虎胆龙威5

   《虎胆龙威5》很猛，但感觉不对，该系列横向比较起来，本片就有点掉价了，这其中有剧本的因素，也有节奏问题，包括反派不太给力在内这些，最主要的是缺少了约翰·麦克莱恩传统的那种无拘无束、自由不羁的牛仔韧性，变成了单纯为猛而猛的神经大条男。



   不要以为说几句冷笑话，一身狼狈的从废墟中站起来嘴角挂着轻蔑的微笑，这就是约翰·麦克莱恩。从前几集来看，主要是前三集，真正的约翰·麦克莱恩应该是这样的：

  1、每次都是被动参加战斗，可以在任何情况下被卷入突然事件中，错误的时间出现在错误的地方。

案例：全部《虎胆龙威》

  2、无论身边有没有战友，都是困兽之斗，就像一个发疯的狮子一样，战斗时流露出狂傲的神态。

案例：第一集的大楼、第二集的飞机场

  3、由于亲人或者人质在敌人手中，不能硬碰硬，只能在暗中搞鬼，一直在周旋，典型的弱势。

案例：第一集东躲西藏、第二集在特种部队和犯罪分子之间、第三集争分夺秒的智力游戏

  4、表面上神经大条，但内心缜密，与反派玩捉智游戏，他也会失败，从弱势到强势，最后胜利。

案例：第一集的电梯井、第二集发现特种部队的骗局、第三集从谜题中发现反派的诡计

  5、胜利是“惨胜”，伤痕累累、狼狈不堪，他不是超人，每次都很危险，命悬一线，关键时刻是他果断的行为救了自己，解决敌人。

案例：第一集结尾从楼上带着消防栓跳下到结果了“斯内普”教授，第二集被打下飞机后点燃地下的油渍引爆飞机，第三集屡次失败后一枪打断电线缠住直升机导致后者爆炸，第四集给自己来了一枪

  6、他代表了蓝领阶层，小的不能再小的片儿警。用现在的话来说就是屌丝，从人物性格和与反派的针锋相对中充满了自嘲和不屑的精神。

案例：不管反派把他损的多厉害，多么鄙视他，换来的都只有一句脏话：“Yippee-ki-yay, Motherfucker！”


   以上就是约翰·麦克莱恩的牛仔精神，其实在第四集中这种精神就比较少见了，但依稀有点以前的影子，不过到了《虎胆龙威5》中，除了第一条符合标准外，其余特点荡然无存：
  1、符合

  2、不是困兽之斗，而是美国驻俄罗斯拆迁办事处处长，跟反派玩爆炸游戏，举着枪到处跑，到哪端哪。

  3、表面上是弱势，实际反派比他还要惨，就像影子一样，反派到哪跟到哪，开打，爆炸，倒霉的是反派和路人。

  4、神经大条男子，单线模式，没有捉智游戏，实际上一直是强势，没有展现周旋和针锋相对的机会。

  5、虽是“惨胜”，但他是超人，从翻滚的汽车中爬出，从四层楼跳下，从飞机上跳下，看样子就快刀枪不入了。不是命悬一线，而是在多么离谱的事件中永远也死不了。结尾开汽车冲下飞机能看出他的果断行为，但这种方式跟找死没什么区别，没死只能说约翰·麦克莱恩人品太强了。

  6、已经超越了一般小警察的本领，上升为007式的人气，还好意思说自己是屌丝吗？



  所以说《虎胆龙威5》这个名字基本上已经没什么用了，本片只是一部火爆的动作片而已。终究而言，《虎胆龙威》还是属于硬碰硬的老式动作片，尤其是第一部更是开启好莱坞动作片的黄金年代，不单单是一个神经大条的男子，而是他身上的小人物精神。



  如今这类这类老式动作片已经式微严重，新世纪动作片苟延残喘，能出彩的仅有两个类型：其一，像《谍影重重》追求技巧性的动作片，讲究剧情曲折和主角智商、速度、身手的“三高”，哪怕就像《飓风营救》这样的单线电影，也是在主角身手和果断上大做文章，才能吸引眼球。其二，就是像007和《碟中谍》这样的老品牌，要么保持原来的格调，比如《碟中谍4》，要么就改头换面，比如《007》。而《虎胆龙威5》这个品牌首先第一点就丧失了，第二点改的不是地方，詹姆斯·邦德已经不再是高高在上的绅士，也会受伤也会寂寞，变得贴近生活了。而《虎胆龙威5》却把原来很贴近生活的硬汉变得高高在上，即便动不动受伤的本领还没丢，但观众已经发现这个人物变了。



