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详细剧情
长篇影评
1 ) 转：符郁：告别有情天
2004年5月29日 星期六(Saturday) 晴
看了一个绝妙好片，根据日裔英籍作家石黑一雄小说改编的《Remains Of The Day》，译作《长日留痕》，或者《告别有情天》。
英国家仆文化影片的杰作，温文，克制，优美，引而不发，“只是当时已惘然”式的悲剧感。当年那届奥斯卡多项提名，可惜彼时正是电影史的黄金年代，《辛德勒名单》、《费城故事》、《钢琴师》都在那年出炉，它只得空手而归。其实和《高斯福德庄园》比起来，《长日留痕》荡气回肠的平实手法更具观赏性，远胜后者拙劣的悬念铺垫。
好的英国电影令人舍不得一下子看完，如捧长卷在手，只盼它展铺无尽。
且不必念及爆米花。
埃玛·汤普森真该拿奖，她与安东尼·霍普金斯此前主演的《霍华德庄园》同样由本片导演詹姆斯·伊沃里执导，同样是探讨理智与激情对人生的影响——这可真算得上英国文化的重要议题。《理智与激情》的两姐妹一个理智、一个激情，却都获得幸福，《长日留痕》中相爱的仆役长与女管家因彼此太过理智与自我克制而“此恨绵绵无尽期”，《霍华德庄园》中的两姐妹同样一个理智、一个激情（和《理智与激情》一样，理智的那一个仍由埃玛·汤普森出演），却都得到不无遗憾的人生。
由安东尼·霍普金斯饰演的仆役长史蒂芬斯真是“克己复礼”的典范，父亲去世的时候他仍能若无其事地伺候客人，斟酒，将来看视亡者的医生匆匆叫去医治一位客人的脚，那人因鞋子太小走路起了水泡。英国文化中或许有着过于冷淡的因子，但我总觉得，要是没有小说原作者的民族性的“推波助澜”，这种人性的自我压制恐怕不会表现得如此极端。
史蒂芬斯终生只得做小人物，除了晓得如何擦亮银器、餐器摆放的规范、如何熨平报纸之外，他对这个世界毫无所知、毫无见解、毫无热情。他的一生像是影片最后困在布满灰尘的房间中那只鸽子，上下盘旋，只是飞不出去。他在陌生的乡下酒馆夸夸其谈那一段真让人心碎，也许他也没意识到，那是他从来没有机会实现的理想自我。
我按了快进键，跳过这一段。
2 ) 告别有情天里的五种人生
从告别有情天里看到了五种人的人生：
Stevens，本片的主角，一个一生都在克制自我情感流露的人，他是最一流的管家，可能会像他的父亲一样到死前的那一刻都在为主人服务。为了工作他丢弃了自己的思想放弃了自己的爱人，尽管可能他意识到了老爷的某些做法是不对的是在被纳粹利用的，他也不敢多做评价，他尽忠职守不该听的话从来不过耳，从主人的角度看他可能是最让人放心的佣人。但是，他并不幸福，面对Kenton，他只会一味地压抑自己的感情，直到最后一刻的车站离别他都没法说出自己曾对她的情愫，他的一生就像片尾的那只鸽子，飞进一个牢笼后便开始自我囚禁，哪怕窗户开得大大的，他也不愿飞出自己为自己建的这个牢笼。
Kenton无疑是比Stevens更勇敢的人，她工作能力强却也有自己的生活情趣，在面对自己的情感时她努力过，在生活凝滞不前时她也积极寻求了转变，然而她的人生也是不幸福的，因为Stevens的退缩她最终选择了和不爱的人结婚逃去远方，然而这段婚姻最终也破裂了。Kenton像是我们大多数人的缩影，在人生的路上我们也曾经挣扎过努力过，但最终我们因为某些原因选择了将就的人生，最后也无法得到完满。
