《致友人》
我天生有颗火热的心, 喜欢和友人交往, 有时也爱开怀畅饮, 好快些消磨时光。 我不贪恋赫赫的名声, 爱情才暖我心灵; 竖琴发出的激越颤音, 也使我热血沸腾。 但往往当我欢笑之际, 心儿会痛苦、忧愁, 在狂饮尽兴的喧声里, 忧思压在我心头。
《人间与天堂》
我们心中翻腾着隐秘的癖好, 爱回味往日的期待和苦恼; 人间希望的难期使我们不安, 悲哀的易逝叫我们哑然失笑。 未来是漆黑一团,十分遥远, 现时已令人感到心寒; 我们多愿意品尝天堂的幸福, 却恋恋舍不得辞别人间。 我们更加喜欢手中之雀, 虽有时也寻找空中之雁;
一旦诀别我们才看得更清: 手中雀和心儿已紧紧相连。
《人生的酒盏》
我们紧闭着双眼, 饮啜人生的酒盏, 却用自己的泪水, 沾湿了它的金边; 待到蒙眼的遮带, 临终前落下眼帘, 诱惑过我们的一切, 随遮带消逝如烟; 这时我们才看清; 金盏本是空空, 它盛过美酒——幻想, 但不归我们享用!
作为一个翻老片的文青儿,我相信,都是觉得冯静波更有代入感,更能理解,甚至到了最后即使冯静波找第三者,看不上自家的妻子,一直到最后也没等到我期盼的父女知心知底的一番长谈,即使是这样,我还是喜欢冯静波这位“敌方”特务、知识分子。
不怪别的,片里的人都是一副理所当然的模样,令人看了心寒,看到最后,我能理解冯静波自我告发——其实冯静波有数次都想跟组织、跟肖大力谈了,(最后也是很好的机会,国共合作他放弃了自己的命运也许会为合作的友好填上一份力)——冯静波真是太像知识分子,太不像个特务了,他失败,他搞男女关系引人注目,他在大炼钢铁的时候没有“清醒的认识”,甚至没给我出现一副《风筝》中傻儿的控诉和无奈中的清醒。不,他热衷地投入于一项又一项的运动中,几乎比他身边的人都投入,贡献了自家的炉砖又贡献自家的煤,大冷天的,他就这么挨过去了,挨习惯了。
冯静波像一个知识分子那样冲动,像一个知识分子那样博学多才,像一个知识分子那样给身边长大的孩子以好的影响,又像一个知识分子那样“无能”,最后身边的几个孩子,他一个都无法做主,脚踏两条船的脚踏两条船,尖子生去当了兵,自家的女儿嫁给了一个她不爱又无法给她一个孩子的丈夫只为了她也想结婚……他作遍了好事,也许真的是因为他的身份时刻提心吊胆,他“被迫”做了很多好事,但我也看到他做的每一件好事都没有昧了良心,他或许就像是《潜伏之赤途》里郑君如的父母,帮人民做了很多好事然而还是“国民党特务”。
我心寒,因为冯静波后来的潜伏过程,他是真心觉得就这样断线一辈子就好,当他一辈子的特级教师就好,他每次路过那黑底白字的对联时都要望一下,他真心觉得自己有罪,他的身份就是罪,他没有像风筝一样抛女弃家响应党的号召是罪(试想,如果他真的坦白从宽了,他真的能如片中的其他人那样有好下场么?他能挺过劳改么?他是否会跟《借枪》、《风筝》、《追捕》里的叛徒一样被迫一步步退让人性,供出其他的朋友?);然而,从另一个角度,他何罪之有?除了立场是错的,解放的那一刻他也就一位相信三民主义的教书匠、还掌握军事技能,这难道是他可以选的?这和红卫兵以家庭出身定人成分又有何别?然而他身边的人呢?他的妻子把他的身份告诉了女儿,让冯抗美自己决定拒绝了婚姻,之后又来怪冯静波,他的妻子怪他让她担心受怕了这么多年,他的女儿认为只有他向党彻底坦白她的梦想婚姻才有一线希望,更别说肖大力,彻头彻尾,您除了救了冯静波一次,您可还对冯静波有一个好脸色?
