刺猬小子之天生我刺

细细回想起来，这只名为大猬的刺猬在90分钟里还真是完成了不少功绩：摘到了大树顶端的果实，结交了鸟类朋友，化敌为友，泡到了妞，打败了人类，改变了一个刺猬族群逃避现实的思想，完成了功夫大招“飞刺在天”，还尝试了一把翱翔天空的畅快！
 
真是大丰收，大团圆，大欢乐啊！不过，即使大猬再多收获三五项功绩，恐怕也很难让我收获感动，因为它其实没有什么真正的成长。我们不禁要问，大猬到底哪里值得这么多成就，难道仅仅因为它那有些自负的勇敢吗？
 
暂时性失忆和不被新族群认可，大猬只是在情感上遭遇了这两个危机，而它的性格却没有经过任何磨练。不敢把自己的刺立起来的是那些新族群的刺猬，而不是大猬；任何时候，只要它想要，它都可以轻松摘到树最顶端的果实；它甚至不费什么劲就实现了终极大招“飞刺在天”，熊猫阿宝练出终极大招还经历了各种困难呢，为什么大猬可以不用训练就练成那么强大的招式呢？
 
我所期待的是，如果有一天大猬自己不敢把刺立起来，不敢再战斗的时候，它是怎么重新唤醒内心想要保护别人的欲望，从而重新立起彩色的头刺的。我想看到的是，在片首能力超强、不可一世的它，是如何经历困难，从而理解到朋友帮助与族群协同的重要性的。我较为关心的是，在那些大树顶端可以被大猬轻易摘到的红澄澄的果实之上，是否还有一个更高的果实是它怎么也摘不到的，那个果实需要的不是多么强的身体技能，而是一颗保护别人的心。
 
影片在把过多的功绩堆砌在大猬身上的同时，实际上丧失了一种聚焦感。刺，是勇敢和个性的象征；翅膀，是自由和理想的象征。这两者都是可以成为影片重量级主题的意象，但是影片却把它们混搭在一起，模糊了彼此，失去了聚焦。在一个还没挖掘深刻的时候就轻易切换到另一个。
 
如果说大猬是个想要飞翔的刺猬的话，那影片就应该围绕飞翔来写，就要以刺猬本不能飞，却实现了飞翔这个化不可能为可能的神奇为主题。刺不刺的就不重要了。如果说大猬是个用刺来彰显性格的人，时刻要表现最本真的自我的话，那影片就应该围绕刺来写，就要以让不敢用自己的刺、只是把刺当成装饰的刺猬找回自我为主题。翅膀不翅膀的就不重要了。刺与翅膀是不可兼得的。
 
影片用一个男孩表现人类中的希望，用一只异类的鸟来培育主人公逐渐失去的交朋友的能力，用一头有丰富小传故事的猛兽来完成剧情反转，都是值得肯定的编剧尝试。但在对白设计上还需要再斟酌，有时会让人感到像在看莎士比亚的戏剧，刻板的功能性对白较多，单纯的生活化的语言较少。
 
此外，作为处女作导演的作品，我还想提醒一下影片的安全性问题。影片中充满了随便暴打他人，从悬崖上跳落（却没有摔伤），在公路上站立拦车这样易被效仿却极不安全的动作。作为合家欢影片，幻想暴力使用得有点随意了。
 
 
动画影评俱乐部 inside

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随着《大鱼海棠》和《摇滚藏獒》在院线的全面PK，影院里的小观众日渐增多，无论是历经十二年的等待，还是炮轰排片遭遇潜规则，两部影片都赚足了眼球也上了头条。尽管每个月有不少动画上映，但当下还是缺乏一些摒弃说教而注重寓教于乐的动画作品。而7月22日上映的《刺猬小子之天生我刺》让人不禁眼前一亮，通过小刺猬“大猬”闯荡天涯的经历，巧妙地将枯燥乏味的环保理念融入其中，是一部专为小朋友打造的动画电影。

