男人

　　看完了《男人四十》，作为一个才刚过二十不久的男人来说，我真是有很多观点要发表。人生需要经常举手发言，但不是像被提问那样。我觉得一个二十岁的男人不会理解四十岁的男人的无奈与哀愁，更无力开药方解救他。一个二十岁的女人却能不经意做到，也许还不是预谋的。
　　男人四十是人生的中局，需要盘整，把过去二十年做男人的经验整理出版，留下的孩子们都经常施以关怀，故事都拿去广播一下，从笑话书中站起来多读读自己。多数人看的是张学友扮演的国文老师林耀国的无奈，好象他的理想、原则、眼神和思维都老得过慢。可是无法想象人来到世界上是为了最终变成一个老家伙，有的人还会更早就变老：林大学毕业之后就开始做老师、老爸、老公。我一直都没有漏过那一个总是出现的镜头：林任教的那个围桶一样造型的中学校园中间的红色叶子的树。与众不同的颜色终将带我们走出厌倦与冷漠的固有生活。
　　林嘉欣扮演的胡彩兰就是这样一抹红。我要看这部电影就是为了看她，看让我想用浑身来感受和喜爱的林嘉欣。一个二十岁的男人看一个四十岁的男人的电影，如果直接奔“四十”而去，强作理解，那是装老。胡彩兰敏锐、倔强、目力惊人、贱得可爱。因为她才华出众、所以她得做得贱过他人，做得诱惑力十足，做得完全超出普通人循规蹈矩的生活圈。只有足够强的诱惑力才足以挑逗她所爱的国文老师下水，而且挑逗的过程那么文艺化，让林耀国心甘情愿地跟她约会，一边尽自己所能教育她、帮助她，一边被她刁难被她耍被她宠爱，反过来又最终从她那里受到教育。四十岁走出盘整期是因为二十岁。新的人新的东西速度太快，“数位相机？老妈你不懂啦”，“我下星期要去印度进货。。。这个，你不懂”。令四十岁摸清生活纹理的竟是突如其来的二十岁，面前的二十岁令他终于彻底理解了自己曾经的二十岁。所以，我们生活要提早盘整，二十岁别光顾着为四十岁时的故事打伏笔，也要做好找回埋伏的标记。免得快要老之前迷了路。
　　林耀国终于找到了自己。他在胡彩兰身上知道了什么是不顾一切的爱情，这种爱情总是会有不慎的结果出现，如何对待这些结果影响着当事者们的一生。梅艳芳扮演的陈文婧是林耀国的老婆，也是他当年读书时的前桌女孩。陈文婧当年与国文老师盛某相爱，并且在盛要离开之前有了他的孩子。林陪同陈去深圳堕胎时，最终决定让陈生下这个孩子，并２０年来对他视同己出。盛老师终年之前，陈对当初还是念念不忘，在医院照顾他走完最后一程，林对此耿耿于怀。当林耀国与胡彩兰的师生恋经历了一个华丽的转身之后，他终于理解了妻子二十年来的心情。儿子知晓并看望了自己的生父，林家的秩序最终回归幸福。胡彩兰高中肄业，毕业晚会那天，她将自己上林的国文课时画他的课本和绘本集子都交给了林。胡去经营一家时尚杂货店，开始自己选择的生活前程。胡的生活与爱情的“不顾一切”，是连“不顾一切”本身都不顾的选择。人们在认真时总是下意识地拯救自己的未来，胡彩兰说，我爸爸哥哥姐姐都是大学高才生，家里不需要那么多大学生。也许需要抉择时，不应该因为忙乱而原地打转，应该想办法赶快回到原点。因为彼此改变对方，一抹红在生活中找到了投影。两段师生恋的投影，令电影中那些诗词、文句再度跃然脑海，整理出一分理想的美，悄然和谐。
　　人们总是做着令自己失去方向的事，妄图用过去拯救未来，殊不知，关于未来的一切，竟然是在当下年龄一半时就预设好了的。你该选取哪一段过去呢，这是一件好难的事。而新新人类们，像胡彩兰那样，抛弃学历，抛弃奖杯，抛弃才华，抛弃被世俗认同甚至抛弃贞节，只是为了轻装上阵面对未来。
　　《男人四十》这道题是出给林老师的，爱他的学生胡彩兰将它解了。我还是最喜欢林嘉欣扮演的这一配角。梅艳芳在电影中只是专心地做了个青年理想主义的化身，让我们找个原型比对过去，中规中矩而已。张学友演的这一国文老师，四处试探了人生金鱼缸的边沿之后，尽管撞了头，累了心，最后还是游出去了。还好他游了出去，不然，我们二十岁一代人的想法，就不会有那一抹红作为肯定了。
　　“鲁迅是中国最早留学东京读大学跟shopping的帅哥”。给生活留些戏噱，虽然无益于化解难题，但至少可以作乐吧。看到我这篇东一句西一句的影评的人们，请也来看看《男人四十》吧。

