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长篇影评
1 ) 《三隻猴子》的幾點隨想。
1.環境音是整部片即有特色而傑出的地方，在母親與兒子爭執的橋段，念經聲以遙遠的回音聲呈現出一種既寫實又魔幻的氛圍。片子開頭的消失在黑暗中的汽車，隨著綠色燈光漸漸遠離之後，尖銳剎車聲響起，片段結束，雨落。水聲不時的滴滴答答響起，似乎呈現一種記憶的召喚（死去的弟弟），又是雨聲的聯繫。
2.卡謬（Albert Camus）曾聲稱：「只有一個真正而嚴肅的哲學問題，就是自殺。」這樣存在主義式的論調幾近可以套用在三個主角之上，首先，在火車軌道穿梭的兒子，讓觀眾有著對於他安危的疑慮。母親在陽台上想著要跳下樓，卻被父親阻止。最後用一個長鏡頭帶出天上烏黑的流雲，我們幾乎看不到父親的臉龐，雨落，結構工整而漂亮。
3.不得不談的是音橋，同時隨之而來的多重寓意。先說議員與門外的母親這段，在這之前，我們就在他們見面的場合聽過這段鈴聲，接著以鎖著的房門增強觀眾對於外遇的猜測，最後在戶外的母親用鈴聲過場，帶到了父親遲疑地的在浴室外，水聲潺潺（再一次的召喚）。鈴聲不只是橋接，而是一種心理狀態的延續，從這個場景到下個場景，母親還沉浸在某種情緒當中。
4.多重而複雜的意象從水聲、鈴聲、到念經聲，主要都是聲音的處理，意象上最有趣的卻是從未在片中出現的片名，三隻猴子。三猿，英譯Three Wise Monkeys，來自論語傳統中的：「非禮勿視，非禮勿聽，非禮勿言。」，上圖便為日本日光東照宮之雕刻 。 然而這
個'Wise'卻很有寓意，從這個解釋中我們看到的並不是貶抑，而是一種禮儀的態度。片中的主角們為了保持禮儀與家庭的穩定，也許不看、不聽、不說，但如同觀眾一樣，他們並不是不了解。偽（人為）善的虛假與冰冷才是可怕之處。
5.然而，誰又是那三隻不聽、不看、不說的猴子？反向思考，誰才是聽、說、看的主體？以鏡頭語言來看，兒子是最明顯的觀看者（以偷窺議員的兩幕戲的第一人稱鏡頭帶出、再加上弟弟的現身），但是他不願意聆聽母親，也不願意對父親揭開真相。以聲音處理來看，母親是訴說者，感情，借錢等開口的動作都是由母親完成。父親是聆聽者，從一開始聽議員訴說故事，到被關在監獄裡只能由聲音了解現況。也許可以這樣的角色配置做為本片的註腳，但，更多時候，她們輪流當了那三隻猴子。
6.奇特的場景要以不開口卻發出聲音（猴子？）、兒子的嘔吐（以聲音的迴響速度表達不適）、弟弟的兩次出現（奇特的光與水聲，飄開的門讓我回想起塔可夫斯基的《鏡子》，同樣召回了記憶。）作為代表。
7.穿插的長鏡頭（Long Shot）帶來的疏離感不必多談，隱沒在鏡頭後未提的情節啟人疑竇，色調與波濤洶湧、顏色詭譎的海浪成為對比，迅速的流雲也許能看做心理時間的流動，這些技巧名至實歸的讓Nuri Bilge Ceylan拿下了坎城的最佳導演。
2 ) [三只猴子]：猴子出把戏，是用来“看”的。
细说起来，导演已经在关于《三只猴子》的选题问题上做出了极为精彩的论述：“Today "Three Monkeys" is commonly used to describe someone who doesn't want to be involved in a situation, or someone willfully turning a blind eye to the immorality of an act in which they are involved. ”(摘自《Filmmaker》)正可谓中国的俗谚，“事不关己，高高挂起。”其实所谓的道德隐喻，影片一开始就已经给出了交代。一辆来车，面对被Servet撞倒在地的陌生人，“睁一只眼闭一只眼”地悄然驶过。