您是牺牲了很多,您牺牲难道是别人逼着你的?你没有想到电台不在冯静波手里,他要密码本没有用,然后研究了一本被人家扔掉的字典研究了一辈子。你本来想让大儿子拒绝和叶姑娘的亲事,一顺口你又答应了让人家赶紧办婚事。你自己决定“逃也要办案”,你的妻子死了,老母亲没加上最后一面,这难道都是冯静波逼得?难道人家敌方都是欠你的?你选择了一辈子都追查这件事,其他的都糊里糊涂,选了就没后悔的当儿,然而你是恨冯静波的,恨对方不第一时间就向你坦白,恨对方能力很强潜伏到最后也没被你抓到破绽,恨对方的每一次好意…….
开头我真的是绝对肖大力很可爱,到了十六七集的时候,我忍不住发了一条弹幕——【肖大力这种人,离他越远越好,越远越有福气】我为什么不喜欢肖大力?因为他像是在赌桌上一点点把自己输光、输得底儿掉还觉得自己已经付出了太多啦,一定要继续投入,然后翻盘的赌徒。因为肖大力仿佛是坐在读桌牌,看着冯静波,一副【我都牺牲了这么多你还不让我赢】的道德审判。
风筝说得好,这是敌我关系。黎明之前说得好,他们是各为其主,又有大势所趋。
我是看过一本史建全先生所写的书,回头来专门找史先生的作品的,看了这部作品,觉得史先生绝对配得上两只大拇指,看它绝没有浪费我的十几个小时。
拍摄于上世纪九十年代中期的公安反特题材电视剧《无悔追踪》,尽管出自著名的北京电视艺术中心,还有着公安部这样特殊背景的官方背书,却因为种种原因并未在国内引发太大的反响。多年以后,当这部当年被埋没的精品剧作被有心人重新发掘,人们发现无论是对共和国史见微知著的描绘,还是在理想主义化角色的塑造方面,它都做出了国产电视剧中少有的深入探索。
《无悔追踪》的故事由1949年新中国成立开始,北京土唐刀胡同的民警肖大力在巡逻中发现辖区内一位名叫冯静波的小学教师形迹可疑,为了查清冯的真实身份,肖与冯展开了数十年的较量,在这期间,新中国在风雨坎坷中奋力前行,两个人以及他们各自家庭的命运也因此历经种种辗转反复。然而尽管环境发生了翻天覆地的变化,他们却始终都坚守着各自的初心和信仰。
一、知识分子的心灵史
按照主旋律作品的传统创作规律,最稳妥保险的做法是为典型角色立传,塑造一位遍布闪光点的正面先进人物。但《无悔追踪》却选择了反其道而行之,使用了“一正一反”的双雄对决模式来编纂故事。剧中为民警肖大力设置了一位缠斗数十年的“对手”——小学教师冯静波,冯静波这一“反派”的特殊之处在于,除了特务之外,他还兼具知识分子的身份。而如果对新中国成立后数十年的历史稍有了解,便会意识到这样一位身兼双重身份的“反派”角色,注定将呈现出一种与过往同类作品截然不同的复杂性。
作为一部主旋律“命题作文”,本剧创作的本意自然在于歌颂肖大力式的,忠于共产主义信仰,为了探求真相矢志不渝,甘于清贫淡泊名利的基层民警,但由于剧本的创作者本身就是知识分子,加之知识分子这一阶层在建国后数十年的社会运动中遭受到了最为严重的冲击,这就让编导在有意无意间将自身对于过去历史事件的种种反思,自我思想变化的轨迹,自我性格弱点的批判,包括对理想化人格的想象,统统投射到了冯静波这一角色身上。尽管冯在剧中未免被塑造得有些过于全能( 虽然他最初只是一名普通的小学地理教师,但他却在文学、语言学、历史、经济等方面均显示出一定造诣,甚至对自然科学和手工发明也极为擅长),但他在剧中数十年间种种细微的心理变化,的确反映出了跨越新旧两代社会的一批知识分子真实的生存状态。这一点,在剧作的前半部分体现得尤为明显。
