蜘蛛侠:纵横宇宙

动画片美国2023

主演:沙梅克·摩尔,海莉·斯坦菲尔德,奥斯卡·伊萨克,杰克·约翰逊,伊萨·雷,詹森·舒瓦兹曼,马赫沙拉·阿里,布莱恩·泰里·亨利,劳伦·维勒斯,丹尼尔·卡卢亚,卡兰·索尼,安迪·萨姆伯格,乔玛·塔科内,唐纳德·格洛弗,谢伊·惠格姆,阿曼德拉·斯坦伯格 ,瑞秋·德拉彻,佩吉·陆,安德鲁·加菲尔德,佐伊·克罗维兹,约翰·木兰尼,贵美子·格伦,克里斯·派恩

导演:乔伊姆·多斯·桑托斯,凯普·鲍尔斯,贾斯汀·汤普森

 剧照

蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.1蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.2蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.3蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.4蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.5蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.6蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.13蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.14蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.15蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.16蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.17蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.18蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.19蜘蛛侠:纵横宇宙 剧照 NO.20
更新时间:2024-05-23 04:11

详细剧情

影片讲述了新生代蜘蛛侠迈尔斯(沙梅克·摩尔 Shameik Moore 配音)携手蜘蛛格温(海莉·斯坦菲尔德 Hailee Steinfeld 配音),穿越多元宇宙踏上更宏大的冒险征程的故事。面临每个蜘蛛侠都会失去至亲的宿命,迈尔斯誓言打破命运魔咒,找到属于自己的英雄之路。而这个决定和蜘蛛侠2099(奥斯卡·伊萨克 Oscar Is aac 配音)所领军的蜘蛛联盟产生了极大冲突,一场以一敌百的蜘蛛侠大内战即将拉响!

 长篇影评

 1 ) 以大而无当掩饰创作无能

截至说话间,本片已经成为了诺兰蝙蝠侠之后在大陆口碑最好的超级英雄电影,甚至看到了很多认为其可以比肩《守望者》,后疫情时代最佳院线电影的评价。而我会称这种口碑盛况的现象为动画电影彻底死亡的墓碑,以及本年度继《流浪地球2》口碑盛况之后最大的大众审美耻辱。

既然本片已经被捧到了影史留名的殿堂级别,那我也不会只是轻佻地否认关于它的一切,会给予它一部所谓的“影史佳片”的礼遇。

我认为评价本片的优缺点时,恰好代表了两种观众类型,两种审美视角。本片最为突出的特点,也是它目前最为人所称道的优点,即为它无比花俏的美术风格,吸引和蒙蔽的是短视频观众;而本片最令我感到厌恶的缺点,在于它叙事的无力甚至是无能,全片孱弱的叙事动机无时不刻给我一种主创已经失去了叙事欲望的既视感,因此其甚至很难被称之为电影,所以本片排斥的是电影观众.

一部短视频创作逻辑的影像素材堂而皇之地出现在大银幕上伪装成电影播放,这也应该是《满江红》后抖音审美对影像艺术最傲慢的一次羞辱。

那么首先来谈本片的视听语言。

我简单概括一下其实就是更适合中国宝宝体质的《深海》,说来也很讽刺,同样是色彩堆砌与毫无章法的图层拼贴,水墨风格的《深海》居然被痛批彩色答辩而美漫画风的《纵横宇宙》却幸免于难。

每到这时候才是检证那些天天让50岁以上出列的人心里到底崇的内还是媚的外。

当然二者这种提高视觉冲击力的方式我认为都极其愚蠢,这和丁太升每期视频的保留节目——讽刺张杰时所一直阐述的概念是一样的,无节制的炫技其实才是创作无能的体现。

就结果而言,我相信大多数人对于他们口口声声吹捧的本片的艺术风格在观影结束之后的印象,具体到到细节上其实是十分模糊的,根本不能说出任何一个“名场面”来为自己的称赞背书。

最近传播最为广泛的一张剧照是迈尔斯和格温倒挂在天台眺望城市的一幕,请问这个镜头有任何炫技的成分吗?有几百个蜘蛛侠倾巢出动吗?有色彩线条无序飞舞吗?很显然都没有。画面最清澈朴素的一幕,和全片主调最格格不入的一幕才是传播热门,多么讽刺的一件事。

国画讲究“战术留白”,是因为在适当的留白后画面的主体才反而会被凸显,在《纵横宇宙》的密恐美学中,角色像饺子下锅一样倾巢而出,色彩像屏幕故障一样频闪乱跳,无比聒噪的视觉体验之后观众实际上什么都没有收获。

因为只有当在某一场景中原本应该被衬托,被突出的主体不够突出,或者说创作者没有足够的能力将它突出时,才会通过将一草一木全部渲染的无比华丽的方式来营造一种虚假繁荣,将观众的视觉注意力分散在画面中的每个物体上,以此逃避这个问题。

就拿和《纵横宇宙》同一档期的《天空之城》做对比,宫崎骏何时在自己作品的一帧画面里试图使用过这种色彩杂糅,元素堆砌的方式呢?《天空之城》叙述的主题不比《纵横宇宙》这“我和我要死不死的爹不得不说的故事”宏大?但是宏大一定意味着视觉休克式美学吗?诺兰曾经在《信条》中做的就是文本层面的休克美学,在单位时间交代严重过载的信息量营造一种“伪烧脑”,如今《纵横宇宙》真不愧是被誉为超越诺兰的作品,也是青出于蓝,通过视觉层面的信息休克营造一种“伪宏大”。

