没有玫瑰的花店

因为一直被世界抛弃着 所以有了无名战士这样的词语

因为害怕受到伤害 所以一直用刺包裹着自己 在被伤害之前 先去伤害别人

就像 玫瑰花一样

美樱问过英治为什么不卖玫瑰花

玫瑰花是一种很特别的花 它无比的美丽 却浑身长满了刺 好像在说 我不是那种可以随随便便被卖出的花

虽然是花店的老板 却不能为花选择主人

于是一直一直不卖那么骄傲的花

当时听到这个温暖的答案 美樱笑靥如花 恍然间 英治仿若又看到那个叫做琉璃的女子 在阳光下笑得很好的样子

 

琉璃说 所有的童话中 她最喜欢的就是美女与野兽

因为被施了魔法一直被冰封了心的野兽 被爱融化后 其实是很英俊的王子

所以 雫才来到了这个世界

 

舜和英治 被人说成是光与影的关系

舜与英治拥抱的时候 总是会这样的说着 这个世界我们相信的 只有我们自己

因为 我们是 无名战士

 

舜听闻英治的花店独独不卖玫瑰的时候

也表情无所谓的说到 我能理解那种感觉 我们就像是浑身长满刺的花朵

美樱想反驳 最终 却是英治打断了舜的评论

雫出生的那天 舜没有见到 英治手中掉落的那束玫瑰

 

一直一直很爱舜的琉璃 第一次见到舜的时候 就感觉到了冰冷

于是 心里同舜打下了一个赌注

当她有了舜的孩子的那一瞬间起 她就预见到了自己的胜利

尽管那个时候 她已被舜抛弃

英治最后送给舜的那盘光碟中 琉璃喃喃自语的说着 最终 舜还是流下了眼泪

 

英治对舜说 雫是琉璃起的名字的时候 舜却反驳着说 这是你取的名字吧

因为一直被教导着 这世界能依靠的只有自己 所以变成了能相信的也只有自己

时间长的话 连流泪的感觉 都渐渐忘却 最后 变成了失去了流泪的能力了

雫 一滴眼泪

 

舜 最终被琉璃融化了 流下了那滴眼泪

而英治的那滴眼泪 便是雫

 

雫总是不理解 爸爸为什么总是说自己没关系 看起来总是被人欺负的样子

于是常常为爸爸担心

美樱对英治说 你是个温柔的好人呢

英治却只是发愣的说着 我的内心有冰冷的一面 我自己能感觉得到 并在拼命的压抑着

 

因为选择了阳光 所以相信别人 受了伤害 也是一直一直的信任着他人 是一种带有希望的生活方式

一直一直说着自己没有关系 是因为在内心的深处 并不能坚定 于是先自我否定 其实是一种绝望

因为选择了影 所以不相信别人 在受伤害之前 无论对别人造成怎样的伤害都在所不惜 是一种绝望的生活方式

一直一直把自己的感觉放在第一位 不停的向上爬 是在内心深处还渴望着爱 其实是一种带着希望的心情

这便是 英治与舜

 

不能卖掉玫瑰 是因为像舜说得那样 玫瑰和自己太过于相像

而人生中的第一朵玫瑰 在琉璃生下雫死去的那一刻起 便掉落在了地上

雫 可以变成英治人生的那滴眼泪 却不能把人生的冰冷的刺从他的心理拔出

于是 美樱 最初是想欺骗他 却最终爱上他的美樱 融化了冰冷 拔出了那些尖锐的刺

因为 最开始 她便对他说着 我信任你

因为 到最后 她一直对他表达的 他从没感受过的 爱

 

英治最终贴出了出售玫瑰的启示

最终找到美樱之后 告诉她玫瑰这样的花语

让我们忘记吧

 

因为雫和美樱 因为爱

无名战士 最终变成了真正的汐见英治

不需要救赎 需要的 只是一朵玫瑰花

刚刚写了一堆的感想，却因为豆瓣没有保存功能而一键撤销。

如果有过什么的话，比如抑制不住而滚落下来的眼泪。
也都是可以忘记的。

【我们的心多么顽固，无论怎么被荼毒，伤害，践踏，漠视，折翼，它仍然生机不灭，即使它正经历着“最爱的人态度突然转变带来的，对人性最深处的怀疑，坍塌与绝望，那不是病，那是死亡本身”，这一切，都不能阻挡，它对自由 ，美，和爱的渴望，哪怕是在梦中。 】

