新经典的塑造是需要创作人员和观众双向奔赴的:优质创作者殚精竭虑打磨剧本,从传统故事中挖掘新认知新思路,推陈出新,找到适合其表达的形式加以展现。而观众需要有一定鉴赏能力,能读懂电影文本背后的家国情怀和人文理念。《封神第一部:朝歌风云》正是这样一部书写华彩新篇章的经典重塑!乌尔善导演善用道教水陆画,给人物以符合其内心世界心理状态的服装肌理和色彩,其文脉也是《全相武王伐纣平话》一以贯之的,足见其功力!未来还有第二部,第三部,让我们拭目以待!
第一部看下来,感觉电影制作团队真的用心了,推荐大家去看。 演员演技都在线,老戏骨就不用说了,这里要特别表扬年轻演员,没有一个让我感到失望的,男儿个个铮铮铁骨,肌肉发达,阳刚之气满溢屏幕,女儿(特指妲己扮演者)性感妩媚尽展阴柔之姿,同时也很好地诠释了狐妖的妖兽之性。并且,不知道各位有没有注意到一个细节,殷寿在王宫突然当场杀人,旁边的宫女个个被吓得连声尖叫,连滚带爬,当纣王拿着宝剑走到姬发旁边时,镜头给到殷寿的特写有一个宫女也在镜头内,她是五体投地,瑟瑟发抖,生怕下一剑刺死的就是自己,这让我不得不佩服导演对细节的把控程度,连露脸镜头都没有的群演都这么入戏,可想而知观众当时的代入感有多强,总而言之,所有人的表演都是贴合实际不浮夸做作。 特效,放在2023年的今天虽已经不算惊艳但也算是把钱花在刀刃上,符合商业大片的基本标准,有较强的真实感。 场景道具,据说导演和团队都是考据狂,每个场景和道具都会详细翻查史实资料以做到尽可能的还原,这点在大屏幕中可以明显感知。但我也要指出一个缺点,就是王公贵胄们的服饰和道具虽然都很有质感,但是都太新了,一看就是工业时代的产物,没有那种古朴的落后的农业社会的感觉,王宫的基础设施也是如此,不知道大家能否明白我想表达的意思。
剧本,主题是弑父与夺权这个比较敏感的人伦政治题材。导演对标的应该是《指环王》三部曲,可见其抱负之大,不想浮于表面的决心。我并非原著党,整体看下来,十分扎实,逻辑合理,节奏明朗,剪辑顺畅,情节都是一环扣一环,一点也不拖沓。但也还是有一些小瑕疵,比如殷郊为保护父亲,当着满朝文武的面要殷寿传位于他,我们这些电影院的观众当时看到这段都笑了起来,为什么笑?因为殷郊这样一个从小在王宫大院里长大的王子被塑造成了一个毫无城府的傻白甜。其次就是剧本的台词都过于现代化,不像是两千多年前的古人说出来的,这点大家如果玩过古剑奇谭第一部这个游戏的话,你就知道什么叫有古韵的台词了。
最后,希望《封神》可以在国内国外大卖,同时也期待第二部和第三部在明后两年如期上映,中国从来不缺好的题材,缺的是用心制作电影的人,一定要良币驱逐劣币,把烂片打得屁滚尿流,这样,观众才会看到越来越多的好作品,祝中国电影越来越好。
显然,乌尔善是被最低估的中国导演,在我看来,他是中国的彼得·杰克逊,我的阅历有限。也只能找到一个这样的人物来形容他,也因为他对标«指环王三部曲»,其实。说他是扎克·施耐德也不为过,因为他很会用镜头语言讲故事,这点在«寻龙诀»中就有体现了,镜头语言优美,尤其是在美术方面,在各大导演中,唯独乌尔善最过耀眼。
我对这个导演并不了解,我是陈坤的粉丝。还记得多年前在手机上看«画皮2»,本来是冲陈坤看的。结果中后期之后被影片深深吸引,记得2015年左右,乌尔善携带力作«寻龙诀»登上春节档的舞台,我对盗墓题材的电影并不感冒,因此没有贡献票房,多年后我了解到他启动«封神»项目,说是要拍我们自己的史诗电影。让我不由得佩服。而这之后«封神»却迟迟没有动静,大概是2019年左右,«封神三部曲»官宣了第一批人物海报,黑白水墨的电影海报。衬托人物悲壮凄惨。封神大战的壮观,史诗。而这之后便没有了动静,时至今日,又开启了新一轮的节气,定档预告也遥遥无期。只是知道定档了21年的暑假。
