破晓时分2019

1.看完后印象最深刻的就是复生人说的：真理就是太阳
2.欲望会使人碎尸万段
3.扭曲的爱与灵魂将腐蚀你的生命
4.心中有真理与理想并为之奋斗即使死了你也将活着
5.理想与信念的星星之火可以燎原

随便贴上收集的谚语
真理是世界的太阳。（苏联）
真理是一柄闪闪发光的利剑。（阿拉伯）
真理是时间的孩子，不是权威的孩子。（德国）
宝剑不弯，真理不锈。（苏联）
真理可以打开一切门户。（苏联）
真理是诚实人的助手。（阿拉伯）
真理的旅行是不用签证的。（法国）
真理比太阳还亮，比箭还直。（苏联）
真理比金子更值钱。（拉丁美洲）
真理在火里不会燃烧，在水里不会下沉。（印度）
正义战无不胜，真理高于一切。（罗马尼亚）
真理不是靠喝彩造出来的，是非不是靠投票决定的。（英国）
时间会流逝，年华要消失，真理永远不会被磨灭。（阿拉伯）
一切都会过去，只有真理留着。（苏联）
真理不一定都是顺耳的。（英国）
盐是咸的，但菜肴不可少；真理是苦的，但对未来不可少。（蒙古）
真理的苦味比蜜糖的甜味好得多。（非洲）
人的快乐和幸福不在金我钱，不在于爱情，而在于真理。（捷克）
最伟大的真理是最平凡的真理。（苏联）
智慧存在于真理之外。（德国）
一切东西都可以仿造，唯有真理不能。（苏联）
你是我的客人，但真理是我的母亲。（苏联）
我爱我的老师，我更热爱真理。（希腊）
人需要真理，就象盲人需要明眼的引路人一样。（苏联）
和真理在一起，就是和幸福在一起。（阿拉伯）
一句真理，胜过百句谎言。（非洲）
歪理有千条，真理只有一条。（非洲）
通向谬误的道路有千百条，通向真理的道路只有一条。（法国）
真理多走一步，就会变成谬误。
太阳的光辉遮不住，真理的光芒扑不灭。（阿拉伯）
雄鹰的眼睛不怕迷雾，真理的光辉不怕笼罩。（欧洲）
真金不怕火炼，真理不怕诡辩。（越南）
钢铁可以弯曲，真理驳不倒。（朝鲜）
是真金不怕火炼，是真理不怕邪恶。（蒙古）
要使真理沉下去，除非金子浮上来。（苏联）
真理可能被镇压，但是不能被扼杀。（德国）
拳头打不倒真理。（苏联）
刀剑杀不死真理。（阿根廷）
真理不怕审判。（拉丁美洲）
真理是用血海也扑灭不不了的。（苏联）
真理有时可能变得黯淡，但它永不会熄灭。（意大利）
真理决不会因为有人不承认它而感到苦恼。（德国）
真理象太阳，手掌遮不住。（非洲）
真理象锥子，口袋藏不住它的锋芒。（苏联）
真理不需要喋喋不休的誓言。（土耳其）
人的天职在于探求真理。（波兰）
对真理的追求要比对真理的占有更为可贵。（德国）
尊重真理的人是最聪明的人。（苏联）
为真理而斗争是人生的最大乐趣。（意大利）
早晨认识真理，晚上死也无怨。（日本）
即使为了国王宝座，也永远不要欺骗、违背真理。（德国）
真理要在实践中求得。（英国）
真理的长河里淌着的是实践的汗水。（欧洲）
逆境是达到真理的一条通道。（英国）
挫折是通向真理的桥梁。（拉丁美洲）
不向前不知道路远，不学习不明白真理。（朝鲜）
对真理的最大的尊敬是运用它。（美国）
笨拙的教师只是传授真理，聪明的教师教学生发现真理。（德国）
真理是从各种意见的冲突中来的。（法国）
真理喜欢批评，国为经过批评，真理就会取胜；谬误害怕批评，因为经过批评，谬误就失败。（法国）
真理同懒惰不结缘。（阿拉伯）
假如真理反对你，你就向真理投降。（罗马尼亚）
抗拒真理是以卵击石。（苏联）
没有真理的人叫喊得最响。（罗马尼亚）
只要你追求真理，真理就会在你胸中燃烧。（日本）
世界上再没有比得到真理更困难的了。（美国）
谁怕用功夫，谁就无法找到真理。（苏联）
认识真理的主要障碍不是谬误，而是似是而非的真理。（苏联）
偏见比无知离真理更远。（欧洲）