这段文字是在黎戈的博客里提到的潘向黎的句子。

关于这部剧，想要留给日后回味的一些话，简单的再重复一遍吧。

1
雫酱，天真聪颖，心思真是细腻。虽然没有血缘关系，但是生活在一个屋檐下，就是一家人，英治给了雫酱父爱和母爱，她虽然没有生长在亲生父母身边，却并没有理所当然地长成一个坏孩子。英治和神山一样，在年幼的时候被父母过早的放弃，这种伤害留下来的阴影却要在成年之后才可能得到修复。而，英治和神山不一样的地方是，他渐渐选择相信，选择爱。因此得到光明，爱己及人。
其实我厌恶极了——那种宗教式的语言——信者得救。但我不得不承认确实是这样的，择善固执。

你也说过的，无论过去多少年我都记得的那句话，相信的话会比较幸福一点。

2
我也曾知道完整。

3
在我们的一生中，伤害与被伤害并不是一件低概率事件。多多少少，都会遇到。甚至它才是成熟的必修课，是盛大的成人礼。仿佛每一次经历，体内的精力都会被巨大地消耗，陷入低谷，自我怀疑和绝望。过不过得去，又是截然不同的风景。

你和我都是上帝选择的演员，悲剧或者喜剧角色的选择权却在我们自己手上。只是上帝搭了一个台，造了一个景，你在聚光灯下流泪，欢笑，孤独，忧伤。你如此用心的演绎。你带上所有的道具，注意每一次眼神，每一个肢体动作诠释的意义。

其实，有爱就够了。
我是说那种像大海，像天空一样包容的爱。

4
生而为人，真是抱歉。无奈的事也常发生，不是故意忽略它，只是不再十分的计较得失。生命的内容是丰富多彩的，你相信什么就会遇到什么。
爱带来希望，有希望才能活下去。

5
请你原谅自己吧，因为我早就原谅你了。

6
爱，是黑暗中的一束光，是茫茫大海里的灯塔，是家的温暖。
是巨大的能量。


7
所谓青春，有时候很很残酷的。还来不及悔恨，就已经成为了过往。
所以，再见吧，青春。
我们的人生也早已到了该拐弯的路口。
迄今为止，你的心口已有许多的伤疤，它不再发痛，却也无法自行消退。
尽管如此，你的人生依旧有更多可能，也一定会越来越精彩。

一个单身男人,独自抚养女儿
一个借由假扮盲人而接近他的美丽女子
一群关心这对孤独父女的奇怪的人们
一家没有玫瑰的花店...

片子的前6分钟内,除了片头他女友录的录像带诉说自己的梦想是花之外,几乎没有台词
男人匆匆赶到医院,看到女友的离开,在天台上痛哭流涕
为了实现女友的梦想,拼命打工存钱开花店
和女儿一起照大头贴
      一起过三五七节
      一起找四叶草
      一起在黄昏下打板球
......

这些都是朦胧的侧面镜头
再配上非常之有爱的OST
把我感动得一塌糊涂...

“你开花店，为什么不卖玫瑰花呢？按一般思维的话，玫瑰应当是卖得最好的...”
  ......
“带刺，玫瑰带刺，或许玫瑰很讨厌别人说她漂亮，说她可爱...”
“不要靠近我，不要触摸我...”
“对不起，我和其他的花不一样...”
“你认为她会这么想？”
“是，我想这样认为... 如果玫瑰真是这么想的话，不觉得很可怜吗？卖花人不能为花挑选主人...”
“我们人...特别是女人，经常被比喻为花... 对不起，我和其他的花不一样...”
“不能轻易卖给别人...”
“真想说试试啊！”
“那就大声说出来吧！”
  ......

这才是记忆中的日剧——美好、单纯、温暖......

