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1 ) 最喜欢的《小妇人》
初中的时候买了一本小妇人，那是我看的第一部外国名著，也成为了我最喜欢的一部。
第一次看完很讨厌艾米，非常非常讨厌，不明白乔为什么不选劳里，然后就一直幻想乔选择劳里后的幸福结局，当时很傻啊，呵呵。后来，很舍不得地翻出来又仔细看了一遍，就没那么讨厌艾米了，发现她还是有可爱的地方，但还是喜欢乔和劳里在一起。再后来，也不记得隔了多久，又看了几遍，真的很喜欢呢，有点明白乔的选择，理解劳里和艾米了。
其实每次看的感觉都不一样。
这应该是我唯一看过好几遍的书吧，当然除了教科书哈。当时一直想找它的电影版都没发现，有了电脑之后又给忘了，如今才想起。
看书和看电影不一样，电影毕竟没有书中描写的细腻，有些场景也删减了，但还是挺喜欢这版的。乔很漂亮，比我想象中要漂亮，其实我希望乔是最漂亮的，可惜作者描写的乔貌似只有头发很美，我的想象也只能忠于作者了，不过导演似乎和我有一样的希望呢。画面色彩很柔和，是淡彩色的，可能跟出品年代有关吧，不过就是我想象中的那种温暖的感觉。整部电影对乔表现地最为细致，算是女主角了。梅格的婚后生活、贝思独自在家、艾米在欧洲的经历都没表现在电影中，发现其实拍名著很难的。
建议想看这部电影的同仁可以先去看原著，或者看完电影去看原著也行，目的主要是让大家去看看这部原著。它让我学会很多，让我一直善良地对待每个人。对我而言，它就是心灵鸡汤了。书中最难忘的场景就是四个小孩儿背着行囊从地下室沿着楼梯爬上阁楼的那段朝圣之行，看到那，感觉自己也必须踏上朝圣的旅途，成为一个美好的人。
忽然发现，应该去评论小妇人的书，而不是电影了。呵呵，下次吧，写个长篇大论。
2 ) 给我的Beth
我记得小时候《小妇人》四姐妹里最喜欢的是最没有存在感的Beth，像每个家庭里都会有这样一个角色守着家族最纯洁善良的部分。她没有太多野心，她是马奇剧社里永远的倾听者，她像天使一样留存着每一个人记忆的羽毛，是姐妹们各奔东西后共同的牵挂。每个人注定成长的方式不同，但有的人没经历过多的成长，因为她生来纯洁和沉静，就这样活在记忆深处。
beth临终时说，我没有太多的欲望和才华，我就喜欢宅在一个地方弹弹琴，我喜欢待在家里，但也害怕被抛弃的感觉。你们一个个向前走，向远方去，我选择留下，我总是步伐最慢的那一个。但现在，我要比你们先走一步了。我爱你，乔。
整个电影也就是这一块哭成了狗。我以为小姑娘会有一个好的结局，小时候看的书总是看前半段，结局如此也是意料之外又情理之中。beth会让我想起什么，我早逝的朋友，已经离去的三姨，Beth是一种意向和牵系，一种恒久不变的真诚和依靠。
3 ) Jo的选择
看到很多女孩子抱怨说，接受不了最后Jo拒绝了青梅竹马两小无猜又帅气多金的Laurie，而嫁给了不年轻, 不富有, 不英俊的德国教授，这样的结局。
或许是我已经过了做白马王子梦的年纪，或者是并不像其他女孩子那样小时候看到的是没有后面结局的日本漫画，94版的小妇人是我第一次接触这个故事，之前连书也没看过，所以并没有任何先入为主的心理预期。
我在看影片的时候，对于Jo的爱情和选择，丝毫都没有觉得突兀，一切都是很自然很理解很认同的。
