三部的优点就是打斗了,除此之外没有其他优点了。剧情真的醉了,太雷人了。女主在被志志雄抓住,剑心打算动手的时候,还叫剑心yameidie,不要杀人,我真的醉了,那你叫他怎么做,杀不了人,还怎么救你。还有就是最后大战的时候,四打一没人打得过志志雄,志志雄打倒人之后,那么多次机会,也不补刀,强行四打一、大团圆,然后后面又强行让志志雄老婆死,偷袭剑心,我去,你前面秒天秒地,明明可以补刀,就是不补,现在还通过这个垃圾手段伤害对手,编剧就是强行让志志雄老婆死。还有打斗后期的时候,就剩剑心,后面志志雄死了之后,其他几位又可以走了,剧情雷人。
7,直到本篇完结我才完全理解
剑心不是一部讲述政治斗争,也不是一部讲述个人成长的作品。
实际上是一部“反英雄”的时代剧。
一直以来剑心被人认为是少女漫,看了前两部我也有这种倾向,但看了本篇最后一部,我觉得这种囫囵吞枣的评价是有失偏颇的。
为什么这么说?
首先关于政治斗争,志志雄其实在片里一直都处于一个虚构领域,也就是说不是真实的人物。
且不论他的事迹有多么惊悚,经过幕末的烈火焚烧过后,涅槃重生,自己化作一股更强的复仇烈焰势要吞噬明治时代。
战斗时也刀刀带焰,残忍无情,不像人之所为。
很难想象这是一部时代剧作品,完全失去了真实感。
那么我们应该考虑,为什么志志雄这个角色这么不真实。
因为志志雄这个人物本身在剧中也是虚构的。
首先在剧情中志志雄是作为一个政权代表要颠覆明治政府的,他有坚船利炮,有武士军团。
但片中却丝毫没有提他的政治理念,政策,甚至连他要打造一个怎样的国家也没有提。
这说明故事丝毫没有讲述政权斗争的意思,志志雄的“建国大梦”始终只是一个幌子。
在他和近藤博文交涉时,没说几句,近藤就说:谈判无法成立。
这场谈判并没有实际意义,唯一的作用就是推动剧情——志志雄和剑心的完全对立。
其实按志志雄的“弱肉强食”以及他的经历,不难猜出他其实是代表旧武士这一方的,剑心按道理也属于武士,其实是没有根本矛盾的。
但剧情上的对立,暗喻着剑心和志志雄理念的对立
提到理念,剑心的理念在前两部是有进步的,那到了第三部,又是怎么说的呢?
“挥的既是活人剑,不伤人命,那自己的命也算一条命”总结来看,看不到什么理念的深化,看起来更像是给自己找个借口动刀子罢了。
剑心成长了吗?我觉得没有,他没有改变什么,也没有什么改变,唯一的变化就是学了个新大招,还是剧情需要。
所以这根本扯不到个人成长上面,里面大量剧情感觉都在说废话,薰的落海生还没有带来变化,剑心的同伴还是那样憨包,根本联系不到成长这个主题。
片中的唯一新变化,其实是明治政府的活跃。
或者说,明治政府的罪恶与虚伪。
整个第三部其实都在围绕这一点展开——“政府的罪过”
这样其实就不难理解,志志雄到底虚构了什么,他到底代表着什么
联系一下第二部,他其实一直扮演着的是一个“受害者”的角色
只是长得太恐怖,行事太残忍
让人们忘记了他其实只是一个政府的“受害者”,一个被时代抛弃的悲哀剑客。
他想做的其实并不是“建国大梦”,而是实实在在的“复仇”,对新政府的复仇,为新时代敲响警钟
他长相越恐怖,做事越残忍,就越反衬出政府和新时代的“邪恶的一面”
他象征着一个旧时代的武士亡灵,时刻准备给新时代掘墓
片中念祷被明治政府迫害的名单之时,或许才是志志雄最得意的时候吧
在这种立场下,完全可以说志志雄是正义的一方,平反冤案,大快人心
按照影视作品的价值观逻辑邪不胜正,但为什么志志雄依旧输了呢?