《没有玫瑰的花店》，作为今年冬季的月九，其实出来之前对他一直报着模糊的映像。毕竟，冬季的新一档日剧已经早早被《蜂蜜与四叶草》真人版吸引住了眼球，所有的注意力都投入在里面。所谓希望越大，失望越大,当这部剧坚持看到了第三集，偶想偶再看下去，八成连肺都要吐出来了~于是呢，就在这个时候,作为收视金牌的月九剧《没有玫瑰的花店》悄然进入了偶的视野。在不知不觉中就很认真地追起来了。记忆中上次很认真地追一部剧还是在看《求婚大作战》呢。
说实在话，“没有玫瑰的花店”这个名字真的没有什么吸引力，感觉就好像是那部蹩脚的三流言情小说一样。这个反应也在偶推荐的时候得到验证，许多朋友听到偶的推荐后最多也只是报以“哦，那我到时候再看看”的态度，更多的表情是“懒得看”。在这个日剧本来就不是很热闹的地方，要通过这样的介绍让他们如偶一般“哇，真的很好看啊！要追啊”的效果，简直就是一个奇迹。但是，发自肺腑的，这样的日剧真的是非常好看的。
不想说些什么剧透的话，这部剧并不是简单一个“言情”可以概括的。里面包含了很多感情的因素，爱情，亲情，友情，兄弟情，几乎无所不包，但又不会显得突兀或复杂。日剧很多时候会暴露情节幼稚和难圆其说的BUG，而在观赏的过程之中，编剧却很巧妙地自圆其说，当你以为“诶，这样不是跟前面的东西自相矛盾吗”的时候，下一秒的发展就马上解释让你释怀，合情合理到你惊叹编剧的智慧，然后又在满满的感动中一直追下去。
是的，感动，这部剧有很多的片段让人感动，而感动的因素是因为他的温暖。男主角英治，花店老板，妻子早产而死，十几年来与乖巧得如同天使一般的女儿相依为命，而这样的花店居然不卖玫瑰花，是因为为了怀念死去的妻子。英治是个温柔的人，说话和声细语，乐于助人，经常说的话是“没有关系的”，觉得开心的一件事是有人叫他“花店老板”，在地铁买票的时候会站在老人的后面不让他们听到催促的声音。很爱周围的人。即使没有血缘关系，住在一起就是亲人。围绕着这一家，有假扮盲人的女主角，有上了年纪喜欢花的老人，有可爱漂亮的女老师，有别有用意的英俊牛郎，有仗义又爱做表面功夫的咖啡店老板，有对一心复仇的医院高层岳父大人……目前已经出到了第九集，人物还会不断涌现，剧情似乎往着微微黑暗的方向，但都是保持在温暖的基调，即使有仇恨，有欺骗，有分离，但是都被花店老板默默地忍受了，化解了。有时候看着他很寂寞地笑的样子，忽然就会有种心疼的感觉，对于他有很多的问号：为什么他还要这么心甘情愿的撑下去，为什么他能有这样大度的胸怀去原谅，为什么他的眼泪都是含在眼里呢？这样一个男人，不是完美的男人，但偶想，一定是最让女人踏实的男人。当偶一个人闷在被窝里安静地注视着英治说话的表情走路的样子，仿佛看见一个男人散发的最美好最温暖的光芒。
感动的细节有很多。因为女儿看见爸爸每次看她的眼神如此寂寞，就把脸遮起来，在不让爸爸看到她想到死去的妈妈。然而在最后，爸爸坐在郊外的椅子上，对着远方的夕阳对女儿说：“如果没有你，那样的人生毫无意义的。”女儿流下眼泪说：“爸爸从来没有责备我，一次都没有。爸爸就像太阳一样，照耀着我。”然后把面罩摘下来，交给了爸爸。当时偶就捂着嘴感慨，又难过又快乐。
还有就是英治和美樱在涉谷的捉迷藏。完全没有任何的提示，就让他在热闹的涉谷寻找她的痕迹。他却还是毫无怨言，在涉谷仔仔细细地寻找。有时跑累了，对着夕阳做了个伸懒腰的姿势。那时候偶就确信，无论未来怎样，这个拥抱太阳的男人一定会给许多的人带来爱带来温暖。在地铁终于见到了美樱，在她面前摊开手掌，竟然是美樱在无聊等待时摘下的花瓣。“我不是什么王子，或许会让你失望。但我是真的，差一点点，就找到你了。”只是差一点点，我就能赶上你的足迹了。这样的情节，谁能不感动呢？
因为抚养权的问题，最爱的女儿要离开父亲去外公家住。父亲因为种种原因答应了，女儿虽然理解父亲的苦处，可还是给了他难题，如果他能在一堆蒙着脸的小孩中找到她，她就遵从他去外公住。英治慢慢地说着女儿的优点，女儿的喜好，女儿的聪慧，排除了一个又一个的小孩，并准确地找出来。两个人都泪眼相对。十几年的亲情，怎么可能说分开就分开呢？可是，却依旧为了最好的结局，即使此刻是伤害，将来也许还会有光明的美好吧……
很多很多，太多太多，一个又一个细节构成了你我的大大世界。英治对菱田太太说：“即使没有血缘，住在一起，就是亲人了。”工藤直哉蹲在已经变空荡的英治的花店里，玩世不恭一直嬉皮笑脸的他忽然失声痛哭起来：“大哥，不要离开我。”死去的妻子一直微笑地对着镜头说：“我喜欢公主与野兽的故事，因为其他童话的公主都是眼巴巴等着其他王子来解救，而她却教坏了野兽去爱。”美樱在雨天为英治撑起的红色雨伞……没有仔细去看的人体会不了那种柔软得如同羽毛的感动啊。
扮演英治的香取慎悟，印象里都是张着大嘴巴热热闹闹的热血青年形象，比如很久以前透明人间的透明少年，还有偶不大接受的孙悟空，这次饰演温柔的英治，居然可以出奇地撘调。那个低下来的眼神说话的语气，浑然天成。女主角美樱的扮演者——竹内结子，一直是心中的日剧女王，任何角色都手到擒来，无论是俏女郎还是温顺妻子都很演的很到位，这次也不例外。这次可以说是她婚姻失败后的复出之作，你完全看不出这已经是孩子他妈了，果然实力派就是实力派啊！还有龙套个个都实力十足，居然还看到了偶老妈那时代的偶像三浦友和这样的老戏骨来出演，自然看点更多。尤其是那个小女孩，真的是最美丽的天使啊~
不得不说的还有这部剧的OST和主题曲。没有华丽讨巧的成分，就是安安静静地营造一个雪一样浪漫美好的世界。剧里每个人看起来都不会让人讨厌，虽然各有各的苦痛和寂寞，但是在这样的音乐搭配下，催泪和煽情也显得那么地自然而然，并且感受到了好人的魅力，跟着主角一起原谅过往的错。


