1 ) 歪评龙门飞甲,送你一支歌
写在前面的话:
太多的人都夸赞龙门飞甲的3D技术和观影效果,过多的词汇就不列了(主要是词汇量太少),就用我在影片开场时的一种感受来形容这IMAX3D武侠片带来的视觉盛宴吧:如果你去过游乐场,坐过过山车,请你闭上眼想想当过山车开到顶峰准备往下冲时眼前的景象;如果没坐过过山车,总坐过摩天轮吧,那就闭眼想想摩天轮转到最上面,你一览游乐场时的心情;如果摩天轮也没坐过,,那。。也不用去坐了,直接买票看龙门飞甲就行了。。。= =||||
当然,这种观影效果并不只是这一种体验,还有那种莫明你就想伸手的心情,明知是假却不得不躲闪的瞬间,只有带上3D眼镜后,才能体会。
赵淮安VS凌雁秋 来电指数:★★ 代表歌曲《千万次的问》
千万里我追着你,
可是你却并不在意
你不象是在我梦里
在梦里你是我的唯一
凌同学孤身行走江湖没有别的目的,只为见上老赵一面,可是无奈苦等与跋涉,只换来隔空饮杯,暗里相随。即便是将自己化身为他,也未能感同身受,将情转化。毕竟不是他,毕竟是爱他。吹一曲《千万次的问》,凌同学估计也是time and time again 的 ask myself,老赵到底爱不爱自己,老赵到底好在哪里,不想最终得到的答案只是“不恨你”。
凌同学今生看来注定要独行,虽得老赵生死与共,却终于明白自己是否离得开他。然而老赵却已经变得不再是他,也许是时候该他time and time again的问自己到底好在哪里~~~~~
好在哪里!!!!!!!(请动想象刘老师高亢激昂的歌声盘旋在沙漠之中)
凌雁秋VS素惠容 来电指数:★☆ 代表歌曲《广岛之恋》
当我用这首歌来形容这两的关系时,自己都打了一个寒颤。。这是为毛?后来看了看歌词,不得不佩服自己的睿智(— —|||||)。
素MM一直扮演LOLI小白兔,结果变脸时那股子狠劲着实让我黑线,凌同学估计也得很郁闷,被老赵弄的心碎,没想到还被个兔面兽心的女人扎的遍体鳞伤。。。
素MM摊手深情唱到:你早就该拒绝我,不该放任我的追求,给我渴望的故事,留下丢不掉的名字……
尽管凌同学一直说明时间难倒回,空间易破碎,老赵才是一生难忘的美丽回忆。可是素MM自己越过道德的边境,穿越爱的禁区,享受幸福的错觉,于是乎终于也误解了快乐的意义……
顾少棠VS风里刀 来电指数:★★★★ 代表歌曲《说谎》
顾帮主和小风风说啦,俺们不谈感情只谈买卖,于是两个口是心非的人说的话鬼才知道哪句真话哪句假话(观众:原来我们都是鬼。。。)。
可能小风风是有过几个不错对象,并不是因为寂寞孤单,也许天生浪荡让人家不安。不过最后结果都是阵亡,被顾帮主赏个耳光损上两句都习以为常。
可能顾帮主家大业大责任大,行走江湖虽然见的人多,可是爱情这东西经历的却也不多。反正爱情不就都这样,顾帮主只信自己不脆弱受得了一个混混的小情伤,于是还侃侃而谈的劝说凌同学。凌同学看透风景临走把自己曾经的笛子丢给顾帮主,估计就是想暗示她,什么只谈买卖不谈感情,你就吹吧!
我没有说谎我何必说谎
你懂我的我对你从来就不会假装
我哪有说谎请别以为你有多难忘
顾帮主和小风风,你俩就逗吧,看谁的谎话说成真话先~~~
风里刀VS常小文 来电指数:★☆ 代表歌曲《只爱陌生人》
这两只原本应该是陌生人吧,常女娃没来由的就爱上小风风了。。尽管小风风接受的忐忑但也乐得抱怀,和个陌生人暧昧一下想必顾帮主就算恼火也火得没有牵挂吧。
当我需要的只是一个吻
就给我一个吻
我只爱陌生人
常女娃爱就爱了,管你爱不爱的,也不恼也不撤,反正跟着粘着先占着,等姐看上好的再说换也不一定~~~摊手
顾少棠VS雨化田 来电指数:☆☆☆ 代表歌曲《懂你》
雨厂花挟持顾帮主,于是二人深情对唱:
顾帮主:一年一年风霜遮盖了笑颜,你寂寞的心有谁还能够体会
雨厂花:是不是春花秋月无情,把爱全给了我把世界给了我,从此不知你心中苦与乐
顾帮主:多想靠近你,告诉你我其实一直都懂你
于是顾帮主说出了雨厂花的心事,雨厂花深表激动,拿小刀的手不禁又微微颤抖,笑容满面,紧抓顾帮主不愿放松……
当老赵提议自己和顾帮主留下一起陪雨厂花时,雨厂花也欣然接受,三位知心人,好多事想要唠唠……
赵淮安VS雨化田 来电指数:★★★★ 代表歌曲《对不起只是忽然很想你》
也许在雨厂花内心一直有以下疑问:
老赵为毛揪着我不放?