封神的人物之多,但是各个都是血气方刚的少年。没有油腻矫情,有的只是战场上男人真实的血性。其中殷郊是最悲壮,最复杂。最立体的人物没有之一。他是商纣王殷受的儿子。在母亲惨死之后,便背弃了父子亲情,选择冲出朝歌,只可惜获得神力之后。却又投靠也可以说洗脑,重新回到了商纣王麾下,这样的人物悲壮凄惨,亦正亦邪,重回商纣王阵营,也是最讽刺的桥段。
姜王后在书中只有寥寥数字便交代了人物的经历下场,未免太过草率,相信在电影中,姜王后这个人物将更加的立体,饱满。同时也是电影中最赚人眼泪的人物。同时也是悲惨一词的代表。相信袁泉的实力。一定会为观众呈现一个凄惨美人。
«封神»的改编重中之重,为了剧情的合理发展,姜子牙必定是贯穿三部曲的最重要的人物。带动剧情的发展,可以说是«指环王»中的甘道夫。
至于纣王妲己。感觉会大量改编,他俩到最后。会呈现一段凄美的爱情。
姬发就不说了。读原著的时候就不喜欢。可能是他的哥哥伯邑考太过耀眼,不知道电影中会不会有吐子这一桥段,电影中的姬昌为了大业,可能在忍痛吃下自己亲儿子后,还说着“大王圣明”一类恭维纣王的话。相信电影上映时,观众会为他的遭遇心痛,因纣王残暴而愤怒。
每次都是看着外国的超级英雄,史诗大片一边被特效剧情场面吸引。一边为我们自己没有史诗大片而感觉空缺,这次«封神三部曲»的全球上映。一定让老外感叹自己没有如此丰厚可以改编的历史。一边感叹中国故事的立体复杂,中国古代传说生物的魅力多样性。
相信«封神»一定会成功,相信乌尔善,会创造一段神话~这样完美的工艺品。一定会载入影史……
我们从“封神榜现世”预告先开始,开场画面是做法仪式,结合第一支预告殷寿登基画面,和这里的做法仪式是同一场景。
那么天下共主到底是谁呢,预告还有很多闪得很快的画面我没解析,别着急,我们接着看下一个主打苏妲己“人间之乱”的预告。
终于,妲己露脸了,我还以为要卖关子到正片,妲己饰演者是娜然,第一次登上大银幕,此前在周董的《告白气球》有担任女主角。
第三支预告主要讲的就是质子军团,这是影片的一个新设定,预告通过某位质子的旁白,我们更清楚了解质子的由来。
战狼成功,说明国人爱国家;李焕英成功,说明孩子爱妈妈;魔童成功,说明父母爱娃娃;阿凡达成功,说明人类爱环境;泰坦尼克号成功,说明情人爱浪漫… 所有成功的影片都有它的普世的感情内核在里面。这也反映了当下国人的心理状态。当下一些大片,颇有票房号召力,或场面壮阔,或战斗激烈,或造型细腻,或包袱密集,但如果少了情感经营和人文关怀,那就只是个爆米花电影,看了就被忘了,不会是伟大的作品。 那么封神三部曲的情感内核会有哪些呢?在我心目中,应该是国人骨子里的家、国和天下。家有父子夫妻,国有君臣百姓,天下有苍生万物与大道轮回。 1 先说父子。 常言虎毒不食子,纣王竟然对子嗣殷郊殷洪痛下杀手,足见他何其昏庸荒谬。面对如此的父王和祖宗的基业,殷氏兄弟情何以堪,内心是何其挣扎,这本身就是很值得艺术加工的、虐心而又纠结的父子关系。在传统文化里,“子孙满堂”往往被认为是家族兴旺的主要表现,所以“周文王生百子”都被认为是祥瑞之兆。不光对亲生骨肉,周文王甚至对他的第一百个儿子、也就是荒郊野岭认养的雷震子都十分慈爱。所谓幼吾幼以及人之幼,或曰爱民如子,这不正是一个优秀的君主所应具备的基本素质吗?有了"父慈"铺垫在前,伯邑考替父赎罪,雷震子救姬昌的"子孝"的情节便可以水到渠成,继而触及观众内心。