故事来到了第九集，还有两三集的量。但是越来越多的谜团把路指向了恍然的方向，谁都不知道下一秒是什么，真相又如何。再次佩服编剧的构思能力，许多突如其来的转折让人拍案叫绝又顺理成章。偶自然不会在这里说什么啦，太早透漏答案就失去韵味了，况且偶的知道的答案还很少，最后的解答都在编剧的脑海里。但可以知道的是，这样的一部日剧，只是在看的过程中，就已经可以早早地确定他放在了“经典”的位置。

     故事

      单身父亲和8岁女儿的相依为命，这本来就是一个足够煽情的故事。不过这情，煽得好是感人至深，煽得不好就是矫情恶俗。还好，这部剧是前者。看着父亲和女儿的片段时，总觉得心里的折皱被一一抚平，变得柔软舒适。

      一个开朗明快的盲女出现在这个单身父亲的生活里，面对这个“有着花一般笑容”的女子，英治的关心照顾不由自主，他朝她走过去的一步步，由犹疑慢慢变得确定，对于木讷善良的他，这并非易事，可这竟然是一场设计好的报复，而英治也加上了抛弃者的身份。看到这里，我想这应该是个因误会而引发的报复，但最终尽释前嫌，情根暗种的故事。但原来，远不至此。

      如果说报复是第一个转折，那么大白的真相就是第二个有过之而无不及的转折了。“抛弃者”英治原来是“守护者”。急转之下的情节反转了所有对错，一切情感在这一刻被重新梳理，该原谅的，该感谢的，该去爱的，却也殊途同归，按各自的轨迹发展完成。

      我们看过太多的一波三折的故事，这样的故事总费劲心机的制造悬念，吊人胃口，再给你个瞠目结舌。如此不遗余力，观众不买账好像是说不过去，但如果要说买账，却也是言不由衷，总觉得自己象个学龄前儿童，被扯到东扯到西，耍了一圈，精疲力尽却又啼笑皆非。

      这部剧，也是曲折转变，但却不故弄玄虚，而是老老实实的说着故事，该在什么时候转折就在什么时候交代，该做什么样的反应就去表现，不过分渲染，不极力烘托，表面上看似平稳，内在的张力一点都不少，倒是更入情入理，够说服力，给到观众的感受也是更深沉浓厚。

      片段

      要说“片段”其实是我的私心，因为有两处，是我极喜欢的：

      父亲希望女儿有更好的未来，用“我讨厌你了，觉得你很烦”为借口，要送她离开。女儿楞住，眼泪滚滚滑落，抬着脸说：“我以后会听话，做个好孩子”。父亲不理，女儿不断的哀求，说着“好不好，爸爸？好不好，爸爸？”此时父亲扬起手给了女儿一个巴掌，攥着颤抖的手转身离开。