那么归根结底呢我会简单的把这种审美统称为“土”,其实最适合展示它们的介质是B站短视频或者流媒体短剧,五分钟的展示时间也就是能给予它们最大的宽恕。

《星战:幻境2》的第一集就是和《纵横宇宙》非常类似的做画风格,甚至它还把这种美学概念融入到了情节中,是绝对的高配版,我当时就十分认可。我们喜欢《爱死机》类似创作模式的短片合集,是因为其中的创作者从来不把对自己“电影大师”的身份的标榜融在创作中,他们只占用你不到十分钟时间来将某种独特的影像艺术风格玩到极致,这时我们可以说文本是次要的,因为它首先形式上不是电影,其次动机上不对标电影。

而《纵横宇宙》甚至《深海》,我都认为是社会资源错误分配给自我优越感极高的电影艺术庸才后产出的畸形儿,只有浮夸的画风先声夺人,但凡定睛细看简直不堪入目。

由此我们也来谈谈它不堪入目的故事。

本片名曰“纵横宇宙”,但实际纵横交错的是几位主角的命运,后来蜘蛛侠2099提出的“织网事件”就是把这种宿命感具象化的表达。

迈尔斯因为忙于当城市英雄,而逐渐和父母产生了隔阂,他对家庭的归属感也逐日降低,一直迫切地想要认同自己作为蜘蛛侠的身份而回避作为思想保守的父母的儿子的身份,于是拼命地想要加入2099的联盟逃离家庭,甚至逃离自己所在的宇宙;格温则是因为不得不杀死自己的彼得使得人生坠入了低谷,父亲对于自己的英雄身份也百般不解,于是她也要逃离家庭,加入2099的联盟。

所以男女主角实际上都是需要完成和家庭重新互相接纳的成长。而他们要面临的宿命则是——蜘蛛侠必须失去至亲的宇宙定律,而2099曾经蛮拧式的扭转宿命的方式又以失败告终,于是他们迅速面临了如何通过带给家人自然的情感转变的方式来让至亲避开他们的“织网事件”。

因此男女主角完成个人弧光应该分为两步,首先是家庭和解,其次是对抗宿命。

然而这个基本的叙事框架搭建以后,紧接着发展的每一步都无比荒谬。

首先本片对于第一步家庭和解的完成几乎是一笔带过,格温这条线中她先是和父亲由于彼得之死的误会在自己承认身份证之后变为了敌人,而后当她离家几天后父亲突然又想开了,甚至为了规避职业伦理的冲突要为女儿辞去警察的工作,这都哪跟哪啊!为什么转变,不知道;如何转变,不知道。

格温更是虚伪地令人咋舌,几天前还请求2099收养她,现在居然转脸又可以投入生父的怀抱,游刃有余是让她玩明白了。

迈尔斯的家庭线到了结局为了给第三部铺设悬念干脆没交代,不过凭借对主创的了解,到了第三部必然又是反派一死抵万难的写法,必然会以同样生硬无理由的方式作结。

再来是宿命对抗这条线中,宿命之所以被称之为宿命,是因为只有某一“宿命性事件”才能导致某一必然发生的结果,简而言之就是浪漫化的祖父悖论。而影片中对于“织网”这一宿命事件的阐释是,只有当蜘蛛侠失去至亲之后他才会拥有成为蜘蛛侠的使命感和责任感,进而才能保护自己的世界。

但是迈尔斯在第一部已经失去了叔叔,而且这一至亲的死亡也确实导致了他英雄意志的觉醒,帮助他完成了成为蜘蛛侠的关键一环,如今为什么又必须再死一个爹?

叔叔算是白死了?

而且失去至亲才能成为英雄的逻辑难道不是“伤痛造就伟人”之类的理论吗?

迈尔斯自始至终都是和叔叔的关系更好,第二部在叔叔去世后他和父亲的交流肉眼可见的稀少且无效,那为什么失去一个不那么至亲的至亲反而比失去一个最珍重的家人更能造就英雄呢?

况且既然第二部已经把如此多漫画宇宙的蜘蛛侠纳入版图了,那么我们知道在漫画中彼得又失去梅姨的时候直接黑化成为了超级罪犯,连续失去至亲并不会使英雄更伟大反而会逼良为娼这难道不是事实吗?

为什么主创又规避了这层矛盾?

格温这边也是同样的可笑,她在彼得死亡之前就已经是蜘蛛侠了,失去至亲反而导致了她意志的消沉,这又是哪门子情况啊?

如果宿命不导致有价值的结果那宿命就不能称之为宿命,因为宿命是一个极致的理想化概念,在现实中理论上是不存在的,是为了服务于艺术作品浪漫化的,是为了将文本中的AB故事更好地与核心表达结合的,而《纵横宇宙》的两段宿命都明显是为了宿命而宿命,为了死人而死人,这只可能是主创的思维的愚蠢创作的笨拙导致的。

所以这就使得2099后来提到的尝试逆转命运导致宇宙崩溃毫无压迫感,逻辑链上的第一环就充满了槽点,又让人如何相信最后一环的危机感呢?