故事由故事开始，主角叫做林耀国，是中学国文课的老师，大概四十了吧，这样的人，以老师为题作文，或者应该这样写，才学渊博、风趣幽默；以父亲作文，或者又应该这样，关妻爱子，思想传统。总之，大概就是个普通的中年男人，十年如一日的生活，静如湖水，但即使再平静，也总会有些波澜吧。

而故事又由现在向将来以及过去延展，林耀国同喜欢他的女学生胡彩蓝约会，但并不快乐，总让人觉得并非一般的恋爱，随着故事的发展，渐渐明白，原来他的妻子亦曾爱恋过自己的老师。那他是否在体验那使他耿耿于怀的感情呢，随着妻子对于以前爱恋现在重病在院的老师的照顾，长久的压抑在内心深处涌动，于是虽然并不快乐，他还是与胡彩蓝约会，还是同胡彩蓝在深圳一夜未归，尽管并没有做什么。导演对于林耀国以前老师的性格介绍较为模糊，但对于林耀国的性格就着墨很多，他可以故扮老油条同学生们打成一片，但仍然尽量负责自己的课程（找影带配合课文给同学们看）；可以在同学聚会上固执的凑份子，而拒绝别人的请客，亦不以教书清贫为耻。看的出，在骨子里他是个传统正直的男人，所以他会要求替胡彩蓝补习，来给自己和胡彩蓝在一起的借口；他会要求帮胡彩蓝向校长求情，以图减少自己的内疚（当然也有真心帮自己学生的成分），只是聪明泼辣的胡彩蓝都没有给他机会。但这些都预示着故事以后的结局，这样传统的人，即使出轨，又怎会和自己的学生呢。所以尽管体验着以往的故事，却没有以往的结果，妻子陈文靖与老师发生关系，但终被老师抛弃，怀了老师的孩子亦没有告诉老师（孩子由林耀国抚养长大）；聪明的胡彩蓝最终以年少萌动付诸于书页上的图画交给林耀国来结束这段不伦的感情，会心一笑，然后转身离开，她大概会感激他吧，在最为敏感的时间里，他暧昧的保护着她。

影片最后，林耀国与妻子在卧室里，妻子正颜道：“如果你觉得不能和我在一起，你告诉我，我可以出去找工作。”他凝视着她，淡然道：“是啊，你会中文打字”（之前有过她打字很差的场景）。她苦笑，低了头，他继续：“有空回来吃饭，看看两个儿子。”她一下子抬起头，目光又瞬的黯然，静止，然后肩膀开始抖动，所有的委屈涌上心头，又形诸于脸上，悲泣起来，他一把将她搂住，道：“我们游完长江回来再说吧……”她更加痛哭起来，却是因为宽容以及谅解。或者就像某位达人以前说过，懂得忍让，才能赢得最后的胜利，这样的故事本来也许会有另外的结局，就像盛老师和陈文靖的结局，或者更糟，妻离子散，但林耀国用他的宽容赢得了对过往的释然，以及大家对以后生活的珍惜。而在这一段里，导演更将电影的镜头语言用运的十分到位，对白里她或者要离开他了，可一个拥抱让一切不言而白。