答案只有一个——因为时代潮流。
这才是这个作品格局大的地方,但同时也显露出了格局小的地方。
因为片中一直有意塑造志志雄的“邪恶形象”,让我们误以为剑心才是“正义形象”,所以剑心胜了。
其实并非如此,之前就提到了,剑心根本没有找到更加强大的理念去支撑他对抗志志雄的理由,表面上的成长其实都是废话,他只不过顺着时代潮流走罢了。
但志志雄却是有足够的理念去支撑他的行动的。
在经历了所谓的“正义的群殴”之后,志志雄最终自焚而死。
其实也对标了日本历史中维新志士的悲慨义举,象征着“为剑生,为剑死”的武士道精神。
他的死,意味着一个时代的最终落幕,旧时代的冤魂得到安息,新时代的真正来临。
所以志志雄死前才对剑心说——
我没有输,剑心,不过是时代选择了你罢了
新的时代不需要武士了,自然也就不需要“杀人剑”了,剑心的“不杀人之剑”自然得以同新时代存续下去。
这种“英雄的错位”揭示了这部作品反英雄的核心,也在这种错位中得以感知到时代的剧烈变化。
浪客剑心的真人电影看完了,也该写点东西了。作为浪客剑心的忠实粉丝,我实在很难想象这部漫画还能改成更好的电影了。但是同样的,作为粉丝,看三部2个小时的电影,说一点没遗憾,肯定是假话。
记得小时候看这部漫的时候特别迷比古清十郎。感觉他武功盖世又超然于外。在这第三部电影里头,比古的戏份还是颇重的。传授奥义的铺垫也足够,奥义传授细节几乎没有交代,这个安排也是不错的。
这里为了方便不了解原作的看官,稍做些科普。飞天御剑流的奥义天翔龙闪是需要极其强烈的求生欲望才可以领悟以及施展的拔刀术,可谓是被置死地的绝招,教授方式也是由师傅施展无法闪避的全方向神速剑技九头龙闪,由弟子去领悟的超神速剑招。这里,电影未做传授的细节交代,但是确实强调了生存渴望对于此剑技的重要性。很是可惜,缘由这里略过暂不表。总之,一心赴死之人是无法悟出这个奥义以及个中剑术哲学的。
一般的伦理观是不用去讨论生死这样的大是大非的问题的,生为常道。人的生存权是基本权力,甚至是天赋的人权。对于人是否有权力处置自己的生命,这一点很多学派的说法或者国家法律都是不同的。即使是在现代,安乐死也只是少数国家被视作合法,也仅仅是合法而已。对于自杀,整个法学界也是经历从入罪到出罪的过程。谁也没有听说鼓励安乐死的,更不用说鼓励自杀了。
剑心在领悟奥义之前的浪人岁月里,尽管早已立下不杀之誓,并有用逆刃刀救人之心去试图偿还拔刀斋的业债直至死亡。在他看来,死亡这个的结果,也是偿还的终点。这便是一条赴死之路。
死是万物必临之终。
记得曾经有一个笑话大概说,两国元首比拼军队执行力,罗斯福让一个美国军人自杀,然后那个大兵哭着求总统说“求您了,我在家还有父母子女呢”,然后斯大林乐了,让一个苏联士兵自杀,那士兵二话不说就举枪被罗斯福拦住了,那苏联兵哭着求总统说我“求您了,我在家还有父母子女呢”。
人,作为一种智慧生物,相信没有一个成年人不明白死亡的字面意思。可以说没有人不怕死。但不表示死亡是最可怕之物。于是乎,有人赴死以回避更害怕的预期。两害取其轻。但是显然,飞天御剑流的终极奥义天翔龙闪却不是这样的人可以学会的,也只有无上的求生欲也就是对死亡莫大的敬畏才可以唱出至高的生命赞歌。
是的,背负众生和家国希望的主角剑心不可以赴死,哪怕连赴死之心都不可以有。有点像那一句,“自己选的路,哪怕是跪着也要走完”的意思。对于这个故事来说,就是明治政府的起步哪怕再不完美,为了新的时代的希望,这些曾经的武士手上的刀要也去结束一个手上有刀的武士的曾经的时代。
这是便是剑心的路。我不知道当年被选中作为一个幕僚的杀手时,那样年轻的剑心是否完全明白个中道理,但是作为拔刀斋,这条路已经无法回头。
