艾德·伍德

一个完美主义者。世界上有两种完美主义者。一种认为，这是一个不完美的世界，他们努力在不完美中追求和创造完美。另一种相反，他们认为，这已经是一个完美的世界，一切都是完美的。而艾德·伍德显然是后一种。每次拍完一个场景，他就会用一只不是喇叭的喇叭喊一声：“Cut! It’s perfect!”我相信，艾德心中的完美不全是出于胶片成本的考虑，更多是因为他就是这样一个完美主义者。
 
一个乐观主义者。剧组成员在酒吧里看报纸对他们演出的剧评。整篇文章除了提到演员的服装很“真实”之外，没有一句好话。艾德对沮丧的众人说：还从来没有人提到过我们的服装呢。他的制片人看完他的影片之后，在电话里告诉艾德，这是他所看过的最糟糕的电影。而艾德的回答是：下一部一定会拍得更好。悲观主义者和乐观主义者的区别，只不过是前者看到的只是乌云，而后者看到了乌云的金边。
 
一个游戏者。他自编自导自演，自己做制片人，全情投入。他是一个充满激情的幻想家，他可以沉浸在自己的想象世界中，让演员抱着不会动的章鱼道具搏斗；他的天性中有着永不磨灭的童真，他可以把倒吊着的碟子点燃，冒充UFO一头撞向比弗利山；他是一个冒险者，情节、演员可以随时更改，影片开拍却不知道投资方在哪里；他是一个英雄主义者，胜利可以造就一个英雄，屡败屡战同样可以成就一个英雄，或许更加悲壮。以及他的活力，他的真诚。这一切，都是一个游戏者不可或缺的可贵品质。
 
对埃德·伍德的电影恶评如潮，他本人也被评为史上最差导演。而最差导演的资格是什么？拍了多少烂片并不重要，重要的是，他应该是一个为电影而生的人，一个可以为电影付出一切的人。如果一个再差再烂的导演，能在一部充斥外星人、吸血鬼、盗墓者的电影里，拍出Lugosi去世前在自家门前摘花那令人动容的一幕，那么，他就可以是一个足以被人铭记的导演。
 
我们每一个人的心中，都藏着被这个世界所不容的、无法实现的梦想。艾德感动我们的地方，就在于尽管他不是一个成功的导演，在他人眼里，也没有一个成功的人生，但他始终没有放弃他的梦想，始终活在他的梦想中，并且活出了他的梦想。这是甚至让我们有些妒忌他的地方。
 
谁会在乎成功呢，如果那不是你想要的成功？
 
谁会在乎结果呢，如果你已经享受了过程？
 

今天看了以前买的《Ed Wood》。

因为眼前充斥的缤纷色彩太多，所以在刚看的时候，也觉得挺不习惯的，但是直到看完电影的花絮，我才发现其实拍出一部好的黑白的电影，比彩色的更难呢~黑白的电影，就对对比度有很高的要求。也许彩色的图看着很好，但是一成了黑白的效果很可能就是灰蒙蒙的一片了~所以布景的人员要花费很大的功夫呢~~~~
嗯，对黑白电影的肃然起敬就先到这里了~

关于电影中的故事，我想是不太会说的，因为我实在不是个会讲故事和写读后感的人，只想重现片中一些让我感动的台词。

喜欢里面为自己的梦想坚持不懈的Ed Wood：一个好莱坞的二流导演，即使被拒绝了100次，仍然热爱着电影，仍要做第101次的努力。
他也曾经动摇过。当他满脸失落，轻声说：“I made the worst movie of all time”时，我心中也一阵酸涩。
他是一个天生的导演：即使看到一段小小的纪录片，眼睛中也带着炽热的光彩：”If I had half the chance,I could make an entire movie using this stock footage.”
为此，他要身兼数职：当编剧，导演，制片和演员。为了导电影的一次机会，他揭露了自己埋藏的最深的秘密，他要拉着所有的朋友接受洗礼；为了投资的机会，他放下自尊，屈膝于一个女明星，他失去了女友；为了完成电影的拍摄，他没有执照躲着警察慌慌张张的赶拍一个个街头场景，他只能深夜跑去偷道具悄悄的拍摄，他要忍受别人对他一次又一次的质疑……