  《虎胆龙威5》剩下的只有火爆的动作了，而这个动作还是很给面子的，没有丢掉一贯的传统。开场没多久那场莫斯科街头大追车非常好看，单纯的冲撞和翻滚，毁坏的车辆不计其数，而且能看出很少用电脑特效，因此质感强烈，很是养眼。而随后的几场动作戏相对一般，爆炸和枪战，结尾飞机坠毁也是比较有看点，但不如第一场动作给力。



   因此，对于普通观众来说，这些动作片还是值回票价的，但对于一个老粉丝来说，《虎胆龙威5》已经跟它的片名相距甚远了。



  最后说下导演约翰·摩尔。我对这个导演是比较没脾气的，处女作《深入敌后》是我非常喜欢的一部作品，约翰·摩尔是个军事专家，拍这种电影非常顺手，尤其是主角穿越雷区的那场戏很是精彩。但随后这位哥们的水准掉的比腹泻还严重，《凤凰劫》中规中矩，新版《天魔666》乏善可陈，只能说约翰·摩尔没有在他擅长的领域施展不开。可随后《马克思佩恩》我操，这他妈什么烂片，那时我已经怀疑这个胖子的才能是不是在《深入敌后》以后就耗尽了。


     而到了本片，首先来说动作戏还是能看出导演对场面的驾驭能力，再者这个军事专家又开始鼓捣拿手的本领，米-24雌鹿架着四管12.7毫米卡特林机炮怒喷火舌，米26光晕2门23毫米机炮慢速射击，再加上大小轻武器，这些场面效果不俗，最关键的一点，各种武器的声效做的很好，每种枪的声效不同，这大概是约翰·摩尔的长项。而至于本片一些负面问题，剧本垃圾、牛仔精神丧失，他也要负责。不能说他毁了这部电影，只能说在烂剧本面前，他不像那些大导演一样有回天之术，只是按部就班的完成自己的任务，仅此而已。


PS:盘点下里面的名车
   本片应该是毁掉名车最多的一部了，主要集中在第一场动作戏中，小弟的习惯就是在动作片中除了认武器就是认车，眼不尖认不太准，回来又翻资料脑补一下，确认了型号，在此罗列：



1、6×6 MRAP“美洲狮”反地雷防伏击车（MRAP）
   现在电影里越来越待见这种重型车辆了，《黑暗骑士崛起》中的HEMTT（重扩充移动战略装甲车），《变形金刚1》中的大水牛重型排雷车。这种重型车辆像压路机一样，又具备速度，造成了毁坏和质感非常强，可在莫斯科街头出现一部美国公司生产的军用车辆，别说麦克莱恩，谁都能看出问题。


2、奔驰G系
   奔驰车明摆着赞助《虎胆龙威5》，所以里面的奔驰车多到随处可见，而且逆天。奔驰G系虽说性能优良，但能把MRAP挤下立交桥，太不科学了，要知道后者19吨，而奔驰G只有2吨多，撼大树的本领也太离谱了，这广告打的。



3、奔驰凌特
   主角儿子逃亡时开的那辆跟依维柯差不多的小客车，被MRAP撞了一下没翻个，也很强。

4、奔驰乌尼莫克
   麦克莱恩开的那辆小卡车，号称越野之王，片中漂移风骚，100万人民币。



5、奔驰Zetros
   麦克莱恩从飞机上开出来的那款卡车，卡车中的战斗机，据说国外很多富豪购买该车改装成装甲车自娱自乐，足见本车的优秀，200多万呐！



6、奔驰C
   最常见的奔驰车，麦克莱恩和他女儿去飞机场开得这车。



6、伏尔加出租车
   莫斯科街头随处可见，我国人民80-90年代的老朋友，被MRAP冲下来撞飞到隧道顶上，奔驰真是高级黑。



7、宝马7系
   既然是奔驰赞助的电影，开场炸你几辆宝马那是应该的。



8、迈巴赫57
   麦克莱恩父子偷的那辆车臣豪车，后备箱里全是武器，迈巴赫这个牌子已经没了，该系车全部停售，不存在广告嫌疑，只是母公司奔驰还拉出来露露面，比较也是旗下的奢侈车系，一千万人民币啊。搞笑的是，电影里给了该车一个前脸的特写，电影院旁边一对情侣大呼：华晨中华！