还有一对和Stevens、Kenton形成对比的人物，就是那对决定辞职结婚的小男仆和小女仆，他们也许是未来的S和K，但是他们选择了不同的人生，等待他们的可能是“贫贱夫妻百事哀”的结局，但是起码在这一刻他们是幸福的。他们也是整个世界年轻人的缩影，年轻冲动、不顾一切、不计后果，虽然未来摇摆不定，但只想抓住此刻，这种选择是幸还是不幸也只能交给时间来证明了。
如果说上诉三种人的不幸多多少少是因为阶级和金钱的局限性造成的，那么有钱又有声望的人就一定会幸福吗？片中的老爷达灵顿勋爵，可以说是英国阶级顶端的人物，然而他的不幸也是英国旧贵族不幸的缩影，他彬彬有礼、学识渊博却因为不懂政治跟不上局势被纳粹利用，以致郁郁而终，死后留下的也是骂名。他的不幸是时代造成的，如果他是生活在和平年代的贵族，那么他的一生必定是幸福圆满的，然而在历史的巨轮面前，任何跟不上时代潮流的人都只能被碾碎。
如果仅从表现手法来说，片中最成功最幸福的应该是那个最后买下达灵顿庄园的美国议员吧，他应该是新兴知识分子的代表人物，虽然路易斯先生是美国富翁的继承人，但他年轻时也是一个有自己想法能跟上时代思潮的聪明人，年纪轻轻就敢在众多大人物面前指出“欧洲目前最大的问题就是由一群不懂政治的人在玩政治”，可见他并不是一个不学无术的纨绔子弟反而十分有自己的见解，最后由他买下了达灵顿庄园也是一次新旧阶级的交接仪式。只是看到他总免不了想起老爷的教子由休·格兰特饰演的卡迪纳尔先生，同样有思想的年轻人，最后的结局却是死于战争，于是不禁感慨，在战争面前，所有的幸福都能轻易被摧毁。
人的一生，要想得到幸福实在太难了，如果出生就拥有了财富和阶级，也要保证清醒的头脑和战争灾难的手下留情才能幸免于祸，而我们众多普通人只要做到Kenton那样就足够了吧，争取过失去过最后也释怀了，只是爱上了Stevens那样的人实在太痛苦了。
3 ) 日子剩下的
这几天，度过了一段喧闹的日子。
连续几天没有时间看电影了。
回到电影的时候，竟选择了这样一部：The Remains of The Day，我心目中最优雅的中文戏名翻译：长日留痕，或者是去日留痕。
因为这部电影够安静，够平淡。
英文的翻译本为“日子剩下的”，光这样的表达就已经足够让人沉醉了。年轻的时候可能不明白，时光荏苒之后，就会明白，时间过后，剩下的，是什么。
日子一天天，或许平淡如水，或许激情四射。
最终我们却都要老去，都要走下坡路，都会离开。
一座庄园，一个爵爷，一段情感……这些东西通通都会随着时间而离去。时间溜走之后，这些东西又去哪里了呢？
石黑一雄，就写了这样一部让人心痛的小说。
Anthony Hopkins和Emma Thompson拍这部电影的时候都早已不年轻，但他们却都在影片中重返中年，奉献出一段极为精彩的对手戏。
故事关于一栋英国大宅，管家、仆人。曾经有一段时间很是痴迷这些英式的仆人文化，例如美国人Robert Altman就拍了一部“Gosford Park”，把其中的主仆关系阐述得入木三分。
喜欢这样的故事，因为一种底蕴。
中国、英国，我们这些伟大的历史悠久的国家，就会有这样深入人心的一种等级韵味。原本，可能只是代表阶级，久了，便成了一种文化。
关于父子。
老Stevens行将就木，中年的Stevens如日中天。两人的关系，不像普通父子般的亲密，但却像中国或者日本人般的细腻和内敛。他得知父亲死讯之后甚至没有即刻去看望，而是继续在Darlington身边，完成自己的工作。对于他而言，对仆人这份职业的严谨认真是他从父亲身上获得的最宝贵财富。
关于主仆。