事实上,整部剧作所抱持的知识分子视角(主要是前半部分)与所呈现出的知识分子气质是相当明显的。这点一方面体现在编导对于各种特定历史时间段与历史事件的高度敏感,该剧的剧本创作始终保有一种强烈的自觉书写历史的意识,通过各种方式(主要是人物的语言)将新中国四十年的历史浓缩其中,表面看来是胡同里几位街坊的琐碎日常,实际上却已暗暗写就了一部国史。某种意义上而言,这种对历史见微知著的还原,其实是沿袭了《茶馆》的叙事传统,为老舍先生的这部名作进行了一番续写。倘若对共和国成立后数十年的风风雨雨有所了解,对片中那些看似无心实则有意的插笔闲话,就会更加感同身受。
另一方面,剧作在角色对话中还安插了大量各种对于语言学、文学、古典音乐、美术等方面知识的展示,这些内容在今天看来多少有些卖弄学识“掉书袋”的嫌疑,但在这些桥段其中,也不乏编导从知识分子视角出发,借助“旧人”之口对“新世”之事所发表的独到见解。
通过片中有限的线索加以还原,可以看到,冯静波属于典型的民国知识分子,他既怀有中国传统知识分子经世救民兼济苍生实现天下大同的宏愿,同时又在青年时代接受了三民主义的熏陶,将实现民权民生作为自己更为切实的奋斗目标。于他而言,在新旧政权交替之时“不合时宜”地接受“委任”,伺机反攻,过一种“演员”和“苦行僧”的生活,本质上是对自我信仰坚定与否的极致考验。但当他走入新社会,亲身经历了建国初期各项社会运动的洗礼,亲眼目睹了社会主义中国所发生的翻天覆地变化,他开始逐渐认识到共产主义思想与他最初的信仰事实上存在相当多的重合之处。出于一种自我认识水平上的革新,也同时出于一种追求世俗层面个人幸福的需要,他试图坦白真相,回归正常人的生活,但随后一系列更为剧烈社会运动所带来的震荡打破了他的幻想。期间种种社会运动的残酷景象,加上他始终未曾公开的特殊身份,让他反而要比身边的人更加懂得如何安然度过一次次冲击,坚持到新时代的来临。
二、一个“轴人”
在剧作的前半部分,整个故事的叙事重心更偏向于冯静波。肖大力虽然贵为本剧的第一主角,却更多是以冯的对立面与追逐者的形象而存在,其个人性格中的独特闪光点并未有过多的呈现,此时的他只能算是一个尽职热心的基层民警。直至剧情推进至大跃进、文革等社会运动渐次发生,肖大力这一角色的亮点才逐渐显现,整个故事的叙事重心也开始向肖转移:在一个理性渐失全民癫狂的非常时期,他却仍然坚持实事求是的原则,质疑放卫星浮夸风。为了维护正常的社会秩序被红卫兵围攻,进而被诬陷为国民党潜伏特务。被错误下放后仍然不放弃对冯案的追索,从而不幸遭遇家庭的巨大变故与个人身心的巨大痛苦。文革结束后放弃对于名利的追求,甘心扎根基层,将探寻真相作为自己的毕生心愿。他将对责任心的坚守作为自己为人处事的首要原则,哪怕为此落后于时代,过一种物质清贫的生活。