老赵为毛要在龙卷风里等我?
老赵为毛在龙卷风里和我拴在一起生死不离?
老赵为毛一心想和我同归于尽?
也许老赵内心只有一首歌:
sorry sorry 只是忽然很想你
sorry sorry 这样算不算爱情
什么声音什么风景触动了我的心
不太确定不太相信会忽然很想你
i remember remember 谁说过爱情
必须要望穿秋水刻骨铭心 sorry so sorry
我只会忽然之间轻轻想起你
2 ) 特技和星脸挽救不了一部没有魂的电影
自从徐克吴宇森刘镇伟等香港老艺术家加入中国老艺术家大片战队,就再也找不到自我了。但我依然尊重徐克,毕竟他在拼着老命创新点什么,捍卫自己的荣誉,毕竟他开创了了港片华美(笑傲、东方)、刚健(黄飞鸿)、妖冶(青蛇、蜀山)苍凉(龙门)几大意境,塑成其精魂。再加上李连杰,这部龙门飞甲是我这港片控必看的,虽然我知道肯定会失望。
本打算只看普通版,能预感一部大漠武侠片要是看3d会有多么蹩脚,山水画弄出三维立体效果得多么土鳖!但缺德的院线居然全是3D和IMAX,只好屈就。顺便一提,十三钗票价比飞甲多五块,谋子比老怪贵五块。
但这片看的真叫一个累。当年“新龙门”向胡金铨致敬,延续其唐代边塞诗一般的大漠孤烟气韵,几员大将张曼玉妖冶而精致,林青霞血红雪白女为悦己者容,梁家辉君子磊落士为知已者死,一时无两。而“飞甲”除开场的小刀会序曲,其余已找不到那种“大漠孤烟,乱世儿女”的魂魄。开场还是东厂专权,滥杀忠臣,但是这位被侠士枭首的厂公哪有甄子丹当年的妖气和戾气,先自心凉了。随后要做的就是跟LP数明星脸,跟翻扑克差不多,另外就是听影院里红男绿女们大呼小叫,坤哥春哥迅姐萱萱桂纶镁啊,一浪高过一浪。
不说故事线索的牵强混乱,表演的空乏装B。就说说几个细节。“客栈”里淮安、莫言的爱情虽未交代前因,但是几场戏把二人情感渲染的丰厚跌宕。而“飞甲”里雁秋十足一枚低情商弃妇,而怀安兄让其死心之手段竟如此拙劣。故事中二人情感又是吸引观众的一个重心,如此草率处理实在遗憾。进进出出客栈的各路妖魔在“客栈”里剑拔弩张、风生水起,在“飞甲”里却是缺乏张力、混乱无序的群戏,场面调度都快失控。可见导演在商业巨制框架下,已无心思雕琢细节,丰满人性了。
商业大片有三宝,特效、星脸加推倒。中国导演酷爱色情和偷窥,于是迎合受众老怪很不情愿的加入一点点,那种最迎合国人G点的深宫禁闱软色情。能看出本片还是主推坤哥,分饰两角展示其阴阳两界的不凡基情气质及演技,完成度较高。一个演员的成熟其实就是随着表演历练而不仅是“混”,形成鲜活个性和独到思想的过程。
突然觉得老怪之所以“怪”,就是随时突破类型片套路又随时创造另一种“类型”。“飞甲”披着武侠和致敬自己的外衣却有拍出2012灾难片、突破物理极限的魔幻片,野性十足的西部加海盗片的重重野心,总之,国内国外观众通吃。但是主题是什么?灵魂在何处?与时俱进时,似乎丢了个要命的东西。当然,这似乎才是时代的主题。就像那支飘荡在徐克每一部武侠片里的笛子,其实已经可有可无。
不过糊弄如今这拨观众,已经足够。
ps:就说当年梁家辉一句“龙门客栈,我不想再看到你的日出”,今日飞甲再找不到那种NB的感觉。那是1992年,一个次伟大时代的尾巴。港片也还在黄金期。随后港片亦在一再没落。虽仍有杜琪峰、许鞍华、陈可辛等人的坚持。但当港导融入大陆投资后,就不得不妥协放弃太多,比如意识形态,比如嬉笑怒骂的探索与自由。
3 ) 《龙门飞甲》:徐克教张艺谋、陈凯歌怎么拍武侠片