但是，当这样的“视若无睹”发生到自己身上的时候，影片的悲剧产生了。Servet用一笔钱买通自己的司机Eyüp为自己背黑锅；Eyüp同样也用一笔钱买通茶馆的伙计Bayram为自己的儿子背黑锅，从这个意义上讲，他们都是懦弱的，在面对“事若关己”的时候选择了逃避。纵向来说，影片中所有的人物都在躲避(说谎)，仿佛什么事情都没有发生。与此同时，整部影片的封闭性结构也显现了出来，大雨起、大雨结，大有将渺小的人物置于浩大的自然环境之中。雷声隆隆又与轰鸣的火车声形成对仗，一个是自然现象一个是现实现象，两者发出的巨大声响对于影片的主人公来说都是无力的。父亲、妻子、儿子，纷纷走过震耳欲聋的隧道。值得一提的是，《三只猴子》不仅在机位、长镜头、焦距的选择上独具匠心，更是在利用有源音效方面出类拔萃。除了上文提到的雷声、火车轰鸣声、自然风在整部影片中起到了画龙点睛的作用。漂浮的窗帘配合被放大的自然风声，人物的宿命感，仿佛流沙般脆弱。
显而易见，整部影片的通调，基本上讲是无力到近乎虚脱的。这点，影片一上来的长达1分多钟的“瞌睡镜头”以及紧跟在后头的纵深镜头，表露无遗。没有太多激烈的冲突(唯一的冲突就是Eyüp与妻子Hacer的“上床”)；没有刺刀见红的暴力场面(儿子Ismail对官员Servet的残杀被完全省略)；没有催人泪下的煽情场面(Eyüp在回避妻子自杀时的默默流泪)，《三只猴子》非常克制地把控着人物的情绪以及观众的观影情绪。于是，仿佛第三者姿态出现的固定机位长镜头承载了这份虚脱。譬如：母亲与儿子的对话。第一次，两人有一搭没一搭地一起吃饭；第二次，母亲等儿子晚归；第三次，两人一起看电视节目。生活的琐碎与枯燥，强烈地压抑着人物的情绪。
虽然《三只猴子》的片名是一个寓言式的隐喻，但是整部影片并没有沦为教条的晦涩。试看39分钟时，儿子Ismail对母亲Hacer和官员Servet通奸的偷窥镜头。这里导演撇清了儿子的主观镜头，观众只能在钥匙孔里看到Ismail转动的眼球。自然，“视若无睹”的“睹”成为了整部影片显性的隐喻主题。到底谁在看？他们又看到了什么？什么是他们刻意回避去看的？对仗地说，我们可以从影片中两个穿梭在现实之中的超现实画面，透析“看”对于整部影片的调度作用。其一，儿子实实在在地看到了死去的兄弟(虚焦至实焦)；其二，父亲背对死去的小儿子没有回头(固定机位、固定焦距)。有趣的是，在父亲出狱之后，正是这父子两人结伴去“看”(上坟)了死去的小儿子。直到影片结束前十分钟才出现的合影照片(父亲与两个年幼的儿子)，其实早在影片一开始就已经挂在了房间的墙上。
说到道具的密度，除了挂在Eyüp一家墙上的合影照片，另一幅挂在墙上的油画，颇有讽刺效果。正如前文所提，整部影片通透着无力、窒闷、颓唐的质感，恰恰墙上却挂着类同“毕沙罗(Camille Pissarro著名印象派画家，1830-1903年)”式样的印象派绘画。自然、明亮、斑斓的油画，黑色幽默地对这个家庭的悲剧性命运开着小小的玩笑。
种种“看”来，《三只猴子》是一部非常耐看的电影，它的风格化、它的内敛克制、它的叙事结构，一个世俗的故事完美地倒影了人类中灵魂的某一个侧面(“This is a specific story created specially to be able to show certain aspects of human soul.”锡兰语)。
图文版：
http://www.mtime.com/my/renzhi/blog/2744431/#Comment
3 ) 《三只猴子》何为“以小见大”？
森森大军影评人 讲师 编剧
三只猴子
回答影迷提出的以下问题
1 片中出现的鬼娃如何解读？火车声，手机声……大量的背景音在全剧的作用？
2编剧功课：故事是否真的少了一些铺垫？片名与主题思想的关系？
3片头，片尾如何解读？母亲脱鞋，儿子摘领带……有何隐喻？
戛纳电影节(2008；第61届) 获奖：1 提名：1
获奖·主竞赛单元-最佳导演奖
男：土耳其这部电影很经典，故事有意思，但我还是有很多疑问。首先，本片跟三只猴子有啥关系？