爵爷是Stevens了解外界的几乎惟一途径。他所获知的一切关于世界、关于为人处世、关于人生的事情，都来自Darlington，他们的关系犹如父子。就像孙悟空拜师之后便一心为唐僧着想，诸葛亮为刘备鞠躬尽瘁一样，Stvens对爵爷的尊敬和爱戴，甚至比对他亲生父亲还要来得强烈。
即便Darlington支持纳粹，即便他战后被反对，Stevens依然一如既往地支持自己的绅士主人，不离不弃，深信主人的纯洁高尚。
关于男女。
感情，在大宅里面是很私密的事情。Stevens在休息时间看感人的爱情小说这样普通平常的事情，也不敢告诉Kenton。当然，Stevens不单是把男女感情藏在心里，他也把自己的很多想法藏在心里。关于犹太女佣的事情，Kenton还是可以逼Stevens表达自己的情感，但关于他们之间的感情，他们之间却从来没人开口。Kenton告诉Stevens自己很Benn谈论他的小动作，一切已经很明显了，但Stevens竟然依然很有礼貌地祝福他们。当他看到Kenton在哭泣，他竟然还要继续跟她讨论工作。
关于狗仔队，关于大宅。
Hugh Grant其实就是狗仔队。只不过他的话题是政治。
一切的魔法，其实都在这座大宅里面。只要身在大宅之中，Stevens就是一个总管，他就是要为主人服务。和Kenton不同，他真的从来不敢走出大宅一步，仿佛一旦离开，灵魂便不是自己的。在大宅里面，他不敢直言表达，不敢去爱去恨，不敢做真正的自己。
战争结束，换了主人，20年过去。他才终于决心弥补过往的一切。
Kenton说，她刚离开的时候一点都不开心，因为觉得自己在跟Stevens赌气。然而女儿出生，家人相聚，原来丈夫一直爱着自己，自己也一直在爱丈夫。
原来，20年之后，大家本来以为的激情早已淡去。然而，激情被淡去了，岁月却留给我们另外的一种情感。
说不清，却埋得深。
岁月溜走之后留下的，就是那种说不出来却心如刀割的感觉。
4 ) 复习绅士
因此我推荐十一年的一部旧片《长日将尽》(Remains of the day)，香港翻译成《告别有情天》。我更喜欢香港的翻法，尽管在翻译的训达雅上《长日将尽》要高出很多境界。我甚至想把片名改为《再别有情天》，目的是可以和同时代的《似是故人来》对照起来看，如此两个片名甚至形成了某种中文修辞上的美感。
1993年出品的《告别有情天》主演是安东尼.霍普金斯，很多人对他主演的《沉默的羔羊》、《燃情岁月》留有深刻印象。他擅长演出相当内敛的角色，因此当他爆发出来的时候，比如说在《燃情岁月》最后时刻突然出枪的场景，总能给予人很震撼的感觉。
而在《告别有情天》里，没有一出爆发的戏。在一种甚至可以说是沉闷的气氛中，霍普金斯将他这种内敛的演技发挥到了极至，成功塑造了一位英国绅士的形象。他扮演的达灵顿公馆的管家史蒂文斯永远一丝不苟，静默严谨，全力完成每日的工作，力臻完美。
当然，还有爱情。没有爱情的片子很难让人看完，这部片子的动人之处讲述了一个长达30多年的爱情故事。艾玛.汤普森扮演的女管家在日常工作中逐渐与史蒂文斯点燃了情感的火花，在无数琐碎细腻的小事件、小冲突之后，爱情的火花却始终没有点燃熊熊烈火。史蒂文斯近乎于本能的高度自制使得两人错失一段美好情缘。而在30年后，史蒂文斯试图弥补当年的错误，只身前往英国西海岸寻找爱人，但是最终没有结果。在大雨之夜，两人车站分手，彼此明白今生无望再见，令人心碎神伤。
在全片中，霍普金斯扮演的角色始终将自己的情感隐蔽在无懈可击的动作和语言背后，对于习惯了雨中追逐、大街激吻的观众，可能在这种如同地火隐密燃烧的爱情故事中能获得某种新鲜的感受。也正因为如此，片中霍普金斯的每一句台词、每一个动作都可以成为表演艺术课的教程。