本来是为了看最新一出的Die Hard才去温习之前那4部的，但是没想到的是，系列电影中的任何一部都要比这部精彩的多！本来对商业动作片本身要求就不高，精彩的爆炸场面，悬疑的故事情节，再加上一两个煽情的镜头就是一部足够可观的动作片了。没想到这么简单的要求却依然让人失望。本来喜欢这处系列电影的一个原因就是因为Willis这个孤胆英雄独自面对坏蛋时候的冷静与坚持，但在这部电影里面，他除了必要的几个负伤镜头，其余时间都可以用秒杀来形容！更别说那两次两父子毫无理由地从十几曾大厦往外跳居然还能安全着落的无脑剧本了。

苍老的布鲁斯，白花花的寸头让人不由为他的每一次动作都要捏一把汗。在看A Good Day to Die Hard的同时，我不停地想，这是最后一部了吗？就这么结束了，还是会继续再出一部呢？最后一部，会不会已经要沦落到布鲁斯坐在装着机关枪的轮椅上，对着恐怖份子喊出"yippie ki-yay motherfucker"呢？因为我这个Die Hard忠实粉丝是把这部片子当作Die Hard系列最后一部来看，所以不免有些失落。是我的错觉么？我怎么觉得这部影片非常之短？而影片的种种，确实让我感到阵阵失望。不免来这狠狠吐一下。

首先来吐槽一下本次的女匪 Yuliya Snigir。这位美女在影片中真正是一个败笔。既没有Die Hard 4中Maggie Q的美貌冷艳和聪慧，又没有Die Hard: With a Vengeance（3）中Sam Phillips的那种硬朗气质和残酷手段...整个傻不拉几的。在第一次与布鲁斯的正面交锋中，演技就十分拙劣。对于父亲的那种爱又让人觉得很别扭。更不用提最后飞机直冲大楼那一幕，这个举动究竟是为了什么呀？和布鲁斯在最后那一眼对视真是又好笑又无奈，全然自己找死。这个桥段的设计让人觉得莫名其妙，明明是可以留下活口再东山再起的。

再来吐槽一下人物关系设定。有没有人觉得那个受害者瞬间变成主谋的转变非常之突然？好多人物关系都没有交待清楚，包括那些人怎么会又听命于老头的呢？而主谋和那个爱跳舞的傻蛋的关系也没有交待详细。如果是配角，之前怎么会给那么多镜头？并且有个细节，在前期儿子跟受害人开车逃跑和爱跳舞的傻蛋追逐的镜头，全程都是给了布鲁斯儿子阿，受害人在旁边那么激烈的追车场景居然没有给过一个镜头！

最后吐槽下布鲁斯，"I'm on vocation"这个台词说到烂。尤其是最后一次，太牵强了！而且如果是Die Hard忠实粉丝都估计是冲着“yippie ki-yay"去的吧？这次说"yippie ki-yay"的场合实在太弱了！！！枉费有四部作为铺垫了。

不过，对我而言另一种满足感来自于“终于追完了”。强烈抗议导演再拍一部。Maybe it is time to die, you know...

虽然《死硬》系列第五集《大好日子来死硬》摆明了对剧透免疫，笔者还是坚守近年渐渐养成的习惯，在看正片前不读任何评论，以免对老约翰的最新“死硬秀”有任何先入为主。可惜笔者到底是个影迷，评论可以绕道而行，新闻却无法视而不见，得知本集一反该系列“2小时+”的片长，只有区区97分钟，便有不祥预感，又见预算比前集大幅下降，几乎和1995年的第三集持平，更觉得前景不妙。对于我这个“死硬迷”来说，经过多番祈祷，证明恶兆成真那一刻，最是痛心。

我们知道痞子警探约翰•麦克莱恩对高科技心怀厌恶，任对手如何花样翻新，他的应对手段永远停留在80年代，却偏偏又总能靠简单粗暴化解危机，还总能做的那么有模有样，不由得你不信服，这是他多年来魅力不减的奥秘。但凡事总有个限度，上一部《虚拟危机》几乎把老约翰推上超级英雄的神坛，还是白背心、小手枪加一副钢筋铁骨的“标配”，就把黑客精英、跑酷高手、功夫美女、武装直升机乃至F-35战斗机都揍的七荤八素，老约翰俨然已举世无敌，只差把内裤外穿，就可以自称是氪星来客了，一切规模升级的后路都被断送——总不能让他去打外星人，或对付城管、强拆大队吧，那岂不成了科幻片。所以《死硬5》的动作预设还是很正确的：返璞归真，不玩玄乎的信息技术，不凑“伪军事片”的热闹，踏踏实实落回老派动作片的地盘，弱化叙事逻辑，也不在乎什么武器战术，一切冲突都以大、硬、狠、多、重为准绳，任何小矛盾都不能只冒个火星，务必吹风引火，引爆七八桶硝化甘油才作罢。