恩？你从来不做功课的？大概了解一下呗，三只猴子，日本寺院里的雕塑；不看，不听，不说，有禅意吧？关键我们要看，在本片，这些元素有何特殊意义和象征……
你有没有注意到，本片出现大量的音响和背景声，最突出的是火车，手机，高跟鞋，还有各种杂音……
男：对，对，这难道也有学问？
当然，艺术就藏在这里！我们看，这个家庭生活环境，一般这种地方只能穷人居住，房价极其便宜，噪音污染嘛！关键我们要想象一下，如果你居住在这样的环境，耳边是不是时常想起火车经过铁轨的声音……
那肯定啊！都耳鸣了……
要的就是这种感觉！手机在包里，你不接，心里痒，想想那些剧情和画面，是不是很多都是这样……
男：没错没错！女主手机响的让人心烦意乱，那铃声虽然是唱歌，还是太刺耳。还有，男主刚要接女主的电话，但突然没声了，后来又响起来，他不得不接，结果发现问题……还有办公室，那个秃头政客也是多次接电话……
这就是导演想要表达的思想，不听不看不说……
1 所谓非礼勿视，母亲出轨，孩子看完那种画面心里就闹心
2父亲纠结到底劝不劝妻子跳楼，不劝？于心不忍，劝？心里闹心！
大量的剧情都是这样：
不想看，不想听，不想说……但是，抓心挠肝，放不下！
男：确实是这样！而且我发现，儿子竟然掌掴了母亲……
你看，本片这个儿子是个废柴，他开始不敢和秃头叫板，跟他妈能耐可大了……当然，最后还是忍不住杀人了……
男：恩，最后才像个汉子！
父亲其实也一样，秃头给他带了绿帽子，他其实早就怀疑，但是最终还是不敢去报复，就知道拿女人出气……
我们探讨一下问题的根源，其实就是典型的男权主义思想，民族的文化和劣根！
男：我觉得这个母亲也够风骚的，半老徐娘，妖艳贱货……呵呵
儿子去探监的时候，父亲感觉儿子说话支支吾吾，就知道家里有事，而且还是这种脏事……
知妻莫若夫，知子莫若父！
所以片中的丈夫一定要问个究竟，这绿帽子戴的实在是不爽……
男：真是的，不但替秃头坐牢，还被戴了绿帽，搁谁也受不了！别看这男主长的很man，其实也够窝囊的，跟他儿子差不多！另外，这秃头政客也太不是东西了！
不看不听不想，谁能做到？
好，下面我们要找到主题思想，才能真正理解这部电影……
男：我有个问题，本片怎么出现一个男孩，也就是父亲夭折的另一个儿子，他跟剧情完全无关啊……
这就是重点！后面我们就给你解释一次成语：阴魂不散！
其实本片所有剧情都在诠释这个成语：告诉你什么叫阴魂不散！
男：哦，明白了，是不是就像两手机响，电话响，还有火车皮鞋的声音，让你永远忘不了，放不下，成为你心中的阴影和疙瘩……
就是这个意思！就像那个孩子，既是废柴的兄弟又是父亲的儿子，此处不必铺垫，你就知道他们的家人曾经关键多么亲密……
这倒是很正常！三个男人还有一张照片……
这张照片其实就是摆拍，类比三只猴子，要不然本片这个名字会让人感觉很突兀，所以这照片没有太多意义……
男：那这孩子为什么要出现？
不听，不看，不想，那团阴影也要出现，这就是阴魂不散啊！
男：哦，明白了，就像曾经失去的那个家人，对吧？
就是这个意思！导演用各种方法灌输某个思想，这就叫艺术，能get到吗？
男：恩，有feel……您继续讲
本片其实很多镜头画面都是如此，就好比女主洗澡，但观众因为知道内幕，隔着玻璃还因为两口子打架呢……
这就是代入感！让观众也体味一下什么叫放不下而引发的各种猜想……
有些细节我大概说说，电话铃声想，父亲接（秃头找男主约出去的电话），此时，儿子从房间出来去卫生间……
言外之意：你不想儿子听到闹心的电话，但有用吗？大半夜的，电话来了，必然把人吵醒……
男：我明白了，导演想说：不看，不听，不想，那是不可能的！
还有，女主脱掉鞋……潜台词，摆脱束缚，之后怎么样，母亲出轨和秃头鬼混了吧？
儿子问母亲戴不戴领带，之后儿子去蹦迪……其实一个意思，还是摆脱束缚，有木有？
男：哇，真的耶！这就叫镜头语言吧！
没错，这是典型的电影语言，还有所谓电影符号，其实都是这些内容……
