天使与魔鬼

按照书上所说，1/4克的反物质，稍微算算就可以知道，爆炸当量是10000吨左右的TNT炸药，大概是半个广岛原子弹，炸掉半个罗马城毫无问题啊。直升飞机所能达到的高度，不过是把地爆变成了空爆，威力只有增强。结果就电影里那点威力，连个蘑菇云都没有，太小儿科了吧。就算湮灭的时候能量都还以伽玛射线的形式存在，没变成热能光能冲击波之类，那当场所有人也会通通被辐射照死。

据说丹布朗的老婆是个艺术史学家，不是个物理学家，所以写达芬奇密码头头是道，写这个就出了个大漏洞。

   相信看过《达芬奇密码》原著的观众在看电影版时虽然能明白剧情背后的来龙去脉，电影未展现的部分等等，但仍然觉得电影版完全没有了小说的精彩和魅力，只剩一个中年男子絮絮叨叨着历史和宗教；而没看过原著的观众更是觉得电影过于臃肿，信息量巨大人物众多导致本来曲折精彩的剧情变得沉闷枯燥。在经过失败的改编之后，Ron Howard拿着这一部《天使与魔鬼》面临着选择，读过原著的观众人数显然不及《达芬奇密码》，那么究竟是讨好他们，还是干脆放开手脚，大力讨好未读过原著的普通观众？
    而我是读过《达芬奇密码》，却未能有机会拜读《天使与魔鬼》的观众之一。电影上映前便一直担心，怕出现大量的理解障碍，看着魅力不再的Tom Hanks在荧幕上唠叨个没完。140分钟的电影结束后，显然我的担心是多余的。这一次，Ron Howard汲取教训，深知无法还原原著的魅力，便索性将它改编成一部悬念迭起，精彩有趣同时又不枯燥的娱乐大片，让这140分钟瞬间即逝。
    

    我给出三颗星，其中第一颗就是给Ron Howard的。在去年奉献了《对话尼克松》，再度提名奥斯卡后，相信没人再质疑Ron Howard称其“江郎才尽”。对于没看过原著的观众来说，要在一大堆历史宗教信息中，能完全感受不到140分钟的漫长是相当困难的（《达芬奇密码》就失败了）。在这部《天使与魔鬼》中，Ron Howard掌控的叙事的节奏虽不能说是完美，但也是在水平之上。四个符号四个教堂四个尸体，简单并紧凑地串连起整部电影的主线，让观众跟着Robert Langdon在罗马和梵蒂冈横冲直撞寻找线索。而随着午夜的接近，剧情一步步推向高潮，这一次，不再是《达芬奇密码》最后的“冷高潮”，在Ron Howard精心营造的气氛下，片尾那场特效戏大场面，情绪煽动一个都不少，绝对够分量被称为高潮。而最后真相的揭露也绝对达到了“意外结局”的水准，比《达芬奇密码》更有看头。
    第二颗星是给一号男配角Ewan McGregor的。他在电影中几乎抢尽了Tom Hanks的所有风头，最有故事的是他，结尾高潮戏的主角也是他，如果戏份再多点都能被称为主角了。全片看下来，Tom Hanks仍然没有更多的发挥空间，只有几场幽默戏比较有趣；而Ewan McGregor才算是整部电影的中心，无论是故事上，还是剧本留给他的表演空间，都超过其他角色。而不负众望的是，Ewan完成得非常不错~
    第三颗星是给配乐大师Hans Zimmer和电影的特效制作团队的。Hans Zimmer的配乐在《达芬奇密码》时就有喧宾夺主的嫌疑，而这一次更是华丽到每一次出现，都会牵走观众的注意力。至于特效，众所周知，由于电影的拍摄遭到梵蒂冈的抵制，不允许剧组进入拍摄，因此片中出现的大量梵蒂冈城内的戏全是搭的布景或者后期的特效制作，最后成品绝对达到了以假乱真的地步，而最后结尾部分的爆炸戏也很震撼。
 
