1 ) Honoring a Legend
Honoring a Legend
April 4, 2014: Cpl. Chester Nez receives an American flag at Code Talker Hall, @MCB_Quantico, from Pfc. Tiffany Boyd.
Cpl. Nez is the last of the original 29 Navajo Code Talkers of World War II.
2 ) 风语者
文学界永恒不变的两大主题——战争与爱情。这是一部几乎没有爱情元素的纯战争片。但引发了另一个深刻的思考“我是个他妈的好兵。”乔这样说。因为他严守了命令,却葬送了无数兄弟的性命。战争是残酷的,在四次战役的反复之后,我想,乔仍然没有明白到底该怎么做。也没机会了,乔死了。悲剧的产生,在于没有谁做了错事,灾难就发生了,或者说,根本没有对错那样分明的界限,但两边的终点却是死与生。
3 ) 去做你最擅长的事情
做你最擅长的事情——就是看完这部电影的感受。生长在香港这个狭小地域的吴宇森把香港街头的的暴力美学用打不完的子弹,空中飞跃的慢动作,如同烟花般的枪火宣泄得淋漓尽致,但是这些用在塞班岛上日军和美军的厮杀却显得表现乏力。丛林的场面缺乏可信度,大调度的战争濒于失控,高调的爱国主义煽情不足,就连尼古拉斯凯奇常常皱起的深度忧郁的八字眉也和身经百战的陆战队战士挂不起钩来。
回过头来想想迈克尔 贝,想想斯皮尔伯格,想想沃夫冈·彼得森,你就知道让吴宇森导演这部片子的愚蠢,这点上,由不得吴导,实乃电影公司决策的失误。这也直接导致了因该片而血本无归的派拉蒙的重组,米高梅被兼并。
4 ) 风语者:赤裸裸政治话语
影片显然有辱片名。论风语者,应该是ben为理所当然的主角。结果却是作为护卫的enders抢了风头。大幅的宣传海报上,也是一个nicolas cage伟岸的身影。实在名不符实。
影片充满意识形态色彩。enders为了ben而牺牲了自己,有论者认为是白人对美国印第安人的一种偿债。两位纳瓦霍人在片中也代表了两种民族态度。一种自卑但暗里不服气,一种乐观自信迎面而上。ben的态度显然是受到白人欢迎,也是影片作者所认同的。从这个意义上说,此片不适合给吴宇森导演,他毕竟不是美国人,没有深切体会过美国种族的深刻矛盾,因此无法用更巧妙的手法表现意识形态,显得过于直白的流露出过于浓重的意识形态企图。这种情况,就如我们看样板戏,简单的高大全式人物塑造方式显然不为人们喜爱和欢迎。难怪这部片子的票房遭到惨败,被称为吴宇森的滑铁卢之作~~~
5 ) 风语战士 风雨中的英雄
本来是冲着尼古拉斯-凯奇去的,没想到收获了那么多感动。
尼古拉斯-凯奇饰演海军军官乔·安德森,与他以往一段时间的演绎角色相同,都是略带些灰色的。在平常,他是一个我行我素的酒鬼,战场上,他是英勇的男人。他总是藏着自己的感情,不投露自己的恐惧,爱,和关心。最后他说:不会再有人死了。他用自己的生命完成了这个承诺,他最终也没有下得了手。
本-亚齐(亚当-比奇饰)其实是一个让我出乎意料的角色。没想到他演得那么好,黑黑的牙齿,健康的肤色。还有即使美国对待他们并不公平,仍旧为了国家的尊严奋勇前行。爱妻子,爱孩子,对人谦和友好。标准的好男人。
白马,我在他的身上找到了共鸣。多分的自尊,真心地对人,好胜。家里很有钱却从不张扬。对待国家有和本-亚齐一样的认真。用无私感动了本就不忍心下手杀他的朋友,最后,用那么坚强确信的目光点了一下头,为了祖国,让安德森杀了他,和日本鬼子同归于尽。这是最让我感动的地方。
还有一个美国兵,我不记得他的名字了,从排斥本-亚齐到接受他,要去印第安居民地拜访,这种转变应该是有吴宇森导演的个人意愿。那个美国兵说过:今天我们和他们打得你死我活,也许五十年后我们的后代会和这些日本人面对面喝着小清酒。安德森告诉他,不要想得太多了。他愣了一下说:第一次有人这么说我。从这个略显幽默的情节里,我看到了两点启示,战争带给人们的还有思考的机会。另外,我想起了中国人对日本人的态度,我们似乎忘记了并不遥远的过去。现在即使它们参拜靖国神社,它们篡改教科书,我们依旧过分发扬着中国的传统美德,宽容宽容!!!然而,日本是一个恃强凌弱的民族,善良遇到邪恶依旧善良,邪恶却愈加邪恶。这是我们的同情未免有一点懦弱。犹太人至今仍咬牙切齿的恨着德国人,虽然德国人已经深深的忏悔。而我们呢?