喜欢老去却仍焕发着表演光芒的Bela Lugosi：他那保守严肃的外表下，是一颗对电影充满热爱的心。每一个人，都会有暮暮老矣的时候，而对于这样一个曾经辉煌过的电影明星，几十年后得到的，不过是人们的一句：“Isn’t he dead?”这种孤苦一人，无人问津，只能依靠政府救济金和吗啡的生活，真是一种悲哀。当他在Ed Wood的电影中那爆发的表演热情，激动地喊道：“Home?I have no home.hunted ,despised,living like an animal.The jungle is my home.But I shall show the world that I can be its master!”，当他坐在病床上，看着被赶走的狗仔队记者，落寞的说：“Eddie,why did you chase them?After all these years,the press is finally interested again in Bela Lugosi”，当他颤巍巍的拄着拐杖对Ed说：“Eddie,I want to make another picture.When are we going to make another picture?”当他终于平静的躺在棺材中，继续梦想中吸血鬼角色的辉煌时，我的心被深深的感动了。

最难以忘记的一幕，是拍完了与章鱼搏斗的那场戏后，Eddie和Bela二人在街头的对话：
“Bela,I wanna thank you again for last night.”
“That’s fine,Eddie.All in the line of duty.”
“No,no,I want you to know how much I appreciate all you’ve done for me.A great man like yourself shouldn’t have to be wandering through the muck at 4 a.m..”
“Well,there are not a lot of fellas I’d do it for.”

最后，Ed Wood终于站在了观众的掌声中，他的身边，是每一个与他一起、为了电影而并肩奋斗的同伴，是宽容忍受他怪癖、给他以极大支持的女友；他身后，是荧幕上那个永远经典的Bela Lugosi。Eddie动情的说：“I just wanna say that this film is for Bela.”

心中的梦想，永远不要轻言放弃。
喜欢这个故事，喜欢里面的人物，喜欢Johnny Depp和Martin Lamdau，也喜欢这部片子的导演——Tim Burton。

很久没有让我有写影评的冲动的电影了。

我其实是先看过了《外太空九号计划》，真的很烂。劣质道具，傻逼台词，弱智剧情。但是剪辑竟然很流畅。高品质Cult片。

看《Ed Wood》的时候居然很悲剧地只是觉得Ed Wood这个名字很熟，也没想起来什么，看到最后了才幡然醒悟，哦，原来这就是那个“史上最烂导演”。

Johnny Depp常常露出那种陶醉的笑容，呲出一口大白牙，沉吟良久才说，“Cut! It's perfect!”

这是一个追梦的人，他的梦很特别。

往往对着两种人，我会想说，“不要以为全世界都绕着你转好不好？！”一种是盲目自我不顾别人感受的人，很讨厌，《她比烟花寂寞》里Jacqueline一直给我这种印象，我确实很佩服她的才华，但是我真的非常讨厌她，恨不能掐死她的那种；另一种就是整天活在自己的世界里不能自拔的人，看着又好气又好笑，还很可怜。当然，Wood属于后一种。

也许就是Wood的这种品质触动了Tim Burton，因为Burton也曾经是那样一个活在自己的鬼魅世界里的怪小孩，Vincent简直是他的自白。这是惺惺相惜的一种共鸣。

不过Burton幸运许多，他喜欢的也可以卖钱。

关于Wood的烂水准我真的不想多说，其实他拍的东西还是让我微微笑了一下的，也算有娱乐价值，不过如果我真的花了钱进电影院看了他的片子，八成也是要加入砸西红柿的行列中去的（这点我就很奇怪了，难道那些人都是带着西红柿进的电影院么？？？）。

但是Wood其人还是很值得细品一番的。他，一个异装癖，居然其实很有女人缘。据说他在遇到Dolores之前是很花花公子的，很擅长乱搞男女关系，却直到Dolores，他才敞开胸怀，承认了他的特殊癖好，被Dolores当成怪胎。然而Dolores却没有因此放弃他，反而继续帮助他拍摄《Glen or Glenda》，一部他引以为傲的讲异装癖变性的低成本电影。后来她终于受不了这些电影的傻气，选择了离开Wood。后来她成了一个成功的编剧。