    
     总的来说，电影版的《天使与魔鬼》虽然最后口碑可能会不及同期上映的STAR TREK，不过比起《达芬奇密码》，它更娱乐更好看，因此仍具有好莱坞式的观赏价值。只是不知道这样的改编，虽然可能有机会赢得普通观众的赞许，到底能不能躲过读过原著的观众的口诛笔伐？
     看过原著的大家说说看法吧~

很多人都没说电影没书好看，但是我还是顶风去看了，总体来说还是挺好的（可能因为我还没看过书），至少觉得电影票钱没有白花：感受了甚为丰富的视觉盛宴……学到了很多有趣的历史知识……饱览了罗马风光（虽然很多是复制的）……感受了教廷的谆谆教诲……陷入了对科学和宗教的辩证冥思不能自拔……吓也给吓餐饱（一开始就给你个见血的eyeball = =）……也动了动脑（和大叔大婶一起猜谜语）……但不至于被晦涩的宗教术语弄晕，反倒给那种宗教的神秘主义和欧洲大陆强有力的文化命脉给吸引了。那感觉就像吃了一餐八成饱的晚饭，没有感觉不适，却始终有点若有所失。给个80分。摸摸~

首先，我从小学时看过了圣斗士之后就知道教皇，教廷这些如此尊贵的地方和人物也会成为权斗的祭坛了。所以cultural shock可以skip，基本做好了承受里面的精神领袖们攻讦打击暗箱操作的心理准备。and then..

影片的音效和soundtrack非常地不错，像darkwave，那种哥特式的圣诗，随着情节起伏把人物和主题笼罩在神秘的气氛中；而一入教廷深似海的那种幽深、尊贵、傲慢与积淀，靠近天国的那种飘渺与肃穆感，都在这样的声效中慢慢展开。听说一个很八卦的传闻，说剧组本来是想在教廷取景的，但居然被拒绝，也不许剧组借景圣保罗大教堂。于是剧组人员不屈不饶假装成游客去梵蒂冈四处取景记录数据，最后再回来将资料汇总搭成一个临时的摄影棚，再加上特效，竟然也做成了我们看到的美轮美奂的梵蒂冈和那些充满着艺术气息及神秘气质的文艺复兴及dark times味道的雕塑建筑，令人如痴如醉。影片首映居然还故意选在可以看到圣保罗大教堂那个穹顶的地方，好像在跟教廷挑衅，实在是够屌。我觉得那个传闻真的很不可思议（噱头？）——罗马和梵蒂冈的那种最近天堂的光辉与美，真的能用复制来重现？

影片里节奏还是很紧凑的，而且藏了一个巨大的玄机与转机，就是邪恶的都铎小白脸同学本来满脸义愤和爱，反对权斗热爱教皇，见义勇为引爆炸弹，跳伞成功摔了个半死，信徒山呼万岁，主教也开始为他而狂热民粹，但是差一步就达到了权利顶峰，最后居然本尊显形——幕后主脑——；通过这场危险的博弈，他本来离圣座只差一步。机关算尽太聪明，反误了性命。而那个阴沉沉的选委会主席老爷爷，本来我以为是是个贪恋权利的奸人，到最后才证明其实他也有他睿智和果断的一面。（居然还没被选为教皇……我同意有个豆友说他很有教皇的气场）一条很简单却发人深思的道理，世界上没有绝对的黑和白。

“宗教出了问题，不只是因为宗教的flawed的，更因为人本身是flawed的。”权利，权欲，神秘主义，政教的纠结，在人类历史上重演了多少悲剧，又代言了多少历史的跨越。成也人性，败也人性。宗教和科学，无论是敌是友还是什么别的，只要被人性支配，一样可以毁灭世界。

对于教授的新作，枢机主教只是说了一句：Do It Gently. 教廷，封圣，科学，modernity，这些都是一直很popular的话题。但是这几年教廷的宽容和利用现在科技更新自己，适应新的环境，实在是很难得。（据说教皇也开了facebook了好像）

