鱼之子

观影感受：日系，清澈 观影指数：五颗星 一部适合日常休闲看的电影，全篇日系的滤镜，日常生活的缓缓道来，电影标签写得是治愈，但我觉得比起治愈，我更喜欢用清澈去形容，主角很清澈，剧情很清澈，配角也很清澈，全剧没有一个名义上的坏人。 值得一提的是，本剧的主角演员是女性，却在剧中扮演男性，导演还专门在片头提到“是男是女不重要”，虽然一开始会有所不适应，但随着剧情的展开，不会感觉到一丝违和感。 宫仔也不愧是主角，在他的成长路上永远不缺贵人，宫仔的母亲无疑是支持他坚持热爱鱼的第一人，在老师因为宫仔的成绩而请家长的时候，她的那句“这样就很好了。”打动了我。 第二个是咕咕大叔，小孩们眼中的怪叔叔，他的出现将鱼博士这个种子种在了宫仔内心。 第三个则是日吉，如果说宫仔的母亲是让宫仔持续热爱的人，那么日吉则是让宫仔真正成为鱼博士的人，“我相信你一定能够成为鱼博士。” 影片中，当多年以后，二人相遇，日吉做着他们彼此才懂得的动作，我会心一笑。 “热爱它又为何吃掉它”这无疑是全剧带给我的最大疑惑。 本剧的爱比较颠覆传统上的热爱，谁说热爱就不能吃呢。 记得在剧中宫仔在用蝴蝶刀“杀”鱼的时候一直在强调这是“宰。” 一开始我也没搞明白杀与宰有什么区别，直到和朋友无意间聊天得知回族人在杀羊的时候不说杀，只说宰，并且宰羊的时间日子，以及面向的方位都有所讲究。 杀等于杀生，而宰更加委婉，体现仁慈。

全剧的亮点、金句频发的Mibouの母：

-独特也挺好的。（面对有些担忧整天鱼鱼鱼的Mibouの父）她会静静等待着水族箱前的Mibou，为Mibou的实践连吃几天的章鱼大餐。不喜欢吃鱼，会不动声色，

-Mibou想去就去。（对要去喜欢鱼的“怪叔叔”家的Mibou）想让他懂得信任不是怀疑。风险是有的，但再一次选择信任。

-有成绩好的，就会有成绩不好的，要全都成绩好，那就太无聊了。（与老师的面谈）面对老师的担忧，父母容易因为面子而训斥孩子，以此来挽尊。其实并没有用。

这样的母上哪里去找？电影里。不条件的支持，在庞大的财力下会更容易一些，不过即使没有也可以。Mibouの母就表明了这一点。从全职主妇到后期的上班族。表明了我会无条件支持你。适当的时候还会放手，让他去看更大的世界。

对special的态度，最常见的态度是Hiyoの女友。“都多大人了还说这样的话（想成为鱼博士）。”在这一刻Hiyo脸色大变。足以抵抗这些“常态”的便是Mibou的special和小心翼翼守护这份special的周围的人。Mibou是幸运的，没有一个近在咫尺的阻力。其实说白了就是信任。对Mibou魚の博士梦的信任。

几年过后，人都变柔、变钝。只有Mibou依旧。时间停留在了叫鱼为魚さん、魚さんがすきです的小朋友。

我要是Mibou周围的人会怎么样？会像现在看电影一般，支持吗？现实中的我应该是（爸、Hiyoの女友、节目主持人）这些中的一个。正因为我做不到，我会很佩服Mibou周围的这些人。可能对日常的的这些人来说，Mibou，看着Mibou，守护Mibouの夢就是一个从日常中得以喘息的通风口，也是自己早已失去的初心的向往吧。

简单的故事简单地带来了不简单的情感，冲田修一导演用童话的手法演绎了这个略显单一甚至枯燥的故事，让我们感受带有丝丝咸腥而无比纯净的《鱼之子》。

梦想的坚持和实现，这一老生常谈的话题在本作中作为核心出现，让人不免担心故事的起伏以及生动性，毕竟能讲好这类故事无非是将实现梦想道路上的坎坷与最终梦想实现的感动大书特书，以达到使观众情绪波动的目的。冲田修一在这点上十分讨巧，我认为这部电影的有趣和独特之处扽大程度在于主角Meebo的人设。Meebo是一个很单纯的人，从小只喜欢鱼，抓鱼，喂鱼，给鱼出报刊，等等。而在对鱼了解程度的加深之外，Meebo的个性和为人处世的风格完全没有改变，无时无刻就像小孩子一样，或者说不像一个所谓的大人。为人处世都不太会“看他人脸色”。正因这个角色的这种性格和纯粹的内心，影片也有机会在处理与Meebo有关的情节时以轻松写意的方法处理。这让影片淡化了失败的感受，却加重了成功的喜悦感。比如影片中Meebo在高中时与小混混在海边纠葛的那一场戏，用十分具有漫画感的镜头表现了两拨小混混的斗殴场景，最终Meebo用美食化解了矛盾，为后面埋下伏笔的同时也让影片基调变得风趣。这种镜头很明显只能用在能田玲奈的笑容之上。试想若是一副深仇大恨的面孔，处理方式就会大有不同了。这种方法让平淡的故事增加了不少趣味，我们也不禁像”首领“一样感叹：“Meebo真的是主角啊”。