假如你不理解全剧的主题思想，很难看出这些门道的！
我们看这场戏，母亲的一切（原来是儿子在偷窥）尽收眼底，
男：嗨，应该非礼勿视啊……？
但闹心啊，反正不该看了也看了，那就一直看下去吧……最后，母亲抱着秃头的恳求哭诉，真的是枉顾尊严，极其不要face……儿子看到这一幕简直要疯掉了！奇耻大辱啊，忍无可忍之下，终于杀死了那个又坏，又色，又奸又猾的秃头政客……
鬼娃，二次出现，真是阴魂不散，找完哥哥找父亲……注意：鬼娃出现都是在亲人迷失的时候，比如吸毒后和父亲本梦半醒之间看到的，也是他们最踌躇，不知所措的时候……
所以我们一定要定性：阴魂不散的到底是什么？
不单单是鬼娃，还有各种猜疑，耻辱感，包括那些声音，火车的声音……这些都叫做阴魂不散！
所以当看到女人跨上阳台，此时又出现火车声……
男：但我发现当时女人并没有自杀啊！
绝就绝在这里！我们看，丈夫此时没去劝阻，躲在墙后……说明这一切都是潜意识，其实他内心里是想让妻子自杀的，因为他太气了，感觉太耻辱了！
这些邪恶念头都被称之为：阴魂不散！
男：明白了，确实有对白，丈夫让妻子滚，质问她怎么不去跳楼……？
我们关注一个画面：在餐馆，政客的选举海报右边是电视机，播出婚姻场面……
别看这么一个小小的镜头，里面学问可大了：
男：这如何解读？
潜台词：本片出现的这个婚姻和家庭完全被政治捆绑在一起！
哦，那秃头确实是政客，就代表政治了吗？
对！所谓以小见大！
片头还记得吗，长镜头，背景是深夜，只有一辆闪闪发光的汽车行驶……隐喻焦点！
片尾，阴云密布，男人站在阳台……
男：这啥意思？
以小见大！导演在暗示你，不要认为本片故事仅仅是个人的悲剧，家庭的悲剧……这个悲剧完全是由民族，国家和政治引发的！
我们之前曾经说到，男权主义，整个民族性就是这样，大男子主义，不在乎女人的尊严，只要他出轨，全家都耻辱，儿子都敢打母亲……
男：我一直纳闷，为什么这女人会这样忍辱负重？她其实很漂亮的，也很勤劳，每天上班养活儿子和家庭……这要是女明星，何苦受这份窝囊气？
对啊，所以现在人人当网红啊，就是要成功，要有钱，要被社会认可！
我就不扯太远了，其实本片已经解释了类似原因！你看，那个饭馆的伙计 为什么住在餐厅？
男：因为他没有家，如果不是老板收留他，他只能露宿街头了！
原因就在这里！本片女主也是这样的状态，寄人篱下，毫无尊严，她的每一个笑容都给人卖笑的感觉！
男：哈，你这么一说，确实如此！这个民族的女人的地位真可怜，被家庭捆绑，被儿子和丈夫捆绑……
关键是，被民风和政治捆绑，这才是难以摆脱的！
看片尾剧情，问一下自己：是什么让那个住店铺的伙计顶罪的？仅仅是男主吗？
去监狱也比在餐厅好过……？这都是什么逻辑，对穷人来说，这样的社会有多么可怕，真的是走投无路，入地无门啊！
男：是社会，是国家，还有那些高高在上，恬不知耻的政客，对穷人的无情碾压……
囚禁你的肉体，占有你的身体和灵魂……以小见大，明白导演的用心了吗？片尾，男主如法炮制，继续盘剥比他更穷困的人……
男：只要归结于人性吗？
不，是政治，是观念！落后的思想让人民不觉醒，一层压一层，周而复始！
男：绝！不过呢，我感觉这电影还是有些瑕疵！从编剧角度看，您承认不承认，本片的故事，转的有点太急了，很突兀，节奏不好！比如说，男主让餐厅伙计去给儿子顶罪，几个画面就一笔带过了……如果我是编剧，起码要加场戏铺垫一下，比如让警察敲门，调查，怀疑到他的儿子……
你打住吧，太外行了！
为什么中国电影走不出去，为什么国产电影如此垃圾？就是你们这些外行编剧，外行导演的搞出来的--始作俑者！
整个电影圈学术圈充斥着都是你们这些自以为是的二把刀和棒槌……
男：您就骂吧，既然选择搞艺术我就不怕挨骂！我情商高，我可以忍！不过最后您得给我的答案……
我一直强调：以小见大！
是什么把这个家庭，这些人逼到如此绝境的？是情势所困吗？不！是大势啊，大势所趋……
就像片尾的画面；
一片阴云，风雨欲来：社会大势，国家大势，政治和历史沉珂……有谁能摆脱并阻挡这种困局？
