本日公休

《本日公休》是一部十分贴近日常且非常暖心的电影，纵使是个小品之作，但故事却处处充满暖呼呼的人性，成功将我们身边的一切生活琐事给搬到大银幕上，好像电影中发生的一切，都曾经是家人们的回忆，女主角陆小芬更是成了国民妈妈，演活了大家心中妈妈的形象，电影更是在中后段加入几个赚人热泪的桥段，观影过程中眼眶泛泪了无数次。我不会说《本日公休》多么的让人惊艳，但却是一部足以感动每位观众，打入大家心坎中的疗愈之作！

轻松又温馨，很有日式《小森林》的感觉，这种简单却又情谊满满的故事真的是大陆比较缺少的，没有套路、没有波澜起伏的故事，就是简单的讲述着生活！

片头阿姨为学生、职工理发，后面为逝去的老人剪发，最后为新生儿理发，大女儿也在理发店里接待着各类人员。这一辈子各个阶层、各个年龄段、各类性格的人都需要生活，都需要经历生老病死！电影还选择了插叙手法，真的很棒！

享受生活，活在当下。

单论电影，日本早期的电影影响着全世界，那种浓得化不开的情感呈现，永久矗立在电影史塔尖。对于这样的东方情感流露，以台湾传承的最最好，延续至今，要远比日本、韩国目前的电影来得更质感，而且台湾不以单一个体出现，有相当的后辈没有让这优良断层过。《本日公休》碎碎念的啰嗦了近一个小时后，原本这些杂七杂八点滴生活片段渐渐汇聚成了浓郁的情感洪流，不由自主把人裹挟进了她们的世界，酸楚又久久的暖意无限。现今，对金钱的推崇，已经成了衡量人成功与否的唯一标尺，任谁都很难真正脱离。可是，不管在世俗世界里认可的成功了与否，几乎所有人都是心里空落落的，又不知道是什么原因。我们是不是应该放缓脚步，闭上眼睛，感受一下身边原本应该还有亲情、友情和爱情。这世界，有比金钱来得更重要的东西……PS：天生喜欢唯美的事物，比如画面。但如果是这样的电影，我想，模拟自然的纪实拍摄，可能远比力图讲究每个画面来得更加分🍵

很喜欢2023年才上演的台湾《本日公休》这类反映普通人日常生活且人情味十足的电影，虽说影片略显拖沓和煽情用力过度，但仍不失为一部温馨感人的年度佳片。台湾影片总是小老百姓的平常生活反映现实社会和不小的主题，《本日公休》也不例外，影片聚焦街头一个小小理发店和这个小理发店的小老板及家庭，讲述开理发店的母亲四十多年如一日，为人热情，邻里都是她店里常客。忽然母亲关店公休一天，儿子和两个女儿既担心又疑惑，母亲到底去哪了？只有前女婿知道她的行踪，平时也只有前女婿最关心她，反而是亲生儿女对她疏忽了照料。原来母亲是驱车远方，给一个搬家离开的老主顾临终前的最后一次理发。影片就是通过这样平平淡淡的日常生活琐碎，表现朴实又温情的邻里情谊和人间真情，浓浓的人情味很是打动人。导演说，这部电影拍的是“互相”的台湾精神。女主母亲的身上正是体现那种据说在台湾也日渐消逝的珍贵的的人情味，甚至有上升到代表了某种台湾价值的说法。不过，可能这种相互互助的精神在我们周遭更是缺失和难得，所以更容易引起共鸣。

另外影片中两次出现这样的画面和语言——商业周刊说！：“得绿能得天下”——是不是含有某种倾向呢？亦或只是寓意爱心，象征生命的活力的健康生活、快乐和愉悦的心情，以及美好生活和实现生命价值，估计后一种可能较大，只能是胡乱臆测解读而已。

这部电影的视线放在台中一家人身上，一部典型的台式温情家庭剧。

阿蕊在台中经营家庭理发店，四十年如一日照顾乡亲邻里的头发，彼此成为生活中不可或缺的一部分。她有三个子女。大儿子阿男忙忙碌碌，平平凡凡，住在台中但也很少来店里帮忙；二女儿阿欣和男友住在台北，平时在剧组打工；小女儿阿玲，也是一名发型师，阿玲前夫阿川是一名汽车修理工，两人有一个儿子，两人因为理念不同选择了离婚，但阿川还常带孩子来理发，同时看望阿蕊。

理发店不只是理发，阿蕊与顾客亲如一家，大家都习惯了在她店里理发、聊天，母亲会带着儿子来，从小在这里理发的孩子长大了会带着自己的孩子来，老顾客搬家了路途遥遥也要赶回来。一位住在彰化的老客户许医师许久未来，阿蕊电话询问，得知他生病了，她和许医师女儿商定去他家里帮他理发。

从电影的片名看，阿蕊的这趟远行应该是主线剧情，但其实在电影的44分钟才上演，旅程中除了偶遇陈柏霖客串的年轻农夫并帮他理了发，并无更多故事。帮许医师理发的一幕则是电影最催泪的段落。原来许医师已经不省人事，人生到了最后时刻，他的女儿邀请阿蕊来，其实也是让他们见最后一面。阿蕊眼睛里湿润着，一边为许医师理发，一边给围在身边的儿孙们讲述许医师的故事。让老人以最美好的状态离开，是对家人们最好的慰藉。

阿川本来想陪阿蕊一起去，因为临时有事未能成行，阿蕊的驾驶技术不行，出门前又没带手机。儿女们看到门上挂的“本日公休”牌，才知道母亲独自出了远门，在家里焦灼万分又不知所措。深夜的雨中，阿蕊回来了，情绪低沉，孩子们埋怨着，但也终于放了心。

