出走人生电台

有一天在朋友圈看到一个电影预告片，色调日系清新，最关键的是里面放的插曲是我很喜欢的《Photograph》，片名叫做《出走人生电台》，刚好去年还看过这个导演的《哀乐女子天团》。这次不再是讲几个活泼小女孩儿在殡仪馆唱歌，而是关注了更加安静、缓慢的电台故事出走、人生、电台，都是孤独的东西。

深夜窝在沙发里看了这一部电影，看完了整个人有一种酸涩感，也可能是借助了酒精的作用，融合了一种看见了自己的无奈，发生了联结的感动。很适合在深夜，当你忙碌了一整天，或许这一天你过得很充实，或许这一天你过得很糟糕，总之当你回到了一个非常私人的空间，卸下所有在生活中需要表现出来的不同的版本的你，赤着脚，去以一种赤裸的状态体会。

电影用了我很喜欢的章回体，三段式，每一段的故事都相对完整，每一段故事中都

至少有一两个细节能够让你发现导演的烙印。接下来我想用电影里每一个章节的名字为段，写一写我个人的见解。

一、七点以后的电梯关了。

为什么说是七点以后的电梯关了？是否跟电影开头女主角闹着要自杀有关？我带着疑问进入这个故事。我发现女主角苏见欢就是少年时代的我们，那个时候我们有些自我，也有些…中二，在自己尚未成形的世界里做了一些当时认为是惊天动地的大事。会为自己的某个目标执着努力，甚至不讲道理地去坚持。就像苏见欢，伪造一眼就能看穿的病历单，想要阻碍母亲相亲；或者听了广播的启发，设置了一个想让爸妈独处进而复合的局；想尽办法为难妈妈的新男朋友…当然，这些成年人看起来青涩的手段，会让这样一个小女孩儿，苏见欢，如此活灵活现。我眼前甚至出现了学生时代，那些古灵精怪的小丫头们。她们任性、张扬、自尊心极强，又极易受伤害。就像是有着鲜艳羽毛的小鸟，一面灵动活泼，一面脆弱易折。苏见欢就是这样的女孩。想要维护自己的家庭完整，做出了各种各样的努力，却不知道有些事情无能为力，大人的世界的规则并不像自己的世界简单。所以她只能幻想爸爸妈妈能在家里一块儿跳舞，这也是这部电影里第一个让我为之惊艳的视听华彩，也足以窥见导演的个人烙印。在这之后，苏见欢获得了小小的胜利，击退了妈妈的小男友，但遭遇了第一次滑铁卢。一直在她心中无比高大的爸爸，组建了新的家庭，并且马上有了新的成员。这时苏见欢的内心遭遇了一次崩塌，这是她十几岁小女孩世界观的一次碎裂。这时她会想到什么呢？她想到了她年轻的认知里，最激烈的方式，自杀。把所有的怒火和不甘发泄给那个陪伴她很多夜晚的电台。这时，是电影里的男主角，电台主播秦朗，与少女苏见欢的第一次交集。通过电波，一个正在哭泣的灵魂与另一个曾经破碎的灵魂相遇了。原来秦朗也有相似的经历。同一个地点，两个无处诉说的人，在城市里游荡到了最高处，孤独的凝望眼前的城市。与其说是这一场城市灯火拯救了苏见欢的生命，不如说是两个孤独的人相遇，他们不再孤单了。七点后的电梯关了，七点后的她被救赎了。写到这儿，我特别心疼秦朗。苏见欢是幸运的，她在这个至关重要的时刻遇到了秦朗，而秦朗，再上一个破碎的时刻，只有他自己。