大多数看过《龙门飞甲》的影迷可能都在赞叹电影华丽丽的3D特效,的确,在《阿凡达》掀起3D电影革命近两年后,中国人终于也拍出了一部3D效果丝毫不逊于任何一部欧美真3D大片的作品,这是让所有华语电影人扬眉吐气的一件壮举。但在今天,似乎我们应该更加重视《龙门飞甲》的内容,因为这部电影在古装宫廷片、权谋片泛滥的今天真的找回了武侠电影应有的尊严。
《龙门飞甲》是一部内外兼修的电影,3D效果好,同时也具备一切你能想到的武侠电影的元素:复仇、夺宝、江湖儿女情长、花样百出的兵器(没想到唐佳之后还有武指喜欢研究武器,并且真的做出了新意)、阴谋骗局、刁钻迅猛的武功。最重要的是电影的故事不再是宫廷谜案或者历史名段,而是真正回到了“侠以武犯禁”的侠之精神的根本上。江湖豪侠因为看不惯东西厂独霸朝纲,杀害忠良,毫不犹豫地拔剑而出,以自身武力和性命反抗暴政。
进入新世纪以来武侠电影开始变味,正统的武侠电影开始淡出影迷视野,像《英雄》、《夜宴》、《十面埋伏》这些被冠以新世纪武侠电影重磅作品之名的片子中,你根本闻不到一丝侠义精神的味道。侠义精神的根本是什么?就是反抗!不畏强权、不惧淫威、不怕牺牲,重气节轻生死,这才是侠义的风骨。但我们在这些作品中看到了什么呢?看到了大刺客放弃刺杀暴君,看到了血腥的宫廷政治斗争,看到了香艳的激情戏。再想想一直到最近的《鸿门宴》,当然你不能说这些电影品质差,只是这些电影说白了只是古装片,根本不具备侠义精神的任何特质。所以《龙门飞甲》此时追溯侠义之源,显得弥足珍贵,意义也举足轻重。
要知道武侠电影绝不仅仅是一种供大众消遣娱乐的商业类型片,它的实际意义和社会作用是观众无法想象的。举个简单的例子,上世纪六七十年代张彻拍摄的武侠电影为何大行其道,就是因为当时香港社会不稳定,贪污腐败现象严重,市民生活困苦,对当局的不满无处申诉,唯有借助热血的武侠电影发泄情绪。当然武侠片在为观众提供情绪发泄平台的同时,也潜移默化地影响着观众的心理,最浅显的现象即看了一部正宗的武侠片后你很容易感觉到自己热血沸腾,浑身充满了力量,甚至像贾樟柯一样出了录像厅就老想着找人打架。从某种程度上讲武侠电影确实可以帮助观众建立自信和树立反抗意识,这对于健全人格和维护社会公正都有着一定的积极意义。
试问当你看到赵怀安杀了东厂头子的时候;当你看到陈坤和桂纶镁混进皇宫,毒死了残暴的万贵妃的时候,有几个人能忍住不拍手叫好抑或心里暗爽?因为大家看到了草根凭借自己的力量和智慧毁灭了强权,伸张了正义,满足了观众的心理期待,同时也为新世纪以来疲软的武侠电影出了一口恶气。
其实你很难想象徐克能在自己60岁的时候做到推陈出新,既能做出技术上的革命,又能放下执着追溯武侠本源,要知道像张彻等导演在这个年纪的时候已经开始在重复自己。对于徐克来讲,《龙门飞甲》是证明自己再创高峰的力作;对于观众来讲,《龙门飞甲》可能是一部让人在并不公平的当下、在穿着制服的人一句话就能让老百姓背着沉重的包袱满大街狼狈躲藏的今天,真正燃起热血的启迪之作;对于武侠片本身来讲,《龙门飞甲》则是一部找回武侠电影尊严的作品。
4 ) 今晚我是彻底委屈了一回自己的膀胱了
简单说几点:
一,关于《龙门飞甲》——这是一部大片,毋庸置疑。可能硬派的电影爱好者会说,它骨子里还是充满了一股刻意的工匠气息。然而3D特效,武打,道具,甚至剧情、人物设定……每一个细节,都散发出了徐克浓厚多汁的诚意——至少和今年国内那些连电影都没资格称得上的烂片相比,它还是对得起那张电影票钱的。