导演许鞍华曾是香港电影新浪潮的主将，《疯劫》、《投奔怒海》等，都是那个时期的代表作，而之后《女人四十》、《客途秋恨》等亦是广泛得到好评。文学硕士出生的许鞍华常常将作品拍的细腻且深刻。在《男人四十》里，许鞍华用平淡却略显压抑的叙事细腻的表现了一个中年男人面对妻子、学生的爱情，或者更为复杂的情感时的心里变化以及抉择，并肯定了林耀国最后的选择。而很多桥段更显示了导演的简洁与凝练，比如，表达林耀国对妻子爱的程度，导演多以少年林国耀的视角拍摄少年陈文靖的马尾发式，然后林耀国随意的一句，“我当老师就是想可以一直看她的正面了”，情深意重。而在拍摄陈文靖怀孕并被盛老师抛弃时，镜头首先是一个穿裙子的半身少女拿着怀孕的诊断书，接着切到现在陈文靖对儿子讲，也只说简单两句，又切回去，少女将诊断书揉了，然后镜头里快速的树影移动，接着便是盛老师对着镜头的诸多借口。简单紧凑，充分让镜头说话，省去了诸多交待的旁白，更固执的没有给少年陈文靖一个面部镜头，也没有一句对白，亦将事情表达的清清楚楚。而之前说过的最后林耀国与陈文靖卧室里的一段，亦是这方面的优良体现。而亦有很多场景也显示了导演对于生活观察的细致入微。比如，导演在林耀国因妻子未回家负气带儿子去餐馆吃饭时，大二子安然后来赶到，一坐下，并未先问什么，而是与小儿子磊然使下眼色，以图了解情况。这些细微的东西更体现了导演的细腻以及对于影片的诚意。当然这些与本片的编剧香港金牌编剧岸西也不无关系。

饰演林耀国的张学友退出影坛多年，此番复出，已不是《旺角卡门》、《阿飞正传》《阿飞与阿基》里扶不起来的烂仔，亦不是《东邪西毒》里带着老婆浪迹天涯的神丐，已届不惑的张学友洗净铅华后的真实表演将中年普通好男人的矛盾与挣扎，压抑与隐忍刻画的入木三分。而饰演陈文靖的梅艳芳一路从《胭脂扣》《川岛芳子》《半生缘》里过来，演绎这样坚韧而又幽怨的女子更是信手拈来，最后那悴然的悲泣便为整部影片加分不少。但最值得称赞的是林嘉欣（饰演胡彩蓝）这个小女子，在影帝影后面前丝毫没有逊色，将胡彩蓝演绎的泼辣又不失可爱，更演出这一代青年的自主与独立。影片中因作文在办公室对林耀国的娇嗔就让人怜爱，而之前以她的旁白（粤语版）来朗读的那篇作文更是惹人心动。

影片伊始，看到林耀国在海边看的书竟是《万历十五年》，不知为何选了这本，巧的是我最近正在读明代的历史，恰就有这个《万历十五年》，倒是要好好读读了。

2006年11月22日星期三 小雨 武汉 丙戌年十月初二

影片资料：
导演：许鞍华。
编剧：岸西。
主演：张学友、梅艳芳、林嘉欣。
类型：剧情。
片长：102分钟。
出品：香港星皓公司。
年代：2002。
个人评分：★★★★☆