Bela Lugosi，一个过气的吸血鬼明星，对自己所扮演的角色给予无上的尊重。在他眼里，扮演吸血鬼是一门艺术，手势，腔调，神态，都要性感而庄重。Ed Wood非常崇拜他，两人因为一次街头偶遇成为了莫逆的忘年交。Lugosi可以欣赏Ed的台词，他觉得Ed很了不起，他说他过去拍个电影导演一天只能拍一到两幕，而Ed一天可以拍25幕。

他吸毒吸了20年，以至于到老了要同时遭受病痛和贫困的煎熬。他自尊心超强，所以很容易情绪崩溃，他不止一次因为半夜摔倒打电话给Ed求救——而Ed也总会及时赶来——他说他是个废人了，他不知道要怎么办，然后像个孩子一样嘤嘤地哭起来。Ed这时拍拍他说，“一切都会好的”。

当然一切都没好。Ed的摄影队半夜从道具间偷出大章鱼的时候把发动机落下了，以至于在拍摄章鱼搏斗一幕，Lugosi需要不停地摆动章鱼的触手。

Ed后来对Lugosi说，“我很感激你为我做的一切……我为你写了新的剧末致辞。”Lugosi深沉地看着他说，“这些台词，我会一直记得。”

“家？我没有家。我被驱逐，被鄙夷，过着猪狗不如的生活。丛林就是我的家。而我要告诉他们，我可以成为他们的主宰。征服世界！……我还要改善人种，我要让他们都变成——超级原子人！”

由深邃到恶搞，就这样一瞬间。

又是一天半夜，Bela拿着枪指着Ed说他要死了，要Ed一起来，死后就不用担心工作了。Ed说，我是跟你一起的，把枪给我，如果你把枪给我，我就——给你弄杯东西喝。Bela终于醒悟，扔掉了枪，扑到Ed怀里，说对不起，对不起，又哭起来。Ed还是说，“一切都会好的”。

其实“一切都会好的”是一句很没用的话，我每次安慰别人的时候好像都会这样说，一点效果都没有。可是我难过的时候，是真的很希望有个人能抱着我，说，“一切都会好的”。真的，这样就算天塌下来了，我也是不害怕的。可是没有。就因为这样一点，我很喜欢Ed Wood。Lugosi也兢兢业业地回报了他，回报了他一个74岁老头最真挚的友谊。

Lugosi需要进戒毒所。他还很开心报纸拿他做头条，“第一个进戒毒所的名人”。他说，“无论怎样出名都是好的”。后来因为没有治疗费用，Ed被迫要哄Lugosi出院，“医生说你好了，你的测试结果也显示很好”，Ed说。“可是我很不舒服……”Lugosi一边呢喃着，一边顺从地出了院。

他说他想拍戏。Ed就单独给他架了一台摄影机，随便给他编了一个大人物赶着出席盛大活动的一幕。而Lugosi说大人物为什么要赶呢？应该悠闲地享受生活啊。于是他缓步踱着，摘下一朵玫瑰，细细地嗅了一嗅，轻轻抛下。就是这让我快哭出来的一幕，后来变成了《外太空九号计划》的开场。

Lugosi死了，死时还穿着他的吸血鬼披风，“他想让世人记得”。

因为Lugosi的死，吸血鬼没有人演了。好在Ed后来遇到了他的新女朋友，Kathy，她的医生的眉眼跟Lugosi有几分相似，就被拉来当替补了，在整出戏中都要拿披风蒙着脸。

Kathy跟Ed是在Lugosi住院期间相识，因为Kathy身穿Ed最爱的安哥拉毛衣，Ed搭讪了。此后他们就慢慢地产生了情愫。第一次约会，Ed就告诉她自己是异装癖，Kathy思索过后还是决定不介意。他们在《外太空九号》首映被砸完了西红柿之后，冒雨前往拉斯维加斯结婚去了。他们就一直在一起，Ed Wood死后，Kathy也没有再嫁。

Ed Wood在他有生之年里都在好莱坞挣扎求生，从未好转。最后他沦为了A片导演，终日酗酒，饥寒交迫地害病死掉了。


我们常说，人应该选择从事自己最擅长的事情，或者最有可能获利的事情。Ed Wood明显没有意识到这一点，恰恰相反，他认为自己非常有才华，可以跟当时“史上最好的导演”Olsen Wells平起平坐，也是与Wells的一番谈话——当时他还穿着安哥拉毛衣和高跟鞋——让他更坚定了拍电影的信念。

