热血街头

      近几年来的好莱坞，街舞题材的电影层出不穷，而且票房皆风生水起。就拿曾在国内上映过的《舞出我人生 》系列来说，第一部北美票房6000多万美元，投资只有1200万美元，不仅以小博大赚大钱，还捧红了小生查宁·塔图姆 。从这之后，该题材便一发不可收拾，管他是一度换主角，还是跟风拍过3D版本，总之，这一拍就是连续四部，最新的一部将要在今年的七月底上映。

    之所以扯了这么多好莱坞的事儿，是为了说说本月上映的另一部国产街舞题材影片《热血街头》。本身对此类影片无感，一是已经过了玩Hiphop的年纪，二是凭直觉，国产街舞片不会好看，因为与美国这种有街舞文化的地方相比，我们只剩下模仿皮毛的份儿。想起当年在学生时代，所有人都一股脑涌入影院去看《霹雳舞》情景，那感觉真是改革开放了。如今每天守着电脑就到处都能看到《舞动奇迹》、《与星共舞》、《舞魅天下》这种专业性很强的选秀节目。那这样的一部小成本，又没有大明星撑腰的小众影片该如何立足？

    看了影片后，这些担心似乎有点多余，作为影片的最大卖点也是最令人担心的一点——炫酷的街舞，影片的表现手法采取了点到即止，混搭拼贴的方式。街舞MIX杂技，古典MIX流行，跨界混搭，相当有卖点。神马《舞动奇迹》、《与星共舞》、《舞魅天下》都是浮云，这才是我们能hold住的街舞。独舞、斗舞、团队表演一样都不缺，有难度、有技巧，还有点与众不同，可看性很强。就像是费玉清在周杰伦歌里玩R&B一样，令人惊喜。最后一场比舞编排上很有创新性，融入了不少杂技元素，与音乐也相当契合。
 
    影片的故事很完整，虽非佳作，在节奏上把握的却很娴熟，符合每一部青春励志影片的完美模式。不良少女因为偶然事件的触发开始重新认识自我，认识到什么才是自己人生中最重要的，少女为了最重要的人开始按照目标奋斗，在这个过程中遇到了挫折，这时人生的转折点出现了，最后少女开启了人生新一轮的篇章……听起来一点不复杂，看起来也很自然顺畅，谈理想，谈人生，当然也少不了青春片最重要的爱情元素。影片的桥段设计巧妙，人物也不单薄，每个人都与自己背后的故事。哥哥为妹妹出头很热血；妹妹为哥哥赚治病钱很热血；完成爱人未完的心愿很热血；朋友有难大家伸援手很热血。处处都是热血精神的象征，

    女主角李斯的扮演者李斯丹妮是超女出身，虽没什么演技上的经验，也没有让人垂涎三尺的美貌，但街舞女达人的身份还是很适合她的——本色。想当年她在“超女”的舞台上就是一朵奇葩，因为历年来的“超女”评判标准都是以歌服人，这也使得“能歌善舞”这个词儿离好多晋级选手相距甚远，以至于看起来不如国外选秀选手那么全能，而李斯丹妮的出现填补了这个空缺。虽然唱歌并不算她所长，但舞蹈绝对她出奇制胜的资本，尤其是在当下ladygaga、凯蒂·佩里这种凭借昂扬舞曲、劲爆舞姿红得发紫的国际大趋势下，这部《热血街头》算是尽了李斯丹妮在超女舞台上未尽的风采。

  还有多少人身体的本能还保留着一颗青春炙热的心，热血街头 我青春我骄傲 青春可以犯错 但不犯罪。我就是我喜欢真实的出演，所以我推荐

   热血，现实看多了的人不知道什么是热血；青春，不应该是与父母的顶撞、玩颓废、玩非主流。这部电影里最喜欢的就是“阳光一点好不好，颓废已经过时了。”是的，颓废过时了，青春应该是为梦想去拼，不畏将来的魄力，是敢把热血洒在阳光的青春上，虽然剧情有点不足，但是李斯丹妮的表演可圈可点，如果好好发展，接几部好片，一线女星是绝对的。

做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么分别，周星驰当年这句混杂着喜剧感与辛酸泪的话，越来越能够衬托出现实性。因为很可悲的是，如今越来越多的人身未衰心已老，梦想的缺失让人得过且过的生活，而更可悲的是，没有了梦想的人却总在嘲笑追梦者，甚至以离经叛道的批评横加指责。对于这些遍常见到的情况，《热血街头》给出了决绝的态度便是：不做僵死的咸鱼，要做热血的追梦人。

《热血街头》从开始就营造了一种混含着热血和哀伤的气氛。热血的是影片从头至尾对于街舞文化及其精神的全面呈现，无论从人物性格、穿着打扮、街头斗舞场面来看，影片都体现出十足的动感和活力，可以说这是一部真正属于年轻人的电影。哀伤的是，作为主要人物的柯有伦和李斯丹妮从一开始都有沉重的心结，一个是因为爱情，一个来源自亲情。情感因素的存在，使得影片避免了流于街舞的玩酷形式，而街舞也让情感不再温吞，使电影更具活力。

作为影片中最重要的表情达意工具，贯穿始终的街舞提升了影片的节奏和画面感。对于部分并不熟识街头艺术的观众来说，街舞或许带着某些负面的气息，它与颓废、地下、争斗等词汇联系在一起，就像影片中那位道貌岸然的艺术学校教授一般。不可否认，街头艺术包括街舞、饶舌、打碟、涂鸦等等在现实中确实会有尴尬的一面，它们会被认为是下里巴人的不入流的玩意，无法比肩学院派的高雅艺术。但事实是，当学院艺术越来越僵化、排外的时候，街头艺术却愈发表现出努力、拼搏不息的年轻人的精神。所以，大大咧咧的李斯会越挫越勇，颓废封闭的柯有伦会重新打开心房，继续用音乐的节奏推动热血的斗舞进程。

