每部重庆作品都会有这个城市的味道,而以摄像得奖的本作其实并没有很多重庆江湖的味道,当然主角的设定是北方人,场景冲突中几乎都是单向发生的,没有当场的飙戏。女主的时间多,思考的也多,自己的25元算法成了自己活下去的一件要研究出来的梗。可是所有的努力都是烟消云散,最后手持部分拍摄的结局让人觉得无话能说,然而跳回开头的琥珀,却回答不了观众的对这个象征符号的疑惑。
《淡蓝琥珀》:淡蓝表达忧郁,琥珀代表真相,一块赝品,值;一条人命,不值。
如此充满隐喻的名字,让我以为这是一部小资文艺片,纯洁美丽,照见灵魂的初爱。然,耐着性子将之看完,除了通篇回忆不停打断情节,就是女主失魂落魄如行尸般的了无生趣。一部电影,如果主角没有灵魂,没有观众代入的喜欢,那么她所经历的苦噩欢欣就打动不了人心。恰恰此片没有讨喜的主人公,没有刻骨铭心的回忆,没有艰辛得到,自然也就没有刻骨相思与失去。女主再伤心,再抑郁,观众体会不到。这是我对于电影内在人性的失望。再来说名字的意义,淡蓝表达忧郁,琥珀代表真相,一块赝品,500块,值;一条人命,25元/天,不值。大约电影想表达的是社会的不公,阶层不同,价值不同。在人命面前,没有公平可言。女主对于爱人的怀念,找不到合理安慰自己的办法。电影并不好看,即便揭露了些现实,也没引来一声叹息。个人感觉,现实若想要深挖,可在某一点上做文章,层次深度角度都可以找到合适的点,情节围绕着这个开展,让女主因这一事件掉入到黑暗的社会中,看到了很多丑恶的嘴脸,尝尽清贫生活的难。观众看到这样的她,或许才能一声叹息,生出一种生在好时代的优越感,为她揪心,从而感念生活。
这几乎是我这些年看过的国产电影里最喜欢的。影片像淡淡香烟,默默的燃尽,这样的故事听完脑子里却一片空白,只是留下了好多片段的震撼,导演的手法很巧妙,镜头语言特别丰富,好像真的是与小荷相处一段时间,看到她身上浓雾深情,她的神情给我一种荒诞感,肢体的动作是坚强的破碎,她的喜悦是淡蓝色的,她的悲伤是淡蓝色的,她的回忆是淡蓝色的,她的愤怒是淡蓝色的,她的绝望也是淡蓝色的。
很多镜头的构图光影都很漂亮有情绪,我觉得这导演好厉害,这是一部文艺片吗,我也说不清楚了,好像每一天,每一个人,每个窗户里的家庭,灯下话语交换,黑暗中肉体交缠,即使是在阳光明媚的日子,我们大家也游走在背光处,我们的灵魂总是见不到太阳。
很好看,虽然有几处比较尬。现实主义真的挺美的,希望中国有更多好电影,希望影人们不再抗拒文艺片。#淡蓝琥珀#
希望中国的文艺片能够大步坚定地走下去。
电影虽然有很多地方值得推敲,但我依旧看到了荷洁对命运捉弄的抵抗。
上课的时候,老师问我,为什么你喜欢看电影。
我说,因为这可以让我经历到我从未知道的人生。
人们常常觉得受到命运不公的对待,但身为剧中人其实会被周围束缚与禁锢,很难感受到自己的幸运之处。
荷洁和她丈夫在楼顶上拿着望远镜看着对面灯火辉煌的歌厅,小人物的悲哀命运在那一刻好像已经注定。
阿峰虚幻的爱和突然的车祸戏剧性的让这个北方来的姑娘从天堂落掉了地狱,她一次次穿梭于下半城的老重庆和看得到江景的中央公园,不变的是鳞次栉比的高楼,新的旧的。
此起彼伏的高楼挡住了阳光,玻璃泛出的蓝光浸透了荷洁的身体,她放下的那块小小的琥珀,又在铜元局奇怪的人行扶梯上奔跑,虽然我没太懂她为什么着急。
我坐着三号线,每天经过没有信号的这个地铁站,看着立交桥和楼房比肩,忽然意识到我也是这个小小房间的囚徒。
我不知道她有没有和命运和解,但我想,总有一天,会的。
“人的生命中最承受不起的不是劳苦、不是压力,是轻浮,轻浮得没有生命的重量、没有生命的价值。 这生命不能承受之轻,相较于重而言,是另一种对生命的侮辱。”
