妈妈摘抄贴在门上的那段话,契合画面意境及故事精神意境,而且提升影片质感。 出门上班的村路遇到的都是老人,打招呼也符合 “现在有点不方便,不过等我死了我就可以随心所欲了” “出名真不是什么好事情啊,不会帮你提高,创造不是为了名声或成功,成为人民茶余饭后闲谈的对象,应该是难为情的事” 也许编派的目的,是为了表达真实 而我活了这么大年纪,是因为我从来都没有钱,贫穷成了我的好运 我那么幸运,被生成一个喜欢写作和电影故事的人 笔画清晰,就像和风徐徐掠过 "形“是首要的,“形“所描绘的是灵魂的外观 医生也该知道一下生病的滋味 得了癌症的老师,家里都是空的,逐渐清空一切 黄昏,田边绿草地,钓到鱼的高兴,悠扬的口哨声最符合当时的情境 你们还是年轻人,还有很多声音要去听。只有老年人听水声 人们说如果大声喊叫什么东西,那个东西就会逃掉 山就像在轻摇,让我们入睡 睡入他的被子,轻拉至掩面 要是我们也在这过完我们的一生,让我们也变成前辈,该多好 可是我已活了这么长,就像死神已经把我给忘了 山里的来信 迷路时,就往前走 在东京的时候我一直试图做到让人人都觉得完美而同时又能达到我自己的理想,后来无法忍受了 死亡把我的生命能量吸走了,我没有一点乐观性 你认为生命是什么?96岁的长寿老婆婆,一个心灵没有病的癌症老师,一个亟待去拯救的肿瘤女生,还有一个,十年未再写出作品的丈夫 白天还红光满面,晚上成白骨一堆 完好的死去是完好生命的一部分 "你会好好的吧" "会的" "那我就可以去了" 河边放流叶船 "他静静地走了" "留下无尽的回忆" 带着真实的沉重,不加人工雕琢 就好像高田先生用意愿自己停止了呼吸
小说就像词语表达的阿弥陀
《阿弥陀堂》这部电影之所以被外界称为“少数派”,是因为电影中大量的空白处理,为了情感的表达和人物内心世界的变化,导演采用了意境画的表现手法,似乎是一部暖心的疗伤剧,实际上,“暖”只是一个表示,只有通过这种表述,你才能真正理解小泉姚氏的思想。与那些需要用语言来解释的故事片相比,导演小泉姚适的作品更像是一部小说,一本收集渊博知识的书,观众能从“这本书”中阅读和理解多少是每个人自己的理解能力,没有统一的具体答案。
影片重点讲述了一对中年夫妇在城市生活了很长一段时间后,失去了自信,在世界大自然中获得了力量,发现了生命的美,实现了自我价值的故事。
从黑泽明电影的学术层面来看,小泉尧的近亲弟子石先生,使师傅电影中对生命和人性的论述和解读更加冷静深刻、微妙迂回,这也应该是武士道精神对他的影响。以表达电影“已悟寂为乐,此生闲有余。”的精神内涵。
○ 山里的来信
人们告诉我们,
不要被眼前的事所迷惑。
可是春天的时候,
我在我的园子里,
种上茄子豆角和黄瓜,
给它们浇水,
就这么只想到眼前的事。
突然有一天,
我发现我九十六岁了
说不上好还是不好,
可我什么都没在意,
没有给自己添忧愁,
那也许就是长寿的秘密。
○ 山里的来信
田地里什么都有,
茄子,黄瓜,西红柿,南瓜…
只要身体告诉我想要,我都吃。
也许吃清淡的食物
是能够长寿的因素。
而我活了这么大年纪,
是因为我从来都没有钱,
贫穷成了我的好运。
○ 山里的来信
八月的弥阑盆节,
死去的人回到阿弥陀堂。
我用火光为他们照路,
和他们交谈到天黑,
我们交谈时,我都不知道
我是属于这个世界,
还是到了他们的世界。
我年轻的时候,
就不会有这种感觉,
我不怕他们,
假如就这样永恒的睡去,
我也会非常的幸福。
○ 山里的来信
做姑娘的时候,
我老是爱发烧,
帮不了家里什么忙。
我家人和村民们没有想到
我能活的这么长久,
可我活了这么久,
像是死神已经把我忘了。
所以说啊,
世事无法预料。
我活得越长
就越搞不懂,
最搞不懂的就是,
为什么我会活到这把年纪。
○ 山里的来信
