太阳的季节

最近因为某个偶然的契机想看看石原慎太郎的《太阳的季节》。不过碍于这个石原是个右翼分子，又加之这本小说内容消极，争议极大，于是就取而代之翻出了16年前的这部由原作改编的日剧来看。由于对原作者和作品都没有好感，对J家的泷泽也完全无感，因此刚开始看时并没有抱很大期望，但快进一口气看完后，忍不住又从头开始老老实实地锁频重看，并不禁又庆幸又汗颜——多亏了这偶然的契机啊，否则我可能真要错过这么一部难得的对我胃口的好日剧了！

各种类型的影视剧中，个人最喜欢由一个连续的完整故事来展现剧中主角的人物弧光（成长蜕变的过程）这一类型，最好这个过程要够曲折、够真实、够深刻，看完后能引人思考、给人启发。虽然这部《太阳的季节》无疑有不少瑕疵（从第8集剧情开始有点崩塌，最后两集更是有赶进度烂尾之嫌），但总体来看，还是比较符合以上这一个人评价标准的，因此我还是毫不犹豫地将之列入了“日剧BSET”名单中。

结合一些编剧知识，简单分析一下这部剧。

一. 从编剧角度来看《太阳的季节》

1. 故事

很显然，这《太阳的季节》既不是爱情剧，更不是复仇剧，而是一部融合了好几种类型内容的剧情剧。很多人将英子当作这部剧的女主角，但其实这部剧是一个单一主角的青春成长剧情剧。龙哉是唯一的主角，他的人物弧光就是整个故事的核心内容。英子虽然重要，但也只是促成龙哉成长的一号女配角而已（假如没有英子，故事照样能讲，只不过会换个方式罢了）。

2. 心魔

一般单一主角、表现人物弧光的故事，主角一开始都有一个“心魔”——阻碍他前进，造成现在各种糟糕局面的根本原因，而他的成长目标，就是要彻底解决心魔。

这里龙哉的心魔即是父亲破产自杀的心理阴影，以及随之产生的想要逃离出身阶层、渴望金钱地位的欲望。

在剧中，龙哉与“心魔”的关系主要通过他与幼年自己的对视来表现。

● 2集末尾：在大雨中看到愤恨的幼年自己，表现此时被心魔纠缠；

● 7集开头，龙哉刚回忆完小时候在海边无忧无虑奔跑的场景，紧接着就回想起了大雨中愤恨的自己，这里也反映出虽然他在英子的感染下内心安宁了不少，并已经将自己的所作所为公布于众，但是，他的心魔——父亲自杀的阴影，逃离自己所处阶层的渴望——依然没有消除，他的成长之路还没走完。要彻底解决心魔，他还需更多的磨练和教训。