    什么是男人四十呢？一切都成定数，儿女成人，事业稳定，和老婆懒得吵架，也懒得甜言蜜语。日子一天一天，淡出鸟来。
    若这男人恰好是高中语文老师，日子就会有一点不一样，他有一个三尺讲台。这个粘连着他饭碗的地方有带他脱离现实的可能。他可以指点江山，字正腔圆，引经据典，娓娓道来，夹带那么点小玩笑和小愤青，一切跟下课骑自行车去买菜没有任何关系。
    而坐在座位上咄咄逼人的女孩，很容易就迷恋上他的渊博，用词讲究，声线动听。或者其他什么乱七八糟无厘头的理由。有个女孩曾经告诉我，她喜欢上她的语文老师，因为有一次他出现在她梦里。总之，这种男人区别于她们身边聒噪又肤浅的同龄男孩，成为那个阶段的某种理想情人。而恰好，高中女生尚处在胆大包天，异想天开，义无反顾的截止期限之前。
    事已至此，或者暧昧或者拒绝或者接受都成为双方只可意会的冒险。四十岁的男人，面对口无遮拦的坦率，以及肆意散发的青春气息，很可能是畏缩着语塞了，那些陈词滥调如打官腔般的大道理说得出口却从未真正放在心里，真正的理由是，too old to love。只是，只要能找到一个借口，哪怕是蹩脚的，何不借眼前这个燃烧在最旺的年轻生命给自己一场幻觉，即使它可能短到只是与滑板少年一同围观一瓶被摇爆的可乐。
    在这个女孩假扮成熟老男人假扮青春的游戏里，那些出言不逊和挑战权威变成了挑逗和调情。而转过脸来要继续面对的平淡就成了不堪。
    只是最后，没有几个女孩真的孤注一掷，义无反顾的期限一过，她们便立即放手，仿佛一瞬间就认清那只是一个四十五分钟的偶像，光环褪去之后也不过像其他四十岁的男人一般龌龊和平庸。而也没有哪个老师把它当真，这一级毕业，下一级又来了，这个世界从来都不缺年轻的脸孔。只是这也并不能阻止自己一刻不停地奔赴在继续老去的旅程。所有的一切只是一场路过，变成以后可以津津道来的故事之一。
  
    片子里张学友的角色被拿捏的很到位，尴尬，动心，不甘，迷惘和一切的百感交集。不过林嘉欣的角色却稍稍有些别扭。对老师的喜欢多少都会掺杂一些崇拜的成分，不论怎样的早熟怎样的家世，都不该像是看穿一切，成为最游刃有余的游戏规则的制定者。然后就是更加钦佩许鞍华的功力了。每一个镜头都是轻描淡写，入木三分。大概每个导演在决定做导演之前都已经对这个世界做了假设（就像那些该死的理论在被论证之前都有严格的假设一样），这个假设决定了世界在他们眼中的样子。许鞍华的假设就是：生命是琐碎，平淡而往复的，所有的激情和温情都隐藏在这之下的暗涌里。
 
    再来说上面提过的因为一个梦而迷恋上语文老师的女孩，我喜欢她那个故事的结局。她毕业后一年回到高中，偷偷潜到那个老师的课堂，坐在最后一排，诡笑着听他讲期中考试的试卷，等他踱步到最后一排的时候，不经意抬头发现了她，满脸惊诧的表情。我始终都觉得那个瞬间很美。在下午的阳光里，讲解文言文的间隙不小心抬头看到了那张熟悉又久违的脸，仍旧是那个恶作剧得逞的得意的笑，纵使之前一直满嘴仁义道德地拒绝着，至少在那一刻，一定也会有一瞬间的动心吧。

胡彩兰在上默写课的时候，看到国文老师林耀国侧头凝望窗外的姿势，忽然爱上了他，于是用默写本的纸画下这一刻，她让画中的林老师叼上一枝花，玫瑰？后来在火车上，面对林耀国，胡彩兰说将来做了导演，一定在她的电影里表现这一幕，说到做到。

《男人四十》这部电影行进到这里，情节已经过了一大半。半夜里我内心忽然起了震撼，我毫无来由地意识到，许鞍华一定是凭借这个戏中说戏的戏说，悄悄圆上了自己儿时的梦。至此，这部电影里的第一个圈套终于不按顺序不合逻辑地来到我身边，就这样把我套牢。