男：哇塞，有道理啊！就他们住哪个地方就摆脱不了火车的噪音呢……问题是没人想到解读这些啊？
我说过多少遍，大师级导演，在一部影片中，他想表达思想的手段是无所不用其极的！从画面到结构，多一场戏少一场戏，保留多少铺垫……那都要有所本的！
你再看片尾，男主挺立潮头，好像真的在抽烟琢磨这些问题吧？
男：对，确实有fee！而且我还记得，片中很多大风的天气，吹开了窗，吹开了门……都有这样的隐喻吧！
没错！这些都解释为无可阻挡，阴魂不散！
你心里住着鬼，门是关不上的！不听，不想，不看，那是不可能的！
现在知道什么叫以小见大了吧？
男：欧了！又学到不少东西，还没花钱，哈哈……
森森大军：《邪不压正》“然”字下面四个点zhuanlan.zhihu.com森森大军：《大佛普拉斯》佛前带路zhuanlan.zhihu.com知乎用户www.zhihu.com
4 ) 三只猴子
具体、跳跃、有张力。
故事情节和导演的意旨全靠细节和意向来呈现与推动。
故事中的人，有时在离你很遥远的地方，永远无法靠近，有时又直愣愣地近在你的眼前，占据你全部的视野，镜头的使用竟有如此功效，奇。光影的明暗配合，紧贴剧中人物的心绪变化和无常命运，导演信任观众，也指引观众。演员的表演细微、丰富、饱满，只是眨眼、转动眼珠这样细小的动作，或者一张汗津津的脸，能让观众对之后剧情充满想象和期待。
另外看过导演努里•比格•锡兰指导的另一部影片是《冬眠》，同样难忘。
5 ) 标题党
锡兰是一个极善于描绘疏离、孤独和沟通障碍的导演。在其作品当中，锡兰总是以一种超级缓慢的笔触书写人与人之间的裂痕和伤痛，从《远方》（2002）中表兄弟之间因习惯不同开始吵架，到《适合分手的季节》（2006）里夫妻二人冷眼相对直至分手，最后到《小亚细亚往事》（2011）里为情所困的男男女女杀人自杀，交流的障碍诱发出越来越严重的后果，锡兰眼中的“寒冷”也因此越来越明显地呈现在他的作品之中。
然而，值得注意的是，“疏离”的程度之深和表现“疏离”的深刻程度还是两种完全不同的东西，因为就算剧情当中双方互相砍杀至死方休，它也仍然不能说明这种现象到底有何意义，而且不可避免的，这种单一向度的展示严重限制着故事的重量和厚度，使之只能停留在一个较为轻薄的、近似“无病呻吟”的阶段。《三只猴子》则与这样的作品决然不同——它的高明之处在于其试图在家庭当中展现孤独、不满和疏离，又在这种不满和疏离当中凸显出家庭当中相互倚靠、互相支持的温暖一面，最后在略带悲情的温暖里再给观众泼上一盆冷水，把靠吸食默契和温存为生的观众投入虚妄和黑暗之中。可以说，“三只猴子”这个标题既是在说个体如何通过“不听、不说、不看”保护自己，也是在说作为一个家庭的三个人如何通过血缘维系他们的情感和性命；更重要的是，它还隐隐约约向我们提出一些惊人的问题：其他“猴子”该如何生存？这样往复轮回的弱肉强食又应在何时何处才能宣告终止？
最后，一切回归到锡兰自设的母题“疏离”里，漫溢在整部影片中。政客赛维特在邻近大选之前开车撞死了人。为了逃避刑罚，赛维特把罪责推卸到司机尤波身上，尤波因此入狱九个月。在这期间，尤波的妻子哈瑟为了给儿子筹款买车前去找赛维特要钱，未想二人就此生出情愫，儿子更是亲眼目睹二人云雨的场面，心里愤懑不已。尤波出狱之后敏感地察觉到妻子和萨维特之间必有奸情，但又苦于没有证据，只能冷眼待之。不料一天夜里，警察敲响了尤波的家门，尤波得知萨维特遭人谋杀，凶手不明。应该看到，锡兰通过种种方式为这个看上去十分老套的婚外情谋杀故事注入了不少活力。比如，长镜头和蒙太奇就在片中形成一种奇妙的平衡。长镜头无疑是锡兰的一块“金字招牌”。远在从影之初，锡兰就开始运用长镜头搭配不同的景深展现人物的细部或者远处的景致，呈现出或细腻或辽阔的震撼场面，到了《适合分手的季节》，锡兰开始大量地运用面部特写的长镜头，语言变得不再重要，人物内心的彷徨和无奈完全可以从面部表情的缓慢变化当中露出端倪。紧随其后出现的《三只猴子》无疑承继了这个优点，不仅把演员的心理状态，更把观众的注意力逼至高点。缓缓变化的表情、渐渐盈眶的热泪，类似这样的细节一方面让人物更加细致、丰满，另一方面也让影片呈现出前所未有的诗性。在此基础上，本片又更进一步地用蒙太奇隐去了关键内容，使整部电影悬念迭起，并且富有节奏感。