看了其他的影评才知道书里的有些情节被删掉了，似乎处理得不好，其中一个书里的情节就是教皇内侍同学其实是教皇的试管婴儿，私人觉得保留这个就很有必要，因为这就是宗教和科学伦理关系的一个讽刺性的“画龙点睛”。

前面很多人已经不禁剧透了，我就说说我自己另外一些觉得印象深刻的东西。

1. 如果主教们和反物质不被按照光明会的组织规则细细地藏起来，那么就不会有这个四大元素参与的谋杀过程，而且说不定那个东西永远都找不到。如果内侍小哥哥的阴谋仅仅是为了夺权，或者毁灭，那他完全可以像北韩那样藏起东西，在某一天用核爆震惊世界，或者像金正日那样拿着反物质要挟教会，或者就把它藏到别的地方去，因为如果没有那些具有深刻符号学宗教学意味的线索，即不按常理出牌，教授就没有台阶下也没有用武之地。虽然你可以说“伟大奸计”就是purely情节的一个方面，但我仍觉得这部片子应该不仅仅是动作片或者情节片，至少这样铺排的效果，显示出作者或者是光明会有些坚持要向观众表达的东西, literally and culturally, religiously, and morally。

2. 光明会的整套炮烙rule的出现（一小时杀一个，杀法按照四大元素，i.e.水则溺之，火则焚之，胸口还要炮烙光明会的一个相对的元素sign），不仅仅是一个technical的视觉看点，它让我觉得有一种含义学上的心灵撞击力。我没搞清楚电影里是要说【内侍同学也是光明会成员（教廷终极无间）】还是说 【“光明会”这个话题是他将光明会以往和教廷的恩怨加以渲染挑起教廷内斗】的，但是我总觉得，杀手煞费苦心地按照哪个教堂哪尊塑像的地点哪个天使剑指的方向哪句经文的内涵哪个圣像的隐喻而布局藏起来的人质和反物质，都是对“宗教和科学”这个命题煞费苦心的presentation，于细处精密，亦不失宏大（四个布局地点居然在罗马城搞了个十字架线）是一种孔雀开屏和飞蛾扑火似的自我陈情。不仅这套“仪式”的执行本身有一层悲情的暴力美学定义，更有一层社会学意义上的仪式（“ritual”）的深刻内涵。用那么残忍而高调的方式折磨主教并差点玩残猜谜的，光明会在背着它自己的十字架在走最后的苦路，它也在骄傲的宣称自己的涅槃，它在喻示一种传承和永恒的斗争。举一个不恰当的例子，黑社会洪门杀人也有套方法，例如背叛社友的就绑上石头溺死，石头要绑6块，因为犯了洪门第六道坛规。武士要自裁，甚至要讲究肃穆和威仪，甚至怎样将刀在下腹如何划开，最后再由戒错一刀砍下首级。这样残忍而刚烈的背后，却有着不同寻常的一种执着和原则性——是一种胜利吗？不讲规则，不按常理出牌的人，如刘邦，如金正日，或者出肘撞阿泰的科比，时常也能得到胜利的甜头，然而那样的结果就是——很难概述……总之我觉得 “sth is wrong”. 可是——影片的最后却给了所有常理一个最大的不寻常（不知想干什么！）

其实，即使这成set的rule根本不存在，而是内侍同学自己在自己对光明会和教廷恩怨情仇的理解上自己develop出来的东西，那也依然充满了许多具有酷炫语意的话语和神秘主义符号，挑逗着俗世的人们浅薄的神经。

3. 老爷爷们（四个枢机主教）的三个都死的好惨啊……默哀一下……特别可怕，我都快吓死了。特别是那个在基督像前被如十字架般双手绑起来后来又掉到火堆里烧死的老爷爷……唉……。第四个就被绑在铁窗上从车里直接推入四河喷泉里（元素：水）……真狠。