● 11集：与在沙滩上欢快奔跑的自己对视而笑，对过去释怀，此时心魔彻底消除。

3. 人物弧光

● 1~2集：为心魔所困，主动勾引由纪，但由于英子的偶然闯入，龙哉的世界开始向两个方向行驶；（起点，正负皆有）

● 3~7集前段：在英子和由纪这两种选择的角力与矛盾中，渐渐选择靠向英子，但心魔并未消除；（偏正）

● 7集后段~10集：在慎二的打击侮辱和折原的引诱挑唆之下，抛弃英子，决然靠向由纪，心魔空前强大；（负）

● 11集前段：对过去释怀，心魔解除，并再次靠向英子；（再次转正）

● 11集后段：由英子之死明白了自己的真心，最终成长脱变，完成人物弧光。（终点，正值顶峰）

当然，不仅是龙哉，剧中其他人物也有明显的人物弧光。

英子——从顺从母亲、准备放弃作曲，到顺从自己的心意、坚持作曲。

响子——从为名誉而弹钢琴到回归初心，只因纯粹喜欢钢琴而弹钢琴。

慎二——从过度依赖显赫家世而毫无察觉，到主动从家庭中独立出来，自食其力。

二. 贯穿于整部剧的几个象征物——太阳、奔跑、大海、十字路口

1. 太阳的季节

● 太阳的季节——整个故事发生在7月~9月间，正是太阳最炙热的时期，算是表象上的“太阳的季节”；

● 故事发生在20岁的青春时期，也算是太阳的季节。

2. 太阳——象征龙哉的内心渴望

● 开始：被云遮住的太阳——迷茫

● 前半段：刺眼的太阳——渴望金钱、地位，然而高不可攀不可得，苦闷、躁动

● 后半段：直视的太阳，强光让人眼前一片昏暗——被欲望蒙蔽了双眼，完全看不到内心真实渴望

● 最后：仰望秋天明晰灿烂的太阳，与第1集起点处被云遮蔽的太阳和7集中间点直视的让人眼前发黑的太阳形成对比。

3. 奔跑——象征龙哉的行动

● 开始：发泄地、没有目的地的、单枪匹马的奔跑

● 结局：认真的、有目的地的、集体的奔跑

4. 大海——象征龙哉的心理状态

整部剧的场景以龙哉在海边仰望太阳开始，又以他在海边仰望太阳作结。

● 开始：夏天灼热太阳下的大海，沙滩上停着豪车，海浪中起伏着豪华游艇。象征着龙哉此时的欲望是金钱、权利、地位，内心充满了苦闷、不满和愤怒。

● 中间：与英子安静地并排看海；回忆中与耕平在海边无忧无虑地奔跑。象征着安宁、无拘无束才是龙哉的内心真实渴望。

● 结局：秋日晴天，独自一人在海边仰望灿烂的太阳。象征着龙哉已经获得了内心的安宁。

5. 十字路口——象征命运的转折点

龙哉和英子的故事，始于两人相遇的那个十字路口，终于相遇的十字路口，其中还有多次可能会将两人导向不同人生轨迹的转折时刻。

● 第1集开头：相遇，捡乐谱。试想两人如果真的是擦肩而过了，也就不会有后面的故事了。但英子对作曲的爱致使她散落了乐谱，龙哉内心的善良使她帮助英子捡乐谱，两人的命运之轮开始靠近。

● 第1集末、第2集首：龙哉在路口等英子，还给她乐谱。试想，如果龙哉不来还乐谱，再或者交还乐谱后两人各自走开，也许就不会有后面的故事了。可以说这是一个转折。

● 第7集后半段：龙哉急匆匆穿过马路时，用余光看到了不远处经过的英子，然后折回拦下了她。试想，如果当时他没看到英子，英子就这样回家了，或许后面的故事也会不一样。这又可以说是一个转折。

● 第11集中段：英子在路口遭遇车祸。这是最后的转折，也是全剧最大、最重要的转折（高潮）。

三. 表现手法

很多人觉得这部剧编剧很一般，甚至很烂，但个人觉得编剧还是相当不错的——不论是故事内容，还是表现形式。细看的话，就会发现编剧花了不少心思，整部剧中融入了不少编剧及写作的技巧。

1. 叙述方式——第一人称的自白式回忆

整部剧应该是故事结束后的某个时间里津川龙哉对于自己20岁夏天的回忆。每一集都是以自白开始，以自白结束，中间也插入了不少心理独白，且多数自白充满了悔恨、遗憾、怀念的感情（多用「だったのに」这种后悔的语气）。将事后回想时的自白与感慨，与当时正在发生的现实事情结合起来，就会使得情感更强烈，感悟也更深刻。若要讲述一个人曲折而深刻的成长经历，私以为用这种叙述方式真是再合适不过了。

2. 象征

除了太阳、奔跑、大海、十字路口这些上文已详细说明的象征物以外，最明显的象征就是英子和由纪这两个女人：英子象征着内心的安宁，是正面品质；由纪则象征着对金钱、财富的欲望，是负面品质。

