七月的深圳还没有想象中那么炎热,周末在家打开门窗通风坐在客厅舒服得很。外面的天空很蓝,不远处的湖泊和绿树相映显得此刻的天气异常明媚和耀眼。也许身处在类似的环境中,我才打开了这部电影。
我现在看电影也不想那么功利了,不需要从中学到什么东西,明白什么道理,发现什么新的信息点。也不需要等待情绪的落脚点或者跌宕起伏的故事情节,只想安安静静地看着一切发生,就像这一切是自己经历的或者看着这稀松平常的生活才真实。
电影讲述的是一个33岁的无业女青年漫无目的在马德里遇见各色各样的人的过程。在这段旅程中她在不断地寻找自己,探索自己的,一切都发生得很平静。在这个八月的马德里,大部分人都选择去外地避暑度假,而她却借住在朋友的公寓中,白天出去逛博物馆,和友好的陌生人交谈,偶遇前任互谈近况,深夜因为门打不开联系许久不见的好友。好友觉得她变得越来越遥远和冷漠,而她看见好友已结婚生子,和她聊天的时候注意力也没法离开孩子,也唏嘘不已。这让我联想到我以前的一些好友有了家庭之后,我们的交集也越来越少。当她带着孩子一起出来的时候,你真的没法好好跟她聊天说话,当然这也不能怪她,只能说现实就是如此。我也不知道今后的有一天我是不是也会这样。不过我很喜欢他们在湖边野餐的状态,他们关于不同的年龄阶段自己的变化,在不同国家和城市生活的趣事,这种聊天非常轻松和自然,就像我们寻常朋友间的交谈。没有任何表演架势和背景音乐,有的只是夏日野外的虫鸣气息,这种方式更容易让观众代入到自己的情绪里。
其实像这种漫无目的闲散的生活方式和心态更是我所喜欢和期待的。我觉得每个人都需要有漫无目的的生活的时刻,现代人大多工作压力太大,生活节奏过快。有时候被工作、家庭累得喘不过气来。生活中的分分秒秒都是有目的性、有计划性的,让人真的很难放松,只有适当的解压和摒弃掉各种身份,回归真实的自己才是最能治愈的。所以我鼓励所有女性都有丢掉所有身份标签,只做自己的时刻。
回想自己过去的经历,那些紧绷的时刻除了让自己焦虑和抑郁并没有让自己获得什么。担忧未来听起来是个很上进的事情,但真的没有享受当下来的更切实际。我希望我身边所有的女性朋友都能把握自己的人生节奏,不必时时活在对未来不确定的恐惧当中。毕竟能保持这种漫无目的的活着真的是一种幸福的能力。
在一个从小到大生长的城市,在一个普普通通的炎热夏天,伊娃选择了反向而行成为精神意义上的异客,就像把身体投入陌生的河水之中,自然而然的会脱去束缚的外衣,孕育出一个全新的世界和自我,马德里就像伊娃的舞台,或者说她的信仰,她原本的束缚和封闭就像纯洁的处子,终于在这样一个夏天下定决心接受洗礼,伊娃在寻找在游荡在感受,做了她真正想做的事情,而寻找幸福这件事没有任何所谓先锋模板可以借鉴模仿习得的,必须感受,电影带着灵魂穿越所有观感,体验一天连接一天中所有人物对话姿态带来的涟漪和变化,我不自觉让愉悦的因子充斥胸腔,迎接孕育出的新鲜生命,其实我也有这样一个计划,三十岁的时候在我的城市变成异客,脱离我生长和习惯的环境,这部电影就像是我最香甜的酣梦,在看完它的晚上我也确实做了个好梦,在跳舞在大笑在奔跑,好多年没有的畅快和自由。
电影的前半部分围绕着的话题中有一个明确的“工作”,房东应邀为一家杂志写一篇文章,路易斯在写一篇关于巴伦西亚的修道院,索菲亚一直带小孩,奥尔卡是一名演员,且认为这是“天职”,乔是一个烂学校的英语老师,而女主角伊娃无所事事,她在放弃她的职业,她曾经是一名演员。 她在这个停下来的状态中,想要成为一个真正的人。很开心,在夏天来临之际看到了这个电影,我很喜欢这种好像没讲什么故事但又感觉说了很多东西的故事,在胡言乱语间说一些想说的话!