刺猬生性胆小，行动迟缓，昼伏夜出，遇到天敌时会蜷成一团，用坚硬、锋利的刺来保护自己。以刺猬为主角的影片更是屈指可数，八十年代上映过一部《小刺猬奏鸣曲》，游戏里有“刺猬索尼克”的为人熟知的形象。刺猬在城市里已经不多见，孩子了解刺猬大多是在童话故事、动画片和“动物世界”里。让刺猬当电影的主角，以刺猬为蓝本设计电影的故事和情节，这个想法不光前卫还十分大胆，足见主创人员独到、良苦的用心。

本片的主角是一只来自果壳山的刺猬，名叫“大猬”，是个天不怕地不怕又身手矫健、行动迅速的小家伙，它不合群目空一切、喜欢独来独往。偶然的情况下，“大猬”丧失了记忆，来到了陌生大城市。小刺猬闯荡大城市，颇有“功夫小子闯江湖”的意味，陌生的城市、恐慌的人们、现代化的追捕的队伍、以及“大猬”过于张扬不懂收敛的性格，给“大猬”的前途蒙上了一层阴影，不得不让观众为它捏把汗。

刺猬的亮点都在这一身刺上，刺不光能抵御外敌、采集食物，还能起到伪装和掩护的作用，而正是这一身必不可少的刺给“大猬”带来了无尽的烦恼。刺的立起来和放下去,看似简单的两个动作，却与爱情、生活挂上了钩，看似不起眼的小问题，使“大猬”面临了两难的抉择。这就好像家里的孩子一样，成长的过程中，难免出现各种问题，作为家长是喜欢有个性的孩子还是听话懂事的孩子那？其实，家长不要把自己的观点强加给孩子，而是要循循善诱，关键时刻让孩子自己上手，学会独立自主。

《刺猬小子之天生我刺》是国产动画少有的精品，无论是调皮叛逆、锋芒毕露的大猬，还是呆萌又骚情、爱作诗的阿灰，或是与动物结下深厚友谊的小明，以及阿玫、Thinkman等种种造型都令人印象深刻，每个人物都具有与众不同的性格特征。短短的一个多小时的时间里，通过“大猬”闯荡都市的种种令人印象深刻经历，附以“钢铁侠”、“战鸽快飞”、“猫狗大战”、“愤怒的小鸟”等经典桥段，用寓教于乐的方式让孩子理解保护地球、爱护动物的环保理念，是暑期档一部接地气又走心的精品动画。

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讲真，这部动画片非常非常的好莱坞。如果不提前知道它是made in China，相信很多人都会跟所长一样认为它是一部来自好莱坞的作品。

之所以这么说因为它不论是技术层面还是思想内涵层面，包括整部影片的包装风格，都非常西化。
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首先这是一部国内少有的从质量上能跟好莱坞能平起平坐的作品，所长这么说一点都不浮夸。电影的人物设计非常精美，举手投足，连毛发都特别的有质感和逼真，如果非要做出一个直观的比较的话，所长说句公道话，刺猬这个人物要比熊猫难度大，鸟就更不用说了，电影里的鸟儿们完全可以比拼《里约大冒险》。

动画片中的人物对白也很重要，这往往是决定影片能否出现亮点的关键。这部电影里的亮点丰富，对白非常幽默，也很成熟，并结合了当下的语境和热点。所长是个对脚本、文字非常敏感的boy，从而对这样的对白印象很深刻，但本着人道主义精神所长不在这里做过多赘述，一是不想过多剧透，二是非影片情境之中单拿出来讲会逊色很多。所以大家自己去看。
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对白的精彩也从侧面反映了剧本的用心，放心，绝不低幼。所以第二点要说的就是影片的故事了。故事非常完整，是一部国内少有的动画长篇，故事主线，复线，起承转折，情节的复杂程度，真正实现了适合各个年龄层的合家欢电影概念。刺猬大猬的冒险之旅也是自己的成长之旅，他遇到的人和事都为整个故事的主题做出了最精彩的诠释。大猬作为主角的塑造立体，还有各种次要角色的多层次戏份，衬托了主角的同时也让情节更为丰满。