      这一幕，突然让我联想到《忘不了》中张柏芝要送死去男友的儿子去孤儿院的那一段，当时我也是象现在一样，泪流满面。

      还有一处，是男主终于找到了女主，在种玫瑰的花棚里，向这背对着自己的女主走去，一声声的说着“我爱你”。这个不善表达的忠厚男人，用早被别人说腻了的，毫无新意的，但却是最简单的词，说出了自己的心意。这个词在他这里，却是格外的清新真挚，比任何情话都要动人。

      表演

      香取慎吾对于我，除了知道他是SMAP的成员外，完全是无所知的，更提不上看过他其他的表演。据说曾演过很多迥异的角色。这些暂且不论，他在这部剧中的表演，是让我惊艳的。和常规的，通过话语，拥抱，哭泣，激动等一系列用力煽情的方式不同，他用一种没有一丝大动作和大表情的方式演绎着这个角色。眼神平和，言语低缓，停顿，背影还稍有那么些不舒展，以及适时的小微笑——一个老实，宽厚，好像还带点怯懦，却内心坚毅的父亲形象，鲜活的在我们面前呈现，一分一毫，都恰到好处。经历的波折都被他的平静覆盖着，遇到突变也好像无所动，但我们分明能看到他心中的波澜壮阔，这实在是不容易的表演。

      竹内结子我也是第一次看她的角色，相对他的对手香取慎吾，我还是认为她的演出轻了些，不够和香取慎吾的平衡。看得出她是很认真的演了，但是，很多地方的表现，还是太程式化了。印象很深的是当她看到录像中出现的，替年轻的母亲拍摄的人竟然是男主时，震惊不已。这时竹内结子发出了不断的惊呼，捂嘴，慌张——真是有些让我替她捏把汗，心想着，结束了没有？这段表演，在我看来有些太夸张和太过火的。当然，这个转折如此巨大，出乎人的意料：错误的报复，善与恶的倒转，带给女主的冲击实在太大太复杂，的确很难拿捏。只能说，竹内结子的表演相对于香取慎吾，有不小的距离。

      小演员的表演，只能归结一句：天才。

      配乐

      配乐对于一部剧情境的增色作用，当然是不言而喻。这部剧应该算是其中的翘楚。片头出现时，伴随着A flower shop without the rose的旋律，玫瑰花的花瓣一片片散开，曲调悠远，略带忧伤又充满希望。和整部剧的基调很是配合。OHANAYA-SAN--花店老板，歌如其人，简单的旋律正是他的少言寡语，舒缓的音律是他的宽厚温柔。solitude or loneliness是我极喜欢的一首，开始的音乐简单冷清，一种寂寥伤感的意味，继而旋律变得丰厚多层次，一波波袭来推进，心被渐渐填满，给人安慰和温暖。整首曲子有一种孤独坚韧的气质，仿佛在诉说着：即便伤悲，那又怎样，我还是会微笑。

      意义

      说意义，其实是有点大了。但电影电视剧的存在，我想的确是有它的意义在的。这意义无外乎几种：娱乐消遣，带给人快乐的；揭露现实黑暗的；弘扬主旋律的；还有，就是帮助人体会现实中难以实现的。我想这部剧应该属于最后一种。

      男主含蓄，沉静，不善言辞，内心却又宽广善良，坚毅温柔。甚至在遭到欺骗和不公的对待时，仍然不恨不怒，依旧静默，用原谅和相信的心去对待。这样的人，未免太过完美无缺，很难让人相信。但这部剧的高明之处就在于，它并没有刻意突出男主的无私伟大，而是把这些性格放在点滴平淡的生活中，用朴素的语言和行动来展现，一切都是水到渠成，自然流露。试想如果重点放大各种矛盾冲突，再符号化的塑造男主的光辉形象，那将是怎样的尴尬局面。

      如果对于男主的太过善良无法理解，那他自己的一句话就是最好的注解了：“就算被背叛了，我还会再相信，这样才能得到幸福。”

      一听之下好象是很傻的话，但仔细一想，正是如此：如果因为被背叛，被伤害而封闭了心，带着怨恨和怀疑去生活，那还有什么快乐幸福可言呢。去相信，是有可能再受到背叛，但是，只有去相信，才能让自己全心的去投入，去感受，去迎接，才可能得到幸福。