除此以外，《三只猴子》中的视角选择也有不俗的技巧。举例来说，影片后半段哈瑟与赛维特见面时，作者一直将镜头固定在远处从正面进行拍摄；然而后来，镜头突然之间藏进了树丛里，形成了偷窥的效果。这样一种看似不起眼的变换其实暗示着确实有人正在从旁偷窥，也为接下来即将发生的事情做足了铺垫。
2009年，锡兰在接受一次采访时说道，“《适合分手的季节》之后，我深深感到应当作出一些改变……这样做的结果可能会导致下一个改变，但我现在还不知道那将会是什么。”事实上，《三只猴子》确实可以称得上是继《适合分手的季节》之后一个有益有效而且激动人心的尝试。可以看出，《远方》里那个与导演本人有着十二万分相似的中年男人消失了，取而代之的是生活在完全不同的城市，过着完全不同的生活，处在完全不同的阶级中的尤波；另一方面，“弟弟”这个超现实元素的加入、冷幽默的急剧减少、偶然事件和不可知因素的出现则给这部影片平添了几分冷冽、诡异，让人更加无所适从。拿弟弟来说，影片从头到尾都没有交代他何时早夭、为何早夭，只有零星的影像向我们暗示他可能死于溺水，但儿子和父亲却双双在他们心情最为低落、心绪最为烦乱的时候见到了他。弟弟的离世，很可能意味着家庭的第一次分裂，揭示了三个人之间疏离冷漠的真实原因。无论是儿子还是父亲，他们都把这个孩子视为自己唯一的依靠和幸福的源泉，都把这个“幻影”视作排解苦闷，进行发泄和忏悔的重要渠道，由此，家庭中的疏离可见一斑。不过，这个“幻影”恰恰也成为维系家庭的重要部分，成为三个人之间共同的情感纽带，一切不满、怨恨都会随着这个“幻影”的出现变成无言痛苦与责任，虽不能消失，无法忘怀，却也必须担起，必须承受；正因如此，父亲最终才会选择前去警察局自首，尽管后来发生的事情远远超出了这个范围。
本以为父亲走出屋门，走到街上徘徊不前，故事也会就此终止，但锡兰的野心似乎远远不能止于此。有评论认为，《三只猴子》现在的这个结尾超出了导演的掌控范围，实与“三只猴子”这个主题不符，“结局需要他做出选择——哪些主题应该被强调”。然而笔者倒是认为，这样的结尾恰恰反映了作者的真实意图。因为，我们会在这个也许可以无限延伸下去的故事当中发现锡兰真正想要揭示的社会问题，看清一切事情发生的前因后果。
无论电影怎么变化，锡兰还是锡兰。他的影片永远离不开土耳其，也绝难离开他的亲人。他显然意识到，作为一种结果的“疏离”只有在熟悉、了解甚至藕断丝连的情况下在有它存在的意义，所以哪怕是在《安纳托利亚往事》里，哪怕是在一群因为公事才走到一起的人中间，萦绕在耳边的话题仍然是妻子、孩子，恋爱、仇杀。锡兰期待着某种回归，所以引人伤感，期待着某种温暖，所以让人痛彻心扉。当乌云翻滚，雷声隆隆，倾盆大雨开始降临人间，我们惊讶地发现，故事并非到达了终点，而是回到了起点；我们惊讶地发现，一个人心里永远无法掩盖更无法抹去的脆弱竟然如此昭彰，绵绵无绝的孤独和疏离竟然如此普遍，生活，竟然如此艰难。
6 ) 远方就是你们的出路？
■导演：（土耳其）努里·比格·杰兰
■奖项：第61届戛纳电影节获最佳导演
■上映日期：2008年10月24日（土耳其）
■读家：木卫二
■推荐指数：★★★★★☆
■一句话点评：不看、不听、不说，选择改变后的杰兰作品依然如此深沉。
本片荣获去年戛纳电影节最佳导演奖，好几个朋友说有这般嘉奖理所当然，原因是《三只猴子》把个人风格跟家庭故事完好地包装在了一起。我也奇怪此处为什么用“包装”而非“组合”，一大部分原因可能在于杰兰的改变还没做到一气呵成、行云流水。《三只猴子》没有想像中的完整跟成熟，有人批评它缺乏戏剧性，但这已经是杰兰作品中戏剧冲突最强烈的一部了。作为一名处于上升期的导演，杰兰两次拜访戛纳就轻易地获得国际影评人的认可与追捧，戛纳自然不会错过褒奖的机会。