4. 里面其实有很多很搞的情节。意大利口音（噢不……），数码感很强的圣保罗，有点像学校lawlib的教廷图书馆，还有一个口口声声讲民主的黑人主教的嬉皮士小美语，最后是一个美国英雄似的跳伞代教皇，还有居然爆炸了的号称有五千吨炸药的反物质居然只在星空里涂鸦了一个美丽的星云，还有那个炸药本身，弄得整个情节有点忍者神龟似的娱乐味道。话题性也多，危机管理，权利，神秘组织，反恐，etc。整个过程也是很紧张的，但是被我想起了有点想起ocamp里的Hong Kong Orientation……猜……地点A……啊不对……地点B……解密……head for C……啊找到了！就在这里！要爆炸了！这可怎么好呢之类。

5. 不过它至少突破了大片的一些烂招，比如，没有激情戏，那个炸弹居然还让它给爆炸了，英雄的小阴暗心理还被揭穿了。没有样板戏，不错。

6. 有本书是有关于世界神秘会社组织的，也许值得一读，具有很强的文化和社会学吸引力。

7. 无论你是神学的门徒，还是俗世的背包者，今生今世，无论你走哪条路，一定要去 罗 马 朝圣。彻底倾倒。

从前看原著的时候，就觉得《天使与魔鬼》会比《达芬奇密码》更扣人心弦更适宜拍成电影。《达芬奇密码》上映的时候，我们在大学的礼堂里看的枪版。记得那时骂声一片，没看过原著的人都一头雾水不明所以，我则觉得整部电影在“普及艺术史宗教史及密码学”等方面举步维艰，踉踉跄跄进行到结束。本来么，短短两小时的电影要给接受能力参差不齐的观众一次性交代清楚纵贯几千年的知识，想不枯燥都难。而这同时又要追踪几条线索，展开前因后果来龙去脉，还想将其表现得精彩，更是难于应付的。应该说《达》就是缺乏高潮的，在一开始给了观众一记闷棍震了一下，在等待更强冲击的之后两小时，就很憋屈的慌。到现在，我只记得挺着肚子的老汤带着嫩桃般的奥黛丽满世界跑来跑去，只令人想到一个词：疲于奔命。
而《天使与魔鬼》则不同。虽说仍是要恶补艺术史宗教史，但容量已没那么大了，而且多是众所周知的科学家艺术家；作者本身在著作中就制造了一个个小高潮，比如用隔一个小时杀死一名红衣主教并展现一个神秘的光照派对称烙印这样的桥段来揪住读者的心，揪到最后制造一场来自天上的大爆炸及揭开事件最意想不到的真实面目来彻底释放读者一直悬着的心。可以说，小说本身就充斥商业大片的种种元素与噱头。只要电影避免流于说教和线索的突兀切换，都是会很好看的。
