执行“锄奸”任务，堪称著名抗日英雄。影片中的林怀部虽然比现实中的林怀部要高大、伟岸得多，但他也确实是一个英雄人物，这种夸张并不为过，远不如许多影视作品对霍元甲、陈真等人的夸张表现。张彻拍的不是历史片，他这样讲故事，无非是为己所用，好让他设计一场又一场的打戏，借此标榜他极力主张的阳刚美学。
张彻的电影作品水平参差不齐，上百部作品中，称得上佳作的大概只有10部左右，其他作品，大多是中等水准，偶有烂片。但张彻的作品就算拍得不够好，他的风格还在，气魄还在，那些动作场面仍然能够让人血脉愤张。
《大上海1937》在张彻的作品中，算是一部中等水准的作品。我看过张彻80年代初在邵氏拍的影片，有点垂暮之气了，我感觉张彻已经心有余而力不足了。据说张彻拍《上海滩十三太保》的时候经常拍着拍着就在片场上睡着了，很多戏都是他的弟子帮忙完成的。
1986年的张彻63岁了，已经到了发挥余热的年纪，但从《大上海1937》的气场来看，我看到了不服老的张彻，他仍然试图力挽狂澜。作为张彻的晚年作品，《大上海1937》能够拍成这个样子，我是感到满意的了。
动作片不同文艺片，一个老导演的文艺片可能充满人生的智慧，而一个老导演的动作片能够拍出男儿的血性，这是迟暮的光芒。日本有个导演叫做深作欣二，被誉为“国宝级”导演，这个老头拍的最后一部电影竟然是《大逃杀Ⅱ》，谁想得到这部讲述青春杀戮的影片是一个糟老头拍的？
张彻捧红过很多明星，最成功的是第二代张家班，主要有姜大卫、狄龙、陈观泰等人，第一代的王羽、罗烈等稍逊，第三代中有傅声这样的天才，可惜英年早逝，其他的郭追（郭振锋）、罗莽、江生、孙建、鹿峰等人，成就都不是很大。张彻到大陆后，有意打造新的“张家班”，他找来了有戏剧功底的穆立新、董志华等人，他晚年的作品几乎都是这帮人主演的。可惜张彻老矣，虽然有金漆招牌，但力不从心了，第四代“张家班”在张彻退出影坛之后，也基本销声匿迹了。
说点题外话。作为第四代“张家班”代表人物的董志华虽然始终没有成为大明星，但他的妻子王京花却是当今娱乐圈的权势人物，而他的儿子董子健，无论是作为演员还是制片人，都是当下炙手可热的人物。
张彻的晚年作品整体上是比不上他全盛时期的作品的，但他的风格和情怀始终没变——他以将近100部作品彰显“阳刚美学”，而“阳刚美学”也成就了他的电影人生。