大雪掩盖了
山和村子的界限,
全是白茫茫的一片。
无法分辨村子的世界
和那深山之中
祖先的世界。
春、夏、秋、冬
村子和山之间的界限
在一年的时间流动中,
慢慢消失了。
到了我这个年纪更觉得,
我们的生命是一样的。
小百合躺在病床上的时候,有一段山中日出的实拍,我看得泪奔了。
好像就是人在最绝望的时候,老天爷睁开了眼睛。不知道大家有没有看我古代文明表达太阳,他们都是有芒刺的,在我们仔细观察之下,你会发现一半的太阳就有六根芒刺,随着太阳越来越大,芒刺之间也融合起来变成了光的海洋
你看到法国国王路易十四他的象征物就是带芒刺的,玛雅文明也是,埃及文明也有类似的
但最感动的是日本人在山中的这种生活态度,认认真真活着,认认真真死去
里面有个老演员,是老奶奶专业户。看过她很多次,但是在这一部中,她也格外的生动有趣。每天都要想一想,我应该感谢谁,然后认认真真地告诉他,这是认真活着的第一步吧 这个阿弥陀堂其实就是村庙,加上村里的灵牌存放地,所以人人都可以来。老太太寄居在此,一步不离,一因为她是属于村里的底层,没什么劳动力。第二就是她非常信佛。所以梅奶奶和这个地方有着特殊的联系。
《阿弥陀堂讯息》,是像诗一样优美的电影。
过气小说家孝夫,带着患了恐慌症的妻子美智子,回到信州乡下老家谷中村疗养。
夜晚枕着溪水声入睡,困了去泡村里的温泉,外出能听到鸟儿的歌声,闲暇时尽情与孩子们玩耍,还有村里的小报可以阅读。
美智子的恐慌症不药而愈,孝夫也重新开始写小说了。
刚开始的时候,美智子听到乌鸦的叫声都会恐慌症发作,是这个村子的环境和气息慢慢治愈了她。
她会与孩子们玩耍,依依不舍送别,等看不见孩子们身影的时候,留下幸福的泪水。
她会在给梅奶奶测量血压回来的路上,抱着粗壮的大树,感受树的呼吸,感受自然界生生不息的能量。
她会非常耐心地去钓鱼,提着钓到的鱼,拿着孩子们送的野花,一路吹着口哨回家。
美智子不再是追求完美的精英医生,她在优美僻静的谷中村成为了自己。
孝夫年轻时写的小说得了新人奖,之后再也没有出版过作品。
他每天在家中做家务、煮饭,给村里人送报纸,和老人们聊天了解她们的过去和现在,帮助她们插秧割稻。
陪着美智子上下班,陪着做任何她想做的事情。
看望癌症晚期的老师,和老师一起喝茶,静观老师写字,被老师的生活方式和看待生死的方式激励。
去阿弥陀堂找梅奶奶聊天。
这样的生活让他重新拿起了笔。
他写下了在这个村子里的所见所感,用心体悟现实的沉重,将芸芸众生的世相不加雕琢地写入了自己的小说中。
美智子和孝夫在村子里遇到了两个对他们影响很大的人。
96岁的梅奶奶和患有喉疾的女孩小百合。
小百合三年前喉咙生病,无法说话,但她是一个非常美丽、非常有灵性的女孩子。
孝夫想跟梅奶奶解释自己写的小说属于哪种故事类型,解释不清楚。
小百合在纸板上写了这么一句话:
我想,小说就是将阿弥陀佛的话转为人可以理解的故事。
梅奶奶瞬间懂了,我也懂了。
小百合喉咙的肿瘤转移,病情加重,美智子克服心理障碍,到县城综合医院和主治医生一起治疗小百合。
小百合手术成功的时候,梅奶奶激动地哭了一次,不停感谢阿弥陀佛。
小百合康复出院看望梅奶奶的时候,她抱着小百合又哭了一次,她衷心感谢自己信仰的阿弥陀佛,让小百合康复。
电影之所以叫《阿弥陀堂讯息》,是因为梅奶奶住在阿弥陀堂旁边,96岁的她有很多人生感悟。
小百合将梅奶奶随口说的话,整理成优雅动人的文字,发表在谷中村小报的《阿弥陀堂讯息》专栏,非常打动人。
电影还探讨了生死的话题。
第一个生死的故事来自孝夫的老师。
老师癌症晚期,但他依然平静地生活在村中,看书、写字、喝茶。
他说,假如明天地球就要毁灭了,只要还是好天气,就别忘了把被褥晒干。
他说,好好活在当下,才能更好地死去。
弥留之际,老师对妻子说,你能受得了吗?
