二次元这种亚文化这两年在国内越来越火,火到很多公众号根本不知道“二次元”一词是什么意思也要在文章标题带上这词以便蹭一波热点,火到文化人许知远在做《十三邀》这个节目时有一期专门去采访了二次元圈子里的人。
许知远带着疑惑采访了几个热爱cosplay的小女孩,面对这些穿上各式各样COS服装活泼地蹦跶在漫展的小朋友,他第一次在镜头前表现得不知所措。他可是面对李安等众位大咖都可以表达自如的许知远,但面对这些想法与自己格格不入的小女生,他大概连准备好的采访大纲都无处施展,因为这是一个他从来没有接触过的圈子,是他不知道如何寻找切口去了解的亚文化。
这就是二次元的神奇之处,天然自带一种把圈外人统统屏蔽的气场。不看动漫、不了解ACG文化的人,无法理解动漫控的快乐,更无法理解为什么他们可以穿着各种浮夸的COS服饰旁若无人地出席各种日常场合,大众把他们形容成——奇葩。
就像是《闪光少女》里的学生不理解502宿舍一样,同学们不敢靠近这个群体、甚至以取笑这个群体为乐,然而,只因自己身处多数派就感觉自带光环站在高位去歧视少数派——这种优越感其实是一种狭隘无知。
《闪光少女》的女主角陈惊一开始也对502宿舍存在偏见,不过,陈惊虽然相对于502是多数派,但相对于学西洋乐的同学她这位学民族乐的人又成了少数派,这种尴尬的情况使得她为了寻求共鸣不得不放下偏见去接近502宿舍,去了解她们的爱好、接触二次元文化。这恰恰成了陈惊最大的闪光点——对于自己不知道不理解的事物,即使存在偏见和恐惧,也不会去反对打压,而是愿意放下成见去了解。
《闪光少女》里面展现的二次元少女、二次元文化其实与真实的二次元存在偏差,大概导演编剧都不是二次元圈内人,存在一点偏差是可以容忍的。但它至少勇敢大胆地去展现了这个群体,不畏旁人眼光去让该群体发声,告诉那些沾沾自喜的多数派——少数派也有存在的合理性。
这世界上很多人因为占据着大众文化的道理,就觉得自己站在了一个宇宙霸主的地位,某些极端分子甚至发明了一种文化纳粹主义,试图把自己不赞同、不愿去了解的小众文化、边缘文化一一铲除,以制造一个天下大同的假象局面。
殊不知,这世界有一些鱼是关不住的(不好意思虽然我不喜欢《大鱼海棠》但这句话真的蛮好用的),这些关不住的鱼就如同二次元文化、如同世界上任何一位少数派,他们即便受尽冷眼打压也坚定地站在自己热爱的事物面前,以一种与全世界为敌的气势去对抗某些狭隘的多数派。
而《闪光少女》就让我看到了这份为少数派辩护的气势,无论是对于二次元文化的挖掘、还是对于民族音乐的保护,它都做到了发自肺腑的“爱要大声说出来”。
面对大多数同学的嘲笑,502宿舍坚持我行我素;面对西洋音乐的挑战,民乐一派用对方眼中最土的唢呐去赢得胜利;电影里一开始遭受了心上人大量白眼的女主,最后用过硬的实力给对方一记漂亮回击……这些都是维护少数派的有力证据,是对少数派的温柔爱护。
坚持做少数派不容易,不因旁人的目光而动摇,“我不怕千万人阻挡只怕自己投降”,朋友们,这就是摇滚精神、是“饮冰十年难凉热血”。少女能够闪光,就是因为从来不会委屈自己去迎合大众,无论你爱或不爱,我自发光,穿着COS服饰的动漫控也一样,不会因为你们的嘲笑我就脱下COS服。
你可能也曾因为太有个性太小众而不被理解、不被接纳,请不要怀疑自己,正是这些与众不同的特质才使你不泯然于众人、才使你闪闪发光,要记住“我就是我,是颜色不一样的烟火”,走自己的路,添多数派的堵。