如果有人问我,观看西班牙电影《八月处子》的感受,我的回答是:说不上具体讲了什么故事,只记得看完之后很舒心。
《八月处子》中确实没有什么大事发生,电影通过日记体叙事,讲述了女主伊娃在西班牙首都马德里的徘徊与成长。
影片看似散乱虚无,实则随性自然,轻巧浪漫。
那种若隐若现的情绪,若有如无的哀愁,若即若离的人际关系,说起来简单,拍出来很难。
《八月处子》做到了。
我跟着女主伊娃,行走在马德里的炎炎夏日,和她一起感悟身体、生命、他人和自我,寻找生活的的另一种可能性。
为了逃离炎热,马德里人习惯在夏天离开城市,留在城里的只有游客和心不在焉的访客。
伊娃就是留下来的那一个,她即将年满33岁,刚刚结束了演员生涯,不知道下一步应该做什么。
她没有去远方寻找,而是留在原地,通过漫不经心的散步、观光、聊天 、认识朋友,来寻找自己,寻找自己想做的事情。
她在熟悉的日常生活中,发现了新的乐趣。
伊娃借住在出门度假的朋友家中,她开始尝试一种新的生活方式,主动改变自己。
她上街买花,躺在草地上看书,坐观光车游览城市,跟随一个陌生女孩的足迹参观博物馆,偶遇老友路易斯。
主动搭讪电影院遇到的研究灵修的女孩,让她到家中给自己做灵修。
打不开公寓大门的时候,去另一个朋友苏菲家过夜,也因此和很久以前开始疏远的苏菲敞开心扉,聊两人的友谊和经历的考验。
伊娃在这个炎热的八月,保持着处子的心情,去探索,去寻找,敞开自己拥抱新的人、事、物,那些人、事、物让她找到自己,或即将找到自己。
同时,我也能感受到伊娃的迷失与彷徨。
她穿着泳衣在河边徘徊不敢下水,被朋友抱起来扔进了水中,她挣扎着大喊我恨你,却在入水后,感受到了从未有过的宁静与自由。
伊娃很喜欢夏天,她觉得夏天做事情很容易达到完美,夏天比任何时候都更容易做自己。
她主动约新老朋友去河边野餐、游泳、唱歌、聊天。
他们聊如何成为自己,如何成为更好、更确定的自己。
苏菲聊自己如何成为一个单身妈妈,奥卡尔聊自己冻卵后又决定放弃的心路历程,乔聊自己离开威尔士、定居马德里10年的感受。
离开熟悉的地方,到达新的国度、开始新生活是一种自由。
那些从未离开的人,在熟悉的环境中获得自由,更让人钦佩。
没有必要朝任何特定的方向看,你只需要看到广阔的天空,让你的眼睛习惯黑暗。
伊娃独自一人去看一场名为“ 圣洛伦佐的眼泪”的流星雨,她看到了流星的燃烧,感受到了宇宙的静止。
回家的路上,看到有个孤独的人在河边大桥上,伊娃怕他想不开,走过去,靠近他,和他聊天。
那个人说,他从来没有去过自己想去的地方。
伊娃说,我明白你的意思,这是一种相当可怕的感觉。
她讲了高架桥的故事,说自己快要来月经了,然后很自然的告别。
在次日的音乐会上,伊娃再次遇到了这个男人,原来他在广场上班,下班后去大桥抽一支烟,然后去酒吧找朋友,最后走40分钟路回家,这是他每天的仪式。
伊娃喜欢他的仪式,她跟随他来到酒吧,并在之后的互动中喜欢上了他。
电影结束在一个很微妙的地方,让人恍然大悟的同时,也留下了更多的疑惑。
伊娃如同圣母玛利亚般的怀孕,似乎是某种象征,象征着新的开始。
在这短短的15天里,在人与人之间原力的作用下,伊娃通过月光的引力激活自身,于是一个崭新的生命被孕育。
同时,结尾又有一种感觉:我的时间尚未结束,我仍在寻找自己。
这个电影里,女主角伊娃的饰演者有三处我很喜欢的表演。
第一处是房东告诉她,在写的“讣告”主角曾经写过的文章,他提到那些“出色的女演员们”的前卫,这一点引起了伊娃的兴趣,她放下了手中的水杯,更为关注的去倾听;
第二处是她巧遇自己的邻居奥尔卡,谈及昨晚在路边看过奥尔卡的表演,奥尔卡问她喜不喜欢,她有一个防御性或者逃避性的动作,就是退后了一部更接近回家的大门,并且用手轻轻的抵住;