本片自预告片发布伊始就成了我的年度必看电影之一，冷峻的影像风格和不错的预告片镜头剪辑，再配上与影像契合度极佳的Placebo的Running Up That Hill使我对其好感度大升。事实证明我的期待果然没有落空，这是一部B级片神作，绝不是布鲁斯•威利斯的[Surrogates]那样的预告片流。对于本片来说，情节、场景、人物塑造都是次要的，牛逼在概念先行。像克里斯托弗•诺兰的[记忆碎片]，理查德•凯利的[死亡幻觉]，还有[蝴蝶效应]那样，或是在结构上，或是在结尾的那一瞬间，从内心彻底的击溃你，让你久久不能忘怀。本片算是后者，结尾之前并没有极其出彩的地方，一直是四星级水准，而结尾的那一场戏却使本片无悬念飙到五星。一个想起来并不惊世骇俗的idea，在那个看似血肉横飞实则点到即止的慢镜头中，从哲学层面彻底打破了传统吸血鬼电影的藩篱。

影片一开始有如前言的小段落就拍摄得极有质感，一个与[夜访吸血鬼]中的克里斯汀•邓斯特差不多年纪的小吸血鬼在留下遗书后，选择了在葱郁的庭院中迎接朝阳，即迎接死亡。当身体不再成长，心脏也不再跳动，所谓的永生究竟还有多少值得期许的呢？这是一部明显有着末世情结的电影，但一开始的这一自杀事件却表达了对异化的绝望和人性的向往。在片中的2019年，吸血鬼已经取代人类成为了地球的主宰，人类则作为吸血鬼唯一的食物来源成了家畜一样的存在，像[骇客帝国]里一样被浑身插满管子，有如[深空失忆]里作为“罐头食品”的人类一样源源不断的提供着血源，可即便如此食物危机的爆发也已经到达了临界点，有如[人类之子]中世上最小孩子的死亡所带来的效应。越来越多喝不到血浆的吸血鬼开始完全兽化，失去最后残存的人性，而这一切都是不可逆的。这是影片抛出的第一个悖论，也是与传统吸血鬼电影不同的地方，吸血是为了保留人性。

就像片中的BOSS所说的，人类不是消亡，而是进化，不愿成为吸血鬼的人类才是落后野蛮，需要被进化淘汰的。在这里，人类与吸血鬼的身份已经被互换，吸血鬼成了真正行为学意义上的人类，而人类就像无数被自己猎杀的动物一样成了被捕食者，只能到处躲藏，甚至没有能力组成[终结者]里一样的人类反抗军。影片的架构其实极其简单，和[撕裂的末日]、[魔力女战士]、[致命紫罗兰]三大烂片极其相似，都是在发生世界性异变的未来乌托邦社会，一个体制内的人通过与体制外的人接触，开始质疑和对抗体制。所不同的是本片并没有着力讲一个有关极权与对抗的故事，而是更多的关注于种种人性的悖论。在片中本是吸血鬼的威廉•达福，在一次事故中变回了人类，而那必要条件是对吸血鬼来说有如死神的光与水。更讽刺的是从吸血鬼变回人类的人不仅有了抗体，他们的血液还会反噬吸血鬼把他们也变回人类，最后一幕正式建立在此基础之上。