这个充满暧昧却又阳光明朗的故事，这样文质彬彬到酸里酸气的编剧，这部青春的涩暗和中年的圆亮密切交织的影片，这一切的一切，与其说是技术和艺术上的成功，还不如说是如同中国娃娃那样层层设套的关于过去的细节和记忆的密密呈现。

我的职业病让我细细数着影片里出现了多少或者哪些古诗文。从开头的《齐桓晋文之事》，到《送孟浩然之广陵》，到《始得西山宴游记》，到《虞美人》，到《念奴娇•赤壁怀古》当然还有“现在已经不曾有”但“我们那时候有过”的让人梦萦魂绕的《前赤壁赋》。有那么一阵子我以为导演或者编剧翻出了自己以前的课本篇篇细读，文言字句的铿锵音韵给两辈、两位国文老师平添风采，而人物（导演）对《赤壁赋》的执著深沉更是可能让大多数观众无法接受——医院里，关系错综复杂、辈分、身份互相交织重叠的两（三？）辈人，依次诵读并也在聆听这篇可能是文言史上最漂亮、最复杂也最深沉的文字，瞬间我产生了错觉，以为许鞍华会让他们把它读完。导演的痴情或曰心理病征抛弃了电影情节的圆融流畅，用比文艺腔更文艺的腔调祭奠了整整一代人的记忆，她或许失去了观众，但是她迎来了自我和这自我背后的宏大的集体无意识。就连香蕉小孩对“故人”二字的异化解读，都是那么可爱。

也就是说，影院里的人头数对许鞍华来说已经变成小众了。

但是，仅仅让你在文艺腔里缅怀还是远远不够的。这部电影用尽了一个人从十六岁长到四十岁这段时间里所能经历的所有俗套情节，理所当然地，它们本身也是圈套。那永远的前排女生马尾辫，那永远的学生对老师的痴恋，那永远的中年男人无法承受的生命之轻，那永远的廊桥遗梦情怀（而不一定是事实）。甚至，一遍不够，再来一遍，许鞍华不惜让自己片中的人物部分重温了历史（也就是，虚构的人物林耀国复制了另一虚构人物他的老师的历史，而不是用虚构映射现实），纯情小女生变成了问题少女，国文老师还在风度翩然地教学，并用同样躲闪的目光面对着现实。

真正的好电影，让你跳出来。安东尼奥尼（我们有理由在这段日子里用俗套的思维多提他的名字）从《放大》的悬疑里跳出来了，库布里克从《闪灵》的纯粹惊悚里跳出来了，沃卓兄弟从塞伯朋克的虚拟中跳出来了，甚至昆丁塔伦蒂诺让乌玛瑟曼眼睛一眨，画面变成黑白色，他终于部分地从《杀死比尔》的血腥里跳出来了。许鞍华不高兴这么做，她没有忘记自己当胡彩兰时候的任性和执着，她下了那么多套套上你最后又不仅仅为了她自己，她愿意用一部用料二流的电影唤起人们超一流的记忆——有一条最长的河叫长江，长江中游有个武昌，武昌有座黄鹤楼……这部片子国语配音不得已把原来字幕上的高行健换成余秋雨，可它却是那样心甘情愿地跳下去，跳下去……大家今天都跳了没有？

说许鞍华一点不做是不公平的。很多应该是激烈的情节被她处理得圆融和顺、阳光明朗，这样的刻意为之并非人人可为。陈文婧怀孕而遭弃，林耀国小心翼翼地出轨，夫妻俩怨而不伤地争吵……中年人挑起的回忆或者经历的现实总不会恰同学少年风华正茂，他们温文、艰难、战战兢兢、难以自拔却又努力自拔（想到梅艳芳香魂已逝心中不禁一颤）。看到结尾夫妻俩发愿去看三峡，我感到羞愧，羞愧于未见三峡的我和已经消失了三峡的国度，并深深感到温和的谴责同样具备力度。