二,电影的主线剧情很简单,一句话好像就能说的清,故事的开头就能猜到结尾,没有什么大起大落,很多人看完都木然了,感觉一路就是打打打打打然后看春哥耍个大刀再然后美丽的陈坤就这么死了。实际上徐克这次的故事信息量是非常大的,每一个场景、每一个动作、每一句话都有可能是后面某个事件的伏笔,或者旁敲侧击想表现一些东西。经典的暗号部分和范晓萱故意扔荷包透露行踪就不说了,我印象比较深的是陈坤用道具服务张馨予(陈坤到底是真太监吗?据说陈坤问过这件事,徐克一直没说。),周迅给范晓萱防身的匕首最后被用来捅了自己,诸如此类的地方有很多,感觉都是一些小细节,但是品味起来蛮有意思。其实中途有段时间自己是很尿急的,但是就怕离开那么个几分钟就错过了一些关键性的小剧情,影响观后感。
影毕。我径直冲进公共厕所,撒了一泡欢畅的尿。今晚我算是彻底委屈了一回自己的膀胱了。
三,我始终搞不懂的地方是,为什么明知道周迅是假扮李连杰,而扮演着引李连杰出洞的诱饵角色的范晓萱还会跟着人家周迅小姑娘走,甚至在龙门客栈又丢了一回荷包留下线索误导陈坤的手下。范晓萱这个内奸当的真是糟糕。
只能说陈太监可能对至亲的部下也隐瞒了一部分的真相,一切的一切只是想演一场戏给东厂看罢了。至少从看得见的台词上来说,陈坤在李连杰袭击船只之前他对外表示对周迅的存在是一点都不知情的。
四,丰富的信息量,紧凑的剧情,加上群像式的故事,实际上给演员的发挥余地就不是很大了。尤其觉得没劲的地方就是两个高大全的主角,让本来就平庸的故事显得更加平庸。
李连杰,一个个标准的高大全侠客。但是令我想不到的是,周迅出演的角色三年前明明是个黑店老板娘,看看人家《新龙门客栈》的张曼玉,按理应该是个很出彩的亦正亦邪的角色,在周迅的表演下却丧失了所有的气场,成了另一个伟岸的高大全,最多算有点痴情,但是没啥味道。
说到桂纶镁,一开始登场时说外国话和勾引陈坤的时候真的奔放地让人喜欢,心想真是个好可爱的鞑靼女强人,可惜开始说国语之后感觉个性也被磨灭殆尽,成了一个善于嫉妒的普通小女人,真是可惜了。
陈坤的演技就不用多说了。谁看谁知道。
表扬必须献给春哥,发自内心,她应该是算本色演出,很明显,挥舞大刀时候的霸气,以及思想上从最初的青涩到最后还是略显得青涩的成熟,将顾少棠这位外表上似乎经历许多,看穿一切,只对金钱感兴趣的纯爷们,内心里却仍然想要相信一次爱情的小女人演的非常真实。除了陈坤,她倒是为数不多地能给这部电影加分的演员了。
总结一下。其实打心眼里,我是只想给这部电影四星的,因为它本来可以更完美。徐克并没有真正把握好观众的情商和智商,本来有一些很出彩的地方,比如多方博弈时的心理暗战,从各自利益出发到最后战强权的侠义之心的升华,还有男男女女各自背后的感情纠葛,说的好听点,徐克都留了伏笔,或者通过台词表现了出来,可是却试图让观众自己领悟,说的难听点,就是什么都像说点,却什么都没说好。主线剧情太过简单,关键性的悬念设置的不够,包括盗宝人之间的关系,范晓萱起的作用,秘密揭晓不仅没有一种让人恍然大悟醍醐灌顶的感觉,反而有种“哦,这样啊”的失落感。也许是巨大的期望带来失望吧。
然而徐克毕竟是徐克,不是王家卫,不是刘伟强,不是吴宇森。《龙门飞甲》本来就该是一部充斥着各种华丽特效、从头打到尾的武打镜头、江湖儿女快意恩仇的武侠片,不需要纠结缠绵的儿女情长,不需要尔虞我诈的黑白博弈,不需要文艺十足的暴力美学。
徐克就是徐克。
可是我还是希望,如果能有一两句足以流传到后世的台词,如果黑白道的暗斗能刻画地更赤裸裸更让人值得玩味,如果像陈太监战东厂时那种气场大于武打本身的精妙战斗更多一些,《龙门飞甲》,或许便真的,能够成为一部完美的神作了。
5 ) 你好,徐克!