最能体现上述创作原则的，非开篇不久那场莫斯科追车莫属。很多动作片喜欢拿毁车数量做噱头，但毁车多少和场面生猛与否并无直接关系，上世纪70年代，好莱坞有一波追车片热潮，如今拍一部片报废上百辆座驾的大手笔，在当时那几年不但屡见不鲜，甚至可称是家常便饭，直到翻车翻的观众审美疲劳为止。数码时代的追车戏之所以比当年更有感官冲击力，主要是虚实之间的分寸感把握越来越精确，一方面，汽车越来越像玩具，仿佛轻轻一撞就飞起老高，断成两截，或像体操冠军一样连翻七八个跟头，而另一方面，汽车在镜头下毫无瑕疵的物理材质、冲撞模式，经得起近景和特写的考验，使观众不得不相信“这是真家伙”，如此一来，才能从阀值越来越高的观众体内，持续不断的榨出肾上腺素来。

《死硬5》的追车桥段算不得新颖，一遍看下来，《007之雷霆杀机》、《逃出克隆岛》、《终结者3》、《谍影重重3》各种熟悉画面渐次跃入脑海，争喊着要打版权官司，但它胜在将上述虚实标准贯彻的天衣无缝，且秉持一份“看不懵你死不休”的壮烈豪情，无论毁车的总数还是频率，都能在影史上名列前茅，飞车特技如杂技般花样多变，还塞进几处幽默调和气氛，犹如恩爱夫妻共度结婚纪念日，虽没有什么新鲜感，但整个过程是很愉快的。笔者尤其欣赏大小奔驰车一往无前撞碎混凝土障碍的画面，铁疙瘩就该有这样蔑视水泥制品的气概，之前看《变形金刚》，一群钢铁生物打起来只会撞玻璃，把我气得。

只可惜《死硬5》跟整个系列的质量曲线一样，也是一鼓作气后就衰竭，飞扬跋扈的开局似乎耗尽了编剧所有的灵感，之后只能奉行拼凑主义，把重武器、高爆炸药和摔不死的身体排列组合般堆积，便交差了事，连最起码的多样性都不顾全，直升机凌空扫射的场景出现了两次，不可饶恕。看以前的死硬，耍猛之外肯定有戏味十足的小细节，当年约翰爬出维修管道，差点被飞机碾死，端的是心提嗓子眼的惊险，拿警车打下直升机之类，虽不太现实仍闪烁着草根英雄的辉煌，到了《死硬5》这些尽数失踪，全靠一根筋的硬碰硬，编剧的技术含量犹如从擂台搏击退化到了街头殴斗。

观众喜欢老约翰，首先因为他是个凡人，他有蛮力，身躯和意志如铁似钢，胆子永远比对手大好几倍，但同时他也讲究技巧，运用头脑和谋略，才能屡次以小搏大。他从背后出其不意掏出手枪毙敌，他点燃汽油引爆敌人飞机，他驾驶出租车冲进公园，都是粗中有细的智慧，有一种水到渠成的自然，而不是靠视觉手段的作弊。但在《死硬5》，他比上一集更变本加厉，卡通的像还停留在《敢死队》的世界，直身而立枪扫一片，纯然是魂斗罗附体，这不叫die hard，已经跟阎王领了免死金牌，完全是death proof了。不错，观众喜欢看他过关斩将，战无不胜，但在这过程中他得像个普通人一样，得筋疲力尽，得狼狈不堪，得伤痕累累，得百折不挠，最后险中求胜还得妙的叫人拍案，可绝不是这种摆摆POSE强敌灰飞烟灭的小儿科。

作为一切为视觉服务的爆米花片，既然动作都不能令人满意，那点比国产放心食品还稀疏的剧情，更是不值一提。本来电影风格草莽，台词简单不是问题，可《死硬5》的台词浅漏到了毫无生气的地步，给人的感觉基本是“来，咱们快把该说的说了，接下去还要打架呢”。可死硬系列一贯有妙语如珠的传统呀，就不提老约翰那一抓一大把的俏皮话，第三集里黑搭档那句“你的意思是说，我之所以被卷进这一堆操蛋事里，就因为某个白人警察把某个白人混账的弟弟扔下了楼？”，就足以绕梁三日。《死硬5》的编剧还不懂得扬长避短，硬是把文戏武戏分的清清楚楚，打完一段，来一段味同嚼蜡的对白，拙劣翻倍，格外醒目。