第三处就是通过声音、剪辑和表演互相完成的,她在电影院门口遇到“前任”,他进去后,她停留在原地,电影里用下一场戏写日记的旁白先剪辑进这场戏的尾声,她有一个转头的动作, 我认为她听见了什么。
这三处表演很微妙,它们在电影中展现了伊娃的境遇。
八月的马德里人纷纷外出度假、逃避高温,伊娃决定留了下来,电影没有直接的告诉观众她要做什么,第一个提示就是来自房东先生所说的,那些出色的女演员们演出了一堆“关于活出自我的勇气或者认识我是谁的问题”的电影,而且更为微妙的时候,她的关注被如此提示,但她曾经的职业“演员”在此时还全然遮蔽。
伊娃是一个留下来的人,她没有选择一段旅程,就意味着她是某种意义上的静止,她的第一天是跟随一个陌生游客走进了博物馆,显得漫无目的,在这里遇见了路易斯,路易斯说她被挡在半身像之间,在这里,她被问到有什么计划,她说“没有什么计划”,但同时道出了夏天的完美,“我相信夏天比以往任何时候都更适合做你自己”。在这里她的欲求被浪漫的说了出来。
当天晚上伊娃没有回去,住在了疏远的好友索菲亚家,他们谈及了三个话题:第一是路易斯——“当你消失在大家视线中然后又被找到,这很有趣”,这段话既是点评路易斯,也是在说伊娃和索菲亚;第二是索菲亚的妈妈身份的讨论,这里伊娃的态度埋下了最后她说怀孕了的伏笔:第三则是索菲亚评价伊娃遥远而冷漠,伊娃说自己不冷漠,只是想表达出来。
不同于好莱坞的剧作技巧,通常要一场戏建立人物的性格,但这部电影来到这里,你才能看见关于她的一个模糊的性格,这其实更符合真实的人生,我自己觉得也是另外一种代入感。
电影的前半部分围绕着的话题中有一个明确的“工作”,房东应邀为一家杂志写一篇文章,路易斯在写一篇关于巴伦西亚的修道院,索菲亚一直带小孩,奥尔卡是一名演员,且认为这是“天职”,乔是一个烂学校的英语老师,而女主角伊娃无所事事,她在放弃她的职业,她曾经是一名演员。
她在这个停下来的状态中,想要成为一个真正的人。
在此时的状态她非常的被动,虽然社交能力满点,但路易斯、奥尔卡、乔和威尔都是被动遇见的人,被动的去到好友索菲亚的家。在所有的谈话中,她除了和密友索菲亚谈到一点自己之外,她几乎都在回避自己的话题,乔点破了他“你不喜欢谈论你自己吗?”她也有一个很意味深长的回答“现在,我不知道该说什么”,这是她的当下,也是她目前所处的人生。
也包括奥尔卡也问过她,“你现在在做什么?”,她的回答,“我还在找,我正努力”。
河边野餐的计划,是伊娃主动迈出的第一步,她约上了自己认识的人,也穿上泳装(服装意义上),这场戏里,她听了奥尔卡关于冻卵的改变决定,听到索菲亚说“离开好像帮助我做了自己”,这场戏中她的整个轮廓才清晰的勾勒出来,她没有离开过,但也在这,她面对也好,重拾方向也好,仍旧只是下定决定努力也好,她“成为了一个真正的人”。
电影走入下半程,她的假期也走入下半程,伊娃先是遇见了“前任”,她放弃了这种被动的联系,第二天去看电影是,主动搭讪认识了两位玛利亚。玛利亚为她做脉轮疗法,三个人还很自然的探讨了女性例假的话题——“你必须证明它不会影响你,不会削弱你”,而后谈到宇宙,这一大场戏很难得,我最不喜欢的那种神神叨叨和生硬讨论全包含在内,但它通过这样一个角色,和之前建立起来的氛围说得自然通透。
女性本身是和宇宙联结的,接下来就是流星雨,这里伊娃更加肯定了自己在静态中寻找自我,“没有必要朝任何特定的方向看,你只需要看到广阔的天空,让你的眼睛习惯黑暗,只要有必要就等”。她比喻自己或者女性就像这些星辰,一个晚上会经历很多,会变热,然后燃烧。