3. 对照

● 对照式的人物设定：

龙哉躁动不安，总是在发泄地飞速奔跑，从来都注意不到周围的景色；英子安静柔和，有轻微残疾，行动不便，总是注意观察周围的变化。

英子的钢琴简单柔和；响子的钢琴华丽激烈。

● 对照式的场景设置

剧中龙哉&英子、龙哉&由纪、英子&由纪的场景总是相继出现，很明显是意在说明龙哉当时的心态与选择——内心的安宁or虚伪的欲望？

4. 前后呼应、回环往复——即“一梗多用”，同一人物在同一场景或同一种情境下的不同阶段的行为举动，通过行为举动的不同来表现人物的变化，从而描绘出人物弧光。

● 故事开篇，龙哉站在大海边仰望太阳，满心是嫉妒、苦闷、不满；结局处，龙哉也是站在大海边仰望太阳，但此时他已获得了内心的安宁，并鼓起勇气开始新的人生之路；

● 第1集末，龙哉看着马路对面的英子向他微笑，并抬脚慢慢向他走来。此时龙哉和英子都还处在弧光起点上，两人的人生轨迹才开始交集。最后一集末，龙哉回想起了这一场景，路口还是那个路口，但英子已不在人世，龙哉也不再是最初的龙哉了。值得一提的是，在这一特写镜头中，人物周围渡上了一圈蓝紫色的晕影，给人一种怀旧、回忆的感觉，大概龙哉脑中最难忘的英子，就是这一幕了吧。

● 第2集后段，与大雨中愤恨的自己对视；最后一集前段，与在沙滩上奔跑的幼年的自己相视而笑。

四. 由剧情引发的一些思考

认真看完这部剧后，我一度陷入了深刻的思考中。私以为，这是一部相当有深度的现实派偶像剧——短短的11集，却道出了不少社会问题，且还是我们不少人都正面临的难题。

1. 与社会——在财富不均、阶级分化的现实社会，一个人应该怎样在社会中定位自己，怎样平衡自己的心态？

2. 与家庭——怎样看待原生家庭？如果原生家庭带来了阴影，是转身逃离，还是勇敢直视？如果成长在家庭的庇护下，该怎样将自己从家庭中独立出来，获得成长？

3. 与他人——亲子间、朋友间、恋人间应该怎样相处？

4. 与自己——在金钱、权利、地位、名誉等诱惑面前，怎样才能倾听自己的内心，发现内心的真正渴求？

五. 与石原慎太郎的《太阳的季节》

除了套用了人名外，这部剧基本上可以说是全新的原创作品，尤其是人设，完全是颠覆性改编（主角直接由富裕的资产阶级改成了贫困的无产阶级，有人笑称《太阳的季节》改成了《蟹工船》），但是，它依然保留了原作的“原神”——故事的发展脉略和核心主题。

1. 故事发展：龙哉遇见英子，两人渐渐互相吸引——龙哉为了自己人格阴暗面的欲望而狠心抛弃、伤害英子——龙哉最后间接害死了英子。虽然方式不同，人物性格也是天差地别，但还是说明电视剧遵循了原作的故事发展脉络。

2. 核心主题：虽然故事背景、主角出身不同，但都是讲在苦闷、彷徨、不满中找不到正确人生道路的青年灰暗而残酷的成长经历。原作更加灰暗，电视剧的结局多少还是有点励志的。

另外，酒吧、大海、帆船等这些太阳族电影中常用的场景也成了这部剧的重要组成元素，这或许算是导演对原作的致敬之举吧。所以说，还真可以说，要是没有石原慎太郎的《太阳的季节》，就不会有这部《太阳的季节》了。

六. 私存难忘场景

1. 第2集末，从龙哉回家到出门接英子的一系列举动。从龙哉坐在窗沿双手捂着脸，嘴角露出一抹笑；到在大雨中看到了幼年的那个愤恨的自己后眼神忽闪地移开视线；再到听到直人手机里传来的雨声，望向窗外的雨、拿开电话；再到听到英子的求救而陷入迷惑和思考中；最后到走出房间、下楼、冲进大雨，这一串场景的角度取得很好，而泷泽秀明的表演更是出彩，他用一连串的动作、表情变化，将龙哉矛盾、不安、疑惑、恐惧的心理演得活灵活现。光这一段，就足以说明当时20岁的泷泽确实已经成长为一个真正的演员了。

2. 第2集末，英子转过头来，看到龙哉后爬起来走向他的一幕。短短几秒钟，池胁千鹤也用一系列细微的表情变化和动作将英子焦急、不安、期待、惊喜、委屈、放松的心理变化演活了，她确实不孚实力派之名。