虽然影片前半部分也一直以为Jo跟Laurie两个人会自然而然在一起，可当Jo拒绝Laurie的时候，却也丝毫没有觉得诧异，Laurie对于Jo来说还是略显浅薄和轻浮；当Jo后来第一次遇到那位德国教授的时候，我便知道，这才是Jo的真命天子，沉稳，睿智，深邃，优雅，Jo真正欣赏并相伴终生的，是与她精神相通，宽容，并能在精神上指引她的有着深厚底蕴的那个人。虽然不年轻也不英俊，可是却散发着耐人寻味的魅力。
这时候，忽然间对过去的所谓“一辈子的遗憾”又释然了，明明自己内心很明净，却又要作茧自缚，一直都很清楚自己真正想要的是什么，也一直都做着忠于自己真正内心的选择，之所以偶尔纠结于那个英俊的幻像，只是因为，还没有等到生命中的教授。
4 ) 25年后，《小妇人》丢失了什么？（上）
还记得我说除了爱情，19版的小妇人里面缺少了点元素，这些元素我在94版的改编版本里感受到了。篇幅有点长，所以分成了上下两篇，细节、角色、情节三个部分。
小妇人自首次出版以来，就不断地被翻拍成电影、电视、音乐剧等不同的媒体形式。一部以家庭生活为主题、简单朴实的小说能够在跨越一个多世纪后——更不用说现在的社会、经济、文化环境，已无法与小说创作的那个年代相比较，那时阅读还是人们唯一的消遣娱乐——依旧保持强烈的生命力和感染力。在原著里面一定存在能够直接触动人心、超越时代、不分国界的元素，是不会随社会、经济、政治、媒介的发展而改变。 在19版的电影《小妇人》（以下简称：19版）中，观众很容易便会陷入角色们转瞬即变、富有激情的爱情纠葛，为每个角色的爱情牵动情绪。熟悉小妇人故事情节的观众，却很难感受到《小妇人》中原本拥有的那些触动人心的元素，他们也许会提出疑问：这还是我了解的那本经典名著吗？这类缺失感观众们也许能够在94版的电影《小妇人》（以下简称：94版）中得到弥补。 两个版本改编的电影都是由女导演拍摄，但却交给了观众两份如此不同的答卷，使得我们也有机会得以一窥，社会议题变迁和大众文化在电影媒介上的映射。
细节
对小妇人非常熟悉的观众，可以毫不费力地发现，在94版里导演隐藏隐藏了更多剧情、人物性格和更现实主义的细节。 比方说，母亲在回来前会先在门框上敲敲鞋子，抖落雪花，避免弄湿温暖的房子，同时这个场景和声音承担了提示观众新角色出现的作用；在19版里这个场景变为母亲直接从门外进屋。
之后，梅格对刚从外面回来的母亲说：“你冻僵了”，妈妈回答：“看看希望之家外面那些人吧”，暗示了母亲的工作环境。
紧接着，母亲问Beth“你的感冒好点了吗”给了观众Beth身体较为虚弱的信息；
母亲对约翰脱口而出：“女孩对活动的需求和男孩一样，虚弱和晕眩是限制女人在家穿束腰弯腰做家务的结果”，则透露了March家秉持的教育理念和女权思想；
四姐妹在阁楼里对Laurie的讨论暗示了她们对这个陌生人的好奇，合理化了Amy得知两个姐姐乘坐了邻居马车时表现出的羡慕。
在Meg和John的婚礼上，Beth不得不躺在椅子上休息，提醒了观众这个角色可能面临的死亡威胁。
并不是说19版就全是直白的陈述，在教授第一次拜访March家时弹奏Beth的钢琴，也暗示了他最终会加入这个家庭，也许是填补Beth离世的空缺。
94版的场地和布景也充满了更多值得观察的细节，观众可以从两个电影版本同样出现了的出版社看出：一个杂乱、作者的原稿叠得摇摇欲坠，一个则干净而整洁，人们有序地坐在座位上讨论，倒像是政府办公室。
在94版的电影里，观众有机会享受在观影过程中寻找导演藏在一句台词或者一个背景里的细节，这是观众和导演隔着时间、屏幕，不需要言语交流的互动，直接给出的细节远比不上观众自己寻找的信息有说服力。