——蒋勋
毫不客气的说,这个世界充满了铜臭味了,人们穿着艳丽的衣服、化着精致的妆容、用名牌表现自己的身价,最终的目的都是为了遮掩那股“铜臭味”。
当然,我必须得承认,这个世界上的每个人都不能免俗,尽管心中有一片世外桃源,但肉身依然在俗世中沉浮。
前几日看了周劼的《淡蓝琥珀》,本以为是一部日系治愈类的电影,看过之后才发现这部电影就像一根软软的鱼刺,让人欲言又止。
整部电影都围绕着两个字一个是“钱”,一个是“穷”。
有了这两个关键字,影片的核心也就呼之欲出了。
穷人和富人之间的矛盾,有钱人和没钱人之间的分化在这部电影中毫不遮掩的表达了出来。
这种尖锐的设定给这部电影增添了很多现实意义和可看性,但是如果从细节出发,这部电影依然存在着很多问题:
比如:话题不能作为电影表达的核心。
电影在进行表达内容的过程中不能紧紧围绕着“话题”,大多数人看电影看的其实是故事,每个人在故事中看见的内容都不同。所以电影需要做的就是讲一个好故事和讲好一个故事。
《淡蓝琥珀》这部电影最大的问题就是刻意强调主题,以至于电影故事的走向有些刻意,缺乏能够引起共鸣的真实性。
在角色的设定上,可以感觉出导演试图通过女主角行为、精神状态的变化来表现现实生活中生命被物化的残酷性。
但是,女主角王真儿的表演差强人意。
有精神上的麻木懈怠,也有性格上的逆来顺受,还有不那么激烈的一次爆发。
环环相扣,看起来非常整齐,就像小时候看过的作文范文。
影片中有一个很有意思的地方就是女主角算的那笔账:
丈夫32岁被撞死赔了三十万,由此推出穷人生命的价值。
当生命被贴上价码之后,生命的意义又是什么呢?
有些生命,在浑浑噩噩中慢慢消失,有些生命,一瞬间被意外夺去,有些生命,轻而易举的就扔掉别人用生命换来的东西。
有些生命掌握着别人的生命,却无法知道谁能掌握自己的生命。
在电影快要结束的时候,女主角在天台自斟自饮,幻想着这个世界上从此再也没有贫富之分,人和人之间永远亲密无间。
和赤裸裸的残酷现实相比,这样的结尾无疑是一个巨大的嘲讽。
琥珀困住了一个生命,金钱困住了一个灵魂,城市困住了无数个沉重的肉身。
电影想要探寻的是生命和金钱之间的关系,而这也是很多人们非常困惑的一个问题。
可以感觉到导演想要表达的内容很多,试图在电影影像和文本之间找到更好的契合点。
但想讲述的东西过于丰富,以至于故事变成了“话题”,叙事被割裂开来,降低了整个观影体验。
电影好拍,好电影不好拍。
现实主义电影不需要大道理,也不需要尽善尽美,多一些荒诞和戏谑也未尝不可。
什么时候人要让钱为自己的生命做主。人总是越缺少什么越想得到什么,金钱是人们永远觉得缺少的东西。生命无法用钱来衡量,所以人便会觉得赔偿多少钱都不足够,对于善良又有些软弱的荷洁女主,因为不甘心,因为想要被救赎,因为害怕,因为大家都用钱来当作赎罪的替代品,肇事司机,或是自己的婆婆无一例外。因此钱成为可以替代一切的东西,被红色笼罩的天台,小白就是婴儿,人不会因为任何东西失掉信任与关爱,梦里,存在的只有平等和分享喜悦。
比一个人长久的,是一个号码,一个数字,一个算式。
时间有时是减法,让那尾音越来越弱,有时是加法,念头一旦产生,会越来越重。整部片子的气质非常须一瓜,如果不去寻求“和解”可能会更好。王真儿一如既往的不动声色很贴合人物,吕聿来演这种底层软弱无能自私又具有某种吸引力的南方小哥实在得心应手。(感觉他随时可能将你抛弃,但是被他清澈的眼睛望一望,还能再原谅他一次。
优秀,有想法,完成度也很高,五星以示鼓励!