3. 第4集中，被响子打击的龙哉用手机喊由纪出来时，说的三句“我想见你”的语气各不相同，又是一次泷泽的演技秀。

4. 对于龙哉&英子的温馨场景，似乎多数人最喜欢6集末两人在黄昏下弹钢琴的那一段，不过我倒是更喜欢另外两段：一是4集中段两人并排走在去往公交站的路上时，龙哉为了配合英子故意放慢步子，并抬头看向星空，接着坐在石柱上笨拙地玩起了手指游戏；二是5集中，龙哉发力冲向大海去追英子的鞋，却一下子扑进了水里，英子看着他浑身湿透的狼狈模样，忍不住弯腰捂嘴地大笑起来，他也羞赧地回之一笑。这两个场景中，难得一笑的龙哉露出了发自心底的笑，起码在这一瞬，他是真正卸下了沉重的心理包袱，体会到了片刻的轻松。另外，这两段用的也是同一段背景音乐——节奏缓慢温和，前段和后段给人以一种轻松的日常感，中段又弥漫出一种悲伤的怀念气息，虽然不知道曲名，但我私下将其命名为《怀念》，并认为这两幕将是龙哉在以后的人生岁月中最常想起的美好回忆之一。

5. 第10集中，耕平从朋友那里买来了旧电子琴给英子，这一小举动真是倍暖人心呀~也真亏得有了耕平这样的朋友，龙哉最后才能变化原来的样子。

总而言之，虽然《太阳的季节》算不上完美，但剧情基本在线，演员在线，音乐在线，拍摄在线，再加上有着比较深刻的社会意义，私以为它还是够格成为一部经典日剧的！

最后英子在十字路口的死，我看着很悲伤，也很心痛

是不是龙哉能早点觉悟，不进行后面一系列的复仇，英子的死就能避免？

或许不是的，因为龙哉的身世，性格，早就决定了他的命运。虽然如阳光灿烂一般的英子出现了，能够照进龙哉心里阴暗的角落，可这是远远不够的

与其说英子是女主角，不如说她是男主成长过程中必经的一个引路人

而龙哉，

——他的宿命注定了他要经历这一切，复仇，得到，失去，悔恨，才能幡然醒悟

一、只有复仇了，才有了后面的剧情：

被折原要当作复仇社长的棋子，得知——自己耍手段利用别人，同时反过来也会被别人利用；看到社长入狱，本以为接近胜利了，才发现一切都是一场空，什么名利，地位，是可以在一瞬间灰飞烟灭的。

但是当折原要自首配合警方调查时，他却分明看到，这时的折原要是多么熠熠生辉，一反他第一次见到躲在角落里靡靡不振的他

原来，这个世界——有比名誉，地位更重要的东西，能够让人抛开一切，那就是——活出真正的自我

为了复仇抢夺慎二的未婚妻由纪，并想借他爬上顶端

表面上是风光了，开游艇，在高级饭店吃饭。但是内里呢？空洞，寂寞，迷失自我，再也回不到和英子在一起时的心灵平静

等失去一切后才明白心灵的平静（英子）对他有多么不可替代的重要

二、同时又让他看到了人性的复杂性

爸爸自杀的事情一直给龙哉留下了很大的心理阴影，他不想像他父亲那样。平庸只能被人当蚂蚁踩在脚底下，于是他想拼命往上爬，一开始他的观念里对人性大部分是“恶”

他痛恨这群富家子弟，什么都不做，就可以得到一切，于是他想去破坏慎二重要的东西

前期慎二当他很好的朋友对待，不顾周围人的闲言碎语。但是龙哉心里是没有丝毫打动的，近乎于完全冷漠（毕竟龙哉父亲的事情和慎二本质上来说是没有直接关联的，但是他却报复在真诚相待的慎二身上）

所以难怪慎二得知真相后会如此愤怒

但当龙哉跳进海里自杀的时候，慎二救了他。并且在结尾释怀地说“都过去了，不想再追究了”。慎二大概是全剧比较宽容通透的角色了，也一直坚定自己想要，不被仇恨遮蔽了眼

龙哉懂的了，人性中不止有“恶”，还是有很大一部分“善”