二、直到世界尽头。

这一章主要讲述秦朗的故事。秦朗在上一章的形象无比高大。一个受过挫的电台主播，拯救了一个少女的生命，谁听都是一件非常浪漫的事。但是在这一章，秦朗的困境丝毫无遗的展露在观众面前。如果说苏见欢的经历不是所有的人都能产生共鸣，那秦朗的故事，或许是你，是你身边的朋友，是以前的你，也有可能是以后的你。他从怀揣着电台梦想，到去录音棚里混时长，就为多赚那几百块，讨薪不成还随手顺走桌上的盒饭，这是极为真实的刻画。无数人在呼唤着不要成为自己最讨厌的样子，而大多数却也进入了类似于秦朗的处境。无论是迷失了也好，主动选择也罢，总是有很多人陷入“理想不可得”的漩涡。所以现实是，我们高呼着理想万岁，低头继续赶在deadline到来前，完成下一个策划案。理想很沉重，沉重到可以为此付出全部青春，也可以为此一败涂地。所以在机会再次到来之前，秦朗决定抓住，成为了网红主播，也与自己当初的理想开始背离。他吐槽着曾经给过他灵感的出租车司机，也说着各式各样讨巧媚俗的话语。当初的不适应，被兄弟一句“做饭的必要条件是胃口，是饥饿感”所抚平。而这种在营销策略上百分之百正确的理论，是否又能运用到初心上？我觉得不能，至少在这个区间，逻辑不能代表初心。然而不得不承认，现实是，只要你愿意弯腰，他就不会亏待你。所以这样的矛盾就像氧气一样散布在每一个城市的角落。每一个正在打拼的年轻人，每天都在这样的矛盾中摇摆：社会规则与赤子之心，人性善恶与美好心灵。这一章会让人觉得隐隐有些压抑，因为秦朗的经历可能会刺痛你，可能会让你突然觉得，啊，原来他就是我。值得一提的是，灌篮高手的主题曲，让我想起了很多年前关于湘北的梦想，那个梦想是美好的，永远热血充满希望的，想到这里，便多了一丝安慰。

三、光声年少。

这一章两人终于相遇了。其实不论是从剧本的角度来说还是从情绪的角度来说，苏见欢与秦朗，这两个七年后依旧被现实磨砺着的人，也该相遇了。苏见欢看到弟弟在重组的家庭里重蹈覆辙，看到父亲的角色再次崩塌，她再次幻想自己能靠在一个真正能带来慰藉的人身上。秦朗在综艺节目里遇到苏见欢，认出她的声音，却没有办法再次帮她一把，为她的毕业作品配音。苏见欢彻底搞砸了一切，准备离开。这时来到了电影的最高潮，秦朗收到苏见欢寄来的磁带，里面每一盒都是自己曾经的电台节目。秦朗配完了苏见欢的毕业作品，并送给了她的爸爸。接下来是我认为全片最为惊艳段落，类似于《爱乐之城》结尾的蒙太奇，苏见欢在毕业作品里也构建了一个属于自己弟弟的“完美生活”。开开心心长大，遇到自己的第一场初恋、顺利完成毕业展，爸妈为自己骄傲…这一切都是苏见欢对弟弟最美好的祝福。看到这里，我开始欣赏苏见欢这个女孩儿。她从青春期到成年，都以一种近乎浪漫纯真的方式，守护着一隅她所得不到的梦想：完整的家庭，并用一个破碎的她去守护弟弟一个完整的童年。她做的每一个选择与决定，都带着美好的愿景。最终她决定离开，来到了当初想要跳下去的27楼，遇到了秦朗，两人再次相遇，再次等待城市灯火，故事结束。

结束得刚刚好。

想到一句话：在我们的一生中，遇到爱，遇到性，都不稀罕。稀罕的是，遇到了解。

带着一份酸涩和感动，结束在应该最美的时刻，电影以余味定输赢。至少我相信，在这个天台，两个伤痕累累的灵魂，不再是孤岛，当初分别站在顶楼选好位置的人，也不再是独自一人。

“愿你出走半生归来仍是少年”这句话在去年某个月里出现在我朋友圈里不下10次。一句唯美的话就这么烂大街了，可是当一件事我们在它之前加上“愿”、“希望”、“祝福”等类似的字眼，一般就说明这事90%实现不了。

秦朗很幸运，8年后命运安排苏见欢再次遇见他的声音，重归少年心。不同于的以往网大的喧嚣风格，导演刘博文以电台这个暖心的载体的切入，缓缓讲述了生活在破碎家庭里的叛逆少女苏见欢和人生信条是“坚持坚持再坚持”的电台主播秦朗在8年里的两次救赎的故事。

故事的开始苏见欢和大多数离异家庭的孩子一样，渴望父母复婚、尝试用一些奇奇怪的方式撮合最后都是尴尬收场。直到看到父亲的再婚的阿姨有了新的下一代，她彻底崩溃了，她质问那个一直说“人生就是坚持坚持再坚持”的大坚果电台，为什么自己坚持撮合却得到这样的结果。想自杀了事的她在主播的引导下来到了所谓最适合跳楼的地方的，下午6:59分，天空灰蒙蒙的好像是在配合她求死的景象，可谁知道下一秒就是城市灯起的时刻。这个恰如其分的灯像是束可以照进内心的魔法，人生都被它抚摸柔软。