事实证明，朗•霍华德此次放开手脚拍一部观赏性很强的娱乐大片。科学宗教和艺术的有关背景交代都淡化处理，“知识普及”处于可接受的程度；也并不玩深沉着力探讨科学与宗教孰是孰非的大问题。在视觉和听觉上尽量美化处理，最后的大爆炸在技术上更是表现得很美妙，像是一颗超新星升起，让人印象深刻。而配乐也恰到好处地为本应觉得boring的部分平添了一丝紧凑，使人产生紧张感。如果就悬疑片来说，在事先不知情的情况下，观众没那么容易地猜到结局，但在最后又能让人恍然大悟并且觉得精彩好看，那么就应当是成功的。
我边上没读过原著的east表示看明白了，只是他觉得没有突出“天使与魔鬼”这二者的含义。而在我看来最大的遗憾在于导演把兰登教授从直升机上跳进台伯河的一段弃之不用了。这本书还是上大学时利用坐火车返乡的无聊时间囫囵吞枣读完的，三四年过去，很多情节都已模糊不清，唯一印象深刻的便是最后兰登教授的这万米一跳，居然还大难不死。当年就把我震到了，可以说我前面的两个小时都在等待这一跳，极想看看导演和老汤怎么表现，可最后眼睁睁地看着伊万只身一人上了直升机，万分地懊恼失望。
说到这，花痴的毛病上来了，绝对不可以忘了本片最大最大的亮点，那就是伊万！虽然他有一点儿微微发福，但我仍陶醉于那传教服下笔挺的身材（制服诱惑啊~~~），优美的声线以及婉转的英文。伊万在此，我当老汤和美女科学家是透明的，不论外形还是表演。在丹•布朗笔下，反派好像从来都不是十足的恶棍，他们做的坏事动机都足够“政治上正确”，都有强烈的信仰支持着他们完成所有的“事业”。教皇侍从也是这样的一个人，他爱自己的“父亲”，爱自己的宗教，不惜用极端的手段保护它。而伊万用他坚毅的眼神悠扬的声线把这个令人怜惜的幕后黑手表现得立体十足。尤其最后他突然明白众红衣主教们实际上是已经看穿他的时突然领悟却又不动声色的眼神，以及之后将油浇在自己身上企图自|焚那一幕，那偏执又绝望的眼神喷涌而出，成功奉献了一次魅力漫溢的演出，我花心荡漾地对east说我要哭啦~
说实话我并不太会欣赏演员们的所谓演技，只有自己直觉的好恶，这与演员的外形有关但也并无太大关系，这应该是一种综合魅力吧。我喜欢年轻一点的汤姆•汉克斯，即便是年轻一点的他也称不上是英俊，但自有一种正气与气势，而现在年长的他，那种气势反倒像随着肚子与眼袋的增长而渐渐消弭了似的，让人心生“廉颇老矣”的疑虑。伊万也并不是最帅的男演员，但在我眼里就是光芒四射，从《猜火车》里的迷失青年，到‘星战’里的绝地武士，到《红磨坊》的潦倒作家，再到《大鱼》里的经历奇特的老爸，还有《哑巴歌手》，《天鹅绒金矿》，还有《黑鹰降临》，《波特小姐》，各种类型的角色，极少叫人失望，光芒照耀几千年。我想，这就是类型演员，这就是天赋异禀，这就是亮眼的星星，这就是天使与魔鬼的结合体~~~ 这部电影，我有很大一颗星，是给伊万的。