除了为少数派发声之外,作为一部弘扬民乐的电影,它在配乐上是下了功夫的,西洋乐民乐斗阵部分很燃,gala和杨宗纬的歌与剧情也特别贴合,值得一提的是,客串的陈奕迅贡献了全片最好的表演。
虽然这部电影的确存在一些尴尬的细节、也存在一些生套二次元而水土不服的桥段,不过没关系啊,正如电影里笨拙青涩的少年少女一样,这是青春该有的样子。《闪光少女》能有这份对少数派的支持、能有对二次元题材大胆的尝试,让人看到了国产青春片的另一种可能,给点耐心,去探索看看少数派还会给我们带来什么惊喜,就像那头发出52赫兹声波的鲸鱼一样,即使很孤独,依然坚持歌唱寻找同类。
终于用爱奇艺vip看了闪光少女,太无聊所以分了几次才看完。节奏差,风格土,和二十年前的国产电视剧差不多,人物塑造很拙劣,也没有像样的细节,空洞,做作,情绪走向简直比情节走向更生硬。因为节奏差,所以小人物抬头的励志感无法get,甚至千指这种人物应有的炫技高潮都没出现过。 作为音乐为主题的电影,配乐居然很次,但斗乐的地方还是有少少激动,鼻子发酸,这似乎挑动了某种本能反应(青春期的群架向往?),却只持续了几秒钟。实际上,千指作为王牌出战,对方忍不住回击,如果是日本漫画或者影视剧中,该是多热血多中二的桥段啊,却被这部电影处理得温吞夹生。很多地方,乐音和奏乐的画面有脱节感,奏乐的群演中则出现了完全不像学生的大姐,显得粗制滥造。 有没有优点呢,几乎没有吧,也许某些二次元扮相还算养眼,但二次元和主旋律简直是同归于尽的组合,还不如只玩古风,以免贪多嚼不烂。其实民乐怎么能跟西洋乐比呢,前者没什么像样的发展,后者已成体系,根本不在一个高度上,这是无论怎么意淫都改变不了的。 爱情部分难堪至极,女主的神态和姿势都像足了大妈,在浪漫高峰的萤火虫一幕更是丑出了新高度。 值得一提的是,这是几乎所有大电影公号都交口称赞的一部电影,却未能挽回它的票房败绩,倒是从侧面说明,微信公号的流量被严重高估了,那些10万加能影响到的票房其实有限。
我发现现在的电影宣传真的非常影响票房,如果能找准一个闪光点进行大面积营销宣传,会对票房有很大帮助。比如之前很火的《湄公河行动》和《大圣归来》,这两部电影算是“自来水”非常成功的例子,有多少是真的自来水我也不清楚,但是光靠粉丝喊不出这么高热度倒是真的。
扯远了,来说说这电影的宣传。说真的,在看电影之前我就只看过一个我爱豆转发的官微放的一个片花,这个片花确实有点燃,但是除了燃,我根本看不出来这电影到底要讲个啥样的故事,就知道提到两个词“民乐”和“西洋乐”。这两个名词真的好大啊,大到像我这种只接触过竖笛的,根本还是懵的。直到我看完电影,才发现,哦,原来片花说的是这个啊!那你倒是好好表达出来啊!摔!
其实这部电影有两个闪光点:青春,演奏。既然能有两个闪光点为什么不好好宣传一番呢?找了那么多明星帮忙转发,你倒是拿出点干货来啊(捂脸)
像青春,完全可以套用女主的台词——当你回想起你的十七岁的时候你一定会后悔的!这个回想起十七岁你在做什么?完全可以拿出来好好营销一下啊,把电影里这段和后面的剪辑一下发了,找几个营销号转发,转发词就很好想了我十七岁在做啥啥啥的。。
像演奏,那更直接了,那段斗乐多精彩啊,发微博上搞个类似震惊体的文案,类似:唢呐才是音乐届的大牛之类的,还怕没人点进去看吗?