其实很容易联想到，梵高在活着的时候也并没有得到世人的肯定。但是现在他的画，哪怕手稿，都可以拍卖出天价。

Ed Wood也算是Cult的鼻祖了，他现在拥有了一批持着新观点的影迷，认为他的片子有着另类的价值。

他追梦，他做自己想做的事，有错吗？他觉得穿女人衣服很舒服，所以他穿了，有错吗？

我觉得很惭愧，其实我们都没有他勇敢，没有他坚强。所以我真的不能带着嘲讽的神情说他是杯具。谁是杯具？

他有趣，他热血，他有我们这些所谓年轻人所最应该具备却恰恰缺失了的东西。

我一开始把伍迪艾伦和艾德伍德搞混了。我爱伍迪艾伦的电影，简直就是天才。 引用豆瓣对这位传奇人物的评价：稍稍熟悉美国电影的影迷，多少都会听说过这个传奇人物。而市场上能见到的伍迪作品也不在少数，甚至多达十余种，尤其他最近的一些作品，更是一部不拉。说起这位鼎鼎大名的导演，影迷们大多只是用“天才”、“牛”，甚至“大师”来表达他们的尊敬，然后多半就缄口不言。对于一位不是美国犹太知识分子，我们显然还很难彻底了解他的思想脉络和文化背景，从而他的作品显露出的特质和优异之处，我们很多时候也只是感觉到，而恐怕也不能象艾伦在美国犹太知识分子圈内的那些忠实观众一样能够会心一笑。

 

那么艾德伍德又是谁呢？他在别人面前自我简绍时总是在自己的名字前加一个小字，却总是那么不卑不亢，神采奕奕。如果你觉得中国很多片子很垃圾的话，为什么我们中国的电影还不努力创作更好的影片，请不要仅仅只是烧钱。看了这部电影后，我也知晓其中必然有这么一个原因。有世界顶级烂片导演艾德伍德来衬托，我至少是个中庸，最烂也是个倒数第二名。

 

艾德·伍德撰写过至少47个剧本，执导了18个影视作品，监制了12部影片，在若干电影里跑过龙套，可以说，与电影沾边的事儿他都做了。然而艾德·伍德在世的时候，名声远没有死后大。艾德·伍德一辈子有诸多作品，却事业惨淡，去世时一贫如洗。人们之所以会记住他是因为20世纪80年代有人总结史上最烂的导演时把这一殊荣给了他。

 

这仅仅只能带给我们一些饭后谈资，娱乐性不高。我们得感谢这部传记片从此让艾德伍德的名声更加远播到普通的老百姓耳朵。更搞笑的是艾德伍德是一个异装癖，这狗屎的异装癖男人总是让女朋友找不到自己的衣服，自己的内裤胸罩莫名其妙的变大也不知怎么回事，自己躲在床上装无辜。最厚脸皮的是艾德伍德把自己的故事写进电影《忽男忽女》还找来自己的女友本色出演，同时自己扮演自己，一个异装癖男人。让人觉得狗屎的是艾德公然穿着女友的衣服迷你裙子，弄起胸部在现场导戏，去酒吧喝酒，毫无羞耻的去结识《公民凯恩》的奥逊·威尔斯（这是多大牌的电影人啊），把假黄色金发假头套拿在手里一脸严肃地谈起电影责任。真是一坨狗屎

 

 

这都算了，艾德伍德的电影《外星第九号计划》满堂谎言，贝拉卢戈西逝去，找来贝拉的替身拍摄，却对外宣传是贝拉卢戈西的遗作。这些狡诈的手段简直就是电影界的龌搓。最起码的道德真的是出现了问题吗？

 

我不知道如何说这些摆在眼前的事实。我只是知道我在渐渐的被感动，直到贝拉卢戈西在自己房子前拍摄的那一段，我彻底说不出话来。我心里只有两个愿望，希望艾德伍德赶快给贝拉一部好电影；贝拉不要死，一定要等到艾德的下一部电影。我很庆幸艾德最后在影片的最后一幕终于成功了，我马上又重新回看了一遍《艾德伍德》，但是我尽量跳过贝拉卢戈西出现的情景，特别是那一段。我真的是感动了，如果影评界以及广大的影迷都说艾德伍德是世界最烂的导演，我不知道该怎么来说，那么请你看看这一段，这难道是一个只会烧钱的导演可以拍得出来的吗？