杰兰的优势在于猛一看电影画面，观众很快就明白在拍摄技法如摄影、音响等环节的处理上，没有长年累月的追求，是换不到这等厚重与沉稳的。光线的变化、机位的选择，所谓境界不在炫技压人，而是引领观众进入电影空间，深浸其中。
稍微分析一下《三只猴子》有什么变化：首先是一出社会新闻性质的家庭剧，什么是社会新闻？牵扯到政治法律监狱，需要观众带点猎奇眼光去看待的故事，经常就是“社会新闻”体电影。以往杰兰拍的是父辈、成长、夫妻以及城市化，诸如此类需要情感投入的电影，可以说进不去就看不得。《三只猴子》不同了，光说一头一尾两起命案，普通观众都会恍然大悟，原来不过尔尔。这个悬念不大，但终归也是悬念。
其次，杰兰搬来了一批职业演员，不再是以往的亲人朋友齐上阵。大部分非职业演员无法表现过度戏剧化所带来的情绪反应，比如对爱情命运抒发一通抽象的感慨，那与现实生活脱离太多，有着无法企及的高度。妻子死缠老板那段，乌云压顶跟激烈对白和肢体冲突确实不怎么搭调。《三只猴子》里的职业演员稍一发挥，就会带来演“过”了的感觉。
最后是片中一家人所在的房子，有外观展示、有居室分布，从头到尾导演都有意识在强调这个既存实体，以往杰兰作品没有如此倚重于一处环境空间。这个房子在铁轨边，再往外是公路，再就是海岸。透过客厅的明窗，可以看到蔚蓝色的海面。《三只猴子》通过不同角度的镜头提示了这幢老房子的方位，附近可能还有学校什么的。房子是家庭的象征，它不是封闭的，总会接收周围环境的一些信息，能听到火车驶过的声音、有小孩的嬉闹喊叫，阴晴不定的天气变化也能收入眼中，正如这个家庭持续受到外部事件的冲击影响。
《三只猴子》片名来自东方的古代谚语，三只做着不看、不听、不说动作的猴子，它的出处是《论语》中的“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言”。如果有人非要将三口之家跟猴子进行数量对等也无大碍，但这不是嘲笑他们跟猴子一样可笑，而是他们分别犯了“三勿”之一，比如儿子不该窥见母亲的隐情。三条并算，就是家庭成员都心里有鬼又不好发作，只能装作什么都没发生的姿态，直至悲剧发生。然而结尾并没有酿成更惨痛的事实，原因在于几次出现的鬼魂幻觉——即另一个儿子。这个家之所以不大正常，可见多年后他们依然没有走出另一个阴影。
对看多了奇闻轶事的观众来说，《三只猴子》如同一则《故事会》里的短篇，主题不大、不宜深挖。杰兰用东方式的情感文化来化解了家庭矛盾，影片无关土耳其常见的冲突对撞、脱亚入欧，毕竟杰兰的情感始终偏向东方更多。他作品里故乡的改变、家庭的牵挂、城市化对人的影响，都包含着真实的个人情感，也是过去几十年东方不发达国家常碰触的时代主题。
杰兰常用脸部特写、写景空镜和气氛镜头来反映人物的内心，尤其是天气变化。所有长片的结尾，都会出现一次主人公的表情特写，早期是不明所以的疑惑和安然入睡。到最近几部作品包括《三只猴子》，无一例外都是人物注视着茫茫不可知的远方，仿佛那里存在着更为美好的人生、爱情和家庭，那就是他们的出路么？【北青报】
不听非耳聋，是听而不闻谓之聪；不看非目盲，是视而不见谓之明；不说非口哑，是知而不言谓之智。
妻子和老板在海边争吵的固定远景长镜头，摄影机在冷静地叙述。下一秒的跳切摄影机退到了树丛中，前景的遮挡物暴露了偷窥者的在场，然而镜头没有交代偷窥者是谁。看到最后，发现显然是儿子亲眼证实了真相，证据确凿，动了杀机。导演在声音的挖掘上走得很远。火车来来去去，就像轮回的命运。