当然,这些都只是我的个人看法,因为我爱豆常年电视剧电影宣传太虐,作为粉丝经常会想各种点子卖安利,就忍不住多想了。发出来也就是感叹一下宣传真的很重要罢了,不妥请不要喷我。。我怂
惯例我要先说一下好的地方。首先是整个故事线还是蛮工整的,虽然是顺着情节往下猜就很难有猜错的地方,工整到了有点无趣的程度,但至少编剧的职业态度摆着,毕竟本月能好好讲完一个故事的电影不是很多。 然后感情线虽然比较淡,但是抓得还是挺准的,男女主角不讨人厌,这个青春感也是很不错的。
二刺螈部分本身倒不是一个大问题。虽然这些段落我是看得如坐针毡,甚至终于在中间某一段戏实在坐不住跑出去散了散心,但活了这么大岁数,自省的精神我还是有一些的。觉得二不起,很可能是我老了。当下贵我国以逸站(我不知还含不含有A站)为核心的二次元群体,基本已经跟上几代老梆菜肥宅割裂了,比起成为冻鳗婆罗门,他们更愿意追求构建二刺螈文化自信。而古风也算是少数拿得出来(实际我想了想,很可能是唯一拿得出来)的本土要素。所以从我个人角度来说发现本片主打古风之后想到了一些爆笑的梗以至于很难带入,但也并非不能理解。
反过来说更尴尬的倒是那些老宅要素。比如手办梗,比如留着脏辫的无口少女这到底是啥设置(她老英文名还叫sakura),比如中间插入的奇怪动画演出。但这个地方我还是有足够自省,大概这些尴尬是老肥宅更事儿逼一点的原因吧。
比较要命的是那种自觉的妖魔化自己群体的态度,这种割裂大概产生于创作者和策划团队之间的代沟。讲真现在九零后都当爹妈了,片子里的所有标着成年人符号的人却都跟五零后六零后一样,这点给人感觉特别奇怪。
所以漫展我就觉得是本片最好一场戏。虽然有点天下漫友是一家的粉饰感(讲真哪个漫展没点约架侠和奇行种呢),但好歹稍许展现出了一点自信心。无论是前半段小姐姐跳舞还是后半段主角团自己的乐队演奏都还比较不错,中间转折有点刻意就是了。
接下来我贴个大字报。本来音乐我是不太懂,但本片从立意上刻意制造民乐和西洋乐的对立是否合适?
作为吃瓜路人,实际上你哪个好听我肯定就愿意听哪个啊。正如你片子里展示的,你古筝弹得好,传到逸国,逸民都献上膝盖对吧;反过来说你钢琴弹得好,传到逸国,逸民还是献上膝盖啊。献上膝盖与否跟你拿啥乐器演奏并没半分钱关系,你演奏得好不好关系更大,甚至你演奏得不好但很酷炫,甚至你既不好又不酷炫,大家也还是会给予鼓励(弹幕:你行你上啊?)。可能西洋乐确实流传更广,但你强行民乐不招人待见,未免也太受害妄想了。人都长了耳朵,音乐的事情你就归音乐就得了,非得挑动民粹情绪煽动对立,最后回到我传统文化源远流长你认爹西方没点自尊的小将斗争路线,该说到这里终于有点本土二次元的醍醐味了? 到最后简直把民乐拍成了传武,后面故事整个变成霍元甲,颇有传统武术海纳百川一拳击死俄国力士然后以武止戈以和为贵的调调。说真的我感觉挺乳滑的。
另外中间烘托情绪的全都是用些流行歌,你作为一个讲民族乐器的音乐电影,是不是有点太不用心了。后面两场演奏的重头戏都不好看。最后场演奏那几个乐器solo惨不忍睹啊。好歹来点编排感行吗?两个萝娘为什么又突然丢掉传统乐器弹起电吉他了?
最后这片我比较关注的三个演员是那个偶像组合里的主唱小姐姐,以及看起来又绿茶又可爱的小提琴首席,还有男主角。男主角这片里有种森山未来的感觉,我觉得还挺不错的。
导演的审美真的太重要了,加起来一个大写的“土”字。最土的还是理念,完全没有青春片的锐气,太老了。
二次元少女看了想入党
梁翘柏请收下我的膝盖,配乐和原声做得太棒了,激动得我差点“哇”一声哭出来!
虽然有些地方还比较稚嫩,也看到很多日本青春片电视剧偶像漫的影子,但是国产同类型里可以说是非常优秀了,音乐方面太出色了,斗琴,最后演出都太棒了,梁翘柏功不可没,好几次听哭。不喜欢女主的我都舍不得扣一星。
可以说是非常惊喜!之前看发布会的时候面对一群陌生面孔,对剧情更是不知所云,总感觉这片子药丸。结果看完后发现演员对角色演绎十分到位,有强攻、有卡哇伊,还有帅男二,土女一。一群洋溢青春气息的民乐pk西洋乐的校园故事,爱情线虽老套,难得讲出新意,笑点设置自然,十分二次元,很中二。3.5
对二次元文化的拙劣低俗又浅显的解读,弄两个吧啦啦小魔仙一样的女生就是二次元了?cosplay一下就是二次元?剧本没大问题,正常青春故事,但拍的好像学生作业,太粗糙了!少女心不是这样的!掀桌!