影片的影像风格基本上是[移魂都市]和[停留]的结合体，前者的复古式服装加后者的色彩运用。很难想像本片只有仅仅2000万美元的制作费用，看来为数不多的场景是帮了不少忙的。没有肆无忌惮的大场面爆破，血浆也用的恰到好处。唯二的两处重口味场面，一是完全兽化的吸血鬼被枭首，一是变回人类的BOSS被众吸血鬼士兵吸血分尸，镜头感都极好，惊悚效果比乱撒血浆要好得多。就演员来说，伊桑•霍克终于摆脱了近两年在[什么不会杀死你]和[斯坦顿岛]中的小混混和掏粪工的底层小人物形象，仅这一点就值得庆祝。值得一提的是本片的女主角，长相一般但气质极佳，在绝望的环境下极有治愈感，是扮演沙拉•康纳类人物的极佳人选。另外一个比较有意思的是在本片中一个扮演咖啡店员的女演员长的极像玛丽昂•歌迪亚，在看预告片时我确信无疑就是她，但想想她实在没必要客串这么个角色，查了CAST发现确实不是。

本片虽然是一部吸血鬼电影，但其精神内核其实更像徐克早年的[地狱无门]，讲的都是吃人，都是人性的异变。当吃人成了常态，不吃人的人还能称之为人么？当然，比起不成熟的[地狱无门]，本片走的更远。结尾那场戏的霸道既不是靠火药也不是靠血浆，而是层层包裹着绝望的希望。从吸血鬼变回人类的伊桑•霍克的弟弟成了吸血鬼的活解药，啃食他的吸血鬼变回人类，旋即被周围的吸血鬼啃食。像是在吸血鬼群中投下一枚炸弹，以一种缓慢而残忍的方式辐射开来。只有失去人性的啃食才能重获人性，还有比这更讽刺的么？这就新世界的诞生方式，既不是像[微光城市]、[WALL•E]那样的光明未来，也不是像[深空失忆]一样的种族屠杀。影片在三人主角团的驾车远去中结束，开放式的结局也给我们留下了疑问，究竟人类会以什么样的方式复生？复生的过程中人类与吸血鬼的种种冲突问题。这些问题恐怕需要另拍一部电影来解答了。

——原载《看电影》

吸血鬼向来以贵族示人，所以他们是资产阶级的象征。资产阶级吸食人民大众的鲜血，但当下层人民死绝后，上层也产生了危机，于是便诞生了“变种吸血鬼”象征犯罪、罪恶。为什么吸血鬼不愿意变回人，吸血鬼不想失去他不老不死的特权，就如同资本家不愿意分光自己的财产再变成一个普通人。主角那一类人是较早意识到这点的觉醒者，例如托尔斯泰，身为贵族，却也为自己身份产生的矛盾而苦恼。

眞是沒想到一部吸血鬼題材噠片子能拍噠這麼好！
它對人類社會種種現狀噠諷刺意味眞是非常噠強勁有力！
這個社會早已變噠弱肉強食道德底線淪喪。
那些覺得自己有錢有權就至高無上噠人不在少數。
整個社會噠畸形程度和吸血鬼社會其實並無太大差別。
對貧困人口噠歧視與對他們勞動力噠壓榨和掠奪難道和電影中噠情節有分別嗎？
人類早已不是幾百年噠認知。
那些有眞正堅定信仰噠人活在當今這個世界裏就是和影片中噠主角一樣希望能恢復人類噠正能量。
可諷刺噠是解藥往往就是我們自己...
這種毀滅式噠“以毒攻毒”才可以重生。
但眞當這一切可以逆轉之時才發現殺戮不但沒有結束反而繼續升級。
也許正是因為人類噠原罪使得人類社會不可能出現“天下大同”吧。