妻子说,我可以了。
老师说,那我就先走一步了。
老师用自己的意愿停止了自己的呼吸,静静地归去,留下无尽回忆。
梅奶奶对生死也有自己的感悟:
八月的盂兰盆节,死去的人回到阿弥陀堂。我用火光为他们照路,和他们交谈到天黑,我们交谈时,我都不知道,我是属于这个世界,还是到了他们的世界。我年轻的时候,就不会有这种感觉,我不怕他们,假如就这样永恒的睡去,我也会非常的幸福。
第三个生死的故事来自女主美智子。
美智子原本是一名优秀的医生,在东京医院见证了三百多个病人生命的最后时刻。
最后一个被美智子下死亡诊断书的病人,是个76岁的出租车司机,美智子坐在他的床边,看着他的呼吸渐渐微弱下去。
他呼吸停止的那一刻,夕阳从林立的高楼间照进了病房,美智子感觉自己的身体里,有什么重要的东西,被那束光带走了。
后来美智子才知道,那时候从她身体里消失的东西应该是气,精神之气。
那时候美智子在孕期,胎儿死在了子宫里。
自那之后,美智子的身体就垮了,她感觉生的能量被死亡吸干了。
她只想着死亡的事情,再也无法乐观地面对明天,被心理医生诊断为恐慌症。
在谷中村,因为每天脚踏实地生活着,经历了一些事,遇到了一些人,没有压力,美智子的恐慌症被治愈了。
她选择留在谷中村,成为村诊所的所长,更好服务村里人。
她打算像日本诗人宫泽贤治《不畏风雨》中写的那样去生活:
东边若有生病的小孩,就去细心看护;西边若有疲惫的母亲,就去帮她扛稻谷;南边若有临终之人,就去安慰他无需恐惧;北边若有争吵诉讼,就去告诉他们无需为无聊的事争吵。
一位落气作家带着自己当医生的夫人美智子,回到小时候的村落居住。在这里相遇了独自住在山顶茅屋的96岁梅婆婆。在村庄发生的一切都非常暖心。溪水里可以钓上茶鱼,可以和山里的孩子互相追赶嬉戏,山间的树影阳光,一年四季的更替,梅婆婆小茅屋外的山景也一直在随着季节不断变化。
电影里有很多的石头佛像,在与世隔绝的村庄里,像是得到了祖先和阿弥陀佛的庇护。男女主最后在高龄的情况下,也突然有了自己的孩子,弥补了内心一直的遗憾。
乡村里的所有都让人心感愉悦。田野里的蝉鸣,夜晚青蛙的叫声。盂兰盆节山里祭拜亲人后的红色灯火,穿着和服在家门口放小烟花,山河里放的暖黄色水灯,山村里的老人们聚集在梅婆婆的阿弥陀佛堂一起诵佛经,需要烧柴做饭准备节日的食物,夜晚在山上抬头看一场烟花。
电影里一共读了五段“山中的信”。都是梅婆婆自己的感悟和心中诗一样的语境。搭配着大山的美景,充满特别多人生智慧。有时间一定要去治愈一翻~
醲肥辛甘非真味,真味只是淡;生老病死即人生,人生本无常。
春夏秋冬栖一村,生老病死一轮回。看得不是一个故事 是望四季而叹的氛围和淡然处之的心态,作为一个观众与美智子和孝夫同行,在世外桃源般的地方看风趟水,听梅奶奶讲述的人生小景,吃孩子们采摘的野菜,夕阳西下,半碗酒鱼下肚 与爱人谈笑 依山而睡,生命 随着自然的起承转 开始 结束…
樱花痴农,浮水流灯,回归自然,还我本真
これからちゃんと生きてく、生きてる生きてく ~~
充满日式禅意的和风物语,木屋佛龛,溪流田园,与世隔绝,时钟被调慢了的生活,治愈着被冰冷城市戳伤的情感,俗世欲望被断舍离的心境消解到最低,知足是人之最美好品质。夜月澄明,映照芦苇,万般挂牵,遥寄福愿。世界本该是这样生生不息的——为生而不懈努力,为死而虔诚祝祷。