其实单说2099本人的故事线反而是有一定说服力的,他逃避宿命的方式是直接逃离宿命发生的宇宙,进入到自己死去的宇宙代替世另我继续生活,达成了一种自己扮演自己的微妙状态,但是这种畸形的生活必然会迎来坍塌,所以他寄居的宇宙最终灭亡。

这本质诉说的是英雄首先需要迈出的第一步是自我接纳,接纳自己作为一个人的平庸与不足,接纳自己不得不承受的责任与劫难,如果连这样的生活最基本的组成元素都要逃避,你也不能称之为英雄,后来2099逐渐丑恶的嘴脸也佐证了这一点。可是如此回归到对于超级英雄这个宏观话题讨论的表达被离谱的剧作逻辑毁掉了,淹没了。

由此就不得不提到影片文本上冗余的部分实在太多,开篇40分钟全部在铺垫男女主的当下的生活状态,实际完全没有进入到主线的叙述;影片整个第二幕花费了将近一个小时展现下饺子一样的成百上千的蜘蛛侠,剧作层面而言毫无信息量可言,剧情推动几乎为零。

前者是为了美术风格能够充分炫技而做出的让度,后者是为了埋彩蛋做出的妥协,为了两个脱离电影创作本质的要素牺牲了电影艺术最应该重视的剧作,这是何等可笑的创作观念。很多在前期提出的情节支线在进入无穷无尽的画风炫技、彩蛋陈列之后根本就没有时间详细展开。

比如格温父亲在中途观念上巨大的转变是如何发生,迈尔斯和格温两个缺乏归属感的角色在互相之间找到依靠后朦胧的情感是如何进展,2099控制全多元宇宙的蜘蛛侠到底是依靠什么,通通都被一笔带过。

本片真正的大反派斑点更是出场时间少得可怜,出场的十来分钟里也是在进行一些意义不明的行为,最终成为在大结局拉出来为下一部铺设悬念的工具人。2099在影片中段忽然就成为了一个大反派平替,既然原本的大反派被写丢了,就由他来接过这口黑锅,这种写法放在任何年代都是相当炸裂的存在。

可见主创就没有完整的创作思路,根本是东一榔头西一棒子地写剧本,两个毫不相干的大反派为了两个毫不相干的目标共存在一个剧本里存在感互相打架,比我小学一年级写的作文思路还混乱。

影片的结尾是我最反感的戛然而止式结尾。

我向来不反对商业大片编织宇宙,或者拍摄连绵的续集,因为仅仅以娱乐化为导向的商业产品利用切中受众心理的方式提高娱乐属性这无可厚非,但是既然你使用的是电影这种媒介,最起码需要拍的是个电影吧。

如果一段两个半小时的影像素材连一个完整的故事都不能交代和讲述,甚至很多故事线都只讲了个开端,整段长视频里不能找到任何一段完整的故事的话,这就不能称之为电影。

铺设续集悬念,没有明确结尾和讲述了一个完整的故事之间完全不冲突,而《纵横宇宙》是直接放弃了讲述完整故事这件事,以电视剧单集之间断章的方式做电影,在我看来这就是亵渎银幕,侮辱观众。

每一个观众进入电影院,他接下来要接受的这部影片都绝对背负着讲述一个完整故事的义务,除非现在索尼出面说买了第二部电影票的观众可以免费看第三部。这是最基本的创作伦理的沦丧,现在却在流行电影市场愈发盛行,从《指环王》系列开始,到如今《速激》和《蜘蛛侠》连续出场接力把这种无耻的创作方式发扬光大,还引起了甘愿被侮辱的一众短视频观众高潮,何等可悲。

再宏大的多元宇宙故事终要归于家长里短,儿女情长似乎已经成了此类题材的定论,这或许才是某种打不破的怪圈宿命;超级英雄的故事讲到词穷之际只能搬出宿命这样放弃了人类思考、大而无当的命题来讨论,这个表达之下如今也见证了太多超英IP的消亡,甚至是某些电影宇宙的覆灭。

这使得我如今在评价这些作品时,我的创作过程在我看来都有些索然无味,好比国足和退钱哥之间的关系一样,你年年摆烂,我辱骂依旧。

《闪电侠》目前的提前场口碑倒是意外的不错,大量常年对DCEU怨声载道的DC博主甚至都美誉有加。其实《闪电侠》和《纵横宇宙》还真是有颇多相似,主角同样面临必须失去至亲的宿命,同样要和多元宇宙中的若干个自己做对抗,同样有情怀老角色回归,反正期待值我已经拉高了,如果拍砸了那就和《纵横宇宙》一起埋了!

 2 ) 断章取义一下,有点担忧角色塑造

如何一个片段让粉丝生气。

没有前后文,但我真的想不到什么情境能让她说出这句话。

从蜘蛛侠故事的进化史上看,格温虫的诞生本身就是为了突破超英配角“冰箱里的女友”这个桎梏,让她有机会发挥主观能动性自己做超英主角,她就是自己宇宙里的蜘蛛侠,结果在动画电影怎么感觉还开倒车又要变回主角的女朋友身份(在1里没发生但戏份配置差不多是了)

1里配角没空间塑造刻板能理解,2又把其他配角们集抛换成新角色,格温这样也很难讲,个人非常期待上映但真的为此有点担忧

 3 ) 徘徊者迈尔斯如何成为蜘蛛侠?