总结下来,一边是纣王的断嗣绝后,一边是周文王的儿孙满堂,这是何其夸张的艺术对比! 除了上面说的两对父子,封神中还有一对更贴合现实,不左不右的父子情,那便是李靖和哪吒。我并不觉得封神电影会花大笔墨在哪吒出道的黑历史上。一是因为,故事本身太耳熟能详,而且最近又被影视化的过了火, 重新拍一遍不会有太多新鲜感和震撼力;二,他无故杀人的情节太不讲理,比如石矶娘娘。但是,父子决裂,割肉还骨,最后又冰释前嫌,上阵父子兵的戏码可能会保留。试想一个叛逆少年历经生死离别后,幡然悔悟、父子和好如初的过程,不正映射着当今多少家庭的紧张的父子关系,并寄托了多少当事人重归和好的愿望? 2 史诗大制作电影没有爱情元素是绝对不可能,所以我们再说男女情爱。电影中可能会出现黄昏恋、人妖恋、人仙恋和单相思/三角恋等多重爱情形式。 姜子牙与扫把星之间的婚姻,属于中国传统的经人介绍,最后在你不知我、我不知你的情况下,就糊里糊涂的地缔结了连理。婚后因为世界观价值观人生观格格不入,导致婚后冲突不断,最后大难临头各自分飞。原著本身细节就很丰富了,电影剧本如果能凸显出婚姻的围城和困境,比如贫贱夫妻百事哀,男怕入错行女怕嫁错郎等,相信能引起一批中年观众的共鸣。 纣王和狐狸精之间爱情可以分三个阶段演绎。先是流于色相表面的,青春的挥霍和肉欲的放纵等。这段时间妲己坏事做尽,一心为主;到后来狐妖有了真爱,两人更是你侬我侬,如胶似漆;狐妖在使命和爱情间徘徊矛盾,无所适从。外面狼烟四起,纣王都置若罔闻,得过且过,醉生梦死,心灰意冷。最后阶段,妲己揭晓身份,纣王震惊之余,却以跨越物种的博爱接纳了她。之后大彻大悟,奋起挽救祖宗基业,却为时已晚。妲己在爱的感召下,自由意识觉醒,摆脱女娲的控制,呼唤出众妖与西歧决一死战,力保商纣…… 龙吉公主和洪锦上演的那出,用几个关键字形容,郎才女貌,不打不相识,最后是家有仙妻。影片剧本在开始处就可能铺垫出洪锦由来已久的弃暗投明的想法。在二人斗法过程中,洪锦的怜香惜玉和克制忍让应会突出出来,以至于后面的打斗越来越暧昧十足,郎情妾意。最后,洪锦情愿被爱情俘获,实现了政治理想和美好爱情的双丰收。婚后的家庭生活中,神仙姐姐可能会时不时施展一些调皮有趣的小仙术,以刻画二人的甜蜜婚姻。万仙阵中,面对强大的截教对手,夫妻同心,互相扶持,直至壮烈仍因执手共死而不悔一生,感天动地,足以俘获青年男女观众的心。 土行孙和邓禅玉个人觉得可能会安排三角恋。首先原著中封建糟粕太严重,情节上太不合理,尤其是太不尊重女性。首先原作者直接抄袭了水浒中的矮脚虎王英和扈三娘的原型,女性被刻画得无头无脑,毫无反抗意识。扈三娘那边是杀了全家还委身下嫁,这个邓婵玉则是被好色之徒俘获,然后在一群伪君子的安排下,被强暴并很快认了命,还把老爹拉来投降了西歧。电影剧本肯定不容许这样的剧情出现,所以可能有三:一、土行孙人物直接砍;二、土行孙保留,但邓婵玉并没跟他成婚,土行孙只是单恋而已。三,土行孙求而不得,只因邓婵玉钟情其他男性主角,如殷郊或姬发,上演三角恋。而最后邓婵玉为土行孙真情实感所动,在渑池县双双赴死,最后生未同巢,死却共穴,如此虐恋定让人感慨万千。 总结下来,封神中出现的仅有的四对男女CP,可能以如此丰富多彩的形式展现:或谨慎现实、婚姻围城,或色欲泛滥、青春恣意,或浪漫美好、男才女貌,或相思苦恋,荡气回肠。 3 说完家庭,染指一下君臣百姓。 自古以来,明君求贤若渴,昏君谋害忠良。檀溪之太公钓鱼,炮烙之梅伯炙肉,便是鲜明的对比。