日本战国时代,一小山村面临着山贼的威胁,为了保护秋天的收成,村中长老决定让去请武士来保护村子安全,但只能拿出的报酬是一天三顿的白米饭。在城里,他们遭到了武士白眼甚至被打。直到勘兵卫(志村乔饰)的出现,他现今已沦为浪人,几经考虑最后答应了。他对农民说至少需要七名武士,于是久藏(宫口精二饰)、胜四郎(木村功饰)、五郎(稻叶义男饰)、七郎(加东大介饰)、平八(千秋实饰)和菊千代(三船敏郎饰)等六人也加入了队伍,七个人肩负保卫村子的任务。
整个防御准备的过程中,武士与农民间发生许多摩擦也闹出不少笑话。而在一次偷袭行动中,有武士为救农民被火枪打死,很快山贼的反扑随之而来,一场恶战即将开始。
聊一聊《七武士》的视听语言,这个严格来说也不是拉片,依然还是结合故事来说,分享一下技术层面的感受。
《七武士》最早吸引到我的是音乐,准确的说是开头那段鼓乐。
壹戈是武汉郊区黄陂人,小的时候,每年春节乡里都会舞龙灯,从春节到初十,是龙灯的准备时间,有个标志性的背景音乐,就是这个鼓点,与电影配乐几乎相同。我不知道为什么会这么离奇的相似,大约20年前第一次看《七武士》是VCD碟片,一开始就听到这个鼓乐,感觉很亲切。
这段鼓乐后来用在了,久藏和菊千代伏击山贼那场戏。
鼓点声开始是若有若无,胜四郎趴在花丛中观战,久藏很轻松的坐在树下,手上还玩着野花,菊千代笑嘻嘻的爬到树上。山贼慢慢靠近,鼓点越来越响,菊千代压低身子隐藏,胜四郎非常的紧张,身边的野花剧烈颤抖。山贼走到树下,久藏突然站起来拔刀杀了一个,追上几步又砍死了一个,菊千代从树上跳下来活捉了一个,整个战斗才几秒中而已,久藏转生喊胜四郎,半天没见到人,不是吓瘫了就是吓尿了。
这段鼓乐感觉是模拟了胜四郎的心跳,紧张情绪渲染得极好。看似简单的节奏,只要用得巧妙,一样能抓住观众的心。
《七武士》和现在的电影最大的不同就是构图,60年前的电影还是4:3的画幅,所以有很多上下纵深的构图,我们可以看几个典型的场景。
山贼刚出现,有个砍柴的农民碰巧听到了他们的对话,从山贼的背后可以看到山下的村庄,这个俯瞰的角度,让村庄显得很渺小。
这里由于是4:3的画幅,摄像机很稳定,现在的超宽幅电影是很难看全的,必须要使用摄像机摇动来实现。
菊千代尾随6武士回村的时候,也多次使用了上下的纵深构图,可以看出来都是经过设计的。这种构图方法现在依然是不过时的,比如现在很多手机摄像头都有井字格,我们可以尝试将人物或者其他被摄主体,放在井字格的四个交叉点附近,总是不错的构图,这其实就接近“黄金分割法”。
最后幸存的三个武士,面对山上4座武士墓,这个构图也是非常典型的上下构图,很悲壮。
农民听说山贼要来,围在一起一言不发,低声哭泣,这里用了俯拍的视角,让这些人看起来像一群待宰的羔羊。
这种中间近似圆形的构图,也是4:3画幅特有的优势,后来在训练农民的时候又多次使用。
黑泽明是学美术的出生,很多场景和分镜都是自己画,而《七武士》又是比较早的群戏电影,在摄影构图上面,最能看出匠心。
他非常善于利用线条和阴影来建立画面,在电影里面就体现在道具和环境上。
比如训练场景利用竹竿来强化圆形构图,
利用建筑线条做画框,
还有利用杂乱的自然环境做画框,
战斗的时候同样是利用竹枪来营造冲突感,线条很有张力。
《七武士》并不是一部典型的剑戟片,整体是以剧情见长,但还是可以看出一些阳刚之美。
首先是武术之美,这个就集中体现在久藏身上。久藏这个人物,据说是参考了传奇剑客宫本武藏。片中的久藏是一个武痴形象,醉心于武学修炼,不苟言笑,郁闷的时候宁可一个人去练刀。导演通过这个人物,展现了日本武士的克制、隐忍和杀伐果断。
再一个就是骑兵马战。《七武士》里面因为是一帮山贼,骑兵阵容不够整齐,气势上差了点,但依然可以感受到那种野性的阳刚之美。古代形容一个国家有战斗力,一般会用“兵强马壮”这个词,可见马是非常重要的,而我们国产电影和电视剧,很难看到非常健壮的战马,尤其实拍的骑兵马战场面很少,或者说没有拍出力量感。