眼见着这两年吸血鬼电影的返潮与大热，德拉库拉的子孙们再度迎来水涨船高的好日子，影迷爱媒体爱最爱的还是各大电影公司的老板们，兼顾着让奇幻文学网络文学也跟着洛阳纸贵。当然如果你想费力气动脑筋用火眼金睛那么一瞅，同样也会发现，如今的吸血鬼电影已经不是以前那么回事儿了。
远的就无需考证了，吸血鬼之母安妮·赖斯当年的一系列作品基本奠定了吸血鬼文化的庞大体系，从生态习性到族群繁衍，事无巨细的写了个遍，顺便还把此种族塑造成了高贵典雅，哥特诡异，甚至是西方古典美的传统代表。不过所谓与时俱进，要是还打算再把吸血鬼拍成穿古装出来谈恋爱骗姑娘的靓丽绅士似乎是说不过去了，所以当卡朋特老爷子开始用《V字特工队》革新吸血鬼规则（不怕阳光），罗德里格兹跟昆汀用《杀出个黎明》把这帮见不得光的家伙们变成西部匪帮的时候，人们早已料到吸血鬼题材同类型片的嫁接将是大势所趋。凡此种种，得亏《暮光》的上映，让这帮黑夜出没家伙们再度获得90后的钟爱，也成为拉动吸血鬼经济的导火索，原先已经多少有点儿长尾的非人族群终于在21世纪的头十年后半夜跟第二个十年的前半夜成为咸鱼翻生的大热题材。Spierig兄弟自然深诣其道，2003年自编自导的大银幕处女作《猎杀活死人》（Undead）就是一部吸血鬼电影，并且在当年获得了空前成功，那么此次更是抓住了迷友的G点，将末世论，敌托邦，科幻，惊悚，复古的元素一并融合到这部《嗜血破晓》中来，酷，尖锐，大胆，借用了上世纪五十年代科幻/奇想类B片的创意同无视规则的勇气，一方面打算重塑吸血鬼生存体系的规则，另一方面用一个近乎无解绝望的故事来探讨生命存在的悖论。
想象一下吧，世界成了吸血鬼的天下，他们科技发达，拥有高度智能化人性化的城市体系，还专门开发出了能在白天驾驶的汽车同单兵防护装甲，要不是因为人类的日渐稀少导致血源告急，而加速了社会体系的混论崩溃，这么看下去似乎比在人类社会时期还要完美。当然，他们原本也是人类，跟所有的宗教典故一样，到了该赎罪的时候了，一场瘟疫令全球人类悉数变为吸血鬼，是有一些人不屑于永生与黑夜为伍，但是那又怎样，坚守的底线又能是什么？生命对于人类来讲，是随时可以被浪费丢弃的，以各种名义以各种信仰。Ethan Hawke所饰演的吸血鬼血液学家一直就拒绝饮用人血，其坚定的认为自己的身份是一个错误（因为染病被弟弟所咬变异），而一心保持着所谓人性。这在片中成为一个符号化的体现，同他的老板Sam Neill，一个为了躲避死亡而选择成为吸血鬼的父亲形成了鲜明的对立两极。人类世界会因为石油，资源，食物而爆发纷争杀戮，社会崩溃；吸血鬼世界亦然，没了足够人类供血，经济下坡，物价飞涨，鬼迷心窍，终究是人变去的，改不得本性。以至于吸血鬼军队利用阳光对“地下潜行者”们（SUBSIDERS）执行死刑的一幕更像是任何一场种族大屠杀的场面。即使当可以令吸血鬼恢复成人类的解药出现，但接下来可以预见到的又将是一场新的杀戮与死亡。就像无法打破的诅咒，本片恰恰将解药设定成了吸血鬼赖以生存的命根儿，在近乎发狂的啃吸满足食欲后，又将迎来变为正常人的尴尬境地，最要命的是这似乎是一场新的瘟疫，无论是从人到吸血鬼还是从吸血鬼再到人，上演的总是那么一幕似曾相识的杯具。
《嗜血破晓》也许是本年度最令人惊叹的邪典之一了，整片的画面基调都以黑蓝为主，冰冷，炫酷，有着重金属与电子乐一般的质感，其展现着一种末日下的焦虑与无望。动作场景的处理不温不火，没有落入当初想象中如《黑夜传说》，《刀锋战士》一般的炫酷场面中来，事实上其更加写实化的处理正好对应了片中对现实化社会的忧虑以及对人类世界的反思，不啻为聪明之举，尽管本片的动作场面其实可以拍的绚烂无比。而来自Ethan Hawke，Sam Neill以及Willem Dafoe（演吸血鬼电影上瘾了--《吸血鬼助手》）这三位经常出现在各式文艺片，邪典中的大拿的表演甚是赏心悦目，光是看看几位大爷的对手戏也算值了。不过片中对吸血鬼体系所做的一些实验或者是创新：吸血鬼镜中无像，吸血变异怪形-SUBSIDER（跟《刀锋战士》里的“收割者”概念很像），“人类牧场”以及偶然被发现的吸血鬼变回人类的方法，倒确实可能会让各路吸血鬼迷感到突兀，惊艳甚至是难以接受，毕竟经典的吸血鬼设定同样也是此族群安身立命打拼天下的不二法宝。颠覆太盛恐伤其元气，如果真有吸血鬼前来索命，我亲爱的导演编剧们你们一定要解释合理才行。
正如开篇那位选择自我毁灭的小女孩吸血鬼就预示的那样，不是非有永恒的生命不死的魂魄才是宇宙的奥义。对于那些甘心于体验短暂而正常的生命时限的人们来说，面对太阳的温暖照射才是最为尊重个体同生命的选择。想必执拗于变回人类的吸血鬼们为的也是如此。当年秦始皇为求长生不老遍访天下名术，吾国自古至今无不有此等炼丹术大为风靡，即使望眼全人类这也是大多数人所追求的终极目标。而James Gunn在他的经典科幻小说《长身不死的人》以及前年大热的宅片《这个男人来自地球》中依旧探讨着这个问题，万年孤独跟死亡你会选择哪个呢？
日出将至，你所迎接的只不过是新的末世。