与时常因为自我反思陷入痛苦纠结状态的冯静波不同,出身于底层,成长于体制内的肖大力属于那种认死理一根筋的“轴人”,支配他种种语言与行动的原则是对于探求真相本身的执着以及对共产主义信仰的无限忠诚。在建国伊始的十余年,这种原则普遍的存在于社会中,肖的面目与芸芸众生并无太大分别。但当社会运动的飓风将众人尽皆席卷其中,人性深处的恶之花被浇灌后肆意绽放,造化弄人,肖大力没能抓到冯静波,反而自己却莫名其妙成为了被追捕的对象。飓风结束之后,以反思为名,曾经神圣的信仰大厦尽数崩塌,此时坚持留在“原地”的肖大力反而成为了不合群的一个。如果说,剧作前半部分是藉由对社会运动的切片式微观展现来反思历史,到了进入八十年代的后半部分,剧作的反思对象则变为了改革开放后的中国社会。社会的迅即转向带来人们身份的巨大变化,肖大力始终坚持着自己的信仰,但他周围的人们却选择了与时俱进。当年的国民党特务摇身一变,成了需要团结的爱国统战对象,当年迫害自己妻子的人,成了教育局局长夫人,海外关系不再需要遮遮掩掩,出卖肉体成了一件值得炫耀的事,人们疯狂的向“钱”看齐,肖的“迂腐”反倒显得与时代格格不入。肖大力(包括冯静波)由一系列社会现象生发出强烈的失落感与疑惑感,所指向的其实是一个极为严肃的问题——在追求物质富足成为主流话语的当下,信仰与理想这些精神层面的追求是否还有价值?这一问题曾经在上世纪末引发过一次社会性的讨论,譬如造导弹与卖茶叶蛋哪个更有意义?尽管今天看来,当年那个问题的答案已经不言自明,掌握知识早已成为这个时代谋求物质富庶的主要途径。但如果我们将“导弹”从知识进一步引申为精神世界,那么当年的讨论仍然并不过时。
三、山顶与山间
可以肯定的是,本剧成功塑造出了两个看似价值观截然相反,但又都具有高度理想主义色彩的主角。肖大力和冯静波,他们之间追逐者与罪人的人物关系设置一定程度上借鉴了维克多·雨果的经典之作《悲惨世界》。冯静波正如犯下无心之罪的冉·阿让,以兢兢业业从事教育工作的方式“洗罪”,用大半生时间完成了自我的灵魂改造,实现了对共产主义信仰和社会主义新中国由本能的敌视抗拒到发自内心接受认同的巨大转变,但在内心深处,他同时也始终没有放弃自己作为一名知识分子所应坚持的底线和操守。另外一边,肖大力则如将法律和正义视为无上之物的沙威,终其一生对自己的对手冯静波穷追不舍,坚信“他当一天王八就得驮一天碑”。和沙威一样,肖大力的信仰在剧中也经历了来自外界与内心的种种冲击,但与因被冉·阿让搭救导致信仰崩溃,最终自杀的沙威不同,肖经受住了这些考验,把追逐真相作为了自己人生最后的追求。但他的追逐又不完全是不近人情,没有丝毫烟火气的。经过了数十年的风风雨雨,肖家和冯家这对街坊邻居,早已从两家活成了一家。肖追逐冯,是因为他心中对于共产主义信仰的忠诚和对公安事业的热爱,但他不去主动揭发冯,是因为他始终坚信执法必须基于明确的证据,不能用无端的主观揣测加以定罪。更为重要的是,与冯一样,肖在内心中同样保有一种基于人道主义的良知,这种良知因为社会运动本身呈现出的非常态得以被激发。剧作尾声,冯静波的妻子柳叶眉告诉冯,肖大力其实一早就知道冯的真实身份,但肖不忍心毁掉一个与自己同为邻里数十年的家庭,最终选择隐忍观察,而这一等,就是足足四十年。
如果单纯用阶级观点加以区分,肖和冯确实是身处对立阵营的敌人,但如果用人性论的角度加以分析,他们实际上却是同一种人格的一体两面。他们在骨子里都对自己认定的信仰无比忠贞,不轻易因着外界环境的改变而改变。他们站在各自所处的山巅遥遥相望,尽管起初看似相距甚远,但随着时代的变迁,却在精神气质层面产生愈来愈强的共鸣,对于对方的选择有了更深刻的理解,这种共鸣与认可所基于的,正是他们对各自信仰的忠诚与执着。