差点忘了,还有唯一的一个女人,深爱着安德森。为了他,帮他作弊,上战场,无休无止的写信却得不到安德森的一点音信。最后安德森死了,我想她一定很伤心,但一定不后悔。
其实,这部片子也没有摆脱好莱坞的模式,但是用心看还是会有触动的。
6 ) 反思战争
印象最深刻的,是亚当·比奇扮演的译码员那迷人的微笑,淳朴而真诚,阳光而善良。与之相比,尼古拉斯凯奇那招牌式的忧郁都显得暗淡了许多。
吴宇森对于战争场面的处理,比起斯皮尔伯格显然逊色不少,不够真实和细致,但这丝毫无法掩盖这部电影本身的价值。应该说,对于任何一部反思战争的电影,我们都应该致以最由衷的敬意。
越来越相信,战争是少数人操纵和发动的,打着国家和人民的旗号,以多数人的无谓牺牲为代价,换取个人的政治利益。我们从不同角度,以不同方式反思战争,目的就是为了告诉世人,和平的珍贵和来之不易。
战争动作戏和最后的结尾拍出了些许《拯救大兵瑞恩》的感觉,不过《风语者》带给我的整体观感还是逊色挺多的。虽然取材于真实历史,但尼古拉斯·凯奇在片中的表现个人感觉还是有些开挂了。尽管如此,美日两军的伤亡情况还是体现出了战争的残酷惨烈。—— Budget: $115,000,000 (estimated), Gross worldwide: $77,628,265,上亿美元的制作成本,全球票房却不到八千万美元。
这是一部以二战中的太平洋战争为背景题材的影片
Cage 不多说 个人觉得很好看
去塞班的路上看的。Slater竟然被斩首,跟他琴瑟相调的风语者死得也很惨。这似乎继承了张彻美学的大成——死Gay最后大多不得好死。
说实在的,这是一部相当不错的影片,视角独特,以保护一个风语者的另类友谊,手法独特,吴宇森用拍警匪片的手法拍战争片,居然有一种别样的气势和感觉,可惜的是米国人民不太认同这种白鸽双枪的做法,也成了票房大导吴宇森的票房滑铁卢。
战争场面描绘得不错
所有火焰兵在电影里都没有好结果。。。
当时看后留下的笔迹曾经看过很多的战争题材的电影,从《拯救大兵瑞恩》到《兄弟连》还有《阿甘正传》里阿甘的那段特殊的经历,他们都打动过我,打动过每一个看过的人。他们都能真实的让人们触摸到战争的血醒和残忍…… 每天 每个人都在祈祷——祈祷那天能活着;每天 每个人都在庆幸——庆幸自己还活着。他们每天都在战斗,他们每天都在看着身边的最亲密的伙伴离去,看着他们血肉模糊的身体,眼前似乎还记得昨天他对你的微笑…… 这一切似乎都让人无法承受。尼古拉斯·凯奇精湛的演技,很好的诠释了一个曾在战争中留下阴影的战士,重返战场后
正是由于这种(军方)间接审查形式,好几位导演为了得到五角大楼的必要帮助不得不剪掉一些场景。这里我们仅列举吴宇森(JohnWoo)执导的《风语者》(Windtalkers,2001年)为例。影片删除了两个被军方认为不妥的片段。其中之一是一位美国士兵撬掉了一具日本士兵尸体上的金牙。by 《好莱坞》
献给伟大而神秘的、至今尚未破译的纳瓦霍语密码。在战争的远景与近景转化间,全片充斥着吴宇森导演的暴力美学。而凯奇叔当年的演技,好得让人想飙泪。其实我更喜欢白马与公牛那对组合,“琴瑟和谐”啊。大峡谷风景首尾呼应,只可惜人的命运不是.
票房差有點可惜。亮點是兩位印第安演員超酷。白人主角的抑鬱神情也挺有魅力。許多地方屬吳宇森的誇張風格,蠻蠢的,但可從輕發落。dvd收錄納瓦荷族的二戰史實,值得看,也印證吳導未做更好的發揮。由於本人服役演習時曾擔任步兵與砲兵「前進觀測」通信兵(即納瓦荷族擔任的職務),觀賞本片格外陶醉。
life and deathwar and peacewhite and blackable and disableBE STRONGERanti-japaneseIsland Saiban
凯奇似乎永远是好莱坞男人中的一种类型:微秃的头顶,醉意蒙蒙的双眼不时透出灼人光芒;一面是生活中沉沦,颓废,迷茫,精神异类;另外一面是技高一筹,智勇卓尔,无往不胜。无论是骗子还是军人形象,他代表了男人的一种倾向:颓废之美。
听介绍,这是凯奇为了演戏做了很疯狂很敬业的牺牲的片子~拔牙、绷带绑脸两个月等等~片子质量毋庸置疑~~ 很感人!~
看了之后才知道吴宇森导演..凯奇最经典的电影之一 .
风语者是一个很诗意的名字,讲述一个很真诚的故事。
吴宇森最高水准的片子之一,动作场面过得去,配角面目模糊,照例还是有很俗套的剧情,但是一对儿主角性格还算有看点,也批了美国白人的种族政策。战争场面的远景尚可,中景近景假的一逼。另外烧了很多人,我喜欢。
第一次和一个男孩看的电影。他是我的初恋。这是我和他看的第一部也是最后一部。在北京。四年过去了,他越来越模糊....那个只和我牵手5天的男孩。
最讽刺的点是被夺走家园、生命和尊严的印第安土著后代大义凛然走上战场,去为昔日敌人抛头颅洒热血,其中意味大约会让尚有廉耻之心的美国观众面红耳赤吧,也难怪此片风评不佳,这难道不是公开处刑公然打脸么呵呵。至于影片本身还是比较精彩的,战争场面壮观惨烈,凯奇饰演的主角人格也并不单薄,精湛的演技足以打动心灵
想不到吴宇森还是能拍片的