角色
两版电影在不同的角色上着墨程度也不同。 19版的Beth很难给观众留下深刻的印象，已然变成象征性的角色——她的死亡是一家人重新团聚、Jo重写小说的理由。而94版里Beth的人物形象则更加生动和丰富，观众可以在她的临终言语内发现：“I love being home, but I don’t like being left behind, now I’m the one going ahead.”，这个女孩远不止善良，一如其他March家的女孩具有勇气和野心。不止如此，她更同时具有其他三姐妹的闪光点：Meg的温柔、Jo的天赋和Amy的野心。导演选择了在即将结尾时，才给观众如此强烈的情感冲击，迫使他们重新审视这个被忽略了的角色。
在原著里教授被描述成五十多岁的男人，在94版里导演选了位年纪稍大且在外貌没有优势的演员饰演教授，她做出了努力让观众逐渐接受教授和Jo的爱情。回到现代社会，观众会轻易地为19版里的教授倾心：一个年轻的、说着性感外域口音的角色。导演压根不需要花费精力想办法让观众接受这对组合，因为她明白观众想看到什么。
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5 ) FIFF1丨DAY3《小妇人》含蓄隽永又温情细腻的家族情事
第1届#法罗岛电影节#无人知晓单元第3个放映日为大家带来《小妇人》，下面为大家带来前线姐妹们田园史诗的温情评价了！
果树：
影片呈现出了时光的隽永，原著中的韵味有保留到，但也被导演选择的呈现方式损害了一些。但仍是一部不错的改编，恐怕重新改编不易超越这一版了。
曲有误：
乔和劳里的擦肩而过是必然，年少时的悸动终究不是两人间真正的爱，四姐妹之间的感情平淡却又真挚，那是她们最光彩的年华。
薛Tony：
没看过原著，因此有些情节挺难理解的，贝尔为什么就喜欢上Amy了…有些看电影无法理解的内容还是需要去看书。电影前半段的生活化的镜头与渐进叙事非常喜欢，一度想给4星。但到小Amy换人开始节奏有些乱，可能是原著体量太大，导演又想讲完整，情节展开太过急促，戏剧冲突太过刻意，一个接着一个，导致电影后半段有些失控。但整部电影看下来是让人很温暖的，而本人对这种情绪是很难有抵抗力的，前半段四星，后半段扣两星，因为beth和jeo加一星。
汤达人：
结局没什么好遗憾，我可以想象到乔和劳里在一起，她会多因为自己不够自由，独立而抱怨……虽然没读过原著，但是在那个年代的女性作家，其笔下女性几乎都是不虚荣，追求想要的爱情，而乔更进一步，就是自我独立（配乐好听的）。
Candice：
两小时的马屈家族情事，凄美动人的田园诗，含蓄隽永却又温情细腻。
飞扬独霸：
抓住了原著的形，却未抓住原著的魂。后半段的节奏、叙述也很成问题。本片最为出色的地方是演员的表演与颜值。
橘的大橘：
溫馨令人感動的黑白電影。
我们敏熙：
有着传统名著的隽永气质，但是电影无法单靠此成立，关键情感转折点试图用此种气质强行扭过去，但太生硬了。前半段散漫的叙述方式很美，生活图，但在戏剧冲突纷至沓来的后半段，就有手忙脚乱之感，使出了淡化一些角色的手段，仓促了。
法罗岛岛主：
深夜看完，肯定其硬件的完成度，奈何这类爱情电影终难合我胃口，不是电影不够好，仅仅是口味差异。年轻的薇诺娜正在颜值的最高峰，年轻的贝尔还不需要靠疯狂增减肥来展示敬业，年轻的邓斯特已经有了些许未来戛纳影后的灵气，甚至连“末路狂花”苏三阿姨都保留一二分年轻的风韵，年轻真好，赞叹青春。