肖大力最为耀眼之处乃是对真相孜孜不倦的探寻和对所从事公安事业高度负责的态度,他的固执除了是一种塑造主旋律正面角色的需要,也暗含着编导对于八十年代以来改革开放后,社会物质条件迅速改善对人们精神世界严重冲击带来的深重忧虑。剧作的后半段虽然更多聚焦于基层民警,但编导在骨子里仍然忘记不了自己的知识分子本色,试图借角色之口发出重利亦不能轻义的呼吁。对信仰的执着同样也体现在冯静波身上,尽管历经多次社会运动的洗礼,但他在内心中始终坚持着一份传统知识分子式的道德操守——保持人格的尊严与独立性,不因着社会环境的变化攀附权贵或欺凌弱者,心系天下的安危与百姓的疾苦。在多年的相处中,冯逐渐在肖的身上看到了与自己趋同的一面,意识到自己心怀的理想在一个新时代同样有实现的可能。但肖和冯对于各自内心信仰的执着,又决定了他们无法将这段敌对关系,将他们各自担负的使命真正放下。虽然他们共同携手走过了荆棘密布的山谷,迎来了阳光普照的日子,但他们仍然要对历史有一个交代,因为他们都是忠于内心的理想主义者。冯静波最后选择认罪,既是对自己过去行为的一种赎罪,让自己从数十年的压抑中彻底解脱,也是对自己的对手和朋友肖大力的一种成全,这是对他最好的一种致敬。
如果说肖和冯是两座信奉着各自信仰,不愿因外界的风吹雨打而折腰的山峰,那么在两山之间生存着的,更多是被时代裹挟着的凡夫俗子。他们有的在非常时期乘他人之危,做出落井下石的勾当,有的在他人落难之时挺身而出,不经意间闪耀出人性之光,有的善于揣摩风向永远做时代的弄潮儿,有的终其一生得不到体制信任郁郁不得志。他们如这片土地上数千年来生存着的大多数一样,秉承着利己主义和现实主义的价值观,他们的行为既可以被讥讽为见风使舵随波逐流,也可以被褒奖为与时俱进识时务者为俊杰,但从本质上来说,都是一群小人物和普通人在大时代的浮沉中为了努力求生基于本能所作出的选择,无法简单的超越时代,用正确谬误的两元标准加以评判,他们各自的选择因为历史的走向而被赋予了不同的含义,这些含义同样是这个国家历史中不容被忽略的一页。但也正因为大多数人如此,方才显示出极少数理想主义者的宝贵价值。
英雄之所以能够成为英雄,恰恰是因为他们敢于言庸人之不敢言,行庸人之不敢行。这世界上最不缺的就是永远说着“正确”的语言,站在“正确”的立场,让自己在任何时候永远显得光辉伟大的利己主义者。相反,最欠缺也最为可贵的,恰恰是那些能够将自己认定的信仰从始至终坚持到底,百折不挠,矢志不渝的“傻子”。肖大力和冯静波对于各自理想的坚持,让他们在社会运动中蒙受了不应蒙受之苦难,也让他们于新时代被丢弃在遗忘的角落,产生了强烈的失落感,但他们最终战胜了这种困惑,坚守住了自己的信仰,这就是他们最为伟大的地方。
刘亚琴发自肺腑的喜欢冯静波。 但亚琴是品质纯洁的传统知识女性,她对冯静波的爱是一种知识分子间惺惺相惜的倾慕之爱,而且襟怀坦荡、光明磊落。因为爱之深、恨之切,才有了她对冯静波和徐小妤偷情的责备和怨恨,但也夹杂着同情和理解。
刘亚琴对丈夫肖大力的爱也是真挚的、深情的,她深深的敬佩丈夫的铮铮铁骨和襟怀坦荡,她对丈夫的爱早已超越了普通的男女之爱、夫妻之情,而是深深镌刻在骨子里、融进了血液里,化作了这人世间最可宝贵的浓浓亲情,亚琴用自己的死证明了这份挚爱和亲情。