第三点要说的是电影最让所长匪夷所思的一点，也是最为敬佩的一点，那就是电影的价值观。跟许多国产动画片甚至是很多供成年人观看的国产电影都不同，本片所体现的是个人英雄主义价值观，宣扬的也是追求个人幸福和梦想的理念，刺猬大猬傲立独行，不受族人，朋友和制度的约束，这是一个非常西化的体现方式，其实也是目前主流的思维方式，自己对自己的崇拜，自己对自己梦想的成就才是一个人生存意义的基础。所以电影看起来让人很舒服，更容易被接受和引发共鸣。
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暑期档是小孩子们的天下，但每年的暑期档往往都是以小孩子的名义来打成年人的牌，并没有一部真正能从小孩子的角度出发的“迪士尼”化的作品。在这里，所长想负责任的告诉大家，这部《刺猬小子之天生我刺》绝对是一部全年龄层的并且是从小孩子角度出发，真正拍给小孩子看的作品，但它绝对不是一部在剧情上偷工减料糊弄人的低幼之作，它是一部能让大人和孩子共同成长的一部电影，非常值得回味，也值得其它国产动画作品学习。

每日视界1997年成立的，08年09年是我在那里工作的时候，离开已有7年之久，当初《天生我刺》刚刚制作的时候是在2009年，故事就已经有了第一版，每日视界是公司的低潮期，工资都无法按时发放，最早版本的天生我刺的设计以及样片儿制作和现在基本是两个东西，人员配备也基本刷新，而且故事也大相庭径。
很多动画公司想做原创，但是迫于各种原因，死的死伤的伤。《大圣归来》之后，的确让商家看到了投资回报，所以，一股脑都开始进行投资，也就出现了很多过去放置了很久的故事，拿出来继续完成。

中国动画无法起来，这不是一两个公司的问题，征服的确很支持。但是！

国企单位，上面批钱2000W，到下面是一群价格低廉的实习生干活，你觉得这能好吗？
私营企业，天天接外包生存，能做原创的时候，只有在没项目的时候，也就是没有盈利的时候。
现在情况好些了，所以，虽然不理想，但总是往前走。
影评是没有风险的，大家可以质疑电影本身的质量，但是不要去否定一个动画诞生的初心。

纳兰惊梦/文
眼下国内电影市场的火热已经毋庸置疑，不仅是大规模大制作屡刷新纪录，包括以往不甚重视的类型片整体水平也有显著提高。最典型的代表自然莫过于国产动画电影，去年暑假有《齐天大圣》刷新中国市场动画电影票房榜纪录，今年暑假国产动画片更是三箭齐发：《摇滚藏獒》、《大鱼海棠》和《刺猬小子之天生我刺》。在经历了一度被《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼》这样低幼类型垄断市场之后，国产动画电影终于有了更多的选择和看点。

纵观暑假七月上映的这几部国产动画片，算得上各有特色和卖点。《摇滚藏獒》有华谊兄弟和郑钧的力挺，资源丰富自不必说，励志传奇的内容加上邀来一大票明星艺人配音，星味十足；灵感来源于《庄子•逍遥游》的《大鱼海棠》带有浓郁的东方古典风韵何无处不见精致考究的中国元素，可谓情怀当道。而《刺猬小子之天生我刺》虽然“星”味不仅前两者，但却是还未上映就已经在业界备受关注的焦点。

《刺猬小子之天生我刺》的抢眼之处，首先在于它在制作方面的精致。实际上为了能够在角色造型设计上能够让人眼前一亮，幕后团队先后设计了近百个角色，其中每个动物角色毛发的大面积运用可以说是开创了国产动画的制作先例，这也就是为什么《天生我刺》早在2010年开始便已经斩获中国影视数码剪辑大赛作品奖宣传片类最佳技术奖、宣传片类一等奖等技术奖项，并且先后亮相第66届法国戛纳国际电影节、第十六届上海国际电影节、2013韩国光州文化创意产业展示会等国际级影展的重要原因。

除了在制作技术上不断追赶与国外优秀动画片的差异，应该说《刺猬小子之天生我刺》另一大显著特点则是注重在影片立意和观众定位的选择上有着清晰的轮廓和逻辑。在过往的动画片制作上，制作者秉承着的基本是“就事论事”的思路，即把动画片完全定性为单纯为低幼儿童消费的产品，忽视了动画片其实是阖家观赏消费的事实，毕竟小朋友必然是在父母的陪伴下才可能进电影院消费。于是便出现了在此之前像《喜羊羊》系列电影孩子们看的兴高采烈，家长们看的昏昏欲睡，最后口碑评价一片骂声的现状。