看完此片，可能对绅士的定义才有所理解。所谓绅士，正如《挪威的森林》里永泽说的那样：“所做的，不是自己想做之事，而是自己应做之事。”
5 ) 一去不返
为什么要隐忍，为什么不去争取，是不是爱得不够多……这类问题与本片并非同一层次。
虽然不是每个人都能做到，但也不是每个人都有必要这样做。那样的时代与精神气质已经过去。
不必哀婉叹息，并非以克制与隐忍去成全原则、成就悲剧之美，并非得不到的才是最好的这样简薄，感谢有这样的存在即足矣。
明白爱情的层次不仅仅是精神与肉体之争，不仅仅是理智与情感之争，不仅仅是甜蜜、酸涩、苦痛、委屈、激烈、平淡，亦能醇厚如斯足矣。
不必追寻，不必梦回，一去不返。
《理智与情感》中尚有一场大哭来宣泄之前的隐忍，这里，只有凝望再凝望，握紧而后松开的手。心沉静地纠起来。
你终于明白，不是失恋后的痛哭出声，不是艰难阻隔，不是命运玩弄，相爱亦不一定相守。
有时，不爱一个人不是因为不爱他。
这样一种不可言说，只得承受的
命运。
6 ) 去日留痕
安东尼霍普金斯和艾玛汤普森都是我非常喜欢的英国演员，在这部电影之前看了他们合作的《霍华德庄园》，很喜欢。第一次看这部电影时有些心急，急于想知道后面的故事，而这部电影又是如此温婉。看完之后很快又看了第二遍，才发现我错过了多少精彩的对手戏，不一一列举了，但书房里的那场对手戏绝对是经典中的经典。基顿主动靠近斯蒂芬斯，只希望他能向自己坦白心迹，而斯蒂芬斯是多么想抚摸近在眼前的美丽的脸庞，手却迟迟在半空中不肯落下，两颗悸动的、爱慕已久的心只能慢慢沉静、冷却下来。最后在令人心碎的放手后，斯蒂芬斯永远地将自己禁锢在庄园里，做一个贵族式的管家。我们终究要告别过去的有情天，只剩那些在心里曾经划过的痕迹隐隐提醒着我们。
其实最后那段放手的戏，个人觉得有些夸张，远不如在《沉默的羔羊》里汉尼拔触碰史达林的手指那般细腻。本来是想给四颗星的，但在这部电影里我们还能看到美好的超人里夫，真好。
原著五星，电影就只能给四星了。算是较为成功的改编，但是结尾太草率了，撤掉了Stevens对Kenton的提问，几乎就等同于撤掉了Stevens唯一一次的情感明示，配合着Anthony Hopkins含蓄的表演，让Kenton自己解释显得多么自作多情。音乐也够诡异，完全没能够辅助电影表达没有表达出来的感情，听不出遗憾、悔恨与不舍，估计作曲者本人没看懂这片子吧。
这世界上有这样一种人，他们敏感却不张扬，他们时刻保持着对生活的隐忍，不愿给他人看出自己内心深处的情绪。这样的人最可怜。“父亲离世时候的淡定，面对喜欢姑娘时候却囿于规则与道德而展现出来的风轻云淡与漠不关心。”霍普金斯演绎下的斯蒂芬斯就是这样一个人。此外，片中政治也算有趣。3.5/5
史蒂芬斯迷恋工作，因为工作让时间和空间井井有条，让一切简单化。工作很快从谋生成了生活，又从生活成了逃避生活。工作能够让他避开生活的复杂性，让他以之为借口逃开任何他未曾谙熟的东西。比如爱情。基顿也许不知道，自己之所以爱上史蒂芬斯，正因为他那对生活的义无反顾的逃避有种笨拙的悲壮感。
绅士的隐忍，在肯顿小姐想要抢过他手中书的时候发挥到极致，史蒂芬先生当时的神情和眼神恐怕只有霍普金斯才能拿捏的如此到位
相比隐忍的爱情，影片的历史背景设定以及对传统英伦价值观的讨论更有意思一些啊... 当然，俩主演真是太好了... Emma一哭就让人跟着哭，这什么感染力！