亚琴作为一个女人,是幸福的,因为在她的人生中遇到了心目中对比强烈、个性迥异但都值得她去热爱的两个男人:肖大力和冯静波。
抓紧记录几个最深的印象感受。整部片子要是展开说可以说很多,但是可能牵涉到很长期的时代变迁和话题,打住。
李冰冰在本片里真是青春水嫩,是不是第一部出演的片子?脸型轮廓、五官布局、身材服饰,闪闪发光的豆蔻年华、青春气息。与肖新桅的错过真是现实的反映,永远不是看起来最美好的人在一起,总有各种不可意料的错过——因其如此,开始的美好可能就更加显得美好——最后和祁卫革的相处也像极了现实的偶然。眼看着的不合适,偏偏就在一起了;接下来是完全无法预料到的波折。编剧是为了给冯静波一个相对负面的后果么?为了平衡肖大力一直以来坚持下的反而接连的磨难,尤其是刘亚琴的悲惨结局?很有其他~~可能我在自己的感觉上不希望李冰冰(反而不是角色冯抗美)结局这样不幸吧?
导演伊力等一干团队算不算最早的演绎北京本土化四合院、胡同口等情感剧的始作俑者?因为有他们的存在和努力,才有根植于老北京味儿极其浓厚的影片氛围格调。也许是老舍的最大功劳?从《茶馆》到《骆驼祥子》等,一个地方的生活文化味,正是依靠这样一些本土的作家、艺术家来发掘呈现的。真幸运有这样的有历史感的城市、有这样的认真生活的人们、以及这样一批优秀的展现者;这种展现,一直在传承,前有《渴望》后有《情满四合院》等等;如果我们的更多的城市能有这样一种差不多水准的生活和艺术的交织和相互的呈现,该有多好。总体上看,海派的味道、广州的味道,还有西安的味道,相对成型一点~~在地化的文化创造,真的还有很多可做的地方。
冯静波和肖大力的角色设定和故事发展有创造力,情节精妙,人物饱满,包括各种配角;这恐怕要归功于这波人的话剧、戏剧功底,也有当时影视拍摄的认真态度——这又牵涉到某次提到的感受:这么多年,中国影视剧的围绕人物故事好好拍片的传统真是丢的太多;不能全怪所谓的资本引导,我看所谓的第四代、第五代导演什么的整体导向有问题。受投其所好的拍片得奖模式和好莱坞两股影响,走的太偏了!——回到人物故事,对冯的塑造也稍微有点过了,还是1990年代后期的整体环境的问题;还好,对肖并不是异化式的否定。正如一篇评论写的,宽容和放下简单的正反描述,才是一部好剧的格局。这部片子在这方面是有高度的。尤其在结尾,有个总的结论(也可能是故意所为,但还是总体顺畅和合理的)。
前段故事讲得细致饱满些。1955年以后的就开始赶了。还是时代变迁太多丰厚了,短短的几集,根本没有充分的空间去演绎;倒也不是时代的敏感性和难度的原因去匆匆过渡的吧。到了改革开放之后,社会变化更加波澜壮阔,剧集更加难以驾驭了,所以过得就更加碎片化了。总算大体靠谱,还能完整看下去。很不容易。
穆索尔斯基的《图画展览会》的乐曲真好,有代表性,经典。值得收藏。
不比现今的《北平无战事》要差,反倒较之更接地气儿,近乎直追张黎的《大明王朝》,历史细节在一群老百姓的生活影像中不动声色地徐徐展开……肖大力和冯静波的角色设定极富意味,刘佩琦和王志文的表演也都堪称妙绝,沙威注定是表象之下的配角,冉·阿让才是真正的主角!京味儿配角们亦极出彩!神编剧!