人命一天25元,通灵也有市场价;午夜蛋糕配洋酒,提防阳台麻将鹦鹉;望远镜下后窗百态,苦瓜条纹前世今生;外地寡妇小保姆,平行宇宙狗儿子……用冷峻构图的沉稳精致和情欲张力来讲述市井生活贫富社会,很好,可惜过度巧合的因果报应和超现实梦境有点泄气烂尾没收住
女主这形象真不是智力轻微低下的富家女被稀里糊涂卖到底层人家吗……一个前幼儿园老师动不动去找跳大神儿的?人设和选角都有问题吧……毫无烟火气,不断想到万箭穿心,颜丙燕要好太多了……结尾梦境一度以为鬼片儿大家都挂了……喜欢最后定格在蓝玻璃(琥珀)中的女主一幕。
影片的小说文本和《烈日灼心》的小说文本同样出自须一瓜之手,周劼对于文字-影像的转化能力有一定作者意识,不同时间线间的嫁接既构成影片的叙事层面也构成影片的心理层面,摄影和山城的空间结构赋予影片同叙事匹配的多层次视觉感。对生命价值几何的质问,以及对女性内心痛楚的描摹都有触动人之处。
须一瓜的小说还是有很大改编难度,电影对于性命价码的无解和求解,在“平行时空”一般的穿插剪辑中形成一道网,两组时空在恰当的衔接处互文。在保留了须一瓜文学腔调的同时,摄影给予更大的视觉空间和镜像关系,做到了女性隐秘世界的诠释。可惜某些段落较尬,如丈夫被撞等。王真儿的电影感要比剧强。
王真儿长了一张都会感的脸,怎么看也不像住在城中村的市井女人,气质和表演都欠缺烟火气。穿得跟新垣结衣似的,给人家当保姆,找大仙作法事,这合理吗?
你能接受王就是网大风格的演员了吧
琥珀困住虫蚁,眼泪困住女人,城池困住肉身,回忆困住灵魂。
太学生作品了吧,不知道怎么说,但听一个普通观众的评价:故作深沉。。还是和我想说的意思差不多。第一看得不够深,第二表现不出深度 剖析得也不够。还不如在冷暖人生好好讲故事。
一条命只值30万,想要更多就是敲诈;补漆要花4500,没人可以不在乎;通灵会元气大伤,加钱才能继续……世上所有东西都明码标价,失去了感性和理解,包容和爱,只剩下一串冷冰冰的数字。失去爱犬,人们说狗不是人,不能算肇事逃逸。失去丈夫和婆婆,人们却说她一辈子不用愁了。人性灰暗,金钱冰冷,亲人和宠物更有温度。可是,回忆虽美好,却像琥珀中早已死去的虫子。 现实再残忍,但像苦瓜的刨痕一般真实。
创伤后遗症,关于如何疗伤。整体状态不错,也得益于文本的吸引力,很多可琢磨的地方。王真儿挺耐看的。
她对生活或未来没有太多主意,跟着命运随波逐流,琐碎的幸福似乎还不错。却偏偏遇到“人活一天到底值多少钱”这样超出她理解能力的难题。她好像活在一个跟我们平行的现实里,别人说一句,她照着做一次加减乘除,以为这样就能摆脱灼热的痛苦。非常棒的处女作,表演真实不造作,导演知道自己要什么。
#SIFF2018#淡蓝是当下的生活,淡淡的蓝色,挥之不去的忧郁。琥珀是过去的回忆,明亮温暖,短暂地拥抱永恒。冷暖人间,过去和当下交织,冰冷数字,追问活着的价值。荷洁透过望远镜观看他人的生活,观众通过银幕,看身在城市中的她如同琥珀里的蚂蚁。现实里没有和解,只能通过梦来相互依偎,落一滴眼泪。
救护车去了又回要花钱,快递员寄了又退要花钱,生活里有这么多荒唐账,谁还关心一条人命值多少钱。这星球每天有一亿次性接触,这宇宙充满无数平行时空,世界上有这么多未知数,谁还敢从往生里求归宿。计算车位的时间成本,折算烤漆的消耗价值,现代人是被数字树脂困住的蚂蚁,凝成琥珀失去爱失去自由。
创伤后遗症不动声色地显露,重庆对于电影取景来说真是取之不尽的宝藏
2018大概会是一个院线电影的新起点。有远见的资方不再视现实主义题材为洪水猛兽,不管是药神、找到你,亦或淡蓝琥珀,深入城市肌理,体认当代民众的焦躁困惑不安与苦难,尊重日常现实生活的情感及逻辑,保留应有的人道立场。性冷淡风女主和重庆在此也都极具魅力,恰巧它也同样有个梦幻长镜头收尾。
开场一系列乘除法运算,说明电影主题是中国当下时的数字人生。不如狗的国人命运,被重庆解放碑和南山攀天高楼的钢筋水泥背景强势挤压,如房价、如豪车,早已标好了价格。只是,忧郁的女主,不该被设计表现成一个毫无主见,甚至缺乏变化的痴怨形象,对于社会暗黑法则的小儿科惊讶,浅白得匪夷所思。
拒绝(男性)导演消费(女性)痛苦。