 

艾德可不会烧钱，用纸头做的坟墓，用碟子做的飞碟，我想象不出还有什么节省资金的高招，我能够想想《阿凡达》的巨资拍摄，的确是钱都用到了刀刃上，给影迷带来一种震撼的视觉感受。那么一些只会烧钱的电影真的是带给我们什么了吗？

 

演员，编剧，导演，制片，销售，宣传。。。。。一个人到底能同时承担多少个职位？还可以嬉皮笑脸地去完成一件事情，仅是一件事情。那么多年，直到死去。

还要顶着异装癖这样的习惯去应对外界的嘲弄不解，这是多么大的公关危机

没钱，没钱，没钱，没演员，没演员，没演员，没道具，没道具，没道具

不说了，这么多的辛酸，他妈的还像一坨狗屎一样坚持

这就是世界最烂的导演生平用行动这样做给我们看的，被所有人所不耻的行为疯子

1994年，被鬼才蒂姆伯顿和杰克船长搬上了大荧幕，是不是让我们更多的来嘲笑那已逝去的电影大师呢？

如果是伍迪艾伦这位电影大师看了这部电影，会说些什么呢？谁知道呢？毕竟斯人已逝，我们谁都不好做出猜测，就像我们不能嘲笑艾德的异装癖，如果你不了解内情最好不要瞎批判

 

 伍德艾德迟早都是要红的。他曾经参加第二次世界大战，外面穿堂堂七尺男儿的军服，威严潇洒。里面却穿着胸罩，女式内裤。如果当时战死沙场也势必要被战地医生发现这个秘密，成为千古流传的军队笑话。载入名册。如今艾德伍德也同样载入名册，一贫如洗年仅54岁死于心脏病在一个接济他的演员家中。

 

所有的人都骂艾德伍德，艾德的女朋友多勒瑞斯弃他而走，从伦理道德上来说，她的选择无疑是明智的，全世界都是热烈赞同的。其实女朋友对伍德艾德的爱，我作为旁观者来看真的是已经做到了一个女人该做的本分了。

 

爱情是个不可思议的东西。艾德被人们骂得一文不值。难道他真的仅仅是个拍烂片的导演吗？跟个畜生没分别，污染了电影世界？难道艾德伍德的载入史册，是载入了吉尼斯吗？等待一个挑战者去破记录吗？

就我而言，我是嫉妒艾德伍德的。世界上最珍贵的自由、梦想、爱情，他都坐拥了。是不是过得太幸福了。真心为他欣喜，这就是上帝对他的奖赏。

 

现在有多少的电影导演受到这个禁令，那个专横人士的干涉。艾德自己是编剧，自己是导演，自己做道具，生出来的孩子从来都是亲生的，连接生这等事也是自己亲自上马。即使是烂片，总算是自己的孩子，自由生活，享受自己电影上映的喜悦，即使被影评观众批评孩子眼睛长歪了，嘴巴跟个青蛙嘴一样。

 

如果有人说乔布斯，比尔盖茨是伟大的梦想家，没有一个人会有异议。如果说艾德也是最伟大梦想家，同样也不会有一个人吐抹口水过来，即使说他烂片的那些人也不得不佩服，甚至自愧不如，悄然竖起大拇指致敬。

 

凯西，一个太过美丽的金发女郎。艾德伍德后面的那个女人。艾德第一次约会就坦然承认自己的异装癖，但是自己是异性恋，喜欢和女人做爱。就这样真实地开启了一段令人艳羡的爱情故事。凯西和艾德携手扶持风风雨雨20年，在艾德死后，保持终身未嫁。

 

阴差阳错地看到了这部片子，结识了史上最烂导演——艾德伍德。用中国话来说就是 前无古人，后无来者。用外国时髦的话来说就是，我们总是被模仿但是从未被超越。

 