故事略有瑕疵,且80年代的部分有点乱,但毫不影响这部剧的品质,演员的台词、走位、摄影运镜,还有剪辑都是电影级别的,最重要的是浓缩了解放后40年的各种事件,包括反右、大跃进、文革、改革开放,相当写实,里面好几个配角戏份不多,但刻画得极精彩,现如今再也不会有这样的剧了
双主人公模式,表演精彩绝伦。无谓的意识形态之争消耗了多少人的青春。2013(39)
一部极为出色的电视剧,出色到了超乎想象的地步,这可能是最不像谍战剧的谍战剧,而谍战又很可能就是这个样子。这部剧唯一的失误,就是暴露了李冰冰的年龄。。。
极好的立意。难得是不光有立意还有成熟的技巧和强大的阵容去完成它。极赞。
我们以为荒唐的过去真的不会重来吗?谁知道呢?以及,忙着大炼顾不上间谍活动这种梗还真是个老梗。
看完了,竟然有一种茫然感,空落落的,电视剧没有任何歌颂,根本不是什么谍战剧,就是平直真实的叙述了建国以后每个重要时间节点,领导人的领导决策,当时的人在做什么,在干什么,在想什么,真实的可怕,意识形态真的有意思,你站在哪个立场,哪怕你是好人,无论怎样两个人都不可能和平共处,人真的是很卑微,为了心中的信仰,自己生活的快乐幸福都不重要,冯静波40年特务,愣是一件特务事情没有做,战战兢兢,虽然满腹才华,傲骨,可是也是自私自利,肖大力为了认证他自己是对的,他心里信仰的不倒塌,40年可以说是一贫如洗,浑噩不知,可悲可笑可叹,不敢说太多,这就是我的祖国,我热爱的祖国,我想说一些更想说的话,可是我不敢发出太多的声音,我爱我的祖国,可我不喜欢意识形态,太假太空。
大陆电视剧无出其右者
这是一部新中国编年体《史纪》,这是一部胡同版《茶馆》,这是一部国共合作的《悲惨世界》,这是一份社会主义试验结果报告,这是一个计划经济让人失业市场经济让人活命的调研,这是一份两代知识青年被政党裹挟沦为棋子而毁灭的实录,这是时代投击者与信仰坚守者的对比,这是一场对政权的质疑与护卫的辩论。———向老辈知识分子的悲惨命运致敬,向历史致敬,向编剧致敬!
现代版《茶馆》既视感 此剧能解禁倒是出乎意料 原来早就有内容大于形式的好东西应了勒庞《乌合之众》里的那句:谁向群众提供幻觉 谁就可以轻易地成为他们的主人 。。
反特外衣掩盖的三十年国史,制作考究、细节精湛。润物无声,敌人被改造成新人,干部却蜕化为商贾。尺度之大,实属罕见。强推一把。
最近在重看,从政权更替到三反五反,从大跃进到文革,从抓特务到互相揭发互相监听,每看一集,都觉得是讽刺。
有人骂烂尾?各位,结尾年份是1988年啊。再写下去,冯静波的三观会被颠覆,然后得道入魔,成为丁元英(推荐《天道》)
披着谍战剧外衣的历史剧,让人实实地看着心塞。时间会改变人,戏里,两位男主角到最后说起话来都有了对方的腔调,戏外,就连今天的我都比二十年前要难理解这出戏。今后恐怕就更难了吧。
编年体新中国史记,优秀的年代剧。王志文瘦削而硬朗,那种俊气很有味道。两个人为了意识形态的斗争,搭进去一辈子。当年要抓的四阎王后来又成了争相合作的对象,历史真是爱开玩笑,可是,苦了那些认真的人。
外壳是谍战剧,内核却是货真价实的年代剧,不乏有模有眼的讽刺,绝了。
没有一句多余的台词,没有一个多余的镜头。
1995年的神剧,台词没有一句废话,镜头没有一个多余。随便哪个配角的演技,都能完爆现在的小鲜肉。精品是不分年份的。
能看到这种剧,就像走路捡了金子一样的
最近沉迷于这种“这tm也能过审”的片子无法自拔