视频://www.bilibili.com/video/BV1fu4y1Z7W6

之前的视频我只说了一部分,今天再补充一些细节。

和漫画一样,格温是乐队的鼓手,乐队的主唱是地球65的玛丽·简,

她们给乐队取的名字是Mary Janes。

格温展开了回忆,她的回忆出现了很多还没发生的镜头,比如两人倒挂在大厦上,

迈尔斯想摸格温的手,

格温向迈尔斯一家道别,

斑点把主角团炸飞,

米格尔给迈尔斯上物理课,

格温想救迈尔斯,但迈尔斯切断了她的蛛丝。

与此同时响起了格温的旁白:我并不想伤害他,然而我却这么做了。

还有他们爬高铁的镜头,迈尔斯问她是不是早就知道真相,她回答:我不知道……怎么告诉你。

格温的回忆为什么会出现还没发生的事?

比较合理的解释是这是倒叙,电影开头这段话是格温对她的团队说的,她把整个《纵横宇宙》发生的事讲给了他们听,从而邀请他们加入她。

格温的“回忆”中还有斑点让迈尔斯看到的幻象,说明不仅迈尔斯看到了这些幻象,格温也看到了。

格温的“回忆”中还出现了迈尔斯隐身的镜头,

说明格温当时发现了迈尔斯,她只是装作不知道。

格温想起了更早的经历,那时她还是长头发,因为这发生在《平行宇宙》之前,那时她的头发还没被迈尔斯粘掉。

有一个镜头是万圣节,彼得cos成了蜥蜴,暗示他会成为蜥蜴博士。

他们吃的都是百吉饼,第一部迈尔斯曾用它打斑点。

彼得死后,我们听到J·乔纳·詹姆森在报道新闻,J·K·西蒙斯回归配音,他说格温杀了彼得。

J·乔纳·詹姆森出现在各个宇宙,除了格温的宇宙外,还有迈尔斯的宇宙,

乐高宇宙,

以及徘徊者迈尔斯的宇宙。

J·K·西蒙斯曾在托比版《蜘蛛侠》三部曲扮演J·乔纳·詹姆森。

并且为PS2游戏《蜘蛛侠2》(2004)配音,

为《辛普森一家》(2006)的J·乔纳·詹姆森配音,

以及PS3游戏《蜘蛛侠3》(2007),

《复仇者:世上最强英雄组合》(2012),

《终极蜘蛛侠》(2012~2015),

《复仇者集结》(2013~2015),

《乐高漫威超级英雄:极限过载》(2013),

《浩克与海扁特工队 》(2014~2015),

《机器肉鸡》第9季(2018),

荷兰弟版《蜘蛛侠2、3》。

这么多版本的J·乔纳·詹姆森加起来都可以拍一部《J·乔纳·詹姆森:平行宇宙》了。

每个宇宙的蜘蛛侠都长得不一样,但每个宇宙的J·乔纳·詹姆森都长得一样,暗示蜘蛛侠只是路人甲,J·乔纳·詹姆森才是蜘蛛侠平行宇宙的核心。

他甚至在DC宇宙都有分身,可以穿越时空的蜘蛛侠和闪电侠他都认识。

格温抱她爸的时候,背景由冷色调变为了暖色调。

格温的房间的门上是一面跨性别旗,上面写着“保护跨性别儿童”,因此格温可能是跨性别者,你们不应该称格温为老婆,应该称她为老公。

有可能她喜欢女的,所以她从头到尾都只是把迈尔斯当做普通朋友。

也有可能她是心理性别为男,性取向为男的同性恋,所以第三部她还是会和迈尔斯在一起。

她喜欢男的还是女的都有可能,你觉得她是什么性取向她就是什么性取向,你说了算。

格温去打秃鹫前,她的鼓里出现了她和迈尔斯的合影,

第一部结局也出现过这张照片,

后面是彼得,

这张照片是他们在车上拍的。

第二部最开头格温的“回忆”中也有这个镜头。

主宇宙的秃鹫叫Adrian Toomes,而这个秃鹫叫Adriano Tumino,因为他是意大利人。

这时蜘蛛侠2099登场了,这个秃鹫来自古代,而米格尔来自未来,这是一场古代和未来的战斗。

米格尔提到了奇异博士,说明蜘蛛侠平行宇宙里有奇异博士。

呼应《蜘蛛侠2》记者本想给章鱼博士取名叫奇异博士,而J·乔纳·詹姆森说这个名字已经有人用了。

米格尔折断了秃鹫的翅膀,秃鹫又重新长出来了一只,并且是逐渐由简笔画变成实体。

米格尔说:他有Hammerspace,即神奇百宝箱,其中Hammer是锤子的意思。

右下角出现了注解,说神奇百宝箱是一个无限的异次元存储空间,里面可以装锤子,这是指第一部蜘猪侠可以凭空掏出一个锤子。

蜘蛛女怀孕了,这是漫画的剧情。

漫画中蜘蛛女小时候住在万达格山附近,至高进化的基地就建在这座山上,旺达快银也在这座山住过。

蜘蛛女父亲将她放进了至高进化的基因加速器,她在基因加速器里呆了几十年,这段时间至高进化一直都在她旁边,我很好奇她认不认识火箭浣熊。

他们用蛛网接住了直升机,波兹·马龙配音的路人说:I think it’s a Banksy。

译为“好像是班克西(英国街头艺术家)的作品”或“这应该是街头艺术”。