在这里我想更深入的探讨一下Meebo这个角色。根据故事背景，Meebo应该是男性角色，而在影片中却是由能田玲奈出演。我在影片初期有极大的疑惑和不适应感。但影片结束后，仔细想想，我认为这可能是导演有意为之。让女性出演男性角色，是特意淡化该角色的性别。鱼博士这个人是男是女并不重要，重要的是ta对鱼类的热爱。若将性别明确化，我们可能会将Meebo的这一角色行为与性别联系在一起，更看重ta与周围角色的互动和行为逻辑，而并非ta自身对鱼类的纯粹的兴趣。我更愿意将其理解为一个符号化的，理想化的人物，ta的出现就代表了对自身热爱的事物的追求，而周围角色就完全是为了反射这个角色所带来的精神的弧光。比如剧中母亲，存在就是完全为了支持Meebo的梦想，周围的朋友亦是如此。唯一有些不同的是Meebo的儿时同伴小桃，那段小桃住进Meebo家的剧情让Meebo的个人情感和角色性格有了更为全面的展现和成长，例如她买画笔给小桃的女儿做礼物，这一段是整部影片为数不多的反映Meebo成长的片段。可惜的是除此之外，Meebo就没有更多明显的成长体现了。并不是说一定要在影片中体现主角的成长，只是在此类影片中角色各个层次的蜕变也是一种增加影片层次的方式。可惜导演的处理更多是符号化Meebo，这也是影片中Meebo去性别化表达的一种原因。

即便这样，我依然很喜欢这部电影，以及Meebo这个角色。能田玲奈的表演为Meebo增添了十分光彩。她的笑容，始终天真，灿烂，是我最近见过最美丽的笑容。她完美的诠释了Meebo这个符号化的人物，让我又一次触碰了被自己忘却很久的，纯真的梦想和执着。看这部电影我也是感慨万千。最近两年，我对生活的热情始终不高，脱离了熟悉的集体后，不再是中心人物，也找不到自己愿意为之付出的东西，经常陷入迷茫。在处理与他人关系时，也经常畏手畏脚，处处思考他人想法，说着让自己难受的话，不敢展露自己的真心。因此在观影过程中，看到Meebo无法完成水族馆的工作，找鱼苗给牙医，等等，我第一反应其实是疑惑不解。甚至我会想：Meebo这么简单的事情都做不好吗？不应该怎样怎样做吗？但转头看来，是我可能已经丢掉了曾经纯粹的心吗。一味逢迎他人，想着为他人做什么而不是自己应该做什么。后面Meebo说：“这些都不是我想做的”我才理解我的单调，无聊和无目的性。最终还是活成了自己讨厌的样子啊。

这时，我很羡慕剧中的那一只在海边散步的鲎。虽然慢条斯理，但仍旧前进，在打架斗殴中仍波澜不惊。这一只特立独行的鲎，不就是Meebo吗？

写在前面！没看电影的话，请慎重决定要不要往下滑！

写在前面！没看电影的话，请慎重决定要不要往下滑！

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北影节天幕场，身边坐了两个日本妹子。看电影的过程里，她们笑我没笑的时候，多少会感觉：“啊，这是不是什么在那个文化场域里才能get到的梗。”比如电影里对千叶县的小吐槽，再比如她们笑得最厉害但我却没什么反应的地方——鱼大叔的初次登场——一种面对梗超满的搞笑艺人才能笑成这样的感觉。在结尾滚字幕的时候，有一行写题字是“さかなクン”（鱼君），日本妹子嘀咕“啊这也是他”。一时在想，电影既然叫さかなの子（《鱼之子》），难不成是有原型？联想到之前那个鱼大叔，觉得事情就更微妙。

回来稍微一搜，啊，果然。

电影里的鱼大叔，现实里是さかなクン

电影原作是さかなクン（以下称“鱼君”）描述自己前半生的自传《さかなクンの一魚一会 〜まいにち夢中な人生!〜》（鱼君的一鱼一会~每日痴迷的人生！~），描述了ミー坊（能年玲奈饰演）成长为鱼君的过程。