锡兰的成熟之作，一场探入人心的视听之旅。1.影调灰黄低饱，恍若一幅幅褪色的古老油画，亦契合于心如死灰麻木度日的片中人。2.两极镜头运用极佳，室内以特写近景凝视冷汗涔涔的面庞，直逼心底，室外以全远景为主，融情于景，或黑云压顶或骤雨倾泻。3.声音设计妙到毫巅，不仅有音桥（如不通的手机铃音延贯至孤苦女主的外景蒙太奇中）、声画分离（如车内未张嘴的政客配上他的心绪自陈）与精细混音，放大响度甚至贯穿内景的室外环境音更是一绝，既自然又具表现性的风啸雷鸣鸦蹄火车声，时刻外化着角色的压抑情感与纠结内心。4.罪案为皮、人性之虚&社会积弊为骨肉，后启[小亚细亚往事]。5.超现实段落穿插似[野梨树]，一如既是阴影又似慰藉的孩童幽灵与虚实跳切的跃楼之姿。6.不少省略留白。7.墨夜里闪动的灯塔。8.轮回结尾令人骇栗哀冷到失语。（8.5/10）
🙈🙉🙊不看不听不说，一家三口就这样把自己憋成三只“猴子”，被困锁在如同牢笼的局促房间内（从外部远景看楼型狭窄，还被铁道马路围住），尽管面前（窗外）就是开阔大海，却迈不出那一步。披上惊悚犯罪外衣，锡兰讲的还是人的困境。由逃避问题开始，反应内心的外部环境越来越压抑（乌云、雷声），困境不断外扩，直至最终大爆发（杀人-暴雨）。然而问题依然未解决，替罪羊模式传递开去，不仅家庭危机将继续如同多年前溺死的小儿子一样阴魂不散，还将问题映射的范围扩大到整个国家和社会。视听做得太棒，在影院看修复版非常享受。
故事有点狗血，风格有点匠气，但锡兰的构图实在太棒了，每个镜头都像含情凝视的双眼。片名有意思，日本三猿像没出场就已满满的存在感...
18-10-2008 5:30pm bc
剧情介绍即已超过电影，电影则呆板令人难以忍受。
摄影相当不错
摄影太赞
摄影大赞，结尾的镜头牛大了。勿以恶小而为之，
未完待续。。。
镜头处理很有质感。锡兰应该尝试一下恐怖片
非常理想的拍摄距离，始终保持着清晰规律的纹路式手法，以情绪引领画面切变，近远景的来回切换隐匿着宏观与微观的流动性（远为景，以景出情；近为情，以情入景）；手机铃声的多次插入，以疑问-质问-诘问的逻辑顺序暗藏两种视角（非礼勿听，非礼勿视），雷声是天问，与其相结合的雨水则是汗水与泪水（过程所示）的交融，炼造成感染社会的“赎罪的传承”暗流；而画面与声音的间断性失调，是多重空间介入的隐喻（存在于摄像机外的间接性），暗示着“人”的闯入（婚姻和行凶），难得的是锡兰保持住了客观视角的统一（同上所述理想的拍摄距离），勾勒出了异常宏伟、让人瞠目结舌的社会原罪图。
没有人的命运在自己手里。雷声、风声呼啸了将近两个小时之后暴雨终于在最后一个镜头落下，压抑的情绪终于能跟着一泻千里。这本是一则社会新闻栏目的狗血故事，情节（尤其结尾）甚至可以说是有点过分用力，但竟被锡兰用自己的风格讲出了诗意。声音和画面的连贯性交替用在剪辑上，效果出奇得好！
颜色有些灰暗 充满金属感 节奏有些慢 情节很现实很闹心
#重看#锡兰真是太适合拍阴霾天气，阴云翻滚中洒落的耶稣光，配合天雷滚滚，整个天地间都充斥着戾气，一场豪雨过后，「不看不听不说」三只猴子的古老模式---罪恶的链条继续衍生。贴近脸部的特写逼仄压抑，人物间的紧张关系一触即发；每一方都是原罪的一部分，贪嗔痴妄无一幸免；家庭内部的无爱氛围更令人绝望，被恨意捆绑的一家人，心结早在小儿子夭折之时便已种下，几个代表心魔的幽灵镜头惊心动魄。从这部开始，锡兰逐步走出小镇。
悲剧有一种自行生长和循环的力量，有时你摸不清它的起点。逝去的弟弟是这个家庭不可说不可看不可碰触的隐秘伤口，最终它在各种诱因催化与外力纠缠下，撕裂成一个吸噬力极强的破洞。画质渣得令我损失一部分快感，猜到结局又损失一些。半夜看的，弟弟出现的两幕吓尿我。锡兰你为毛不去拍恐怖片？
一望无际的大海，远处深邃的乌云，伴随着阵阵的雷雨之声，电影落幕。三只猴子，影片的三个人，他们失去的到底是什么，不得由知。
真是很不喜欢这一部，还是《远方》《小亚细亚往事》《五月碧云天》最佳。
导演，摄影，和演技都实在太棒了，每个镜头我都想截下来。用景来描写内心的画面相当浓郁。这是一部关于不看不听不说的电影，也是一部情节为次，心理为重的电影。这片子在无语和暗示中，胜过无数直白的描写。