第一部波兹·马龙说了同一句话。

波兹·马龙还演唱了《平行宇宙》主题曲《Sunflower》。

《复联2》钢铁侠也说过班克西的梗。

格温穿越宇宙的通道的形状是六边形的,

和银护穿越虫洞的形状是一样的。

格温穿越到迈尔斯家里的传送门是六边形的。

迈尔斯和斑点打架的地方有很多六边形的东西。

米格尔放的幻灯片也是六边形的。

斑点在抢ATM机,100美元上不是富兰克林的头像,而是导演乔伊姆·多斯·桑托斯的头像。

迈尔斯开始讲他之前的经历,街上出现了波多黎各国旗,迈尔斯母亲瑞奥就是波多黎各人。

她在老师的办公室里也说过她是波多黎各人,她打响指也打出了波多黎各国旗。

有一次她还说:我听说蜘蛛侠是波多黎各人。

迈尔斯为了避免她猜到他就是蜘蛛侠,所以说:我听说他是多米尼加人。

回忆中蜘蛛侠打过甲虫,

和跳蛙,

《女浩克》也出现了跳蛙。

他代言了婴儿爽身粉,

呼应第一部。

广告词是“爽身粉越大,责任越大”,将能力(power)换成了粉末(powder)。

紧接着他就为代言婴儿爽身粉道歉。

这是第一部迈尔斯的涂鸦,

第二部他把所有朋友都画上去了。

墙上的人更多了,但他们都不在了,有的死了,有的回自己的宇宙了。

迈尔斯绑住了斑点,字幕写着“乖奶牛”,呼应之前他问斑点是不是奶牛。

迈尔斯宿舍里有号角日报的报纸,字体、样式和托比版《蜘蛛侠》的一样,

和《莫比亚斯》的也一样,暗示下一部将出现莫比亚斯(不是)。

迈尔斯的室友Ganke在玩《蜘蛛侠2》游戏。

他说他不想做蜘蛛侠背后的男人,呼应《蜘蛛侠1》内德说他很想成为蜘蛛侠背后的男人,

最后他也如愿以偿了。

其实电影版内德和漫画版内德有很大不同,更像是改编自漫画中的Ganke。

迈尔斯的书包上写着BLM,意思是“黑人的命也是命”。

斑点把ATM机推了下去,结果把自己砸到了。

后来他还踢到了自己。

他既然可以踢到自己,当然也可以对自己做那件事。

迈尔斯眼看斑点跑了,又去抓他,他们打架的地方就是第一部金并建对撞机的地方。

杰夫想跳进传送门,最终选择了走楼梯,呼应《平行宇宙》和《毒液1》。

斑点旁边是U盘,

第一部迈尔斯就是用它关了对撞机。

斑点穿越到了一个宇宙,这位大妈和斑点穿的是情侣装。

随便一穿越都能遇到和自己穿情侣装的,这么有缘,建议你们原地结婚。

乐高宇宙的备注都是乐高的形状,备注显示乐高蜘蛛侠来自地球13122,

说明他就是乐高蜘蛛侠,因为他就是来自地球13122。

乐高版J·乔纳·詹姆森说的话用的《蜘蛛侠1》的素材。

迈尔斯打的反派叫犰狳。

他打车的时候出现了一个假笑男孩,

他在第一部也出现过,只不过如今他长大了。

迈尔斯对父母说他有个朋友叫格温达,这是格温给自己取的假名。

迈尔斯的球衣的编号是42。

格温去找迈尔斯的镜头和第一部结局很像,但有细微的区别。

这本漫画是《惊奇幻想》第15期,是蜘蛛侠首次登场的漫画。

迈尔斯的卡牌飘在了空中,上面写着Teriakimon,这是他们宇宙的精灵宝可梦(Pokemon)。

书架上有一辆蜘蛛车,

为后面他们看到真正的蜘蛛车做铺垫。

第一部彼得也有一辆。

上面是迈尔斯父亲和徘徊者的合影,

迈尔斯父亲还把它作为手机壁纸,

徘徊者家里也有这张照片。

格温发现迈尔斯的本子里画的全是他,

并且他还保留着当年他们一起坐车的车票。

迈尔斯、格温在塔吊之间荡蛛丝,致敬《超凡蜘蛛侠1》。

迈尔斯把钱给了小贩,这是25美元的纸币,这是他们宇宙特有的面额。

如果有一天你收到了面额25元的钱,不要急着报警,万一对方是地球1610的人呢。

格温说每个宇宙格温和蜘蛛侠都是BE,这是指漫画中格温死了,

《超凡蜘蛛侠2》格温死了,以及她的宇宙彼得死了。

迈尔斯母亲对迈尔斯说了一大段话,大意是叫他照顾好自己,但她用的是第三人称称呼迈尔斯,她说的不是“替我好好照顾你自己”,而是“替我好好照顾这个孩子”。

“这个孩子”其实就是指徘徊者迈尔斯,这句话是暗示小黑蛛迈尔斯不会和徘徊者迈尔斯自相残杀,而是会和他成为朋友,一起对抗米格尔和蜘蛛侠联盟。

这是斑点的家,斑点在这儿。

他住的地方楼顶的招牌画了一个百吉饼,无论他走到哪儿都躲不掉百吉饼。

斑点的家里出现了他以前的照片,旁边是章鱼博士。

他在装蜘蛛的箱子上写着“地球42”,说明42的意思是他是从地球42抓的这只蜘蛛,因此早在这里就暗示了迈尔斯原本不会成为蜘蛛侠,以及地球42本该成为蜘蛛侠的人无法成为蜘蛛侠了。