看一个有趣的场景,菊千代一定要骑农民耕地的瘦马,结果摔下来了,引得众人狂笑。这场戏其实是为了丰富主要人物的性格,菊千代本身是个农民,他梦想着成为一个武士,但从小是个孤儿,也没有接受过武士的基本训练,根本不会骑马。
我们可以看看《影子武士》里面,织田信长练习骑马的那种力量感。
这个系列的后面,预计会在《影子武士》和《乱》里面挑一部,看看日本古代骑兵所展现的那种壮美,感觉那些马是真正的战马。
然后我们看一下黑泽明镜头下的女人。《七武士》很明显的是一部男人戏,但仅有的几个女性角色,在大师的镜头之下仍然是非常出彩的。
志乃和胜四郎的爱情悲剧,主要体现了两个阶层的巨大鸿沟。志乃出场是一个背部镜头,正在洗头发,身体曲线充满诱惑。万照拿着剃刀想要剪掉她的长发,志乃本能的逃避。志乃容貌一般,身材微胖,即使是很陈旧的黑白画面,依然能感觉到这个女人的身体之美,胜四郎从见到她之后,魂魄就被勾走了。
最后决战前夜,在熊熊的篝火映照之下,志乃换上了女人的衣服,终于擒获了胜四郎。火焰经常用来象征男女之情,所谓干柴烈火嘛。等到事情办完了,志乃慢慢的走出来,面带娇羞一步三摇,映衬着篝火,非常的柔美。
万造来找女儿,追着女儿一顿暴打之后,突然天降大雨,将篝火扑灭。两个冲动的年轻人还是得面对冷酷的现实,武士和农民是不可以结婚的。
另一个是利吉的老婆。这个女人一句台词都没有,出镜也只有几分钟,完美的解释了利吉之前的种种愤怒情绪。
利吉放火烧屋之前,可能并不知道妻子还活着,否则他是不会放火的。女人开始是慢慢的起身,眼神幽怨,看到火焰烧起来,面带惊恐准备喊叫,却又忍住了,露出诡异的笑容,心里在诅咒这帮天杀的山贼。后来火越烧越大,众人奔走逃命,她却笑笑莹莹的慢慢走了出来,突然看到丈夫利吉,却比之前看到失火更加的惊恐,毫不犹豫转生投入火海自杀了。
她可能做梦都没有想到,那个弱小的农民丈夫,竟然会到山贼巢穴来救她。人类的情感真是奇妙,遭受山贼蹂躏多时,犹如行尸走肉的女人,一直苟延残喘的活下来了,可是见到曾经恩爱的丈夫,却无论如何不能面对。
还有一个老太太,家人都被山贼杀光了,面对几个武士说“只求速死”。后来菊千代抓到个山贼,众村民都要杀死他,被武士们拦住了,这个路都走不稳定的老太太,却拿着钉耙来报仇,勘兵卫看到她来了,就再也无法阻拦。
从这些柔弱的人物背后,我们看到的是坚贞不屈,是柔中带刚。
《七武士》是一个虚构的故事,几十年来感动无数人,究其原因就是营造了一种戏剧的真实。通过合理的故事逻辑,优秀的人物塑造,让观众打心里觉得这是真的。
比如这几年火爆的美剧《权力的游戏》,很多人都问,这剧到底好在哪里?就是细节,是镜头语言展现的东西,让一个魔幻故事甚至有点狗血的剧情,牢牢的抓住了观众的心。
故事传达的是一种价值观,而让故事生动起来的是视听语言,如果没有出色的视听语言,电影看起来肯定是枯燥乏味的。
视听语言当然也有主观的因素,就像我们看书,每个人的感受也是不一样的,取决于每个人的阅读量,和消化吸收能力。
如果对视听语言无感,只是想看个故事,那么我们是没有必要看电影的,看书更节能环保,看电影浪费电。
本文有相关视频,看视频会更加直观
赢的是那些农民,不是我们。
#SIFF#重看;三个半小时一气呵成,干净利索,漂亮至极的调度;影史上最伟大的群像之一,每个人物都熠熠生辉,血肉丰满;剧本仿佛浑然天成,每一步剧情推进都极合理自然;三船贡献最多笑点,志村乔犹如定海神针;悲壮的结尾,「最终仍是打了一场败仗」。
我只能用”高山仰止”四字来形容我对黑泽天皇这部旷世杰作的仰慕之情;纷繁庞杂却又条理清晰的史诗,严苛而精准的镜头和构图,七个武士和若干农民的性格都被描绘得入木三分, “休憩”后的大决战无比恢弘,叹为观止。
农民寻贤求武士;武士精心部署之;部署完备等山贼;双方对战各损失;是赢是败难界定;农民欣喜武士伤。长叹息以掩涕兮,哀民生之多艰,以哀其农民之拙劣的本性——懦弱、猜疑、自私、松散、缺乏主见、固守成规;然而,哀而不怪,历史索然,形势所趋,只能寄望于未来,农民阶层可以雄起!