每当有什么重要人物逝去，我们总是会有一些人得一种病。迈克去了，千万歌手悲痛，沧海一粟的方大同翻唱bad致敬；乔布斯去了，每一次苹果开会都会留有一张空座位以此致敬，周恩来总理去了，联合国降半旗致敬；是的，这些人物为我们社会带来了太多的荣耀，影响了太多的人，那些深有感触的人儿对自己的偶像致敬无可厚非。

 

1978年艾德伍德去了，蒂姆伯顿在1994年拍摄《艾德伍德》致敬，还在在《圣诞夜惊魂》《火星人玩转地球》《断头谷》和《僵尸新娘》等影片里向艾德伍德致敬 。现在被好莱坞公认的鬼才导演蒂姆，竟然为电影史上最烂的电影导演拍片致敬，这是在讽刺什么么？谁知道呢？

 

看了这部片子，我总是想写点什么，电影也看了一些，从没正儿八经的想写点什么。唯独《艾德伍德》让我有一种必须要写的冲动。不是为了谈自己对这部电影的看法，或是个人对导演艾德的谈资。我只是希望如果有人看到这篇文字，我想和他分享一些东西

 
我被这个烂片导演艾德感动了，谢谢蒂姆伯顿导演

如果遇到真爱，请珍惜懂得感恩，感谢凯西一直陪伴艾德。

准备实现梦想的人多的去了，难得是可以笑着去挑战，而不是眉头深锁。

 

 

一不留神，我准备也借此这小小的一篇文字

向狗屎的 艾德伍德致敬，因为自由 为梦想 因为爱情

还有那贝拉卢戈西，以及所有陪伴伍德艾德做梦的人儿，包括埃德伍德的前女友

blog:http://blog.sina.com.cn/EdithPiaf

是一个人的名字，也是一部电影的名字。他的另类传记片。
这本是蒂姆波顿+德普组合艺术水准的最高体现，却也是他们合作影片中票房最为惨败的一部。
虽然承认有些文艺片必须得接受赚不回成本的事实，毕竟拍成类似[广岛之恋][2001太空漫游]之类，太小众也没有办法。
但[艾德伍德]这部片子并不晦涩沉闷，相反，可以说非常有趣。结果也沦落到如此境地，未免令人心生遗憾。
推测原因——大概是黑白电影实在无力吸引当今的观众。
是的，这部影片诞生于色彩缤纷的年代里，更具体一点说，并不遥远的上个世纪末。
而导演却执意地违背了潮流，带领观影者（哪怕是很少数的），疏离了这个浮华的当今，忘却了色彩的繁杂。
于是，当你看着古董一般的黑白胶片，拥有最纯粹色彩的光与影，
便仿佛能听见放映机在黑暗中轻轻转动，沙沙作响，
怀旧而沉默。一如那已然黯淡的，一去不复返的，好莱坞黄金年代。
 
这个年代里，诞生了[公民凯恩]，一部被认为“有史以来最伟大”的电影。
如今的很多知名导演都曾说，是奥森威尔斯这部传奇的作品引发了他们对电影事业的热爱，使他们走上了今天的道路。
然而我相信，也会有很多导演，甚至更多，曾被艾德伍德的作品深深震撼，
从他的电影中获得了对这项事业的无限热情和勇气，
如醍醐灌顶般纷纷扛起了摄像机，开始尽情释放被艾德伍德所激发的灵感与才华。
从这个意义上讲，在很多人通往导演身份的道路上，艾德伍德都起了至关重要的作用。
怎么样？现在对他产生了很深的敬意吧？
 