斑点还抓了一只地球14512的蜘蛛,地球14512是佩妮的宇宙。

上面是地球90214的蜘蛛,暗影蜘蛛侠的宇宙。

斑点抓了佩妮、暗影蜘蛛侠的宇宙的蜘蛛,并没有导致他们无法成为蜘蛛侠,说明每个宇宙不止一只放射性蜘蛛,地球42也不止一只放射性蜘蛛。

这个细节是为第三部徘徊者迈尔斯成为蜘蛛侠做铺垫,第三部小黑蛛迈尔斯会在地球42找到第2只蜘蛛,从而让徘徊者迈尔斯成为蜘蛛侠。

 4 ) 我命由我不由蜘蛛网

该系列第二部。我眼中的优缺点。

优点:1 第二部能拍成这个水平,本身不易。

2 动画设计绚烂夺目,无可匹敌

3 音乐虽然没有上一部flower那种超级流行歌,但基本上高水准,让人边看边摇的地方很多。

4 冷幽默超级多。虽说需要点本土知识。

5 几百个蜘蛛侠这事儿就很牛掰。恐龙,猫,乐高,搞笑中搞笑。

以上五点就值回票价。

缺点:1 主题比较老套。年轻人成长,家庭矛盾,部分煽情很啰嗦。

2 蜘蛛侠变成组织后的黑化,再次渲染所谓集体是恶,个人和家庭才是正义。这也是俗套。

3 蜘蛛侠宇宙越发有点力不从心。印度蜘蛛侠说印度梗和朋克蜘蛛侠英音梗之类的,只能用这些元素来充斥充斥。这玩意看多了也就觉得没啥了。

4 我命由我不由天,蝙蝠侠变哪吒。没什么能力越大责任越大的那种价值观了,变成所谓的打破宿命和建制的那种东西了。

5 最烦这种未完待续了。

plus

蜘蛛侠还管人家零元购。这真是电影中的电影了。

 5 ) 为何纵横宇宙是一次失败的反叛

《纵横宇宙》的失控是全方位的。从Miles的宇宙扩展到复数的蜘蛛宇宙,动画顺势引入了全新复数的角色故事,视觉风格,但失败的执行使得这些繁复的角色变体没能凝聚成一部复调乐曲。更糟糕的是,这些变体甚至不是朋克蜘蛛侠口中那些去中心化的各显神通,而只是嘈杂的噪音。我无意讨论本片在叙事和视觉上的不尽人意,更希望聚焦本片的反叛主题是如何在一种创造奇观的自恋中涣散和分崩离析的。

如同本片用一个粗糙的“经典事件”元叙事设定将各路蜘蛛侠汇集,主要的群像人物:Miles, Gwen, Peter, Miguel也共享了一个超英题材中陈词滥调的人物母题:Daddy Issue,或将这一问题宽泛化:责任规训与个人反叛。所有蜘蛛侠都受制于一个牵强自恋的规则:即宇宙中关于蜘蛛侠的特定事件必须发生,否则其宇宙必将坍塌。他们也都服务于一个大家长式的蜘蛛侠:Miguel。这位宿命性地失去女儿的蜘蛛侠被脸谱化地塑造成了一位邪恶的父权符号,管控了蜘蛛社会的宿命规则。主角Miles作为这一规则中的“意外”,则被置于一个经典的火车难题矩阵中,并做出了逆天改命,既要又要的破坏性选择。并非说daddy issue或反叛无法形成一个成功的作品主题,甚至本片已经通过引入当前社会议题的方式为daddy issue注入了新的Gen-Z活力。无论是面对父母的身份认同危机,还是隐约关乎移民叙事的一句 “You don’t belong here”,都是Gen-Z最感同身受的主题。可惜的是,这种反叛主题的可信需要基于拥有主体的、真实可信的角色,而这恰恰是《纵横宇宙》主题乐园和漫画式的叙事中最为缺失的部分。

兴许是《英雄无归》的主题乐园粉丝狂欢和《瞬息全宇宙》的广告片病毒式成功给了本片信心,《纵横宇宙》的人物大多时刻都像极了了无生气的提线木偶,只为略显疲态的叙事服务,只为酷炫的视觉(和文化,包括但不限于印度,西部,日本二次元)奇观服务。“AI写的剧本”之所以成为一个我们的时代常见的批评话语,正是因为作为有主体的观众,我们清晰地意识到片中情节的符号性和功能性已然从合理的叙事性中溢出:一切情节只为满足观众对故事的猎奇和娱乐欲望;我们意识到片中的人物只是供给观众消费的傀儡:被故事绑架,上演似是而非的闹剧。Gwen的故事线显然是片中的高光,她的宇宙特有的水彩视觉风格也赋予了影片独特的情感力量。作为片中可能是最好的视听和人物呈现,Gwen被送回自己的宇宙与父亲和解的情节贡献了本片为数不多的人性时刻。这些真正有效的传达就在不断出现的Peter的中年危机嘴炮和Miles对一个悬浮自恋的“经典事件”的反应中被埋没了。如同Miles既要救爹又要救世界的幼稚行径,本片对人物呈现的野心也过度膨胀。我们很少能窥视到任何一个角色的动机,而只是疲倦地追逐着表面的台词和情节。《纵横宇宙》的叙事是如此空洞,即便如此它仍贪婪地将叙事节奏拉长,甚至在影片接近高潮时戛然而止,只为呈现更多的蜘蛛侠打打杀杀的闹剧。