对于历史课本一直耿耿于怀的我,这时突然想起一句大概出现在初中时历史课本上的话,大意是这样的,“尽管袁世凯复辟帝制,但是辛亥革命后,民主共和的观念已经深入人心。”在这里,我对上面这句话不发表任何意见。毕竟历史有历史的选择,在我们这个平行世界里,中国的历史没有选择袁世凯的复辟,而日本的历史选择了伊藤博文的维新。
在维新的路上,哪怕荆棘漫步,却也无法回头。在经济学里的讲法怕是没这么浪漫,因为你每向前一步,放弃向前在边际上的成本便上升一些,所以开弓没有回头箭这话常常是对的。剑心以赴死之心杀人维新并在其后不甚理想的维新初期作为浪客出世,这一切倒也无可厚非,尽管我深信当时年幼的剑心的心智远不及他的剑术高明。
这里来说电影在完全未提及奥义传授的可惜之处。也就是飞天御剑流的奥义或者飞天御剑流的生死观。全片光讲到求生的意义,既未深入也没点破,大大的可惜。比古清十郎使出的九头龙闪作为飞天御剑流全方向无法防备的神速剑技,其实是飞天御剑流奥义天翔龙闪的喂招。也就是回绝你其他的如上天遁地等躲闪求生路线逼迫你悟出天翔龙闪的唯一方式。片中没有提及的部分便是。悟道者需要有完全的求生意识,而授业者需要有完全的必死准备。因为师傅明白天翔龙闪一出,便要毫无防备地中招。然而这一切,作为徒弟一方事先全然不知。
原来的故事里,飞天御剑流奥义天翔龙闪的单人传单人的原因也便是如此。即比古清十郎的师傅,第十二代飞天御剑流传人,便是死于比古的天翔龙闪之下。当然,原来的故事里,比古并未就此离世,究其原因,除了剑心的使的逆刃刀是主要原因外,比古在原作中的强壮体魄和剑心的瘦小的令人印象深刻的反差也能让读者明白一二。
以上,便是飞天御剑流奥义的精妙之处。即以师者的死之实际来悟来者之生的意义。不得不说是一个高明而残酷的设计。其剑招对于流派的意义在于,不怕没有悟得此招之后人,但也大大限制了流派的传播。反过来,其的伦理意义更是在于,其奥义传人背负起全流派,甚至更多更多的人的生存的意义。
一直认为飞天御剑流有三个层次。其一,便是学会常规的剑招,如拔刀斋时期的剑心,几乎无敌于世间。其二,便是学会了天翔龙闪和九头龙闪,得到了流派的印可,夯实了求生的本能也领悟的生命的意义。其三,便是作为师傅,决定传授徒弟奥义的时刻,在深知生存意义的前提下,仍然以前辈之死在成就后人之生。
不得不说,天翔龙闪是生死边际的奥义。取名的时候我写作生与死的罅隙,因为比古本身是个陶匠。对于一个陶器,裂缝可能意味着这是一个彻底的失败品,而裂纹则可能成为一种艺术。就像传授给剑心奥义的比古,不知剑心是否能领悟奥义,也不知自己的一生是否因此终结。这个风险,不是赌陶可以比拟的。
片子后面就没有了比古的剧情,也再也没见到长刀桔梗仙冬月。即便在原作里,剑心没有继承飞天御剑流,而后来下山的比古,使的却是电影里他口中的“奇怪的刀”。
谨以此文,念我少年时看的《神剑闯江湖》及看《神剑闯江湖》的少年的我。
看到过的最精彩的日式武打,从开始剑心被福山桑打的满地找牙就可以四星了。剧情作了适当简化,武打戏份有点点多,最后剑心仍然坚持用逆刃剑还是很励志的,算是动漫改编真人版里很成功的一部。需要吐槽的是,可不可以不要头发都像八百年没洗刚从被窝爬出来似的,还有福山桑穿的裤子也太像大棉裤了吧,衣服领子也太脏了吧。。。苍井优演那个谁是不是太屈才了。这个剑心的演员也找的很好哇,很符合漫画里的描述,漫画那么散漫的,能拍到这个地步,还是可见导演功力的,演员找的都很用心很符合原型。
对了,大家掉血都好慢,好能打。起死回生都特快。
前后失衡,絮叨废话太多,十本刀被压成甘蔗渣,四乃森的线败笔,斋藤秒了破军和宇水,顺带断了师匠再出场的机会,1 VS 4和对战宗次郎最赞,左之助被打成红猪,但说好的九头龙闪呢?不出意外,文多武少的追忆篇会跟雪代缘捆成一根来拍,究竟谁演雪代巴来灭了五姑娘啊?