既然是吃老本的续集，不装模作样弄几个致敬怎么好意思见人。其实这方面做得还算差强人意，有一些让人哭笑不得的硬塞，也有譬如打碎玻璃制敌（第一集的逆向思维），反派扮“弱势群体”被揭穿之类，看得出是动了脑筋的。不过整体品评，除了角色延续，《死硬5》和整个系列的关联细若游丝，如果把它当做一部披着死硬外衣的《飓风营救》（巧的是两集《飓风》讲的也是一对父子和一对父女的交锋），值得爽一回，但若要让它名列死硬家族族谱，笔者坚决不同意。记忆里那个约翰•麦克莱恩大概是死了，硬了，长眠了，这个在东半球横冲直撞的冒牌货虽然和他长得很像，也会念他的口头禅，但一点死硬精神也没有。

文/方聿南

事实又一次证明，去影院前不要总报着过高的期望总是好事。58岁的麦克莱恩警官又回来了！

谁说麦克莱恩警官已经老了？他那根深蒂固的倔强脾气一点没变。开头那段开着奔驰G55的公路追逐戏和结尾大战武装直升机的动作戏依然让人血脉喷张！借用片中俄罗斯恐怖分子的话，他们最讨厌美国人的一切，尤其是Cowboys.麦克莱恩父子俩也不省事儿，在红白蓝旗帜的国度横冲直撞大闹天宫。剧情确实没什么新意，还在吃美俄冷战的老本，切尔诺贝利一直没消停过。Jai Courtney 杰·科特尼经历了最近跟靓汤和老布的两次合作后未来星途走势大好。唯一的缺憾是少了布鲁斯·威利斯标志性的枪战戏，但麦克莱恩永远是好莱坞影史上最真实最酷的NYPD警官！没有之一！

看过《虎胆龙威5》之后已经将布鲁斯·威利斯电影生涯最成功的系列电影全部阅过，虽然从第一部到第五部，布鲁斯·威利斯的头是越来越少，但整个系列电影的水平却越来越走低，这是不争的事实。从1988年的第一部“Die Hard”到2013年的"A Good Day To Die Hard"整整跨国了25个年头，单凭这一点我想它已经可以和历史上任何一部系列动作片比肩。如果说最出彩的一部我个人还是比较倾向于1995年的“Die Hard:With A Vengeance”,出色的剧本----在当时那个年代挖走美联储银行的所有金砖这种剧情已经让大批中国观众合不上嘴了，恐怖分子用炸弹知道整个纽约大恐慌的确也看的人揪心：出色的表演----这一部布鲁斯•威利斯在前两部的基础上彻底演活了深陷婚姻危机、与上司剑拔弩张沉迷于酒精的落寞警探，并且配角萨缪尔·杰克逊和杰里米·艾恩斯饰演的那个总爱用第三人称称呼自己的“西蒙”大反派。前者和布鲁斯·威利斯的对手戏堪称经典，而杰里米·艾恩斯在对讲机里被布鲁斯·威利斯气得结巴的镜头应该很多人都不会忘记。

本以为第三部已经是完结了，没想到后来又来这么两出，并且口碑不怎么好的两部续集。但是无论怎么样，无论还会不会有口碑更差的第六部"Die Hard"，我相信布鲁斯·威利斯已经凭着麦克莱恩警官这个角色在影史上留下了属于他自己的地位，灰头土脸，衣衫褴褛，赤裸双脚，浑身冒血，这个穿着脏兮兮的白背心，笑容狡猾迷人，持枪帅气且枪法神准的牛仔警察会在纽约市中心永远的横冲直撞下去。

布鲁斯拯救联邦金库那年我才8岁，拯救美国捎带手修复父女关系那年我20岁，在大学里意气风发准备干一番成绩，今年布鲁斯低调的去俄罗斯帮着儿子救了又杀了个俄国人，我已经26了。

伴随着太阳泪，罪恶之城，火线对峙，未来警察等等，6年过去了，我早就丢失了那份意气风发，那份勇敢无畏，龌龊的躲着这个出租屋里软磨硬泡我的研究生论文。

但是没想到今年，半百的布鲁斯依然勇猛的演绎这那个不死的麦考伊，我看着荧幕，居然动容了。真心希望布鲁斯把像凤凰一样总是在欲火中重生的麦考伊继续演下去，哪怕是剧情再老套，再不符合实际。

也希望我的人生能有一次涅槃重生。