《纵横宇宙》的反叛主题基于“成为不被定义的任何人”的想象,而片中呆板无聊的角色塑造已然让这份反叛精神处于一种自相矛盾的境地:刻板角色的主体缺失使得角色根本缺乏一种“成为”的能力,Miles终究只是一个耍酷的小男孩,片中逆天改命的允诺也不过是消费社会中虚构的景观。毕竟在这个兜售幻想的主题乐园中,朋克蜘蛛侠的字字珠玑早已成为了消费品。

 6 ) 定档了! 百蛛同框太炸裂,期待值穿越多元宇宙

《蜘蛛侠:纵横宇宙》定档,中美同步6月2日公映,这个消息无论对于影迷还是普通观众,就像到来的五一长假一样,令人心情愉悦,且翘首以盼多时。

美国哥伦比亚影业和索尼动画再度出手,原班人马回归,影史最佳漫威动画的续集,格局更大,百蛛同框;视效更强,潮酷无边。当然还有系列一脉相承的“自我认证”主题。

前作《蜘蛛侠:平行宇宙》是一部令人耳目一新的动画电影,影迷也称其为“史上最好的蜘蛛侠电影”。好在哪里?该片在蜘蛛侠系列中的风格定位焕然一新,充满着令人震惊的视觉风格,以及独一无二的世界观塑造。当然还有电影中所体现的励志和亲情元素,扎扎实实地从角色的孤独和成长出发——你的迷失人生,不需要靠平行世界的另一个强大自己来拯救,这个核心主题,把蜘蛛侠系列一贯的母题诠释到位。这些都是该片能够打破迪士尼动画电影垄断格局的关键,在奥斯卡上能逆袭《超人总动员2》和《无敌破坏王2》成为“动画界最大黑马”。

这么好看的电影,续集必须期待。所以《蜘蛛侠:纵横宇宙》在超经典前作的基础上,对格局和视觉效果进行了升级,并在前作主题和《蜘蛛侠》系列电影母体的基础上,对续集的核心要点,质变的演绎。

所以必须展开说下《蜘蛛侠:纵横宇宙》为什么值得期待?

电影的故事延续前作,终极蜘蛛侠迈尔斯·莫拉莱斯穿越多元宇宙踏上更宏大的冒险征程。蜘蛛格温、“蜘蛛本蛛”彼得·帕克等老角色回归。正如预告片所示,这一次他来到的是一个类似核心宇宙的地方,蜘蛛侠2099、蜘蛛女侠,印度蜘蛛侠、朋克蜘蛛侠等来自漫画中的各种著名蜘蛛侠角色炫技登场,上百位精英蜘蛛侠组成“蜘蛛联盟”维护多元宇宙的稳定。

所以本片里上百位精英蜘蛛侠汇聚一堂,从预告片里可以看出,除了前作的街头文化和摇滚文化之外,赛博朋克、潮流游戏、油画艺术风格等多维度的视觉体验,让该片的感官美学达到全新高度。

由于视觉效果为了搭配“纵横宇宙”的概念,让多种不同的平行宇宙画风融合,每进入一个宇宙都给人崭新的感官体验,使得该片展现了只有动画电影才能实现的视觉想象力,从而展现出了绝对与之前都不一样的动画技术和视觉体验。而索尼动画甚至还为这样的视觉风格申请了专利保护文件,可见该片的视觉效果,肯定要比前作更上一层楼。

而建立在这样世界观设定之上,就是该系列最大的卖点——蜘蛛侠内战。

因为观点不统一,平行宇宙中的所有蜘蛛侠被划分为两大阵营——以迈尔斯、格温、彼得·B·帕克为首的小团队,大战蜘蛛侠2099领军的“蜘蛛联盟”,不得不同室操戈,展开了一场对决。从定档预告片里我们可以看出,无数个蜘蛛侠大战的场面仿佛进入盘丝洞,“群蛛乱舞”的场面在电影奇异的视觉效果下更是格外养眼。从某种角度上而言,电影也拥有了“英雄大乱斗”的附加值体验,将角色的丰富性与世界观格局进行额外的拓展,令粉丝一本满足,更令模型厂商喜笑颜开(HT&万代:又有这么多蜘蛛侠手办可以出了)

值得一提的是,预告片的彩蛋让人眼前大亮。其中蜘蛛侠们不但还原了“蜘蛛侠互指”的名场面,甚至平行宇宙里也包括MCU电影宇宙。比如荷兰弟版蜘蛛侠无辜被cue——蜘蛛侠2099说道,“我可不想提奇异博士和那个199999宇宙(漫威电影宇宙)的书呆子!”这是跨宇宙的攻击!那么说。托比版蜘蛛侠,加菲版蜘蛛侠、荷兰弟版蜘蛛侠和迈尔斯“四代蜘蛛侠”联动呼应?这个真的可以有!