对于华语武侠片来说,徐克是个承上但没能做到启下的人物,也就是说,他是迄今武侠电影最后一个宗师。《七剑》之后,徐克的创作低迷和转型失败带来的是这一类型片的沉沦,《狄仁杰》本来应该是一次野心勃勃的复辟,但毁于由侠入仕的立意,以及动作和特效方面操作失败,三亿票房其实说明不了什么。《龙门飞甲》真是徐克输不起的一次尝试,而且这次他赌得很大。
《龙门飞甲》一直是将首部IMAX3D武侠电影作为宣传噱头的,我一直担心的是最后这也仅仅就是一个噱头而已,好在最后的结果大大超出我的预期,也许很多年过去后人们仍然会提起这部电影,只是因为它具有给中国3D电影正名和确立标准的意义,这种视觉效果,拿到世界上任何地方都不露怯。即使是看《变形金刚3》和《丁丁历险记》我还会时不常地摘下眼镜放松眼球,但《龙门飞甲》根本不给我这个机会。如果说与《阿凡达》所代表3D电影最高水平的差距,那也只是在人与环境的融合上还存在些许生硬和炫技的成分,但在层次感、画面冲击力和镜头调度上,《龙门飞甲》的3D水平绝对走在了世界前列,影片第一个长镜头就会让人惊呼的。更重要的是,对于中国观众来说,画面上所呈现的是自己所熟悉的人物和场景,这种惊喜和自豪感与好莱坞大片的猎奇感是完全不同的。
我不知道徐克对自己的《狄仁杰》到底是一个什么评价,但《龙门飞甲》的很多方面可以视为是他基于《狄仁杰》基础上的一次修正,比如他这次抛弃了上次的韩国公司,而是用了九家公司来分包影片中的特效场面,动作方面没有再沿用在兵器上无建树的洪金宝,而是请了元彬的团队,更重要的是,他将背景从盛世庙堂重新沉入了乱世江湖,并且回到了武侠电影最原始的母题——寻仇夺宝,群雄争霸,对比一下近两年比较热门的《剑雨》、《武侠》等同类型影片所奉行的归隐主题,《龙门飞甲》更有着为纯正的武侠片正名的创作意图,用固有的故事模式以画地为牢的方式超越自己,这才是我所期待的那个徐克,而且这样的徐克也真的是好久不见了。你好,徐克,欢迎回来!
不过这里的超越并非是指超越了《新龙门客栈》,从某种意义上说,《新龙门客栈》是无法超越的,单是那个无法再企及的黄金年代的演员阵容就注定了这一点。也许是考虑到了这一点,《龙门飞甲》中的出场人物要比《新龙门客栈》多,戏份也更平均,情节更复杂,标准的群像戏,而且每个人物都立住了。李连杰作为男一号其实在这里发挥的空间并不充分,基本上每个主要人物都有颠覆性的表演和反转性的设定,而这里面带给人最大惊喜的无疑是陈坤,亦正亦邪的两个角色给了他极大的发挥空间,另外作为新人推出的盛剑也显露了足够的霸气,包括不会演戏的李宇春,都能看出徐克为她量身打造的角色在最大程度上掩藏了她演技上的幼稚之处。【南方都市报】
6 ) 追女孩,就带她去游泳吧
我琢磨无论是对这个电影褒贬与否,似乎正反双方有一点是比较一致的,就是本片必须要看IMAX 3D版本。那么如果类似我这种看下载版本的人除了被正人君子鄙视之余,反而可以轻松地对电影指手画脚。反正是摆明车马误读了,我才不管满嘴的火车是动车还是高铁。
据说带女孩去游泳可以看到最接近原生态的样子,没有发型,没有美瞳和假睫毛,没有化妆品,没有首饰,甚至没有衣服。泳衣当然也有美型作用,不过真连泳衣都没有了,女孩长什么样还有意义吗。
《龙门飞甲》开头非常像《新龙门客栈》,可惜刘家辉的气场不如甄子丹。为什么会出现这么诡秘的情况呢,因为刘家辉说得太多了。无论什么时候,话痨是没有气场可言的,话痨的唯一价值就是让人觉得他小便很急,急于把台词说完好去厕所。
看到刘家辉说让我来酿一坛子好酒的时候我顿时想到了《开枪为他送行》里的程之。程之爷爷当年搬出了一坛子硫酸:你大概是口渴了吧?之后还说了类似当心我把你丢入黄浦江里包馄饨之类气场无敌的话。刘家辉爷爷上蹿下跳的我就想,龙门飞甲的制作经费果然捉襟见肘,连给他配个小弟都不肯。
当年的那个什么转弯箭我觉得还是挺拉风的,这次就没有,但这次有大侠提前登场。不错,大侠出现在武侠片里是不奇怪的,奇怪的是提前出场。
一般武侠片的规律都是开始小打,然后乱打,最后一打结束所有的打。这次刘家辉和李连杰的打我竟然产生然后就可以提前退场了吧,因为似乎整部电影最能打的两个人不是都出现了吗?