其实这种镜头在很多电影中都有出现，有时候总觉得有点恶俗，但对于情绪濒临崩溃的人触动只需要一瞬间，当你想结束自己的时候陌生人一个跟你说的一句“谢谢”可能会让你觉得人间值得。有趣的是，这个“自杀最佳位置”也曾是秦朗走过的，而当时拯救他的是想起有位听众还在坚持问他“如何撮合父母复婚”。突如起来的巧合让我感受到了导演的用心，谢谢你，在你不知道的曾经救过我。

被救下的苏见欢接受了父亲再婚并且接受了同父异母的弟弟，虽然家庭依旧破碎、父母的问题仍然存在，但在度过那次心劫好像这些困难虽然解决不了但也并不是非要解决不可，所以从那之后的她也就活开了。

而救下苏见欢的秦朗好像把运气都用完了，从走心电台主播变成了“氦氪星球”使者，他的声音不再因为走心而有点忧郁，因为在他们“氦氪星球”都是活跃躁动的，易燃易爆好像只有这样才能展现个性。这迎合市场的电台方式帮他赢来了好看的电台收听率、一个个商业通告，但如此优秀的他面对苏见欢的毕业作品却无法帮她完成录音，因为作品太走心，而他已经不会了。

如果这个声音没有再次被苏见欢遇见，氦氪先生大概不知到要到何时才能回归自己的星球。

谢谢你，把我8年前的声音寄给我。

不客气，因为8年前你用这个声音救过我的生命。

谢谢你，用你8年前的声音拯救我父亲的第二个家庭。

不客气，因为8年前你对家庭的坚持也救过我的生命。

深夜偶得，躺沙观之而入戏，提笔寥记。

1

很难相信这是一部“网大”----一种被视为过街老鼠的中国电影亚种类。不过换句话说，成天嚷着“大银幕”、“仪式感”的人，又有几个是真的摸过胶片的呢？哪怕从85后开始，也是泡录像厅、租VCD一路走来的多吧。在抖音、快手过剩地生产着视听产品的当下，“电影”的位置到底在哪里？反正我看如今的大量“院线片”，评分还没这部高。

2

既然形式不重要，那么我们聚焦内容。这部影片有一个70分的剧本，和一系列70分（精准调度60，几场妙趣横生的视听华彩加10）的导演，最后可以打80分，标标准准的四星片。为何加分？一因为是网大，考虑到在有限的成本和资源下操作到如此程度的难度；二因为是青春片，一种被近几年国产电影“玩坏”的类型，却生出了不一样的花。

3

这几年有个段子，是说国产青春片=车祸、堕胎、出国出轨……车祸主要针对《致青春》和《左耳》，堕胎主要针对《同桌的你》和《匆匆那年》。有幸的是，这几个东西，在本片里都没有。

私以为，车祸or堕胎，都是在“猛情节”上做文章，企图用故事中的“大事儿”来表现大冲突。然而，反例就在眼前。本人多年阅“日系青春”电影，岩井俊二亦或苍井优不胜枚举。十几年来斗胆总结一条门道：

青春片胜在细节。

我们看《情书》，或许记不得里面某个“大事儿”，而是余音绕梁，心心念念一张借书卡的背面。我们看《坏孩子的天空》，忘记了情节里具体某个片段，却时常忆起两个男孩怪怪的笨拙地骑单车的镜头。

一部电影，不一定是依靠其中某个“猛然”的事件来榨出情感。私以为青春片尤其如此。依然十年没再看《蓝色大门》，但陈柏霖对着游泳池大喊的台词却能立马吼出来。

出走人生电台，显然是在细节上用力的电影。除了一个假自杀（我相信任何观众都能知道显然女主不是真要跳楼），根本不能算“事儿”，其他的，使劲的地方，全在细节上。

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另一个深层次的批判，是针对“车祸堕胎”类国产青春片，暗藏其中的扭曲价值观。无论是《同桌的你》or《匆匆那年》，我们都能看到“十年后”的一群穿华服开宝马的有钱人。他们在高中时都是平头百姓子弟。这里面暗藏着一个很可怕的东西：电影主创们作为“先富起来”的阶级跨越成功者，他们莫名其妙的优越感被流露在电影中。