三星半,这是一部优缺点都非常明显的片子,对二次元的夸张与一些民族的世界的喊法,总是 有些别扭。不过,这儿片子有些地方太亮了,那些青春的、快乐的、无忧无虑的情绪,看几遍都会很开心,这是华语青春片非常少见的,真正的、难得的青春感,也是喜欢这部电影的原因。以及,表白千指大人
各种对二次元乱贴标签,各种令人作呕的集体主义价值观。女主角如果出生的时候恰好听到收音机假药广告,就去做苗医/藏医专家了?
风评不错但我不喜欢,直白到红专大上的价值观,奋力的把二次元和青春标签化、立场化的理念,土到了上世纪。多元的时代,每个人都有自己的位置,年轻人真的在乎二次元的主流位置吗?喜欢、理想或者热忱的投入都是自己的事,把为喜爱争位置当做一场竞赛,确实是一种老派思路意淫年轻的感觉。
鲍鲸鲸的优势是台词(是优点也是缺点),导演和表演上很稚嫩、夸张,拍起来捉襟见肘。好就好在立意新,是正发生着的青春,不是老导演们的怀春。也能用新颖的形式去表达传统文化(鲍鲸鲸原来就是学民乐的),用武侠门派拍中西学科,再结合二次元文化(虽然现实的二次元并不是这样)擦出不一样的火花。
基本就是照搬了《摇摆少女》的套路,去掉所谓“二次元”的部分应该算是部体面的青春片,但是为了迎合他们臆想中的年轻观众,让主人公组了个乐团叫“二点五次元乐团”,说着“为了写好古风歌曲我把中国通史看了四遍”……喂!不要变成那种长大后就把比自己年轻的人当成大傻逼的人啊!
不明白一些人给差评是什么心理 小时代左耳被骂的狗血淋头 稍微有个可以看的还要跟国外比比比 这部可以说是一部可以及格的青春电影了 演员也都是一群青春活力的新演员 表演也算及格了 很高兴能看到这样的电影 比一些强行装逼的强多了
这才是青春片该有的样貌啊。虽然对其中选取的中西音乐和二次元动漫自己都不够了解,有部分台词和情感设置,感觉也是有些粗和尬。但内地大银幕上这几年真的没有出现过这么干净的青春片啊,青春片止于青春,砍掉中老年的意淫青春,就瞬间回血一半。鮑京京还是蛮用心和厉害的。
最后还是决定手松一下加点分凑个四星咯。其实问题真的并不少,但是1)二次元和民乐绝对不是强行拼贴,人物和情节基本确实是动漫逻辑,2)主题虽说飘忽不定但是乐团散伙那场至少打到了二次元与三次元逻辑的冲突,3)没有滥用可能的话语权力。我才不会告诉你们我被那两场演出燃哭了呢……😂
鼓励大过毛病。
好看,国产音乐电影、青春片这么拍就对路了,和风、二次元文化用得好,民乐与西洋乐之争就是传统与现代之争,学音乐的同学,让孩子学音乐的家长必看,结奏紧凑,演员自然,剪辑漂亮,小号范晓萱、小号多部未华子可爱,燃点与喜感交织,陈奕迅演的老干部是惊喜。年度华语十佳,四星半推荐。
如果说《失恋33天》是灵气乍现,《闪光少女》就是匠气逼人,稚嫩的灵气和成熟的匠气都令人羡慕。
以为是部小片,没想到野心颇大,以校园视角和更轻松的方式达到了《百鸟朝凤》想要的目的,同时还塞进多个或大或小的主题;成功将诸如《初恋这首情歌》等同类型片的精华元素本土化,前半段关于民乐的大主题讲通了后,结尾萤火虫的万年老梗都显得没那么俗了;拍了这么多年的校园青春片,终于有部惊喜之作
将民乐和二次元结合的点子挺好的,没有对亚文化猎奇很难得,斗琴那段有些想法。
1.不是这片优秀,而是太多的青春片太糟糕所形成的错觉;2.民乐+二次元的组合有点意思,但浮于表面,典型的空有一个概念,再套用日式青春片的模式,国产青春片成了。