像一直不离不弃支持他的英子和耕平，在他恶言相向的时候，仍然愿意在相信他，守护他。也让龙哉逐渐看到并开始相信这世界上存在着美好的人和事

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如果没有复仇，龙哉不能看到，明白以上种种事情

他的内心能轻易获得平静吗？恐怕是没那么容易的，他父亲的事总是一根无形的刺，横在他心口。这也许只是一个隐形的炸弹，等待爆发的一天

要知道，一个人会做出某个决定，并不是单纯由于一件事（就像剧里龙哉不是单纯因为慎二愤怒时对他说的那些羞辱的话才决定要继续复仇的）

其实是经过常年累月的，不断形成的一个过程

龙哉性格本就好强，不服输，甚至向往耀眼的名誉和地位。

这样的他，没有通过复仇后看到自己的得到与失去，是不会甘心的，也永远不会明白的

他的复仇，是必然。而他命运中的悲剧因素也就没法避免，有没有英子，他都将通往类似的道路

所以他才说——“那年夏天，如果我们就只是擦肩而过就好了，那样我们就只会是陌生人”

然而，英子的命运或许是注定的

因为龙哉心里始终存在着一丝”善念”，所以他必定会帮英子捡乐谱，两人也就必定会相遇

也正是因为仅存的善念，换来了英子在他生命里短暂照射进的阳光，换来了耕平始终的信任和支持，换来了修二最后跳进海里对他的拯救

最后也让他逐渐找回自我，追求生命中真正热爱的长跑

所以龙哉的命运虽然有注定的悲剧 ，但不会是彻头彻尾的失败和万劫不复。

他心里的“善”，一点点把他从深渊地狱里拯救出来

他和英子，虽注定了命运里有悲剧的因素。却又不会完全是一个彻彻底底的悲剧，至少

——龙哉，甚至剧里的其他人物，在经历了那么多痛苦和难忘的事情时。在影片最终，都渐渐寻求到了人生的正道，开始追逐心里面真正闪耀的那个——太阳

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简单说说评价

这个剧，立意是有深度的。而且角色人设方面安排得精巧得当，里面每一个角色的存在都有意义，而且是近乎完美的

不是说里面的每一个人设，角色都是完美好人。而是都达到了“在其位某其职”

每个角色始终处于一个比较稳定的状态，不会出现一些莫名其妙的黑化，也没有看到过多“圣母的光环”

慎二始终是善良的，纵使中间对龙哉进行过羞辱；

折原要虽然利用了龙哉，但最后诚恳道歉并告诉了他重要的道理和人生方向，以及向法律自首。这一切始终和他开始的人设——有点轻浮但不乏正义和良心的形象相违背的

耕平也没有因为暗恋英子而黑化和不择手段，他始终守护着英子和龙哉。甚至当龙哉后期黑化的时候，还劝英子要努力写歌给龙哉听，要相信他。这是真友谊，耕平是发自内心地感激童年保护他的龙哉

……

所以我觉得，这个剧里的角色几乎都是没有崩坏的。然而有些剧看着看着就往奇怪的方向发展了……

但是情节上，复仇和取得社长信任的过程其实是比较短和单薄的，感觉没有看到龙哉逐渐上位和权欲熏心的一个黑化渐进过程。相对而言是过于简单了

但这部剧对英子这个人物的创造是一个亮点。将通过钢琴，音乐艺术来安抚人心穿插在复仇商战片里是比较少见的

而且饰演英子的演员也把那种心里深处的宁静和美好，以及对这个世界美好期盼的纯洁心灵演绎得很好。看的时候觉得她是独立于俗世里的一个天使吧，那么简单向善，与剧里那个比较肮脏阴暗的社会一面行成鲜明对比。同时也成为了拯救龙哉的一个重要角色

所以这部剧虽然情节略显不足，但是角色的定位和演员的演绎，都是很到位的。主旨立意也很鲜明和独特

我们都去追寻心中的那个太阳吧——无关大众期许的，无关名誉地位的。而是那些我们与生俱来，发自内心的——璀璨的渴求