さかなクンの一魚一会

目前无人评价

宫泽正之 / 2016 / 講談社

当然，能年是女性，鱼君是男性。导演冲田修一对于这一点是这样解释的：“性别并不是很重要。”他认为能年具备一种中性的魅力，饰演这个角色全无违和感，会让人不可思议地沉醉其中。（cant agree more.）特别电影一开始，导演还特别黑底白字地打在屏幕正中：“男か女かはどっちでもいい。”（是男是女都可以）导演在拍摄时还把这句话写下来贴在墙上，告诉其他演员，和能年对戏的时候，怀着怎样的感觉去演绎都是可以的。

由左到右：能年，鱼君，导演。

导演认为，电影的主题是“不管时代怎么变，ミー坊都没有改变”。所以电影中，能年的妆发是没有老化痕迹的，只是让成年后的能年说话语速变得更慢一些，试图通过这样的方式传递主角对鱼的热爱。

至于选择能年做主演，除了上述对于性别不要紧的考量之外，导演还提到能年的眼睛“kirakira地闪着光芒，无论在什么时候都能看到纯真。和主人公的特征特别吻合。”

电影中饰演ミー坊中学时代铃木老师的是铃木拓。发现人物名和角色名姓氏一样的时候，觉得会不会也有些没被留意的信息。一看果然。铃木拓是日本搞笑艺人，和电影原型鱼君是高中时代的同学，“ミー坊”的这个称呼就是来自于他。据铃木说，读书的时候，鱼君的铅笔橡皮等等都和鱼类相关，上课的时候就在教材上画鱼，桌子里也有河豚等鱼类的标本。

另外，电影里ミー坊在中学时代成功孵化鲎是真实发生过的事，而且数量是19个。因为当时人工孵化是非常难的，所以确实也上了新闻。

电影里，ミー坊的梦想是当鱼博士。鱼君在小学毕业的文集里写到将来的梦：“想要成为水产大学的老师，做研究，把我所知的一切传递出去。” 现实里，这个梦实现了。

2006年，鱼君成为了东京海洋大学的客座副教授。2010年，受京都大学教授中坊徹次委托画插画的时候，（总之经过了一番波折），发现了一种被认为已经灭绝的物种クニマス，在濒危物种红皮书由“灭绝”调整为“野外灭绝”。 因此还受到了同为鱼类学家的日本天皇的致谢。

Sixty-five years thence, I heard the good news about the surviving kunimasu. I wish to express my deep respect to Professor Tetsuji Nakabo of Kyoto University who made a major contribution to this discovery of kunimasu and who will soon publish a paper on kunimasu. I am also pleased that "Sakana-kun," Visiting Associate Professor at Tokyo University of Marine Science and Technology, and many others were involved in and worked together for the discovery of the fish this time.—Emperor Akihito of Japan、Press Conference on the occasion of His Majesty's Birthday (2010)

（就先更到这里）

奔波的一天，傍晚在天幕看了一场很美好的电影。背后的故事也很温暖。啊。是个很愉快的日子啊。

从宫仔的视角来看，《鱼之子》是一个快乐的童话。从小到大，他（虽然是女演员饰演，但细节方面来看确实是男性角色）眼里只有鱼大大，父亲担心他的特别不利于他的未来，而母亲却始终在言语和行动上支持着他。

这种日式中二真的很戳中我

给鱼加敬称。

对于超级喜欢的超帅的章鱼大大，专门列了一张各种章鱼吃法的清单，每种吃一遍。

宫仔在海边抓到一只章鱼，想要带回家养在浴缸，高高兴兴拿来给父亲看，他一把接过来直接摔死，宫仔伤心地大喊“章鱼大大”，母亲捂住他的眼睛避开这残忍的一幕。本来是一个令人伤感的情节，镜头一转，就是几家人开开心心吃烤章鱼，宫仔吃得很香。

宫仔是周围人中的异类，有一天遇到了同样为鱼痴迷的咕咕叔叔，他带着箱鲀帽子，热情地和宫仔打招呼。一个说：

一个问：

宫仔原以为咕咕叔叔会怪他吃了箱鲀，不好意思地埋头，没想到咕咕叔叔下一句是：

不良学生明明是来找麻烦的，最后却约着一起钓鱼，一起带着鲎散步，最后还一起上了报纸。

小看鱼大大，就要向鱼大大道歉。

两拨不良学生打架，打了一番发现不如一起抓章鱼，没有渔网，就撕了剃刀粉同学的黑色网状衣服。

剃刀粉：你不要过来啊！

宰鱼的刀要用别人的，因为用自己的会变臭，可怜的青鬼同学，一遍又一遍擦自己的刀……

可是，在这温暖的童话下掩盖着残酷的现实

成年以后踏入社会，仍然如孩童一般的宫仔与周围世界格格不入。水族馆、寿司店、牙科诊所的工作通通做砸了被开除，找不到工作，最后几乎是被宠物店老板收留下来打工的。尽管如此，他还是坚信自己未来会成为鱼博士。即使谈论起来的时候总是被嘲笑，他都意识不到。