原著中,君王就那么两类,可王座之下沙场之上,却集齐了臣子的众生相,给剧作者提供了广泛的改编素材:有忠心耿耿,冒死直谏者,如梅伯之炮烙,如比干之挖心;有东征西战,为国捐躯者,如闻仲之绝龙,如桂芳之西征;有迂腐死忠,负隅顽抗者,如张奎之渑池,如殷破败之唇舌;有溜须拍马,坏事做尽者,如费仲之受贿,如尤诨之擅权;有看清时局,弃暗投明者,如苏护之反诗,如九公之归周;有君逼臣反,不得不反者,如文王之吐子,如飞虎之五关,等等等等。 再说君主和百姓。税赋徭役体现了君主和人民间基本的经济关系;刑法牢狱是帝王对百姓政治统治的集中反映;旱涝瘟疫则考察国家机器处理突发事件的能力。原著有对商纣的鹿台和文王的灵台的建造过程的描写。纣王自然是强迫劳动,天怒人怨。而文王是自愿有偿劳动,人心欢喜。纣王的刑法自不必说,五花八门,无所不用其极。而西歧这边,则鲜有描绘。旱涝瘟疫这种天灾,因为封神的神话属性,被演义成了人祸,如十绝阵,如瘟癀兵。原著确实也描写了正派力量面临如此祸患的积极态度和非凡能力,但个人认为原著针对百姓遭受疾苦和周武王体恤民情的笔墨还是缺乏力道,电影剧本应做适当加强。 4 最后说天下。狭义的天下应指国与国的关系。封神所构架的世界,似乎除了殷商和诸侯国,便只剩荒芜之地了。宗主国与诸侯国之间,除了信任臣服,就是狐疑造反这两个选项。原著中的东西南北四大伯候或被杀或被困,还有影片中的质子旅的设定,反映了商代末年纣王和几个国主之间的不信任关系。最后八百诸侯齐集孟津的桥段,有点二战期间中英美在开罗开会讨论作战计划和战后规划的味道。 说到天下,其实还要进一步跨出人的界限。比如,通天教主的诸多入室弟子都是得道的妖精,如灵牙仙(象),龟灵圣母(龟)等,这说明通天本身跟孔子一样,是有教无类的。后来通天因为死了好几个爱徒,大打出手,不但不会让人觉得小气,反而有点师者应有的霸气。纣王与九尾狐的爱情也是超现实主义的,虽有违传统,但用现代人的眼光,只要感情真挚,旁人也无权指手画脚。由此可见师徒之情,夫妻之情也是可以跨越物种隔阂的。 再进一步的天下,便是大道无情,阴阳轮转,不知封神到底会给我们营造一个如何的宇宙观。大概率它是客观冷酷,无私无情的,便不再是我们的讨论范畴。不管怎样,一个王朝的陨落,伴随着一个时代的兴起。大时代大环境代表着客观规律和无形大道。在国家危难、兵荒马乱面前,弱小的个体所展现的人性的光辉是值得歌颂的;在面对生死大考时每个人的艰难抉择所反映出的内心世界是值得挖掘的;在合作共赢和矛盾冲突时,人与人之间的复杂情感关系也是值得考察的。总之,要想深入人心,就要以人为本。<封神>千万不要失了焦点,光注重神仙神兽的造型,大战斗法的CG场面,忘了探求它最应在意的最朴素的情感内核。因为有了感动,才会喜欢。只有喜欢,才有票房嘛。
乌尔善的封神系列如果拿来作为中国电影工业力量的集中展示,我想是合格的,熊心和能力相匹配,且有惊喜。
作为三部曲的第一部,《封神第一部:朝歌风云》算是超额完成任务。流畅的节奏、精良的制作、普世的情感、文化的美感,作为很顺的商业片,同时也谋求某种程度的文化野心,这是标准模式的大片。
看的过程真的唤醒了很多记忆。小时候爱看陈浩民版《封神榜》,很多情节记忆犹新。比如非常震撼的一段,西伯侯姬昌为讨伐昏君忍辱负重吃下长子伯邑考制成的肉丸,平安回到西岐后吐出十二只白兔,精心养育,成为思念伯邑考的寄托,也成为伐纣的意志所在。这段不知道是原文情节还是该版剧的改编,乌尔善封神系列没有这个设计,还挺可惜的。