我略知她一二：
默默的，淡淡的，仿佛一切都是那么的纯净、自然。独立不是放肆的借口，而是成长的理由。我们不能永远活在当下，却可以给自己一个更好的未来。生活就是这样看似平淡却有悲有喜，当你终于明白了自己想要的是什么，你就会发现那些不属于你的的都是强求。
大大大大大白猫：
不功不过或者说是乏善可陈的、众星云集的家庭情节剧，但是整部电影也就止步于此了。时代完全沦为了背景，原著小说的魅力也因此尽失。
#FIFF1#DAY3的无人知晓场刊评分稍后会在广播中为大家释出，请大家拭目以待了。
6 ) 拥有一个好母亲，是天赐的好运气
作家莫言登上诺贝尔文学奖领奖台时，曾深情缅怀了他的妈妈：母亲是此刻我最想念的人。
母亲在孩子一生的成长中，扮演着无法替代的角色，拥有一个好母亲，绝对是天大的恩赐。
前两天看完了电影《小妇人》，这部根据路易莎·奥尔科特的原著改编的电影讲述了南北战争时期，马萨诸塞州一个普通家庭四姐妹之间的生活，四姐妹虽然彼此性格各异，但各个才艺过人，大姐梅格写剧本、演出；二女儿乔会写作；三女儿贝丝弹得一手好钢琴；小女儿艾米擅长绘画。四姐妹之间相亲相爱，一家人的生活充满了温馨快乐。
但其中给我印象最深的、最触动我的，是四个女孩的母亲－－马奇太太，这位善良纯朴、仁慈宽厚、又开明睿智的女性是所有母亲学习的典范。
01.用公平与理解爱每个孩子
家是孩子成长的源头，也是孩子最开始感受到公平和正义的地方。
对于多子女家庭的父母来说，做到公平对待每个孩子并不容易，但这绝对很重要。
影片中，最小的女儿艾米把乔写了多年的手稿付之一炬，乔愤怒又心痛，姐妹两扭打了一阵后，乔躲在房间里哭得很伤心，发誓再也不会原谅妹妹。
在很多人的童年记忆里，当妹妹和姐姐之间发生矛盾时，即使是妹妹的错，父母对我们最常说的一句话往往是：你是姐姐，你应该让着妹妹。
但马奇太太显然不是这样的，得知姐妹二人的矛盾后，马奇太太安慰乔：
“这是极大的损失，你绝对有权利生气。但请别带着怒气入睡。”
马奇太太深知乔为这些文章付出的心血，所以她理解女儿的痛苦，并告诉乔，她有理由生气，但因为又担心孩子睡不好，又温柔地宽慰女儿不要带着怒气进入梦乡。
英国评论家戴维·弗罗斯特曾说：
“当你只有一个孩子时，你就是一个家长；当你有两个孩子时，你就是一个裁判。”
孩子们的父亲常年不在家，马奇太太不仅是四个女儿的母亲，更是一个家庭的裁判，孩子相互之间打闹别扭很难免，但马奇太太却要在矛盾发生的时候，做到凡事公平公正，教会孩子们什么是是非对错，给予她们爱与尊重。
事实上，当一个孩子从小就被尊重，她对自尊自爱和公平正义的追求也会渗透到她的骨子里。
多年后，面对一群男人在讨论女性是否应该拥有投票权时，乔说的一番话令所有女性热血沸腾：
女人应该投票，不是因为她们善良，也不是因为她们是天使，而是因为我们是人，和这个国家的人民。
二胎时代的来临宣告了独生子女时代终结，如何做到公平对待每个孩子，帮助他们建立自尊自信， 值得每个为人父母者思考。
故事的最后，艾米由一开始那个自私任性的小女孩变成端庄、大方而迷人的姑娘，乔则成为了一个勇敢独立的新女性。这与马奇太太的教育显然分不开。
2.引导孩子追求内心的真善美
对于母亲来说，培养孩子善良的心比什么都重要。
战争爆发，父亲在外参战，马奇太太独自抚养四个孩子，经济并不宽裕，甚至要靠卖破布补贴生活，但马奇太太还是会救济邻居，并带着孩子们一起做善事，把家里的食物送给他们，看望隔壁生病的孩子。
