其实一开始真的好好奇，一向以武打动作片见长的张彻导演会如何演绎战争片。结果我看到了日本鬼子在进攻时放弃枪炮，选择刀剑的神操作。难怪有人形容这是国产剧手撕鬼子的原型。

除此以外，这个故事真的很好看。

战争场面没话说，我好像已经看到熊熊燃烧的制作经费了，坦克也就算了，我还看到了飞机✈️，感觉邵氏一向吝啬，这回咋那么大方啦！

七个人每个人都有自己的故事，或因国仇或因家恨而参军，有句台词特感动，国仇家恨可以一起报。看到飙泪。

张导还致敬了一下自己的报仇，李艺民演的武生在戏台上唱的是界牌关，让我跳了一下戏，想到关玉楼了，两个人一高一矮做起来感觉各有风味，但同样精彩好看（我捂着心口说的假话，其实内心坚定不移地认为玉楼的身手更好看，先入为主了）张导一定很喜欢这出戏。

国家兴亡匹夫有责，感谢无数先辈的流血牺牲，换来今日的和平安宁。

根据杜聿明、郑洞国等人的《古北口抗战纪要》记载：

4月20日夜，日军一个大队由一名李姓汉奸（古北口人）带路，偷袭南天门制高点“八道楼子”……八道楼子作为南天门的制高点之一地形险要，兼山上修筑有八座碉楼，易守难攻……负责防守这个要点的国军将领黄杰认为：这处阵地地形险要，日本兵穿皮靴，爬山容易打滑，是不可能爬到八道楼子展开进攻的。于是只派了一个步兵连守卫这处要地。这个步兵连也认为日军穿皮鞋不可能爬上这么险要的阵地于是也开始放水……根据日方的报道，日军摸进那八座碉楼的时候，国军士兵还在赌钱……黄杰因为丢失重要阵地遭到上级申斥：“你怎么把阵地丢掉的，就怎么把阵地给恢复过来”……时人嘲笑说：“守军因为赌钱导致阵地丢失，黄杰也可以通过赌钱把阵地给赢回来。”

本片是在《海军突击队》前的一部描述国民革命军在长城抗战时正面抗击日军的一部大作。纵观整个邵氏电影系列，抗日题材的影片可谓少之又少。从胡金铨的《大地儿女》到《丁一山》、《八道楼子》、《八国联军》和《海军突击队》擅长小场景、小成本电影的邵氏，始终很难拿出一部有说服力的大场面战争片。在编剧方面，也始终没有多少可以突破的地方。由于香港电影的主要海外市场、除了台湾之外，就是日本和东南亚地区。加之东南亚国家电检是禁止出现日本国旗和军旗的缘故，可以说对邵氏、张彻来说，拍摄抗日电影非常不划算。拍摄又昂贵（服化道都不在邵氏的体系之内全部要全新弄，道具很多要找英军借或者重新做），在胡金铨的回忆录中，胡金铨就明确说了，当时拍《大地儿女》邵逸夫是看到成本是直摇头。在本片中，张彻二、三代弟子齐出。狄龙、姜大卫、陈观泰、傅声戚冠军堪称豪华阵容。说实话，真的很少在抗日电影中看到伪蒙军，而伪蒙军里，还有王龙威和梁家仁这两个“老戏骨”。影片为六大主角插入了回忆闪回以图丰满人物形象。但仍然不免；落入张彻擅长的打斗场面和盘肠大战。尽管如此，歌颂抗日正面战场的电影仍值得我辈推崇。永远不可忘记在民族危亡之际，无数青年投身抗日救亡。正所谓：地无分南北，人无分老幼，皆有守土抗战之责。也是一寸山河一寸血，十万青年十万军的写照。在所有70-90年代的港台导演中，我始终还是对胡金铨大导演感到十分的意难平。倘若胡大导演能得到ZF支持，无惧预算的不足、也无需为票房折腰的去真正去拍摄一部抗日大片，相信我们能看到史上最好的抗日电影。只是可惜，从60年代到1996年胡导逝世，我们只能看到一部《大地儿女》而大地儿女的惊鸿一瞥，也足以载入抗战电影的史册。

八道楼子，狄龙和姜大卫冷战前最后一次同框的电影，我一直没忍心看，一直放到昨天。

看了之后，我非常感动，我觉得看了这么久的张彻电影，这一部是张彻一直以来最想拍的电影。

为什么这么说？数数邵氏拍过几部战争片就知道了，邵氏拍电影不太讲情怀，什么赚钱拍什么，一个题材火了必然会把这个题材拍滥了，拍到不赚钱了才罢手。邵氏拍的大场面电影基本上都是张彻导演的，其中，十三太保尚且是赚钱的，但是水浒传、荡寇志就不太赚钱，加之七十年代嘉禾崛起邵氏减产，邵老板后来基本都不投钱拍这类大场面战争片了。张彻出走台湾，设立长弓电影公司，一定程度上也是想摆脱邵氏的摄影棚，拍摄一些自己更中意的题材，比如《八道楼子》。