我好像忘了交代一点。
 
爱德华 D 伍德 Jr,封号为“有史以来最烂的导演”。
 
 
总以为无论什么修饰成分，
只要自己的名字能和最高级联系在一起，把它看作是一种称赞也未尝不可。
而艾德伍德作为导演之“最烂”，
也绝对烂的如假包换，童叟无欺。
他的代表作[外太空第九号计划]就在IMDB上雄霸“得分最低影片”称谓近半个世纪之久。（http://www.imdb.com/title/tt0052077/）
据说还有愤怒的观众强烈要求为这个片子打负分。
因而我们分析他的特质也不必考虑他的其他影片
（如[原子能新娘]或[忽男忽女]——请对影片内容自由发挥想象。)
看一部[外太空第九号计划]就足矣。
在编剧时，艾德伍德将其定义为“科幻恐怖片”，然而相信我，你完全可以把它当作爆笑喜剧来看。
由于经费不足和艾德伍德并不在乎“一点点瑕疵”的风格，影片中到处充斥着：
塑料餐盘做成的飞碟，摇摇晃晃的冲向“地球”，而连在上面的钓鱼线还在闪闪发亮；
宇宙飞船内部的驾驶舱，据我仔细观察，应该是由两把折叠椅和一张浴室的塑料帘子组成；
某僵尸从墓地里爬出来的场景，冲进两个与剧情毫不相干的工作人员，架着扮僵尸的演员的胳膊把他从卡住他的墓穴中解救出来；
某演员与巨大的章鱼搏斗，阵阵惨叫，异常激烈。然而你可以明显看出那个章鱼玩具很可爱的不会动——因为马达掉了；
拍摄过程中一重要角色的扮演者不幸逝世，而影片后半部则由另一个与他长相毫不相像的人来接替他，此人不得不在影片中一直用斗篷蒙住半张脸......
一场穿越墓地的戏，由于拍摄时间的不同，同一场景的背景由夜晚变到白天又从白天变回夜晚......
 
你能想到的想不到的，电影中该出现的不该出现的，这个片子应有尽有。
看完此片，又怎么能不破口大骂，拍案而起：“xx的，这也能叫电影？！那老子也能拍电影！”
联想赵丽华“梨花体诗”事件......这种反面刺激的力量是无穷的。
于是一个个投笔从影的导演就此诞生，可喜可贺，可喜可贺。
 
不知道[艾德伍德]的导演蒂姆波顿是不是其中的一员。
不然为何在记录艾德伍德人生时，忠实却又略带了一丝调侃的味道。
到处跑着找投资人，苦苦跪求那些著名演员加入自己的剧组，在电影院里被观众的臭鸡蛋烂番茄打得抱头鼠窜......热闹而搞笑。
在笑容的背后，不知为何又感到一种酸楚与淡淡的凄凉。
也许这就是看一个小人物时的感觉。
渺小，平庸，一如芸芸众生中的自己。
然而他又与我们自己不同，因为更单纯，而傻得可爱。
所以，当我们已清醒地认识到，自己的梦想不过是一个无法证实的传说时，他只是在做一件事，那就是坚持。
于是艾德伍德虽然被制片骂的比狗血还淋头，仍然神采奕奕的坐在电影院里欣赏他自己的成果。
透过他兴奋到癫狂的眼神，你知道在面对这个无人欣赏的世界时，他一个人在空荡荡电影院的黑暗之中为自己感动。
当他随着影片无比慷慨激昂的念着台词，完完全全沉醉于他的rubbish时，我善意的希望整个世界为他安静下来。
 
曾经以为只要有了一颗热情的心一切就都有了可能，以为只要付出了努力就一定能取得成功。哈哈。
当我在相信爱迪生那句“成功等于1%的天才加上99%的汗水”时，
渐渐发现他还说着，“那1%的天才更重要，甚至比那99%的汗水的汗水更重要。”
不知是谁刻意要隐去后半句的名言，为众多平凡的小人物许下了了一个空洞的承诺。
无数打击却逼迫着人们相信——真的有所谓命运的存在。真的有无法求得的天赋。
我恍然，于是我放弃。在我停下步伐慢慢退到路边时，自己也清楚是做出了一个明智的选择。
然而还是忍不住回望舍弃的那条坎坷的路途，艾德伍德仍在上面跌跌撞撞的奔跑。屡战屡败，而又屡败屡战。
我不再相信了，他却依然信着。我变聪明了，他却依然愚笨着。我在嘲笑他，却为自己落下泪来。
 
是不是有一些人，天生就应该奔跑，应该去追逐？那些奔跑与追逐的背影，氤氲了那样一种笨拙的温情。渐渐明白了，喜欢一栋房子，原因是自己永远也买不起它。喜欢一个人，原因是自己，永远也不能成为他。
 