也就是说，他们始终有一种“我现在站的更高了”的态度，去看过去，那曾经贫困的时光，用阶级、地位、财富的目光，去审视这个世界上最纯真的东西之一：青春。

本来，把纯真拿来消费，就已经很不纯真了，还要让一些绯闻缠身的不纯真的演员去故作纯真的样子，这种不负责的消费就是大多数国产青春片的原罪。

这就很扭曲了。于是我们看到一些莫名其妙就无病呻吟的角色，一些得不到恋爱、荣誉就很愤怒的男性角色，一些当了biaozi还忙着立牌坊的女性角色……

我们不是不要去讨论社会的残酷，而是作为一部青春片，也就是以少年人为主角的电影，我们要以一种青春的视角和态度，去真挚、诚恳地讨论那些残酷的事情。

说白了，要天然。不要成年人高高在上的姿态。

而发自女主视角的，对自己能让父母重婚的天真幻想；亦或是，发自男主视角的，对高速膨胀的文娱行业的一厢情愿；以及他们两人，连面都没见的爱情…这便是从少年人自己的视角出发的，一种“天然”的，青春片应有的，对“残酷”的态度。

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写到这里，才搜索发现，原来这是一部主创团队基本90后的作品。

惊讶了两秒钟，然后微笑了。想来也是必然，若非“自己拍自己的青春”，怎么可能如此精准地，以少年人的目光切入？

我也是90后。我一向的观点，60-80后这三代人太忙，要说的太多，急着表达，反而说不清。相比90后，更加纯粹，用老一辈的话来说就是“过上好日子”了，90后也经历了网络时代最初的言论自由疯狂，我相信90-94年生人到如今没再有那么多急着去喷涌的话。

这么一想，很多东西，其实就在我们90后自己心中。就像十几年前，下了晚自习，回家路上用MP4偷忙着看《NANA》的我，思索着哪一天中国能拍出这样的作品。那些时候，那些情感，一直都在那里。只是各种原因，很少有出走人生电台这样的电影，帮我们表达出来，罢了。

PS:若此片银幕上映，必然买票支持。

PS2:两位主演的表演也值得特别一赞。或许仍有网大期待值低的缘故，但的确，两位主演至少能够明显感觉出是走入了角色，演绎了角色，而让人忘了他们偶像或者艺人的身份。这才是电影表演嘛。就是让观众忘记你这个人，而全然记住这个“人物”。兹呲两位主演今后接更多的靠谱角色~

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看了《出走的人生电台》，突然想到我自己的学生时代，也是听广播电台度过的，我想每个人的青春里都或多或少存在着一个动人的声音。主人公苏欢欢就喜欢“大坚果”这位电台主持，因为他的“声音”救赎了欢欢，让她走出了破碎家庭的雾霾，有了心灵的归属感，而另一面秦朗事业不顺心，却是欢欢的声音唤醒了“大坚果”的初心，继续坚持。这样相互救赎的电影真不多见。 秦朗和欢欢都是幸运的，因为他们在自己人生遇到不顺心的时候都遇到可以唤醒自己的人，因为这股心灵力量，让他们勇敢正视现实生活中遇到的各种问题，希望我们的生活遇到困难时候也有可以治愈你内心的人，如果实在没有就学会自己坚强起来，相信自己吧。

谈不上影评 分享一点自己观影后的体会吧 电影的主题''电台''是吸引我来参加首映会的原因 因为曾几何时 我也有一个追随了很久的电台 FM96.1《醉想听你唱》在2013年停播了 后来在podcasts无意发现 就像寻到宝一样 突然曾经陪伴的人又回到了自己身边 那种开心真的是无法形容 后来也断播了......再此以后 也断断续续追过一些电台 再也无法找到之前那种听电台的感觉......总是埋怨时代发展太快 诱惑太多 其实还是自己变了 变得急功近利 选择东西也都带有目的性反而丧失了那种愉快的心境！所以很感谢导演能利用这样一个主题拍了这样一部片子 也让我对那时候这样美好的记忆有一个怀念和释怀吧 片子让我印象极深的是女主的父亲 作为一个大家眼中不上进的男人 让我深深地体会到了他的那种辛酸和无人理解 他真的有在努力的生活啊。感觉中国家庭如果能像日剧里那样 妻子能对丈夫多一些理解 关怀 体谅和支持 会过得更加幸福一些吧 女主真的很可爱很漂亮啊 也很稚嫩啊 哈哈哈