封神系列的制作我一直有关注,开发至今已经历时数年,久到需要担心快速变化的时代审美和趣味取向还能不能接受它。所以推荐去影院观看封神,确实是有私心在的。这样的电影能出来,能有诚意的出来,还是要加以鼓励,起码不要赔钱,否则对工业意识还不强、海外拓展困难、文化输出薄弱的当下中国影视来说,着实是个打击。
封神这个IP被反复的翻拍过,但都未成体系,此版显然是有这个决心的,但如何突破既定故事线的限制打造漫威宇宙一般的封神宇宙是个难题,当然此为后话了,是一个美好的愿景。
【下有剧透】
这版让我有惊喜的部分是结尾巧妙的反高潮设计。作为三部曲的第一部,故事得停,但是又不能结束,其实蛮难的。
这一部直面了这个问题,没有选择一场超长大战满足观众即刻高潮预期,而是仅仅让姬昌的小儿子姬发活着回到西岐家中,对父亲说上一句:父亲,我回来了。
这场还家戏有着十足的美学调度。
西岐的光照进姬昌的房间,照到姬昌的病榻,却唯独没有照到他的脸。纣王无道,天谴降世,西岐歉收,成汤危殆,姬昌刚失去了一个儿子,而另一个儿子生死未卜。这束光晨昏难辨,照得人心惶惶。
然后在这束光的正中心,姬发瘸着一条腿,拾级而上,坚定地一步、又一步,仿佛他就是那束光。当他和父亲再次相拥,光也回到了西伯侯的脸上。
把身体不佳的李雪健老师请到这种大制作中来,靠这最后一场戏就定住了,千言万语,都在颤抖的双唇里。
这个结尾让这部顺畅的商业片完成了漂亮的进阶——情感的冲击,不那么匠气,于是开始动人了。
一场战斗开始了,姬发的还家是一场史诗的开端,而封神第一部没有拖泥带水,停在这里,如此恰当。
哇塞。。。真心期待冉氏父女编剧能编出豆瓣过6分的魔幻电影,不知道你们是不是也很期待,剧情别再把观众当弱智了好吗?
只希望一点,千万不要拍成《指环王》。别搞那些中国没有的神魔,矮人,精灵什么的,否则肯定扑街。尽量按老版《封神榜》拍就好。
乌尔善不会让人失望。
希望能拍出中国的指环王
黄渤演的我一下子期待着,希望妲己不要让fbb演了
2012年我就评论过这个电影条目,没想到一晃眼5年过去了!还以为这片子泡汤了,乌尔善竟然真的还在拍着,等到上映八年都要过去了,这样的坚持,是现在中国电影缺少的精神。
讲道理,我不希望这部电影仅仅只是“中国的《指环王》”而已,我真正希望的是,在以后人们谈到它时,可以大大方方的称呼它为“封神”。
中国的类型片指你了
省钱出名的乌尔善联姻最烧钱的IP,祝福他吧
看到网上一些阴阳怪气的嘲讽声音很不开心,如果我们都期待更丰富更多元的东西,那就应该积极肯定所有敢于迈出第一步的勇气,仅仅因为无知和偏见冷嘲热讽、置身事外的全盘否认电影工作者的努力,才是阻碍中国电影发展最大的障碍,我非常期待《封神》系列
值得期待他开创出一个属于中国的《指环王》系列。
国产奇幻片我只盲信乌尔善
北京文化主投,乌尔善导演,我预测此片将会填补中国魔幻大片的空白,必将留名中国电影史,2020年将会是中国大片元年。
什么鬼“中国的《指环王》”,老子有老子的名字,老子叫封神……2019.12.30更新一下:看了预告想说上来标记一下,发现原来一年多前出概念海报的时候已经标记过了,还写了这么中二的留言,明年见啊!要对得起我当年的这份中二哇!
封神榜里所有的人物选角都不难,唯独妲己,别再是范爷了,虽然她真的像狐狸,可也只是长得像而已
整体阵容:高水平导演、有远见的投资人,看看了。
不求媲美指环王三部曲,但求无小鲜肉当主角
看到李云中做人物设定,冉平写剧本,感觉找的人靠谱,应该不至于弄成捉妖记或者说中国话的指环王那种东西。期待
发布会很酷,制作团队很豪华,态度也很用心,野心非常大。但是从头到尾都没听到最核心的故事,持保留态度的期待
乌尔善算是最近几年最靠谱的魔幻题材导演了,期待三年后的成片!