如果动画片只是满足于图孩子们一乐的初级消费，而无法对于他们的未来成长产生潜移默化的作用，那么这样的动画片显然是难以进入到观众内心的。而《刺猬小子之天生我刺》刺中的恰是国产动画片目前存在的软肋：故事的成长性与教育意义。主角大猬设定为一只刺猬形象，是主创者希望用这样的形象提醒大家，在任何时候都不要丢掉自己——你的刺可能看似丰满招人不满，但那是你与生俱来的性格特点，不要轻易否定掉。在任何情况下都永远不丢失童心，保持本真。

如果把角色映射的更加深远一些，大猬在电影中所遭遇到的不幸与逆境，与年轻人初入社会的那种困惑感何其相似。在内心遭遇挫败时，是妥协还是保持自己的张扬与勇气，这是很值得思考的地方。某种程度上而言，刺猬的形象恰是象征年轻的90后，调皮叛逆，锋芒毕露，有着内心本有的骄傲和勇气，即使在面对巨大的挫败时，都不丧失一颗不屈不挠抵抗的心。而这，恰恰正是《刺猬小子之天生我刺》所值得肯定的地方吧。（微信公众号：nljmshow）

1958年，美国小说家杰克·凯鲁亚克，在《达摩流浪者》中描写了“永远年轻，永远热泪盈眶”的“垮掉的一代”，他们以生命的直觉在路上狂欢，享受未知的一切，自由意味着一切。2016年，动画电影《刺猬小子之天生我刺》的主人公大猬，可以看做是起步版的自由者。《摇滚藏獒》中的波弟从西藏到都市，极其主动的体验。而大猬的路，最初却是意外失忆自以为是一只鸽子，当他发现世界有另外的游戏法则，便实践了美国人权斗士马丁·路德·金的金句“做对的事，任何时机都是好时机。”

动物王国有着太多的寓言，近年以来动画电影人更为集中的表达，东西方故事都在升级，虽然中国动画有着技术上的差距，但是也敢于去将成年人的现实世界投射到电影中去，而不再仅仅是幼齿的童话。当年的《刺猬背西瓜》是70后、85前的记忆，N多年来，刺猬本是人类忽视的一种浑身带刺的小兽，对其生活、性格和禀赋都不在乎，只是知道刺猬易怒、胆小、缩成一团之后，人类和其他动物便束手无策。刺猬小子的横空出现，自然是刺激了观众的想象，原来他们也有梦想。天生我刺必有用，昂天大笑出门去，这本是刺猬的本能。原野里和乡村、都市的边缘或者废墟中，都是刺猬的乐园。误打误撞来到荒废的体育场的大猬，遇到了都市的漫游者们，他们作为同类，却有着鲜明的生存方式。

刺头儿大猬，需要面对的太多，至少有人类、不友好的动物、以及对友谊的确认、爱情的发展。不仅是人类政府自然的傲慢和偏见，他们以为只要消灭一切污染源或疑似带病毒的动物，就可以天下无毒，真是太幼稚了。动物之间，当然有争夺资源的误会，更有食物链的生死较着，再加上大猬的漫游就是不断追问“我是谁”的过程，他要在他人、敌人和意中人的目光中，寻找自己，在不断地欢腾、倒腾、飞腾中，他的价值得以自我实现。刺头儿的意义，便是相信自我，哪怕分明是刺猬却可以飞，相信能够战胜敌人，相信可以赢得家园保卫战，这当然不是一般的熊孩子可以办到的事情，这是一个有能力、有胆量、有担当的青年，他有肌肉、有战术、有爱情，这个爱情还是很在世俗和理想的嫁接可谓是有点意思。《刺猬小子之天生我刺》也适合做父母的来看，尤其是如何直面有些刺头儿倾向的孩子，多大的空间是可以的，如何宽容他们富有想象力的行为，如何处理他们没有分寸的狂欢，如何逐步的放手让他们进入社会，毫无疑问，这些都不是一部电影就能够教会大家的，然而总是能够给习以为常的成年人一起反思，我们都从青少年时代读过，我们的时代与他们的又非常不同，所谓经验的参照系究竟有多少可比性呢？不管怎样，孩子还是要做对的事。