看李连杰挥刀(还是挥剑啊,管他呢)冲上木板的时候,我想到了《太极张三丰》里杨紫琼斗太监刘瑾那个桥段(话说这个太监在本片也出现了,当年他在少林寺里演过耍醉棍的那个。顺便搜了一下我写得相关影评,竟然没有找到……)。不知道是否镜头剪切的关系,李连杰和刘家辉的打斗显得非常松散,就像放久了的肉松一碰即溃的味道。
但是我真的没有想到,我真是不知道感恩,这已经是本片打得最好看的了。这里我想稍微解释一下我的好看标准。不是拳拳到肉,也不是硬桥硬马,而是每一个动作看上去起到了实际效果。这在李连杰当年的片子是很好举例子的:抢到一个有利位置,打碎对方一个关节,诸如此类。但是李连杰显然年纪大了,他的重头戏再不是短兵相接,而是像黎明那样做指导员状喋喋不休。
看到这里我承认我有些不知道电影会如何发展。因为李连杰似乎是个独行杀手,不停找事的那种。难道整部电影就是他杀光东厂吗,我倒是有些兴奋的。可惜当然不是。
本片的剧情据说是像《盗梦空间》那样经典,那也就是说要动用到数学这种高级智商对吧,那我这种理科白痴就简单归纳一下,反正都是错的,又无所谓的:
李连杰乱杀东厂的人,东厂的人怕怕又烦恼。然后西厂的陈坤正好捞过界,要讨好娘娘兼具立威,于是拿追杀范晓萱这事开涮。然后呢,西厂果然找到范晓萱了,但是周迅见义勇为。李连杰围观。周迅带着范晓萱逃啊逃啊,逃到了她以前的客栈,钻了地道。西厂追到,原来客栈已经变成了楼兰古城入口处。桂纶镁和李宇春赶到,还带着一个很像陈坤的陈坤。然后西厂吃不准哪个是陈坤,想出了 龙门飞甲,便知真假 这种人神共愤的坑爹暗号。(二档头不是大骂吗,什么甲甲甲,甲什么甲,我很同情他的)。然后李宇春因为票房号召力最大所以台词特别多,骂骂陈坤,找到了周迅,连李连杰都有些发憷。这个时候,两个陈坤相逢了。当然,他们没有合体。乱了吗?那就对了。
突然,范晓萱变坏人了,对着李连杰哭着说:我就是要杀你这个负心汉(我都怀疑他肚子里的小孩是周迅的)于是李连杰很吃惊,能不吃惊吗,我都吃惊了,陈坤哈哈大笑,不对,是很有风情的媚笑。然后被杀死了。桂纶镁带着假陈坤变成了真陈坤,把娘娘杀死了。
其实桂纶镁这个所谓的鞑靼人组合我很喜欢的,基本就是大嘴鸭合唱队什么的,因为我也听不懂鞑靼语,所以我直接当韩语听。后面他们讲汉语就太不好玩了。这部分我觉得是在舞美和道具上最花心思的,各种小零碎,又像特种兵又像印第安人的,那个部下说出陷阱的名称的时候,我竟然有种违和感:文盲也识字的吗?