这天翔龙闪不对呀。。还有四人副本是什么鬼。。
4打1车轮战人家重度烧伤人士,最后还是人家副作用复发自焚而亡,你们,,,,,,我只能用卑(gan)鄙(de)无(piao)耻(lliang )来形容.7.3
春は夜桜、夏には星、秋に満月、冬には雪。それで十分酒は美味い。それでも不味いんなら、それは自分自身の何かが病んでいる証しだ。结尾燃,浪客剑心的确情怀之作
纪念一下和砂糖一起看了电影( ;∀;)
福山雅治演师傅还是有些违和感,最好看还是剑心和四乃森苍紫的对决,贴地飞行的神技用得漂亮。结尾四个人围攻志志雄真实,有些胜之不武,借着正义的名欺负一个残疾人,志志雄还是有底线的,没用剑捅死一直死缠烂打的脑残相乐左之助,要是一对一,估计全死光光。
道理总是很多,好人总是不死。但打斗实在太帅,决斗真心好燃。武士片生生打出武侠片的感觉。
谷垣设计的动作有多好,导演的文戏就有多糟。莫名其妙的“犹豫-觉醒”简直太过儿戏。好看的是最后的大杀阵。从“杀人拳”之后日片就没这么大举抄袭过港片了啊好爽!
打戏实在太过瘾了,行云流水。不过薰实在太烦人了
果然第二部才是最好的改编啊!大结局只能说是不功不过,硬塞入文戏真让人恼火,算了好歹看到了天翔龙闪...塞哟啦啦,绯村剑心!
早上醒来直奔电影院,最终BOSS战爽到无与伦比,不得不说志志熊太特码强了,如果不是身体不行艹翻他们四个简直和玩一样...
专门去11区刷了,大银幕上看过的最强漫改,没有之一
三星半 福山雅治好帅啊 动作戏里最喜欢剑心x宗次郎 每一次都很精致
砂糖的打戏真是行云流水赏心悦目。当初ROOKIES十一人里被平川导演明说演技最差,戏份少得可怜。打ち上げ上导演问大家对这次拍摄是否满意的时候,十一人里只有他显眼地举起了叉牌。大概就是靠着这份不甘心吧,他后来拿到了平川导演那部「鸢」的男主,也遇到了剑心这个堪称他代表作的角色。
终于看到街舞舞步改创的剑招!燃烧度在前作基础上又再升一级!!!师匠你出剑比徒弟还慢能不说这个世界终究还是属于年轻演员的吗。终于完结了,剑心对薰说,我们一起守护这新时代吧,最后一幕落下,感觉很寂寞。在这样的背景下,新旧力量交替纷争游走,剑心系列,既像极童话,也充满着真实世界的血腥。
结尾四打一还是因为志志熊处理器跑不动自燃收场?
剑心怎么越打越弱了,还要三个帮手,靠boss自燃死掉,就算再不合理,也想看到一直开挂的主角!而且boss大大,你是傲娇属性吗?嘴上说着他们好烦,还只是用拳头打,用你那吊炸天的喷火刀结果了他们不就不来烦你了吗?总之最后一场!不!够!燃!啊!
日本近年相当完美的商业片,比起上篇来,文戏比例增加了,讲人求死的价值和见证新时代的价值,但剩下的武戏也非常的出色,痛快激动。整个三部曲几乎没有短板,对白写得经典,表演也非常和谐统一,就连那个新旧交替的时代美学也清晰赏目。
完结篇因为剧情改动太大和电影的局限性导致很多本来在原著中很出彩的人物索然无味甚至很2B!宗次郎的精神错乱也被演绎的糊里糊涂,如果没看过原著可能很纳闷他怎么打着打着就疯了?砂糖的剑心还是很帅,动作戏也是一绝,除此之外基本没任何优点。
传说的终结是说的吱吱熊吧