孩子们其实一直反对这次旅程，尤其阿玲，她觉得综合时间和金钱成本，这一趟太不划算了，但阿蕊会慨叹一句“人生不是这么计算的。”母女都是理发师，但她们很多观念都是不同的。阿蕊的头发就是中老年偏爱的方便面卷发，阿玲的头发染成了鲜艳的粉色；阿蕊就想在这家老店用老方法照顾好周围的人，阿玲想在商圈开一家自己的店，可以快速作业，设备材料都要用最新的，还要有电子的提醒系统。

阿川与阿玲的矛盾也类似。阿川修理车子，经常赊账，阿玲等不得会挨个打电话催账，阿川背着阿玲借钱给自己的小学同学应急成为他们离婚的导火索。阿玲评价阿川是个“不懂得拒绝”的人，但阿玲有自己的想法，她想尽快攒钱，买一个干干净净的明亮的大房子，她想给家人更好的生活状态。阿川觉得现在的生活就很好，住得习惯，老人也方便照顾孩子，不着急做改变。“变”还是“不变”，即使离婚后，他们还是会因为这个话题争执起来。

新与旧，都市与乡镇，传统与现代，两种价值观的冲突在剧情中逐渐显现，最多的笔墨放在阿蕊与阿川的和谐、阿玲与阿川的矛盾上，阿男和阿欣表现空间不多，但显然他们与阿玲是一边的。

电影里表现的价值观差异并不简单来自代际差异，阿川的言行举止显然和前岳母阿蕊是步调一致的，做生意不只是为了钱，要多体谅周围人的难处，助人为乐，知足常乐，人活着是要讲情谊的。在阿玲的眼里，他们就是整天“都忙着别人的事”。

阿蕊开车撞到了一群年轻人的机车，又因为紧张滑到路沟里，气势汹汹的年轻人很快就认出阿蕊是小时候常给自己理发的阿姨，兴师问罪变成笑意盈盈，张罗着大家帮忙推车。阿川给手头紧张的客人赊了账，客人走的时候喊了一声“好人一生平安哦”。

投桃报李，善意也是能量守恒的。

阿玲当然也没有错，她想要的世界更大更广阔，她愿意投入资本和精力，在远离家人的地方独自打拼，承受压力，对抗风险。某一天，也许她会功成名就，也许她会像陈柏霖饰演的农夫一样，主动放弃了在大城市的巨大压力，回归乡野。她活得很累，但是有盼头。

老戏骨陆小芬完美诠释了一位忠厚朴实的女性，电影常常给她特写，阿蕊在理发时眼睛是发光的，专注的、深情的、呵护的、家人的光。

电影结尾处，阿蕊和几位闺蜜来了一次说走就走的旅程，她们穿着花花绿绿的鲜艳服装，顶着方便面发型，在海边开心地大笑，大声喊着“儿子儿媳想让我帮他们带小孩，我才没那么傻！”“我照顾他几十年，现在他走了，终于没人烦我了！”虽然隔着海峡，但是两岸母亲的审美和心声却是出奇的一致。她们一辈子相夫教子，扶老携幼，老到浑身都是毛病的时候，才有片刻机会做自己。

但说实在的，我们身边太多这样“刀子嘴，豆腐心”的母亲了，毒舌的时候她们是人间清醒，吐槽完了还是放不下这个家。

按照戏份多少和情感重心，母亲阿蕊是电影的绝对主角，三位子女和女婿是配角，但电影的焦点有些游移，导致电影叙事上稍显混乱，尤其后半段，究竟是从阿蕊的角度看对传统的坚守、看世代的迭变，还是从一家人的视角看新旧观念的冲突和抉择，似乎没有校准。电影中段也有些松散，比如被妈妈逼着剪掉刘海的男孩，老顾客们在店里吃面的彩蛋，与主线没有直接关联，显得冗余。

也许，编导们对母亲的感情太深，又像母亲一样牵挂着孩子们的成长与变化。一家人，齐齐整整，都要有个交代吧。

像这样故事“老套”、价值观“保守”的电影越来越少了。阿蕊、阿川等人的岁月静好，从个人的角度是念旧，重情，从文化的角度看是沿袭着安土重迁、邻里互助的熟人社会，电影对他们的认同本质上是现代工业社会、都市文明发达后，对传统生活方式的怀念。

庆幸的是，电影没有让任何人做妥协和迁就。

传统与现代，保守与进取，没有谁对谁错，他们都在不同的地方各自美好。

阿玲在电话里中对阿川说，自己其实也搞不清楚自己想要什么，可是自己就是不想停在原地。有时候，换一个发型师，换一个发型，也许更适合自己。

是时候放下心结了。

就像阿欣的驾照教练说的，直直开，就像人生一样，直直开就顺了。

今日公休，为的是明日再出发！

推荐电影的片尾曲，吴念真作词的《同款》：

人说人生说短也是长

谁来谁去都是靠缘分

若是互相信任和理解

再是陌生也会变熟识

心头一旦有人留在那

路途再暗再远也不孤单

电影看多了，这种公式也见多了。这导演和编剧还是在填充细节上给出了一些自己的理解。

如果是看电影的小白第1次看见这种套路，应该还是有小惊艳的感觉。

如果见过太多电影，使用这种套路的，就不太出彩。都是日常生活中的琐碎。在惯常中见真情。温温吞吞。节奏缓慢。冲突缓和。不太有波澜。

竟然要凑140字。竟然要凑140字。竟然要凑140字。