李宇春同学的台词比较吃重,看她像话痨一样的运转,就像徐克应该是这么算的。假设玉米来买票,一定会一格一格数偶像的镜头数吧,这样想,我觉得徐克太贴心了,包邮哦,亲。
周迅刚出场的时候,我因为人文底蕴特别深,下意识地唱了起来:大渡桥横铁索寒,金沙水拍云崖暖。过于忘我以至于不觉得自己唱反了,但是音律上的不准确让我想起来,我难道被瞬移了吗?我刚才不是还在看《龙门飞甲》吗?然后老鹰开始叫了。
周迅飞下来的时候显出特技的窘迫了,怎么也该有红蜘蛛从苍穹深处俯冲下来的气势吧?没有。怎么也该有后面的乌鸦集体暴走的气场吧?没有。她就这么孤零零地飞下来了,歪歪扭扭,因为她的心里满是伤痕吗?(又要开唱是怎么的?)
周迅的表演我还是觉得不错的,她演出了一种行尸走肉的感觉。就是整个人都变成了尸体,但对心爱人的执着犹如微火那样慢慢维持着整个系统的运转。直到真的遇见了对方,然后就一阵病态的轰鸣之后分崩离析。所以我对她坚持去乌鸦中找那只笛子非常可以理解,那是她身上他唯一摸过的东西。
但是,她爱的是李连杰吗?
李连杰自己都不相信啊,那是啊,我们没有一个人相信啊?就是我真的买了票我也不能相信啊。不是说李连杰的脸像橘子皮啊,而是因为,他反反复复都在吃惊对方的爱啊。如此深爱着他的一个人,收获的是吃惊啊。这是比被无视,被鄙视,被蔑视更可怕的打击啊:
小姐,你确定你没有走错房间吗?你的心就这么交给我可放不回去了,你要我给你找个冰箱吗……
江湖儿女可以不问明天不问一切,可是你必须是你,我必须是我。一分一毫的犹豫都不会有,如果你真的爱我,那就多骗我一分一秒都好。可是,尼玛你不要装着一副路人样好哇?!
话说本片是所谓的3d作品,我觉得我有种不祥的预感,就是所有的武侠三d作品就会陷入《苏乞儿》魔咒:也就是说,看着看着,你发觉你看的是别的电影了。譬如龙门飞甲就从新龙门客栈变成了《冒险王》或者《鹿鼎记2》啊,看到如此粗制滥造的机关密室我真的笑场了,就如陈坤所说:
我们就是臭,我们人多,我们臭死你。
当时我就笑了,我想陈坤这个孩子所以人气最高对吧,因为他就是那个对着徐克大叫的孩子:你的裤子没有穿啊,你的东西这么小啊。
而我们则躲在所谓的回忆里闻着他的情怀视而不见。
带着女孩去游泳,于是女孩真的不好看。下次直接去洗澡吧,如果她至少还是女人的话。
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随机吐槽:
#龙门飞甲#这个开头和当年好像啊。那声鹰唳是致敬《功夫》吗?
看完之后有两个感想:二星,可以去看那些文章了。 (12月30日 22:59)
我已经看清他的剑法了。这句话让我想到樱木花道的我已经看清了他的拳路了。臭是本事臭死你,尼玛我笑了。宝藏这梗让我想到苏乞儿了,我已经不知道这个电影叫什么了。剧情的确没有问题,烂到仆街。 (12月30日 22:43)
龙卷风那个太窘了。 (12月30日 22:32)
台词好拖沓啊。 (12月30日 22:28)
真假陈坤这种是完全无视明朝的官员甄别制度,徐克不是想拍西游记,这个就是了。 (12月30日 22:25)
世界上最遥远的距离就是周迅和李连杰的距离。 (12月30日 22:10)
那个靼郸人,就是一口一个女主人的是功夫熊猫二里和阿宝打的怪兽阿。 (12月30日 22:09)
李连杰这种满脸横肉太难看了,简直狰狞。 (12月30日 22:07)
周迅领饭盒比较奇怪。 (12月30日 22:07)
那些飞镖不错。 (12月30日 22:05)
黄河出铁人原来是夺宝奇兵。 (12月30日 21:56)
那个拿剑托酒杯就很生硬,那个手指弹刀倒是很帅。李欤春被张艺谋用傻了。陈坤被念叨和他的宁采臣造型有关吧? (12月30日 21:50)
范晓轩这种蠢女人就是宁带一根绳不带一个人啊。哦,她果然是张曼玉。 (12月30日 21:40)