至此，我敢妄作解人地宣称，许鞍华或者不愿意我们把诸如文化传统、集体心理之类的字眼抛给这部电影，她至多小心地诠释了一下记忆，擦亮了些许细节，在少部分喜欢这部电影的人看完它之后，叹一声，一群痴虫哪！

各位D版影迷协会的会员们，这里是和菜头为您特别报道。在春节后这是我们第一次见面。前一段时间，由于设在广东的D版生产基地放春假，按照广东风俗他们从除夕一直放到小年，所以我们过了将近两个月的寂寞时光。正如《虎口脱险》里油漆匠说过的那样：现在好了，放假结束了，我们和D版团圆了。

今天菜头为你们隆重推出的是《男人四十》，领衔主演：张学友、梅艳芳。我见到该片的时候，已经是标准碟版，清晰度一流。唯一的遗憾是配音问题，国语版还是非常逊色，没有很多必要的背景音响。让人无法感受到炎夏的那种郁闷的热和隐隐的骚动。

《男人四十》讲述的是一个关于宽恕和爱的故事，总体看下来，是个爱情故事。四十岁的林老师（张学友饰）心底里一直有个秘密瞒着他的长子，最近，往事被重新提起，他对自己结婚二十年妻子阿靖（梅艳芳饰）也因此产生了厌倦之情。就在这时，班上的女学生（林嘉欣饰，Nice Girl）对他奋起直追，时光似乎倒流，往事和现实纠结在一起。。。。。。

四十岁的林老师是中文系毕业生，在中学教中文。和他的大学同学相比，他过得不如人意：房子很小，工资很低，这一切都和当年功课第一的他形成了鲜明的对比。他从小就想做个好人，做个好学生，然后是好丈夫、好父亲。他的确做到了，而且他也找到了巨大落差之下的平衡之道---总是和另一个混得更差的同学去参加校友聚会。但是，那种压力无时无刻不在。当年那么优秀的学生，是什么让他变成一条灰暗的中年汉子呢？

我们的林老师虽然过得不尽如人意，教书却非常用心。中文已经成为他血液中不可分割的一部分，他甚至尽量学习“新新人类”的谈话方式去教书。比如说，他介绍鲁迅的时候，居然同学生讲：他是最早去日本留学和Shopping的大帅哥，日语一级棒。在没有事的时候，林老师喜欢安静地凝视窗外，那种神情深深迷住了班上的一个女生。女生步步紧逼，我们的林老师犹犹豫豫，欲说还休。林老师是最后奔放地爱一把，还是坚决守住道德底线撤退？影片最后给了我们一个意犹未尽的答案。

全片反复出现扬子江和中国的古诗词，波光鳞鳞之下，吟咏之声如梦如幻。林老师一家三口一人一段《前赤壁赋》的场景，让人感动之余为中国传统文化那种平静和宽容的力量而心生敬意。我们以前一直说香港是文化沙漠，《男人四十》里，我们可以看看香港的游牧民族是如何表现传统文化的美的。片子的最后，扬子江浩浩荡荡向前流去，融化了一切恩爱情仇，博大而安宁。

观赏完全片，感觉内容流畅，叙述成功，反复出现的《江河水》也恰到好处，是一部适合人安安静静欣赏的好片。然而，最大的遗憾是主角演技不够。张学友出演的林老师过于青春，完全没有中年男人的那种味道，梅艳芳也看不到张曼玉在《甜蜜蜜》中的那种水准。片中最为耀眼的是林嘉欣同学，她把反叛和温柔都表现得恰如其分，张驰有度，抢了张、梅二人的戏份。最重要的一点，她很漂亮、有味道，我们值得期待她的其他作品。

与《男人四十》同时购进的还有《Finding Forrester》（心灵访客），主演肖恩 康那利。也是讲述老人和孩子故事，在《鬼眼》成功之后，类似题材的片子有大行其道之势。请关注我们下期内容。谢谢各位会员！

后记:林小姐果然在香港电影金像奖和金马奖上大有斩获,菜头目光如炬,特大记之.