和阿戈斯的认识,是伊娃迄今最最主动的行为,这一天是8月12日,距离8月1日的被动的自己,她已经发生了小小的改变,这场戏拍摄的十分有趣,伊娃出于关心,竟钻过了玻璃挡板(年度最佳动作场面),她和阿戈斯一顿聊天,说自己出生在河对岸,说自己“不知道要去哪里”,说了高架桥的故事,又意识到自己的失态,然后说“我想我要来月经了”,接着又悻悻然后的从出口走掉,这是凌晨时候的是,在这一天的夜晚她又再一次遇到阿戈斯,然后跟踪,然后聊天,阿戈斯也和她一样,是“一个绝望的人,一个被关起来的人”。他们走路去看公寓,阿戈斯向她介绍公寓,都特别的和谐舒适。
影片的高潮来自于在公寓的房间里,她突然的提出来性的需求,虽然放在同类电影中这样的桥段屡见不鲜,但它做了自己的作用,这个需求,包含着全片女性本位、自我、主动三点合在一起,并且我认为是一个主动到“失控”的行为,这个失控,是伊娃的自由。也因此她睡在床上时,不停地呢喃“我想发生在我身上的事”。
我很喜欢这部电影,往往内向被动的人无法成为一部电影的主角,也很难被观众代入,他们做出艰难改变时还需要用更为巨大的事件来说服看客,但伊娃就是这样的一个人,她顺着自己一点一点的做了好像小小的改变,这一点小小的改变可能不算什么,但对于自己来说,是最重要的确认。
如果没有白天偶遇路易斯这一段,伊娃大概也不会在深夜打电话给苏菲求助吧。事实上,一个人找间旅馆住一夜反而是比较省事的选择。找人帮忙很麻烦的。
这通电话传递出一种余温。与好久不见的旧相识重逢,重逢后的尴尬、拘束渐渐消释,两人甚至一起度过了不错的时光,友好、快乐,不乏激情。继而,潜意识中有种预感,或者说是期待,当然也可以说是错觉。像别的错觉一样,它给人一种非理性的勇气,做出一些在理性状态倾向于不做的事。理性带来踌躇。
伊娃说的没错,很多人都经历过“失联”,因为人会走上不同的道路。出于偶然,有时会发生久别重逢的事。然后怀旧的感觉不可避免地产生了。在怀旧感的支配下,人做出“复联”的尝试,甚至有勇气直接来讨论彼此的失联。只不过,大多数情况下,短暂地复联后会是更彻底的失联。
虽说故事的推进常常仰赖于新角色的出现,然而,并不是每个角色出现时都具备这种非常人性的合理性,并传达出一种微妙的心理层面的真实感。
很潇洒。
极具包容度又细节丰富的迷人电影,开篇介绍公寓就引人入胜,它和后来伊娃去到阿戈斯的公寓还形成了一个小小居所互文,因为女主是在“静止”中寻获我是谁的人生意义,她不像一般的女性,是通过出走而找到自我,她是留下来,从一开始的被动遇到人(路易斯),到后来主动聚集人(河边聚会),再到后来更主动的认识(玛利亚)和建立联系(阿戈斯),她成为了一个真正的人,这期间写到了宇宙的静止,流星的燃烧,有些人一个晚上会经历很多,伊娃的回溯与重生是一种自然和谐的美。路易斯、奥尔卡、乔这些人通通都问过她的计划,最后在阿戈斯那里有了答案,这一番写得很高级,她说了高架桥的故事,又说自己快要来月经了,然后道别,和这里的细节一样,导演拍下了许多突然而至又生机勃发的细节。女主角表演也超厉害,有意无意展露了许微妙的反应,令整个影片真切
闲适清浅地走走停停,过一段夏日,逐渐面对自我,与不同的人短暂交流,不需要有什么目的。的确浪漫且有点侯麦,私人很喜欢,很像我某一段时间的状态的理想化呈现,又似乎可以透过本片重新检视自身。
四星半。几乎是美妙的,关于女性与光线、色彩的秘密。等待夏夜流星,等待某个《绿光》式的神秘时刻出现,却不知尘世之光随着一次次打开百叶窗,始终闪烁在这个女人的脸上。墙上那轮蓝绿色的月亮仿佛来自《1Q84》,而这个lunatic woman却将其作为圣女背后的光晕——在交欢中完成主体性的回归,重述“处女怀孕”的传说。女性如何言说幽娴贞静的欲望?于是我们想起天吾的疑问:“青豆那时和月亮缔结的究竟是什么密约呢?.......当时她究竟把什么东西托付给了月亮?”