桂轮美那批人是丐帮吗? (12月30日 21:37)
看到少林寺里的醉棍啊。我才意识到这个是范晓萱吗?好看的像林熙蕾了。 (12月30日 21:34)
我在等一个人。就是那张橘子皮吗? (12月30日 21:31)
周迅还是不错:再也不许问笛子。魔鸦蔽日那个是又在圆蜀山吗? (12月30日 21:31)
打得,果然,很难看。 (12月30日 21:24)
这个不是大话西游的芦苇荡,还是少林寺的。周迅舞剑还是不如甄子丹潇洒。台词就是照读古龙书般的可怕。面罩好眼熟啊。对陈坤完全无感,我果然是男的。 (12月30日 21:22)
前面那一截我差点以为徐克真的回来了,后来春哥出来后,我才明白徐克有事先走了……
我是来看陈坤卖萌的
看完第一场中文电影竟然是《龙门飞甲》,剧透:区分两个陈坤的方法是看谁没有擦BB霜谁就是假的。不过不管他擦不擦BB霜,在春哥的盖世豪情下,都显得那么娇俏动人。
西厂那个光头长的好像刘德华。。。最受不了的是春哥竟然演了一女的,还是跟陈坤谈过恋爱的女的,当她说他们分手后约法三章的时候全场人都笑了……另外,剧情什么的就不提了吧,完全看不下去,烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂到他奶奶家了
陈坤的演技出神入化
周迅为什么没有和范晓萱在一起啊!看出陈坤和李连杰这对CP的难道只有我一个吗!陈坤站在船桅上对李连杰娇俏一笑!卧槽!我感觉李连杰整个跟被糖醋了一样!酥了啊!
伪3D,剧情太垃圾了,特效做的太一般了
熟悉的锣鼓点配乐带来的是回忆。群雄汇聚的客栈,阉党与大侠。几个反派更遭人喜欢,包括阴柔的陈坤、玻璃眼樊少皇,还有亮眼的二档头。桂纶镁那一帮鞑靼人的扮相也很有徐克的邪怪之风。情节上的弱势不提也罢,真正挠头的是之前吹嘘的3D,如人在动画中比武,不但不入戏,反而总出戏。
用現代技術講述傳統武俠故事,遠離世俗的龍門客棧、外表冷漠的仗義俠女、一旁圍觀的文弱書生,滿滿的都是胡金銓的味道,配樂更是讓人內牛滿面。太久沒有看過這麼精彩的商業大片了。PS.桂綸鎂完勝所有人!太TM帥了!另外范曉萱那個角色到底是怎麼回事?沒看明白。。
陈坤好棒!《真假雨化田》!
徐克回来了。李连杰不需要演技这东西。陈坤绝对一哥。周迅不愧一姐。
带着high翻的预期去看,可能只被high到前半场。没想到龙门客栈重头戏竟这般松散,原本应该很好看的各方角力勾心斗角被如此漫长寡淡的轻描淡写,再看这沙漠滤镜过度的沙漠,幻想要是有只变形金刚从沙丘翻滚出来就好玩了。
在传统武侠片的基础上玩技术上的创新,尽管明显了牺牲了镜头的多样性,技术上也颇有不足之处,但徐老怪的江湖依旧让人惊艳。还是喜欢这种有中国特色的电影,而不是高仿的好莱坞商业大片,再像也是高仿,还是低端的那种靠嘴讲故事大玩滥情的老娘们儿电影。★★★☆
除了陈坤从未见过登峰造极的阴郁演出,和范晓萱的可圈可点让人惊艳以外,画面到也是下足的功夫,可是……故事却虎头蛇尾毫无气势,硬伤太多,糟蹋了我的期待。
爱得就是武侠的不着边际,没有年代,只有侠义,看得是普通3D效果还是很震撼的,看完后身边一群男生说效果比阿凡达还好。李连杰老了,周迅和陈坤都很惊喜,李宇春的小李飞刀啊,刷刷刷叫人躲闪不及。我还是相信风小贱是爱着我棠儿的,否则(不剧透了),还有让我很感动的是现场来了很多白发苍苍的武侠迷
这电影还有编剧吗?
为妖冶的厂花加一星!
昨天去看了首映礼,剧情跟效果都出乎意料!!!我以为一般的商业片,结果剧情跌宕起伏,效果逼真到仿佛亲临现场,时不时的还来点笑料,国产电影升华的一作
小刀会序曲、笛子、兵器学、胡金铨的江湖意境,新武侠电影吸纳传统、再度创新。但是,技术压制了情感,徐克你怎么不让李连杰周迅背几句诗了?好失~望!
陈坤一人分饰两角,气质神态完全不一样,雨化田真是经典,美艳病娇感很足。