当初《达芬奇密码》看电影的时候非常无奈，看着TOM大叔带着美丽漂亮的塔图在伦敦和巴黎打转，唯一有印象的就是最后TOM匍匐在卢浮宫前的金字塔上，还有巴黎上空璀璨的群星。
所以这次《天使与魔鬼》拍成这样，我必须要给朗.霍华德大叔五颗星赞一赞了。
当然这本书确实容易拍成电影一些：
一，宗教知识较为浅显，如果不知道《圣经》里关于“茉大拉的玛丽亚”一段，对于《达芬奇的密码》里寻找圣杯就比较难以理解。
二，悬念的构造很成功，一开始就是每个小时杀死一个主教，拍起电影来就节奏紧凑，高潮迭起得多，结局的反转也够大，虽然这种科幻悬疑小说的结尾一般都是绝大的反转。
三，打斗成分较多，从一开始的眼珠，到后来四种不同的杀人方式，再到兰登和杀人凶手的斗志斗勇，最后一场瑰丽的大爆炸了万米高空的一跃，在到火中的自焚，场面处理音效处理加上去，就是一部大片了。而好莱坞向来是精于此道的。
四，总觉得梵蒂冈的风景比巴黎来得更加神秘一些，涉及许多宗教仪式，看了不免觉得新鲜。听说也就是这个原因在国内被禁了，可见电影分级制度以及建设和谐社会的重要性。
特别是要赞EWAN的，一开始就被那个教皇内侍迷上了，多么精致的一张脸，金发碧眼，束腰的长袍，举手投足间充满了诱惑，恍然觉得他说话迷人的口音似曾相识，再后来一拍脑门，靠，不就是《红磨坊》里那个么。虽然EWAN老了一些，胖了一些，但是少女师奶通吃的魅力还是在的，而且，演技越发进步。你看他在教皇棺材前的哭泣，面对负责选举的主教时候的几次争执，对于权利的渴望和内心对于胜利的自信，对后知道自己阴谋得逞时候略动神色的得意和最后阴谋败露的落荒而逃，他的表情，肢体语言，都是恰如其分的。
影片最华丽的就是那次反物质的爆炸，那是科学和宗教共同酿造出来的悲剧，因为无论是科学还是宗教，在赋予人类力量的同时，都没有赋予人类操纵这种力量的道德能力。
当然，比起原著还是有删减的，个人觉得开头和结局的改动最多。比如说开头并没有讲到被杀害的教授胸口被烙上了一个光照派的标志，这样维多利亚的出现就显得有些突兀，光照派这个名词的出现也有些突兀。个人觉得如果加上这个情节，兰登和维多利亚携手共冒险就顺利成章了很多。
结尾没有说到教皇内侍的身世，他其实是因为原教皇太过相信科学，并且要和欧核机构合作，期望通过演示反物质创造世界而证实《圣经》的第一章《创世纪》才会起了杀心。这一段就没有说出来，使得人们对于教皇内侍为什么这么爱教皇又要杀死教皇而迷惘。如果光理解成他对权力的渴望显然是太低估这本书和这部电影的内涵，对于“天使与魔鬼”的理解就没有那么深入。
世界充满了矛盾的两面，看完之后无法评论是非。多么吊诡的事情。
而最后教皇内侍其实是教皇和教皇深爱的女人人工授精生育出来的儿子，这一点其实是科学和宗教相结合的重要情节，没了就显得不太完整。
科学太年轻，还没有认识到宗教是自己的朋友。
宗教太年长，还没有认识到科学是自己的朋友。
不知道是不是可以这么说，但是看看伽利略，牛顿等人在宗教和科学上的挣扎，或许会明白这部电影除了是一部商业片之外，还会有些许发人深省的之处。
还有的删减就是兰登上了飞机之后，没有借助降落伞的万米一跳，这个情节太扯，删掉正好。TOM的动作戏本来就不是特别好，看到他追踪凶手也就是给几个无奈的侧脸，改成他和维多利亚仰望苍穹洒几滴清泪，似乎又为电影加入了煽情的因素。可惜最后结局没有经典的男女主角接吻的好莱坞大片保留镜头。
当然，那个轮椅怪人没有出现也是小遗憾。
当然，这部电影能够在有限的时间里把故事讲圆了，忠于原著又没有拘泥于原著，可见编剧的功力不错。
喜欢电影最后关于玛丽，约翰，路加的一段话，看过《圣经》的人应该会明白这段话背后的深刻含义。
听完这句话之后，愈发觉得那个负责选举的主教真的是有做教皇的气场，好吧，这个也算电影版的弱点之一咯。
总而言之，这部电影作为商业片来看是足够好的，有不功不过，循规蹈矩的男女主角，大放异彩的配角（看到他拿奥斯卡最佳男配角），华丽的罗马风光包括足以乱真的梵蒂冈布景，扣人心弦的情节。
而看过之后，仔细想想，也还有那么些东西留了下来。