而迈尔斯这一次的任务,不再是上一部在平行宇宙中无数个“自己”帮助下完成的“自我认证”,而是要拯救所有蜘蛛侠——我们都知道,每个蜘蛛侠,都会面临着失去至亲的宿命,这样角色才能成长为真正英雄,而迈尔斯不甘于自己的宿命,誓言打破命运魔咒,找到属于自己的英雄之路,更要帮助所有蜘蛛侠打破宿命。

可见《蜘蛛侠:纵横宇宙》的核心主题让人倍感好奇,从“百蛛同框”到“蜘蛛内战”,最后“蜘蛛联盟”一起冲破命运枷锁的设定,不但非常符合系列精神,更挖掘出”蜘蛛侠“的核心定位。

因为斯坦·李在当年创造“蜘蛛侠”这一角色,一方面是为了能给青少年们“圆梦”的机会(蜘蛛侠是第一个青少年超级英雄);另一方面还是他对自我的投射。蜘蛛侠换下衣服,就是人群中一个不起眼的小人物,也从来都是性格最鲜明、勇敢“做自己”的一个热血少年。不过,蜘蛛侠与面具后面的人,永远不是二元分离,而是一个始终在不断自我调和的矛盾统一体。这是小蜘蛛与蝙蝠侠最大的区别。

所以,《平行宇宙》主题,是迷茫的超级英雄“自证”之后救自己的故事,而这部《纵横宇宙》,就是脱胎换骨之后的超级英雄,将拯救他人与拯救自己完美融合的挑战,这才是凝聚“蜘蛛侠”精神最深层的部分,或许,也是最能打动观众的地方。

最后表达一下个人对该片的期待。

还记得第一部《平行宇宙》公映的前夕,因为某些事情,心情和状态都不佳。但看完该片之后,不能说从一部电影中学到了什么,而是一部优秀的娱乐电影之外,故事的励志和亲情主题,让人心情大好,从而扭转了整个人的状态。

戴上面具,人人都可以是蜘蛛侠。

相信《蜘蛛侠:纵横宇宙》也是如此,如果你的荷尔蒙还有剩余,就应该像蜘蛛侠一样,请尽情地挥洒,跟随恰到好处的配乐,给跃动绚丽的画面和角色穿上了一身最贴合的蜘蛛侠战服,让观众不甘心只停留在电影院座位上,也想跟着里面上蹿下跳的蜘蛛侠们一起飞檐走壁,去做一回拯救自己绝望小世界的英雄!

 短评

gkdgkd Oscar Oscar!

8分钟前
  • 缕雪
  • 还行

期待2099的正式登场

9分钟前
  • 顗礼
  • 还行

第一部攒的好感来

13分钟前
  • 七海
  • 还行

好期待!(*❦ω❦)

17分钟前
  • 艾银
  • 还行

格温!我爱你

19分钟前
  • 豆浆大王
  • 还行

最期待超英片

23分钟前
  • 路广重
  • 还行

第一部很棒,这一次一定要保持水准。

24分钟前
  • 对你爱不完
  • 还行

希望多给大叔蜘蛛侠一些戏份……看的时候就觉得他才是真正的蜘蛛侠,即使生活再心酸,发完牢骚哭完还是会拯救世界

29分钟前
  • 佛罗伦萨的笛声
  • 还行

已經不記得第一部的劇情了 就記得挺好看的 主題歌也還是那首

34分钟前
  • 貓睡了一整天
  • 还行

预告不够看啊!!!!!!!!

38分钟前
  • 失去梦想的柴犬
  • 还行

保持第一部的风格,加入新角色,就OK啦

42分钟前
  • KID Y
  • 还行

竟然有续集啊啊啊啊啊啊啊啊啊我要看这个!!拜托了请保持上一部的水准…!呜呜呜呜好喜欢迈尔斯和格温呜呜呜

45分钟前
  • 待拆乌托邦
  • 还行

漫威团队是有责任心的😘 我看漫威历年计划都是提前两到三年准备,我觉得剧本很可能已经成形,会是连贯的故事

50分钟前
  • 还行

美漫

55分钟前
  • 飞女Jenny
  • 还行

不要别的新角色都行,不要少了Miles和中年PBP的互动啊,这一对儿如父如子太有爱了

58分钟前
  • Mark Ludens 🌈
  • 还行

既然各种宇宙的蜘蛛侠都可以来,为什么真人版蜘蛛侠不能来呢?希望有加菲虫,性格真的很漫画

1小时前
  • Supernova
  • 还行

希望原班人马再度回归,再加几个新角色。不过格温蜘蛛侠的话请务必把海莉找回来!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

1小时前
  • Bryan·Mai
  • 还行

希望索尼能想明白平行宇宙第一部为什么能成功,不要只想着赚钱。希望第二部能全面超越第一部。

1小时前
  • Departure
  • 还行

Spidey forever!听说有东映蜘蛛侠 我又好了

1小时前
  • 罗黛若
  • 还行

请保持奥斯卡最佳动画的水准!

1小时前
  • Ben
  • 还行

返回首页返回顶部

Copyright © 2023 All Rights Reserved