我不知道艾德伍德是否幸福。
 
 
影片的最后，有一个有趣的场景。
艾德伍德因受到了投资方种种限制，一气之下跑到bar里喝闷酒，却在那里偶遇了奥森威尔斯。（艾德此时还穿着裙子。）
一次“史上最伟大导演”与“史上最烂导演”的对话，让艾德伍德顿时又充满了激情，风驰电掣重新杀回片厂拍摄去鸟~
诚然，这件事会让他兴奋很久，不过对于奥森威尔斯来说，是不是几秒钟就可以把这个对他无限敬仰的B级片导演忘的一干二净呢？
正如[东京巴比伦]中那个美丽哀怨的女孩子，带着令人心碎的流泪的微笑，从高塔上跳下，
毕竟艾德伍德最终因没有人来投资，贫困潦倒，饥寒交迫，死于酗酒引起的疾病。
上天给了他对电影痴狂的热爱，却吝惜给予他哪怕丝毫拍摄电影的天赋。
这,是不是一种残忍?
我也许该懂得这种无奈，然而又不能轻易释怀。
 
最后抄下史铁生的一段话。
“我常以为是丑女造就了美人。我常以为是愚氓举出了智者。我常以为是懦夫衬照了英雄。我常以为是众生度化了佛祖。”
 
在人生的大舞台上，献给那些生来去充任苦难角色的人们。
 
 
 
 

这个艾德•伍德我惦记了很多年，故事已经模糊不清，就记得艾德•伍德那充满活力的样子。再看，好像是看见了一个久违的老友，不需多话，依然相熟，就又重温了一遍这个故事。
今天来看，大概这个算是一部很cute的电影，有点戏谑，有嘲讽精神，以及想象力。看看艾德的主角，都是奇形怪状的人，吸血鬼、盗墓者、异装癖，等等，他也不在乎电影的真实，漏洞百出也不管，他自认为每部都是大制作，所以不必理会小节，而他又跟奥逊•威尔斯一样，身兼数职，将制、编、导、演集于一身，他的狂妄令我们认定，他不是天才就是白痴。而毕竟没看过他的电影，我到底不知道他是天才还是白痴。
艾德感动我们的是他对梦想的热诚。他的热情、他的从不会疲倦的眼睛，都让我们不能不深深记住他。
也许艾德跟很多人一样，是从奥逊•威尔斯的《公民凯恩》开始，把电影作为实现梦想的舞台。在他被人干涉、怀疑自己、坚持不住的时候，电影里安排了威尔斯和他的相遇，威尔斯也在为找投资发愁，他对艾德说，记得，电影值得你为它付出这一切。艾德又精力百倍的投入了他的工作。
有人说，成功是一直坚持，没能坚持下去的就成不了了。艾德对于别人的冷眼恶语，观众的烂番茄，都不理不睬，他力图坚持，屡败屡战，潦倒而死，身后两年，却换来了最差导演的称号。这就是他的坚持的结果吗？其实还有个结果，就是蒂姆•波顿是他的影迷，他后来当了导演，并且把偶像的故事搬上了银幕，这个大概是艾德想不到的。他作品的题材的另类、古怪被大多数人反胃，他的漏洞百出被人们嘘声一片，可是还是有人，会从这些不够圆熟却充满想象力、也充满生命力的图像里，找到了灵感，获得了启发，并沿着这个路走得更远，而人们也接受了。所以他还是成功了，不是生前，也不是他以为的方式，他不知道，这个世界上，还是有人能够理解他做的一切。这是我们应为之庆幸的。孤独吗？不，没那么孤独。
作为导演，艾德是不成功的，但是作为一个人，他一直抱紧梦想，他的不屈的生命力、不肯被打败的精神，却像极了西西弗斯，无可奈何地感动着我们。也许是对电影的热爱，不断激励着他，才令他一直坚持下来，而他的处境以及他的坚持，非凡人能忍受吧，他一定得被纪念着，这就是这电影这么多年了，还被我念念不忘的缘故。
电影起初的那个镜头，棺材里的预言者睡下，镜头摇向铁丝网的窗子，再伸向窗外，那种场景，以及肃穆与缓慢的摇镜，像极了《公民凯恩》的开头，它带着我们，穿过那扇窗，去看另一个世界，这之前，就像镜头传达给我们的，是不安的，是充满好奇的，是未知的旅程。
电影，是值得你为之付出的。
有的人，用作品被人们记住，有的人被记住，只因他这个人。艾德•伍德。