另一个时空的《修女艾达》,都在倾力呈现一个女人的徘徊与成长,都在有限的时间里由摄影机发掘出女性身体的无限性。前者是演绎的、显性的;《八月处子》则是捕捉的,隐性的。马德里被赋人格,成为母胎,孕育着艾娃对于生活之不确定性的从容;艾娃经历了一切却又好似什么都未经历后,焕发出母性的包容与温柔的坚毅,微笑着走向明天……
15天就整理好心情开启新人生了 哪有那么好的事
寻找幸福,嗯!哦我的天,又是一股美妙的清风~~~ 和侯麦背道而驰的一点在于侯麦的日记时间卡通常意味着和前一日的事件断裂,而在这里却只是事件的继续开始,但也有可能只是马德里人总爱一夜不眠。
英仙座流星雨造访下的马德里,潮汐牵引着欲念,从午夜漫步到黎明,每一个孤行者纤细的神经,牵连着最遥远的星辰,宇宙自有安排,是我们的相遇。导演自言,他的演员团队是从第一部电影开始延续至今,仿佛能看到一群最熟悉的好友经由电影的汇聚,生活自流淌出,而这里几乎有欧洲夏天让我想念的全部美好。
真好。虽然与hers或manivel选择在日常情境中寄托的情感完全不同,但最后达到的心境却是近似的。这种情感主导的内向型表达也让结构组织变得更不引人注目,脱离来自日常情境的束缚。
和侯麦相似度很低,因为它完全不旨在导向任何人际的、外在的联系,而只拥有一个向内的视角,并基于此,借助日常的动作和对白,使人物的内在延伸至城市空间中,提炼出一种属于生活的超验。正如月圆之夜勃发的精神力量,升腾。也因此,比较的对象应是mikhael hers,maren ade和nadav lapid。
提前进入感受了一个炎热的夏天,还是在马德里。
Eva的N次奇遇。同样是人物的反复交错,如果说Alor Setar是时空的往复循环,那么马德里则呈现不断变化开拓的纵深。生活的给你的灵光乍现,就如受孕的处子,诞下的是继续前进的信仰,于是我此刻如此渴望接触一个陌生人,和他分享平静的夏日时光。
陆续看手册去年的十佳,果然又是这款。它的这个事件的编排很有趣,每一天都是与陌生人的搭讪和交流,没有目的性的叙事任务,只在一些细微的变化之中看女主角的内心如何泛起一丝丝涟漪,回过头来一想,才会发现细节上的味道。
很侯麦的风格,欧洲真的令人羡慕,33岁没有正经工作还能在马德里度过一整个有朋友有酒有演出的夏天。
镜头捕捉生活片段,我们随着女主遇见这个城市。整体的感觉非常舒服,闲适惬意。
随性自然如法国电影,清新治愈如日本电影,但却是个西班牙电影。看的时候拼尽全力回忆一年前在马德里走过的每一步。
侯麦万岁。少了法式的慵懒和自然。更缺少一种夏天的感觉。
#27. CL# as a bystander 享受片刻被环境音包裹 / 如果是“忘记了一个故事 只记得当时听完很开心” 那就再好不过了
隐约中还以为是法国电影,那种轻巧与浪漫。
西班牙的《夏天的故事》,静如处子动如脱兔,女主简直就是社交女皇,看的时候一直在想,如果女主得了新冠,这就是个悲伤的故事。