马奇太太在女儿们的心里种下了善良的种子，在这个过程中，女儿们也感受到了帮助他人的快乐，并因此收获了丰沛的精神财富。
教育家苏霍姆林斯基曾说：
每瞬间，你看到孩子，也就看到了自己，你教育孩子，也是在教育自己，并检验自己的人格。
一个母亲对孩子最好的教育，就是身体力行。
梅格是四个女儿中的老大，长相美丽，身材窈窕，但有点爱慕虚荣。因为参加聚会的衣服款式不够新潮，梅格受到了耻笑，回家闷闷不乐地感叹：能让人羡慕真好，我禁不住喜欢这样。
马奇太太没有批评女儿，而是语重心长地告诉梅格：
“如果你觉得你的价值只是在当装饰品，恐怕有一天你会相信你真的只是这样。 时间会腐蚀所有表面的美。 时间无法消灭的是，你心灵的美好，你的幽默，你的仁慈以及你的道德勇气。这些是你心中我所珍爱的。”
一个智慧的母亲，会引导孩子注更重内心，而不是关注外在的浮华。
得知穷小伙约翰追求梅格，乔认为约翰和姐姐不相配，马奇太太说了这样一番话：
“我宁愿梅格为爱结婚，成为穷人的妻子，也不愿她失去自尊。”
在母亲的教育下，梅格沉稳、贤惠，善良且内心丰盈，最终成为了一位快乐自信的好太太，一位尽心负责的好母亲，拥有非常幸福的家庭生活。
然而现实生活中，又有多少母亲只重视金钱和物质财富的，甚至为了索要高额彩礼，不惜葬送女儿幸福的呢？
有人说，任何一个优秀的孩子，都不是横空出世的奇迹，而是有迹可寻。
它的因，在家庭；它的根，在父母。
马奇家的四个女儿个个都如此出色，是因为她们有一个人人羡慕的好母亲。
3.思想开明，鼓励女儿大胆追梦
思想开明的母亲，不会用自己的想法束缚子女，她们了解每个孩子的天赋所长，鼓励她们做自己。
乔热爱写作且很有天赋，但那个时代的女孩通常只被允许待在家里，更无法靠自己的能力生存，马奇太太却鼓励女儿追逐梦想：
“乔，你有那么多不凡的才能，你怎能期望过平凡的日子。你已蓄势待发，善用才能吧。 去吧，迎向属于你的自由。看看能成就什么美事。 虽然不知道没有你该怎么办。”
马奇太太如同岩石一样，给予了乔坚定的力量和支持。后来，乔独自一人去欧洲游历，见识了一个全新的世界，体验了更加丰富多彩的人生。
让年轻的女儿独自外出闯荡，尽管内心充满担忧和不舍，却依然放手让孩子大胆逐梦，这样的马奇太太真的了不起。
“我不认为女孩和男孩有什么不一样，让她们穿着束腰躬身做针线活的直接结果，就是导致女性身体虚弱，头晕目眩。”
因为拥有一位如此思想开明的母亲，乔的视野显然也比同时代的女孩更广阔。
《82年生的金智英》中，同样也有一位非常赞的母亲，毕业前期，金智英因为没找到合适的工作被父亲痛骂：“我看你就乖乖等着嫁人吧。”
母亲听了很气愤，愤怒地将汤匙拍在桌上，把老公痛骂了一顿“现在都什么年代了，你还在对孩子讲那些老掉牙的话？”
并告诫女儿“智英，你也别傻傻地忍气吞声！快！顶嘴！反驳他！”
这些母亲之所以让人肃然起敬，是因为她们并不拘泥于传统，用守旧的思想禁锢女儿，而是鼓励她们去实现自我价值，甚至为她们插上梦想的翅膀。
一位母亲对孩子最好的教育，就是让每个孩子的天赋都能得到自由伸展，引导她成为最好的自己，并尊重她的最终成果。
影片的最后，乔的小说顺利出版，她成为了作家，实现了多年的梦想，她走了比其他女孩更远的路，在个人成就上也超越了其他同时代的女孩。
这样的成就，即使在今天，也都是了不起的，更何况在19世纪中期。
04.