      我很无聊的问了自己一个问题：如果现实中有这样一个男人，我愿意和他共度人生吗。我不是圣人，在回答这个问题之前，不可避免的，当然要经过现实的考虑：生活清贫，势单力薄，在这个俗世中生活，过得必定拮据。而各种情况迎面而来，也都将成为难题。我不想伪善，但我还是要回答“愿意”，是很真诚的。因为这样一个人，给了你百分百的安心笃定，让你全心的信任依赖，会让你觉得，和他在一起，就拥有了全新的明亮世界，而失去了他，就失去了最单纯的美。

      可是，现实中有这样的一个人吗？当然是没有，所以，我，也成不了这样的我。

      不过不要紧，这些现实中并不存在，无法做到的，这样一部剧给了我们一次如真一般的体会。

野岛伸司不愧是日剧之王，他写的台词就能在不经易间把你打败。一向不喜欢风花雪月、无病呻吟的言情小说的我，就吃野岛伸司的那一套。因为他写得够真实，一个人为什么会成为现在这样状态的人，都是与其过去的生活有密切联系的，野岛伸司的剧，总是通过剧情的发展，展现出人物的过去，能让观众看到人物的本性。
 
我喜欢《没有蔷薇的花屋》里对神山舜这个人物的描写。他是在第七集左右突然出现的人物，与汐見英治是孤儿院里最要好的朋友。一开始他真是很让人讨厌的人物，什么话都好意思说（这也是我喜欢野岛剧的原因），比如他要胁白戸美桜说自己是唯一可以救她爸爸的人；还说不明白为什么前女友不告诉他她是院长的女儿，早知道这样就不会抛弃她了；当然还有后来提出的让汐見英治打电话向女儿雫说出真相的事。天哪！世上真有这么坏的人啊。但是野岛伸司除了向我展现了他的恶劣，同时也通过别人口，让我们了解神山舜不为人知的一面。他不幸的童年，他曾那么努力地希望改变自己的人生，为了有钱人家能够收养他，他一直努力地展现笑容，甚至自私地要求英治退出竞争，后来有钱人家自己又生了孩子，他又再一次被抛弃了。他变成现在这个样子也是有原因的。只有英治和雫的妈妈理解他、懂他、包容他。英治用蔷薇花的刺来形容神山舜是如何以伤害别人来保护自己的，而神山舜当时没有能够感受到女友对他的爱是多么让人遗憾心痛的事情啊。野岛对神山舜做手术救人的那一段描写，简直是太绝妙了。这个最最不懂爱的人，不相信爱的人却利用爱的高手，他拖着美桜到病人面前大声呼唤，成功地利用亲情把病人从死神手里唤了回来。看到这一幕，我开始不太讨厌他了。机场送别的那一段也将孤儿的兄弟情描绘地非常之让人感动，时间会变，有些东西是不会变的。“雫”是水滴、水点的意思，而神山舜最后流下的那一滴眼泪马上让人联想到他女儿的名字，他也是有感情的人，只是受了太多的伤害，变化了而已，相信以后进入到好一点的环境里，他会改变的。

对于孩子的描写，野岛也有他自己的一套。他并没有把孩子写得像神一样。小孩子也有自己的心丝，比如雫对老师说了她想向外公借钱的计划，她说自己有武器，那就是她那天使一般的笑容；她还从外公家的厨房里偷了鸡腿出来，送给爸爸吃；她也对爸爸不给她吃那块巧克力的事耿耿于怀，说爸爸不喜欢女孩子，喜欢男孩子；她在得知自己不是爸爸的孩子以后，在夜里偷偷地哭，让人看不出她的伤心来。

日本人的小说或电影只要是在细节里下功夫的，均能取得不错的效果，因为他们本来就十分擅长发现细小的美。此剧中的无数打动人心的小细节，一次又一次地把我打败了，我没有哭，但我承认“算你厉害”。北风与太阳的故事；雏菊的两瓣花瓣；拐了很多弯的告白；回首时，他向她伸开了双臂；从车的后备箱里掉下为了一大束蔷薇，被他在雪夜里静静地捧着；院长说不珍惜自己的生命的人，没有资格说怕麻烦子女的话；还有蔷薇的另一个不为人知的花语－“让我们忘记吧”。

本剧的原声音乐也是无比地动人，很温暖，也很日本。日剧的配乐中非常喜欢用小提琴、钢琴，这部也不例外。http://www.9sky.com/track/515599.htm

《ずっと一绪さ》山下达郎　http://www.100yy.com/plmusic/196255.htm
 
另外此剧的摄影太捧了，赞一个！