宫仔的世界里只有鱼。

他意识不到，每次去水族馆的时候，哥哥都无聊地睡在一边；列出的章鱼清单还有八种没吃，爸爸和哥哥听到后都以哀嚎抗议；这么多年来始终支持他，每天吃鱼的妈妈其实并不喜欢鱼，只是为了宫仔一直在忍耐；日向的女朋友嘲笑宫仔以后，他为了维护宫仔和女朋友争吵了一番……

除了宫仔，所有人都面对着现实中的无奈。

父母也许是因为教育理念不合而早早分开。曾经叱咤风云的两个帮派老大，首领骑着摩托车走街串巷去送外卖，日向不再当挂着狗链的“狂犬”，为了前途努力学习去了电视台当小职员。那个可爱的小女孩桃子，没有当白领，而是被人包养的陪酒女郎，几年后独身带着孩子无处可去。

只有宫仔，无论是学生时期糟糕的学习，还是成年后没有正经工作，所有的问题总是以一种轻松的方式被化解掉了。妈妈说宫仔这样也很好，朋友们总是帮他介绍工作，日向想方设法让他上电视节目被更多人了解，桃子母女离去后，喝得烂醉的宫仔在街边店面上画了一条超级大的鱼……

大家都尽力保护着宫仔和他那个只有鱼的世界。宫仔像是活在真空里，并不存在于真实的世界，他只是每个人善良和童真的映射所创造出来的形象。所以，为了最后美好的结局，他只能掉进海里，化身成箱鲀，回到真正属于他的地方。

但是，现实中，那个扮演咕咕怪叔叔的人，正是“鱼之子”的原型，这一切都是以他的故事改编的。小时候就痴迷于鱼的他，长大后真的成了鱼博士。他是东京海洋大学的客座副教授，受到过天皇致谢，也上过节目演过电视……

所以说，童话其实是存在的，只是不常有。

另外，关于宫仔的性别，导演特意做了一种模糊的处理，由女演员饰演，发型和成年后的穿衣打扮偏中性，但身穿男式学生制服，被称呼为“臭小子”，被调侃喜欢桃子…… 这就是导演在一开始就想要表达的，是男是女不重要吧。

无论是现实中的，还是电影中的宫仔都畅游在属于自己的那一片大海，这样也很好。当我们面对现实世界的无奈时，至少可以想到，童话在他身上实现了。

（文章首发于公众号“西区电影院”）

　　在免费APP上搭配完全不知所云的机翻看完了整部电影，说起来要不是因为台词太无厘头反而呈现出莫名的喜剧效果，我可能没耐心把它看完。真是奇妙的际遇～说起来，完全看不懂台词却能看懂电影，这样的观影体验难得的轻松。 　　慢悠悠地看完之后，被真心实意地打动了，但说它治愈或者励志都不太恰当，我觉得用“清澈”来形容它最合适不过。非常简单且不切实际（～）的故事，但我爱的就是它的幼稚烂漫。主角从幼年时期便喜欢上了鱼，这份超乎寻常的痴迷一直维持到了影片结束。我当然知道坚持热爱这件事有多难得，也知道在ending之后的故事里，Mibou或许会受挫会丧气甚至更恐怖的∶不再爱。但我不需要了解这些世俗的烂尾。who care？我只需要喜欢他闪闪发亮的眼睛，喜欢他极具感染力又有点傻乎乎的笑容，喜欢他始终如一坚持所爱的勇气和韧性。 　　比起电影，或许我更愿意把它当做一枚玻璃珠，这才能解释为什么一切都明亮又纯净。奇怪的大叔不是诱拐犯，而是大智若愚的引路人。凶恶的不良混混也会被真心打动，成为一路同行的伙伴。更别提哪怕不喜欢鱼也坚定支持自己的母亲。现实世界的残酷是隔着玻璃缸的背景色，Mibou不是没有看到，只是他的目光全部集中在游荡的鱼群之上，其它一概模糊不真切。真浪漫啊，仿佛落在Mibuo身上的光都被过滤过，才会那样温柔又干净。 　　我真的喜欢这枚玻璃珠，一定会反复反复把它拿到太阳底下看它折射出童话里才有的色彩。Mibou、请不要改变啊。 　　変わらないさ。