图文并茂版：http://ethermetic.com/archives/1502
　　

1.

  

     沉重的铁门打开了，活着的人终于走出了可怕的人间地狱。在炽热的阳光照射下，满目遍地的尸首和残肢，浓稠的鲜血在肮脏的水泥地板上蔓延流淌——一幕又一幕触目惊心惨不忍睹的人间悲剧持续上演着，温暖的阳光、湛蓝的天空和纯白的云朵越发衬托着大地上正发生悲剧的惨烈程度。什么是人性？人性已经逐渐依附在拥有健全的体制、拥有坚实的住宅、拥有方便安全的出行工具，拥有着一切强悍的工业革命的支撑，而当食物都无法保障的时候，所谓坚实的工业革命的基础在本质残酷的人性下，也将毫无意义。这是一个弱肉强食的世界，活着的意义就是为了活着，甚至不惜反噬同类的肉体吸食同类的鲜血，只要苟且活着，这就是所谓人性丧失后最本质的人性吧。

 

     这是《嗜血破晓》最后十五分钟留给我心中长久的阴霾，满屏幕的血浆，各种刺耳的撕咬肉体的声音，还有那沉重的压在心底的恐惧，张大嘴巴，双拳紧握，心里不停地想着一句话“这他妈的是什么一个糟粕的世界？这他妈的是多么变态的一幕啊！”对于一个长期浸淫在各类B级恐怖电影中的人来说，本片也算是实实在在用一场可怕的充满着反讽意味的撕咬大战，给了一个恐怖电影迷完美的交代。

 



 

2.