《八道楼子》的制片，简直让我分分钟感受到了“经费在燃烧”……张彻大概是找了台湾陆军部的朋友借来的坦克，还有连续的爆破，精良的服饰，看得我眼睛都直了，这是不是那几年投资最高的华语电影之一？最让人不适应的是，电影竟然都是外景拍的，而不是邵氏的棚。《八道楼子》的主题也是邵氏罕见的严肃题材——抗日，家国情怀，民国万岁，还有什么比这样高尚的情怀更值得牺牲的场景么？还有什么比打日本鬼子更高尚的矛盾暴力元素么？好像没有，就连广电总局都无法拒绝这样暴力元素电影吧？有了这样高尚的大前提，血腥、暴力、和随之而来的漫长痛苦的惨烈死亡才会显得更加动容，这些英雄的血液不会白流，他们的牺牲会被后人永远铭记，不会像《马永贞》、或者《报仇》的小人物主角的死亡一样被人所遗忘。张彻电影中的男人永远是为了死亡这个终极目标而存在的，死亡可以有各种各样的理由，但对于男人而言，似乎很少有比保家卫国更加高尚的死亡理由了。

张彻是一位彻头彻尾的商业片导演，既然是商业片，一定要考虑到其可看性，那么张彻擅长的功夫片元素：盘肠大战、肌肉、必然不会少，让那一众主角以五花八门的方式痛苦漫长的死亡镜头也不会少，什么拿个手榴弹炸坦克，一顶机关枪干掉一个连。而这些元素加入到抗日题材中，以现在的眼光看就不得不说像抗日神剧了。虽然他的很多情节设置，比如说最后日军放走了那个穿国军衣服的小孩，日军最后给这几位将士立了个碑（碑文是张彻的笔迹）这样的描述，没有矮化日本人，比现在的抗日神剧还是更加高明一些，但是依旧不讨观众喜欢。我也不是特别喜欢，为什么？本片的剧本设置明显是要把最后的牺牲作为全剧的矛盾高潮，而为了推进这种牺牲的伟大、渲染最后死亡的壮烈，前面的剧情设置都是为了这个牺牲而服务的。但是前面的剧情、基本上只是交代了八道楼子这场战役的背景、以及每个主演个人的生活轨迹。主演或是因为战争而夫妻分离的平凡男人、或是在坚定不移的军人、想要报仇的戏子。这些事件并没有特别丰富的曲折与矛盾，因此除了最后牺牲的高潮、主演五花八门的死亡之外，全片没有特别多的爆点。其在商业上的失败也就不难预见了。

我看这部片子的时候总是走神，我对傅生这类小男生，和戚冠军的腱子肉不太感兴趣……而且戚冠军开始露肉之后，狄龙露的就明显少了，这点让我很难过……很难过……很难过……还是喜欢看狄龙露😂。狄龙姜大卫之间，明显不如以前对望的眼神来得透彻，这点也让我很难过……很难过……很难过……

1。张彻的电影武打片为主，战争片这是我看过的第一部，不过张导的特点就是能把所有电影都拍成武打片。电影里充满了大量把枪当做烧火棍使用的情节，特别是打蒙古土匪的时候相当奇怪，虽然不是日本军队，但好歹是个侵略战争，几百号土匪连几把枪都配备不了吗，每个人抡着大刀和国民党拼命。而且比早期大陆战争电影更夸张，基本上每个国民党战士都一个顶一百个，而且还是冷兵器作战，太夸张 2.战争题材的电影，特别是这种小格局的，玩不出大花样，所以只能靠回忆来撑戏了。七个人，七段回忆，七个不同身份，有一点相同，基本上都会点武功。狄龙的形象俊俏，但是这里营长的扮相还不错，俊俏不见只见俊朗且威严，整个片子没有带笑的，真有黄埔精英的感觉。最后双目失明和日本人同归于尽也是轰轰烈烈。傅声在这里的扮相有点奇怪，以前从来没注意过，就是傅声的脑袋大，那顶军帽戴着小模小样的，也没有其他电影中得调皮捣蛋。戚冠军这人一向硬朗，这里也是个肌肉男，参军的目的就是杀日本鬼子。陈观泰留着胡子，显沉稳，我倒认为他演营长更合适，威猛且严肃，这里演了个大刀队成员。相对弱一点的就是姜大卫了，不过作为爱徒，张彻给了个金戒指的故事留给姜大卫，铁血柔情 3.好人只有这几个，所以剩下的演员只能演坏人了，王龙威老牌坏蛋，梁家仁好坏都能演，不过刘家辉我从来没见过演坏人。可惜好人角色都分配完了，你也只能演蒙古土匪了，最后免不得死在岗楼上。 4.电影最后，七位壮士全部牺牲，日本人因为他们的英勇，还给他们修了坟，即使那个小孩穿着大大的军装跑出来，日本军官也阻止手下杀害小孩。这一刻，我想到古代历史上那些异族，在与汉族交战的时刻，哪怕是敌人，只要你是英勇的，只要你是果敢的，只要你是本领高强的，就会敬佩你，就会尊敬你得。 5.片头那个坦克步兵的的俯拍，算是邵氏电影里难得的大阵仗了，后面还出现了飞机。张彻哪里搞来的这些东西。