PS:强烈推荐没看过原著的同学或者看过原著但是不记得讲过什么了的同学去看，不然知道了教皇内侍是坏人，看这部片子就少了很多乐趣，而且知道那些主教们会死得很惨但是还得睁大眼睛看他们怎么死得很惨也是一件很考验心脏的事情。

《天使与魔鬼》比《达芬奇密码》相对更适合改编成电影——毕竟整个故事从发生到结束也就前后六七个钟头，紧凑悬疑，信息量虽大但中心事件仍算突出，可改作单进程电影。

比起原著，电影几乎把CERN（欧洲核子研究中心）的戏份都砍掉了，包括充满个性的CERN主管Maximilian Kohler，略有遗憾。书中女主角Vittoria Vetra在养父遇害后才闻讯而回，而电影中因为剪辑的缘故，造成了Vittoria在发现养父的眼球之后才看到了实验室里养父的尸体的印象。既然凶手已经进入实验室杀害了科学家Vetra，根本不必再取其眼球——眼球的唯一目的不就是开启实验室的瞳孔识别锁嘛。

Dan Brown的商业悬疑小说写作很有规矩，第一章永远都是最吸引人的凶案现场。电影改编略去了凶案，故事从梵蒂冈教皇去世开始，增加了宗教的分量，科学与宗教对立的讨论被缩减，本属于女主角Vittoria的经典问题“你是否相信神的存在”也变成了教皇侍从Carlo Ventresca的。其实比较《天使与魔鬼》与《达芬奇密码》原著，前者的最大胜出就在于科学vs.宗教的深层探讨，Vittoria以一个科学家的身份，继承了养父对世界本源的诉求，提出了宗教与科学都是寻求世界真相的途径之一的看法，甚至给出了自己对“神”的理解——无穷穿梭连接宇宙所有物体的能量，或“气”。这些见解直接对照后来Carlo Ventresca“科学否定神性”的演讲，两个方面针锋相对各有道理平行发展，是书中最为精彩的部分。电影改编已尽最大可能保留这种平行对照，但由于去掉了CERN，科学vs.宗教的哲理辩论不可避免的被减弱，绝大部分重心转移到破解“启蒙之路”上，少了哲学思辨，而娱乐性更强。

另外一处改编是删减Vittoria的戏份。书中的Vittoria是笔墨最薄弱的一个人物，总是意气用事，完全没有旅行广泛的生化物理学家处变不惊的气质，实在花瓶。电影把Vittoria完全变成了辅线人物，同时从一开始就加重了Carlo Ventresca的地位，我觉得很是明智之举。当然最令人欣慰的是删掉了书中的滥情结尾。Dan Brown无疑是一位极优秀的悬疑小说家，但他对男女相处的感情戏却总是笨拙踉跄，不管是《天使与魔鬼》还是《达芬奇密码》，每每感情部分粗糙直白毫无美感，真让人不忍卒读。幸亏电影没有弄那个007式的俗艳结局，尊严犹在，是改编的精彩一笔。

《天使与魔鬼》写于《达芬奇密码》之前，但电影顺序相反，在对话中特意提到了朗顿教授与罗马教廷结下过梁子，并结合教廷死活不给他借书的细节，看来真是忍俊不禁。不过尽管细节幽默，电影整体效果却只能算差强人意，原因之一还是时间限制，Dan Brown最为有趣也最引人入胜的解疑细节如流水帐一样被迅速交代，从一个教堂匆匆跑向另一个教堂，没什么格斗大场面，人物性格都乏善可陈，观众也只好稀里糊涂匆匆走个过场，很难留下深刻印象。

另一个原因则是故事真正的主角，教皇侍从Carlo Ventresca的刻画。演员Ewan McGregor塑造的这位侍从野心勃勃，强硬有余，谦卑不足。而Carlo Ventresca这个人物在书中是非常引人的多面体，他对上帝具有极虔诚的信仰，为事弱中带刚，压抑处情感真挚真诚，爆发处又激请四溢，无论其行为结果如何，他最打动人的是性格中的“真”，其心可鉴，纯若天然。也只有这份真，才让他所代表的宗教势力与Vittoria所代表的科学力量足够抗衡，各守一端，均为真理的一个侧面。而Ewan McGregor的侍从却一开始就泄了底，只强不弱，“恶魔”有余，“天使”不足，甚憾。

从《达芬奇密码》到《天使与魔鬼》，Ron Howard在悬疑娱乐片上哪怕再功力十足（何况还很有不足），碰上Dan Brown也还得不上不下的尴尬着——谁让他的小说信息量极大，根本不适合改编电影呢。



关于《天使与魔鬼》原著：http://www.douban.com/review/2116780/