泰戈尔曾说，
害怕平凡的人，才是真的平凡。
家庭教育不一定要把子女塑造成“成功的人”，但有责任把孩子培养成“健全的人”。
爱的本质是给孩子自由、宽容、欣赏。
马奇太太从来没有要求孩子们要成为多么了不起的人物，而是始终竭尽所能地用心爱每个孩子。
她深知她们的差异和兴趣，也尊重四个孩子的不同，无论是优秀还是平庸，都把她们视为自己的骄傲。她用自己温柔坚定的爱给予了女儿们一生最宝贵的财富，最终也塑造了四个坚强独立、自信勇敢的女儿。
现实生活中，又有多少父母能做到关注孩子内心的真善美 ，多过关注孩子的考试分数呢？
在我看来，《小妇人》这部电影不仅仅是一部讲述女性成长的故事，更是一部写给所有母亲的教育片。
正如《好莱坞报道者》曾评价说：
这部迷人的电影会有一个很长的保质期。
虽然距原著出版已经150年，但这部经典一直都在不断被重拍，去年又出了第5个版本。
或许，无论什么时代，我们都需要《小妇人》。而马奇太太的教育方式，她所倡导的善良博爱、坚强自信、独立与勇气，也永远都不会过时。
求财的得财，求才的得才，求爱的得爱。我喜欢Joe的结局，有情饮水饱。。。。
薇诺娜太美了。最近看到她是在怪奇物语里面。像她这样的女神，是真正意义上的女神，会觉得谁都配不上，配得上也得是个神仙。然而美人迟暮之后就是唏嘘。但是当年真的太完美了。这个版本的小妇人我很喜欢，小时候看过动画片记得那里面最美的是三姐。乔是个男孩子气很足的女性。动画片里面的结局是真的忘记了。所以看这部里面她和贝尔没有走到最后是很遗憾的。就像简爱如果男女主没有一起得多难过啊。 但是考虑到乔的性格，也就释然了很多。在她的世界观里面还是追求真我与注重家庭在首位的。所以她最后的伴侣如果没有来寻找她，她错过也就是错过了罢了。毕竟她已经在人生里先找到了自己的事业了。期待2019版的小妇人会带给我什么新的感受。 ps：那年的邓斯特比在吸血鬼里面让我喜欢多了。贝尔太嫩了。我一直觉得他很像阿汤哥的。
这个版本可能更对现在人的口味，汇集了众多巨星。遗憾的是，这个版本被导演夹带私货给坑了，原著很多原本不让人厌的东西到了这版变得让人厌了。这其中影响最大的是艾美。不过乔依然是本片最大的亮点，在这方面受的影响较小。
这种复古田园名著太令人心旷神怡、心驰神往啦。性格各异的同胞四姐妹，不一样的人生道路选择，收获不一样的爱情和真谛，真是温馨、美妙、绮丽的田园赞美诗。薇诺娜、贝尔、邓斯特、克莱尔也是个个美得不似凡人，真•颜值盛宴。
作为名著改编我只能说它无趣太一板一眼了。女主乔的故事堪称夏洛特·勃朗特的翻版，年少时写小说、做过家教、妹妹早夭、继承姑婆大笔遗产、追求平等，拍成勃朗特家三姐妹也无非这样的情节吧。薇诺娜的在本片的表演极其外在刻板，远不及姐妹入戏，更不及剪刀手和吸血鬼里叫人惊艳。贝尔真是华丽丽的帅。
这一版颜值巨高，服化也好看，隽永的田园风光。
云集各路神魔鬼怪，吸血鬼薇诺娜，蜘蛛女邓斯特，星星女克莱尔，外星女魔头萨兰登，还有伟大的蝙蝠侠贝尔，真是应有尽有啊！（玩笑，但这些演员奈何年华老去啊）
真想到这部里会有这么多大牌，剪刀手女朋友，新版朱丽叶，蝙蝠侠，蜘蛛侠女朋友。挺喜欢薇诺娜·瑞德的，那么美，现在却寂寂无声，可惜了。