英国人对传统的维护，对克己复礼的严格遵行果然已达变态的地步，所以伦敦是世界上自杀率最高的城市我一点也不稀奇。我尊重有自制力的人，可自制到宁可牺牲感情去保持绅士的体面，那就是彻底的虚伪了。电影只给三星，还有半星给霍普金斯的演技，的确炉火纯青。
8/10。这不仅是感人的爱情故事，更是则英国衰落后被美国取代的政治寓言，男主角对管家工作的过分认真与公爵声称和平的高尚升华为英国民族性的傲慢，最终前者成了望妻石，后者则沦为支持纳粹扩张的帮凶。结局令人泪目，美国人买下了见证帝国辉煌逝去的公馆，男主角依然是府里的笼中之鸟而没人将他放飞。
石黑一雄同名小说改编，当年这部电影一项奖都没得到，查了下第66届奥斯卡获奖影片之后，我服气了
emma阿姨这份坚毅的演技为人物这份隐忍的爱情增色不少，中文cav6版本的，看得我- -真是想吐槽都无力
#重看#@大光明；日不落帝国在一战后世界格局大变动的尴尬罅隙中呈日暮西山之势，「残余日子」不仅是两人最好的时光，更是老派绅士作风在新兴生猛豺狼策略前的完败；他明明看到她的心意仍辜负了她，即使在20年后说服自己回归初心，可这份隐忍多年的情愫最终败给沉默。
这样的男人是很让人可气的，除了辜负你以外，他们也做不出别的，所以实际上真的是要远离这样的男人。
太高级了！表面上是被精致缛节和纷乱政局装饰的办公室恋情，实则用爱情和政治重新诠释极度理智与感性的悲剧：爵士因对挚友的愧疚而招致叛国，男仆因职责身份永失深爱。结尾再用扑赶古堡里误入的鸽子，克制地点题，一个无比艳羡的眼神望向窗外，那是他从未获得过的自由。
情海苦舟难倚，断桥秋雨滴滴。 声声字字，难话别离。
他为自己订制了孤独的命运，最终如愿以偿。他，或许活得足够像一名绅士。但她，则更像一个人，身上流淌着生命的鲜活。而他，不过是一座沉寂在暮色中的老坟。
压抑隐忍的爱。安东尼·霍普金斯眼里总是泪光，太有戏了
how to be a good butler? the colder, the better. 其實感覺兩人的感情戲份沒有鋪墊，並不能算是全片重點，穿插其中的歷史背景以及對“忠誠”這個詞的闡釋才是值得分析的，還有old-fashioned英式信仰與理念的沒落。冷漠隱忍克制悶騷，像摩羯男？indeed. 雖然憋得慌，卻不能算是悶片。
五星留着将来给小说吧，文字的想象空间总是更大一些。片中演员个个有戏，两位主演更不必说了。影片弥漫着旧时代的气息；帝国的落幕，化作不能实现的一曲爱之挽歌，老派、稳重，且痛苦。
我当然还是喜欢告别有情天这个译名，因为其太90年代了，译名本身就很昨日重现。这是一个恪尽职守、隐忍孤独、内心戏丰富、眼神眉目深邃，以至于害人害己的办公室主任的故事。印象最深的是书房的桥段里他的眼睛渴盼又闪躲，和最后雨中他们紧握的手分开，都令我仿佛也被深深的伤害了。
隐忍理智的爱意比不计后果的热恋更容易让我掉泪，而你变成了我心上的朱砂痣，而已。
英国#400. 虽然詹姆斯·伊沃里拍遗产电影得心应手，视听上面真是精准老辣（开场那几个叠化真是动人！），但是……还是不如原作啊，石黑一雄原作里面那个第一人称叙事太强大了，而且最核心的梗其实也在于那个第一人称隐瞒信息。其实用全片声画叠用应该能实现一部分的。倒不是失去了这一特点最让人惋惜，而是原作中两人的感情线在这版改变里面变淡了很多……当然这一版改编也有很漂亮的地方，庄园里的“业余外交”-政治和国际局势在原作中并不是那么明显，而在这里却成为了相当外在的部分。在这个意义上还是蛮成功的。