文/张建雄

当今世界，做一个十几岁的孩子要比以前难得多，青少年的生活不再是悠哉悠哉，更像是生活在野蛮丛林。最近，由芒果娱乐出品，IFG星图影业联合宣传的网络电影《出走人生电台》正在爱奇艺热播，此片由曾执导过《哀乐女子天团》的青年导演刘博文带领原班幕后团队打造，品质过硬不输院线电影，摆脱以往青春片“博眼球、用力过猛”的弊病，主演姜卓君、苗弛潺潺流水般的自然演技踏实描写90后青春真实模样，并以一种独特的青春视角去探讨社会的残酷和无奈，不过同时又蕴含了正能量的励志元素，因此令人看得百感交集。

好的作品离不开好的故事，而影片《出走人生电台》采用独特章回体的表现形式，从苏见欢的过去、秦朗的当前以及二人生命历程的交汇三个章节出发，故事在角色视角中不断转换，也让影片的主题显得更加丰富。

90后女孩苏见欢成长在一个离异家庭，残缺的成长环境让她经常感觉孤单，渴望完整家庭的她一直竭力撮合父母复婚。在无数个无助难过的夜晚，电台主持秦朗的温暖嗓音给了她坚持的动力，苏见欢一直记着这个不断给予她希望的声音。多年后，面对生活的压力秦朗变成一名恶俗的网红，直到收到苏见欢寄来的一箱磁带，他幡然醒悟，重拾当年的配音梦想。苏见欢的故事线，更关乎亲情的得与失，秦朗的经历则记录着理想与现实的对峙。但是这两个人的遭遇，都有着共同之处，他们都面临着人生与现实的选择，无论是追寻梦想，还是保持初心，都是人与自己和解的一个过程。

“漫画少女”苏见欢与“电台男神”秦朗因一档广播节目而串联的人生，为我们带来一次“梦想对抗现实”的全新体验，也让我们回忆起青春年少时的迷茫与奋斗以及陪伴过我们的广播中暖愈系的声音和治愈系的歌曲。曾经青春年少的自己，最喜欢中午抱着收音机收听各种点歌节目和情感答疑节目，甚至给电台的主播写信，为即将毕业的好朋友点歌，聆听主播用富有磁性的声音念着自己的信，惊喜、激动、小骄傲等情绪一并涌上心头，青春激情的印迹就这样样深深烙在脑海中。

电影《出走人生电台》是一部对生活有着积极引导意义的正能量青春片，影片加重了亲情、家庭与怀旧感伤元素，着重表现年轻人的迷茫与奋斗、对人生不同生命阶段的切身体悟、人生道路的抉择、理想与现实的冲突。最难能可贵的是影片中对于欢欢原生家庭的刻画并没有刻意低俗化，采用真实的表现手法来呈现父母离异对孩子的伤害。欢欢的亲生父母因为生活中的琐碎消磨了激情而分手，单纯的欢欢为了让父母重新走到一起，干了许多看似不可理喻的傻事，这是因为孩子看到家庭解体，他们会感到失去安全感，从而产生无力感，这时候更需要父母和孩子一起渡过这个困难时期，可惜现实中的父母和电影中的父母一样，对孩子的感受考虑不周全，无意中伤害孩子而不自知。

看过影片之后我的感触良多，年少时认为这个世界非黑即白，若干年后才发现这个这个世界还有灰色地带。造化弄人，也许每个人并没有错，错的是时间和现实。影片中秦朗和兄弟拥有相同的电台主播梦，却因现实不得不做出违心的选择；欢欢从最初的怨恨父母，到最后救赎同父异母的弟弟，避免他跟自己一样遭受家庭支离破碎的痛苦。影片中男女主角为了梦想、为了心中美好的念想而努力。不管到何时，愿我们仍是少年阳光模样，不要去埋怨这个世界，也不要迁怒于任何一个人，做好自己该做好的事情，从心所愿，勿忘初心，勿忘心安。