为即将出的新版预热看了遍老版，Winona的名字居然在影片title前面出！当年最大的牌无误了。选角好厉害呀，感觉比新版贴合。Jo和教授歌剧定情的改编挺奇怪的。
每次看薇诺娜的电影总是想到她后期唏嘘红颜留不住，她将乔这一有着如雕刻般眉目的聪慧淘气少女诠释得入木三分。乔的细腻心思与其超越时代的女性精神在被压缩的如同快进的电影中仍得到展现，最后挽上教授的手说你的手永远不再空时真让人心窝发暖。唯一欠缺的就是妹妹劳里之间关系处理的草率令人一时出戏
薇诺娜瑞德我的初恋。2020春节重看了一遍，依然非常非常非常喜欢，非常古典非常美，和格导新版的高饱和度的美是完全不同的。罗南新版的优点是突出了Jo创作和创作焦虑的部分，可惜的也是这部分没有讲得更好，甚至她受到Beth的启发终于开始写作家庭这件事都没有94版讲得更好。家庭部分也没有觉得超过94版，Meg的选择，妈妈对Meg的鼓励也是94版的亮点。不过19新版片长给了Amy和Beth更多空间，也把Amy和Laurie的感情讲得更好了。罗南和茶二位主演也没有觉得比贝尔和薇诺娜瑞德更好，胜在少年意气和时代的进步吧。
擦，这豪华卡司！剧情十分狗血但我忍了，瞧瞧贝尔年轻时候那嫩得掐得出水的样子~~邓斯特小时候那个酒窝真是甜得要命！
也许就是因为结局有遗憾，有释然，才让这部作品这样打动人心。
薇诺娜瑞德的表演是比较重视自己的舒服的，她没有像赫本那样刻意的强调男孩子气，而让角色变成假小子，乔初见劳里，那个提着咖啡壶打了一个招呼，非常的随意亲切，那个显然就不是爱情的招呼，是友情的建交，这也是为什么这个版本的姐妹情渲染的非常到位，不像其它版本好像是临时凑成的剧组，这版四姐妹（Amy很赞的用了两人演）就像是一起长大的姐妹，在于她们的互动设计的痕迹都相当自然，一部分也得益于导演的拍法。瑞德清爽灵动，那场剪发戏丝毫不用过长的镜头也能将那种复杂的情感轻松流露，这是她本人的功力。最动人的是贝丝逝去一场戏，虽然不是还原小说，但依然情真意切，姐妹的临别交谈，大风透过窗子刮进了房间，乔去关窗，伫立在往外看，她在看什么呢，树叶被风拍打着，再回过头来，贝丝已经平静离开了，瑞德和摄影师用简洁的方式讲述了悲伤
隽永的田园诗与永远的薇诺娜
不知道是不是演员选择的太好了，还是原小说就是基于很多生活真是写的。觉得剧中演员的命运就是剧中角色的命运，他们选择的丈夫，生活，就是应该如此。电影对父亲、母亲着墨很少，有些遗憾。
四个小妇人，又美又温馨。
dear jo and dear laury （转）吉列安阿姆斯特朗手法清新、流畅。本片中看不到战争留下的满目疮痍。有的只是桑绿果香，这同以冷酷的笔调揭露西方人际关系的现代主义影片截然不同。本片是一部优美怀旧的、颂扬亲情的女性影片。
新版本来给了四颗星，又回来看老版以后只想给新版三颗星了，这版值五星！这版的文学性和艺术性都太强了，而且所有人物都完美的融合在一起，感觉更符合原著。新版比较强调人物的个性，但人与人之间的感情就没有表现得那么深了。最重要的是这版太美了。
好看~都是美人~~只可惜最小的换了人就没了灵气。开始还说薇诺娜干嘛不嫁贝尔啊，结果看到后面不由感叹老男人确实比小伙子更有魅力。。╮(╯▽╰)╭