明月别枝惊鹊,清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年。听取蛙声一片。七八个星天外,两三点雨山前。旧时茅店社林边。路转溪桥忽见。
一年时间跨度两小时片长完全不够看!像这种重在意旨的日式慢生活影像最适合选在夏日一个懒洋洋的下午 在衡山路小酒吧的私人影院里 透过玻璃墙可以看到窗外成荫绿树 穿上最宽松的衣服 换上最舒服的姿势 不用期待任何起伏的情节 在四季分明的自然环境下看着村民们平淡的小日子 跟着夫妻俩上高山入深林穷回溪 赏幽泉怪石 只关注黑夜中划过的灯光 流水与雪景的变换 听钟声鸟鸣响起时的细节 在睡睡醒醒之間 时间似乎永不休止 死生轮回 万事皆空
长野县飯山市瑞穂福島地区
看日本的乡村电影,总是会不由自主的怀疑贫穷与富贵的界限到底是什么。梅奶奶是人生哲学家,她说听着流水的声音漂啊漂,漂向大海就慢慢入眠。平静的日子四季分明,所谓知足常乐,大抵如此。
在都市疲于奔波的焦虑,被山中雾岚与满目青翠涤荡得耳清目明、澄澈通透,四季鲜明的自然景物是治愈心灵的最佳药方;小泉尧史擅长的清淡平和,在静谧悠远的潺潺溪流中,时间仿佛凝固,生(村)死(山)不再界限分明,怀抱着安然与无悔,即便这样死去也很幸福。空镜美得令人落泪,在这样的地方,发生这样的感人故事,一点都不稀奇。梅奶奶和小百合真催泪啊!
整个影片具有令人诧异的、恒定的、缓慢的节奏感。完全不通过分镜头的变化,或是情节的张力来推进叙事和积累情绪,完全甘愿停留在在生活现象和生活经验本身,客观上抗拒超验的意蕴—从这点来说,这是一部非常“现象学”的电影。此外,这是我见过最接近川端康成式的文学风格的电影。类似节庆、日夜和四季的变化、人生感悟题材的书信体、人对自然怀有一种变动不居的态度。更难得可贵的是,导演有极强的电影意识,通过构图、环境甚至是光线的变化来展示生活现象的变化,正如文学作品通常用叙述视角的变化来推动情节。Deeply impressed
1.春夏秋冬,生老病死;不惑之年,美好爱情;平淡日子,乐以忘忧。2.感谢日影的治愈,在日影里体会人生。
治愈系日影,乡村、小萝莉、老婆婆(可否想到了豆豆龙和猫巴士?)。生活如细水长流,真善美就在不经意间的一句话、一个小动作里。
快送我进山
真是一部夏天电影,夏夜雨后观看养心养耳养眼,中年小说家带着患有焦虑症的妻子回信州乡下疗养,少子化的村庄年轻人都外出了,只有老人和小孩,森林郁郁溪流潺潺湲。踩过田埂,蛙声与蝉声隔开夜晚与白昼。樋口可南子怎么能这么漂亮呢?年轻时美艳似妖中年后恬淡慈爱,偶有少女般娇嗔。
无指摘,但也无夸赞处,就那么一类片子,“精神性”?最好“精神”不是成为一种“风格”或“类型”
跟黑之雨差不多啊……
春雷滚滚,溪水潺潺,落叶萧萧,冬雪簌簌。四季往复,死生如一。逃离城市,归隐山林,寻片刻宁静,终究只是中产阶级对田园生活的美好幻想。还是陶渊明厉害:结庐在人境,而无车马喧。
自万物芳华转瞬而逝的凋零中撷取片刻的欢愉,自此间寥落恬然的平静中却无法克制倏然的悲苦,宁和单纯的生活本是唾手可得的选择,是不甘寂寞的我们将之遗弃了。
抑郁症是执着于爱,爱自己爱生命。化解的方法不是放弃执着而是通过一系列的行为和思考去化解执着,而且更不是放弃爱,而是要学会真正的爱,那种可持续的爱。