和教父是一种类型的电影,突出人物性格,故事情节也曲折。最后真的是人民战争海洋。很有几次,都觉得这也可以算一部写中国人的电影,比如农民的狡猾与认命等,到最后的我能!
劇本的言外之意在結尾已經很明顯。農民獲勝就無視武士的付出。他們既可以殺害落魄武士搶奪他們的物品,也可以把弱小當作自己的武器吸引落魄武士的同情,利用他們保護自己,所以菊千代說農民是自私醜陋的。但武士終究貫徹自己的道義為民守城,這是寫給武士的讚歌,但也是武士的悲歌。結尾的對白太心酸
怎么说服人,怎样坚持,怎样欲擒故纵、运筹帷幄…无以复加的经典!原来经典并不是多复杂,反而更简单。故事线索逻辑清晰,战斗开始后的每死一个人,观众都能跟导演一样明白清楚。
我们又失败了,那些农民才是胜利者。武士就像风,从大地上漫卷而过,那些农民始终和大地在一起,永远地活下去。——武士拼死相搏,故事的终局却连他们安身立命的信条都给颠覆了,黑泽明这一刀实在是够狠,就是这种狠劲,给我们看见人性的真实和历史的严酷
舍生取义,虽千万人吾往矣,所以士死得最快。随着他们的逐渐消亡,气节、德行和高贵的理想也一去不复返。庶民日复一日的耕种自己那块小田地,他们不懂什么礼义廉耻,也不愿意负责,只想混日子,这种认命和麻木却赋予他们顽强的生命力。而笑到最后的,永远是那些唯利是图且不择手段的人。
原以为我会觉得“那时候能够拍成这样已经很了不起了”,看完后才知道“这种拍摄效果今天很多导演尤其中国导演都拍不出来”……2019年重看了本片,发现了不少细节。故事开头找武士同伴,师父让徒弟用木棒袭击武士时,几个农民赶紧往后退,由于后退得太自然,以往这个细节被我忽略了,但这个后退的动作,却说明了农民把责任推给了武士(师父),不想承担被袭击武士的怒意,尽管他们才应该是主要责任人、而不是被他们雇佣的师父。还有徒弟暗中出钱让农民买米,这是一份恩情,但之后师父考虑徒弟年轻不让他参加打斗时,农民却巴不得徒弟凑个人数。当然黑泽明没有无脑黑农民,正如菊千代所说,农民虽然狡猾和自私,但这是武士阶级的战争造成农民这样的性格。武士很傲慢,农民也很自私,而双方都有各自的痛苦,见证这一切的,则是想当武士的农民菊千代。
保卫家园的片子,也能拍出如此深刻的人性。
黑泽明导演的武士史诗片,观感极佳。非常细腻地刻画了七个武士不同的性格,淋漓尽致地展现了一场悲剧。看后能更直观感受农民特有的一些特质如狡猾与认命等。在本片里你还能看到不少中国“国民劣根性”的影子,而且毫无违和感。
确实不错,可是太长了,我太热了,太困了,太饿了,屁股太疼了,奶太涨了。
【B+】不装逼,我就实实在在的说对这片没感觉。年代太久时间太长确实太考验耐心了,而且铺垫太长实在有些看不下去。但是后半段的确赞,小高潮不断几乎没有停歇,看到最后那句“赢得不是我们,是农民”才醒悟,黑泽明的人物塑造是多么强,在不知不觉中将人性的深刻融入了电影,口碑好不是没道理
五十多年前的动作片,久看不厌,历久常新,大师的功力不同凡响
经典杰作,宏大与细腻并重,形式与主题俱佳,堪称模本。
完成度之高啊!三个半小时下来连个低潮都没有,后来的《影武者》、《乱》都比不过这部。每个人物性格都非常鲜明,志村乔仿佛一灯大师,三船敏郎似韦小宝,久葬是独孤求败,胜四郎像段誉……唯一的问题是志村乔剃完头怎么这么像张丰毅呀?!
看完把我累死了。。。
志乃的发型很时尚嘛
我什么话都么的说。什么叫NB,这就叫NB。