街头艺术并不与颓废有必然的联系，就像李斯说得颓废已经过时了。不过，剔除了颓废感的街舞，虽然在人物演绎下蓬勃出积极的精神，但作为一种舞蹈形式，它仍然并不是大众的。所以，考虑到观众对于街舞的接受度，影片还是在情感上做了大众化的处理。街舞梦想的实现与自我心灵救赎以及拯救生命等情感性因素结合起来，使影片在活力四射的街舞场面中，始终流淌着充沛的情感力量。影片在年轻化与大众化之间做了缝合，使其更加能够适合多数人的欣赏口味。

需要注意的是，作为广义的Hip－Hop一种，表面上与个体解放相联系的街舞，在影片中更多的体现出团体精神，这一点尤其体现在李斯的疯狂摇摆街舞队中。在疯狂摇摆中，每个人的梦想并非指向着冠军，而是友情和亲情，叠加在一起的双手是对团体精神的强调。所以，当桔子天真般的拿回钱时，才会给人更加丰富的感动。影片对于团体精神的强调，在更年轻化的观众中更加具有积极意义。

《热血街头》是一部属于年轻人的电影，更确切的说是属于那些有着年轻心态的人的电影。影片一扫银幕上反复上演的古旧虚幻的陈年旧事，它如街舞般风风火火的带来了年轻的律动。当观众跟随动感的音乐进入影片世界共舞之时，积极、青春的价值取向以及浓浓的情感同样会让人感到亲近。毕竟，对于整日奔波苦的观众而言，每个人心中都有一个热血的梦，所不同的是，在银幕上，这些所有的热血和汗水都已经在路上了。

        对于曾经青春或者是正在青春的人来说，什么样的生活才是最畅快？大抵上能够做着自己想做的事情，爱着自己想爱的人，就已经足够。毕竟，对于他们来说，整个世界都有她或者他的人生，能够一起共同挥洒汗水的人生，不受一丁点来自社会，来自他人的压力，恣肆狂放地舞蹈、歌唱，大抵上就已经足够。
        《热血街头》正是这样一部，单纯从年轻人的角度出发，洋溢着青春激情，挥洒着青春汗水，用热歌劲舞对抗这个沉默、冷酷世界的青春电影。
        《热血街头》从剧情结构，还有主题传达上，都非常类似于前两年非常火爆的欧美电影《舞力对决》，都是讲述一群年轻人共同参加一场街舞大赛，在相互理解，共同促进的过程中，找到勇气和爱情，最终通过融合的方式，完成现代街舞与某种固定古典艺术元素的结合，赢得大赛，更赢得大家尊重。
        故事并不复杂，但是在有限的剧情当中，编导拿捏非常准确，巧妙地分配和歌舞环节与剧情部分的比例，言简意赅，又有足够的戏份来交代每一个人物的性格与转变，尤其难得的是，其中对每个人物的动机，还有最终的成长过程都有非常独到的诠释，情感做到十足，在热血的接触上，给人更多感动。
        所谓青春歌舞电影，热辣劲爆的歌舞，必然是重要元素。影片中几段重点歌舞的编排，设计得非常淋漓尽致，而具有专业歌舞功底的演员表演起来也驾轻就熟，给人留下极深的印象。尤其是人气爆棚的快乐女声——李斯丹妮，表演、歌舞两相宜，从成都到深圳，一个少女的励志歌舞道路，几乎堪称是她个人生活的写照，现实与电影交汇之际，情感更显真切。
        说到融合，《热血街头》将歌舞与杂技两种截然不同表演艺术形式所作的勾兑，令人耳目一新。尤其是当看到大象、黑熊这些可爱的动物，也出现在歌舞当中，配合着强劲的音乐，青春的热血更多了几分当代青年KUSO的搞笑感觉。当然，这些元素的加入并未喧宾夺主，反而恰到好处地调剂了全片的节奏和情绪，也算是有几分时代特色。
        台湾影视歌三栖明星柯有伦在片中饰演一位音乐制作人，怀着一份对已过世女友的牵挂，参加到街头霸王祭大赛中，进而结识了李斯丹妮饰演的女主角，最终收获了一份感情。柯有伦似乎向来都与青春、热血电影有缘，2011年底，他主演的台湾乡土励志片《阵头》在台湾卖座三个多亿。《热血街头》一片在热血、励志方面，与《阵头》有异曲同工之妙，而柯有伦正是串连起这两部电影最重要的元素。
        青春就是这样，哪怕眼前的现实再灰暗，再严酷，只要能够坚持住自己的理想，尽情地唱着，跳着，热血地面对每一个困难，哪怕只是在街头跳舞，总有一天仍旧会登堂入室，获得最后的成功。哪怕不行，至少这样的青春，才是最畅快！

刚看到 评分这么低啊？！严重怀疑是各种网络黑粉啊，还有眼睛长在后脑勺上的人评的吧 昨天看的这部电影 不敢说绝对好 但是在有梦想的人看过之后会有身临其境的感觉 年轻热血梦想拼搏 家人 朋友 爱人 是我看过之后感受最大的几个层面 王传君和李斯的兄妹情 还有桔子与李斯的姐妹情是电影最打动我的