 

     真是让人血脉喷张的B级恐怖电影啊，一来是影片大部分血腥暴力镜头都可以用血脉喷张来形容也不为过了，二来作为一个B级恐怖电影爱好者看到如此重核的场面心情怎么不能血脉膨胀一把呢，三来影片血脉膨胀的有水平很漂亮绝对不是只有血浆没有内涵的，冷峻暴力的影像语言，标新立意的故事概念，告别了《电锯惊魂》系列神话的狮门从本片开始看到了希望的曙光，狮门的各位就在那儿偷笑呢，得，赚钱的新主子又来了，有能力还很神秘，又有哲学思辨深度又不失商业娱乐意淫价值，“嗜血破晓”下的人类们，开启了狮门圈钱的新时代。

 

     《嗜血破晓》就像一首开始很平淡中间很有节奏的摇滚歌曲，这首徘徊在流行商业化与另类边缘之间的摇滚歌曲，在最后一幕随着人性最后彻底丧失暴力级别持续飙升，成为了一首绝对震撼折磨你耳膜的另类边缘的重核金属摇滚乐，只想一把扯掉耳机连骂几声fuck，但是那刺激你肾上腺素和鞭笞你灵魂的噪音却又让你欲罢不能，不到最后一刻你永远也逃脱不了这份折磨。

 



 

3.

 

     你千万别指望着打小就膜拜活死人和僵尸等变态生物的斯瑞派兄弟，能给你一场类似《暮光》那样的少女关于吸血帅哥的春梦，也别指望着他们给各位献上一个高贵多情来自《夜访吸血鬼》的吸血鬼贵族绅士，更没有什么《生人勿近》式的两小无猜的吸血鬼爱情，他们的吸血鬼更没有那份闲心去像《蝙蝠》里的神父一样找个美艳人妻偷偷情，更别说像德古拉伯爵那样整天板着个脸，在昏暗的古堡里宅上个几千年，还啥都没有等到。

 

     在他们变态的宏观世界中，人类就要绝种了，吸血鬼们接管了世界的统治权，血液随着人类的灭绝持续告急，他们的吸血鬼们可没有什么闲情逸致搞女高中生谈谈恋爱什么的，更没有闲心宅在古堡里自恃清高的作贵族作伯爵等美女自动上门送来香艳的脖颈……省省吧，这两兄弟创造的吸血鬼正为大米发愁，吸血鬼的社会看似有条不绪，内核实则动乱不安。人类被吸血鬼们像牲口一样饲养了起来，通过先进的设备每日吸取和生产新鲜的血液。肮脏的如老鼠一般的没有血液分配权力的四级吸血鬼公民在下水道里徘徊游荡，伺机攻击高等吸血鬼公民从而抢夺血液。而仅剩下的人类则四处躲避吸血鬼的猎捕，想方设法地继续生存下去，大部分人类最终不是成为吸血鬼的血液提供来源，就是被咬噬也成为吸血鬼。最终，当吸血鬼们因为血液供应告急，连吸血鬼也完全丧失了残留的最后的人性，可怕的弱肉强食的争夺站开始了，人类成为了被抢夺的牲口。最终的结局（暂不剧透），却也在看似希望的情况下越发的变态和绝望，反讽的结局使得影片具备了更有深度性的主题立意，从而在同类型影片中脱颖而出。

 



 

    

4.

 

     斯瑞派兄弟给了观众一个完全不一样的吸血鬼电影，一个完全不一样的末世情境，虽然都是由莫名的病毒引起的人类变异和可怕的病毒感染传播，虽然很多场景我们在太多的关于末世和僵尸的影片中似曾相识，比如，《黑客帝国》、《终结者》、《第28天》、《我的传奇》、《活死人之地》等。影片则胜在概念先行，标新立异的故事框架、复古的恐怖电影的拍摄手法，影片节奏控制的很好，很多元素都完全具备了商业娱乐价值，主题思想又不失深刻性，加上影片自娘胎中就带出来的明显的Cult电影的特征，多种风格元素就这样怪异却有机地结合在了一起，2007年就完成剧本的《嗜血破晓》，三年后终于在好莱坞一片惨淡的恐怖电影市场中，杀出了一个完美的破晓黎明。看来，续集指日可待了，想必《嗜血破晓》必将成为狮门影业的又一经典恐怖电影系列。