逆光飞翔

台湾的一部温情之作，真人真事改编而成，在2012年上映。影片讲述了天生失明但琴弹得好的裕翔，却因为不想被同情而不愿参加任何比赛。爱跳舞的小洁被迫放弃学舞，却交了个一跳街舞就闪耀着光芒的男友。两人相互鼓励一起追逐梦想的故事。
昨晚踏血寻梅，今夜逆光飞翔，同样在各自低谷中相遇的两对儿人，同样惺惺相惜的两对儿人，同样的写实风格，前者沉重无比，后者却阳光治愈。前一对儿一方用谋杀成就了另一方的自杀，双双走向毁灭；而后一对儿，幸而两人都心怀梦想，才能以梦为马，相互温暖，相互扶持，走出各自生活的阴霾，在人生的舞台上展翅飞翔。生活没有亏欠任何人，天生眼盲并不可怕，终身心盲才可怕，心盲了，人生只有无尽的黑暗，要么走入歧途，要么坠入深渊。

很特别的契机，最近开始学跳舞，之前想都不敢想的一个尝试，老胳膊老腿一番折腾，每天浑身酸痛难以入眠，胸口却沉甸甸，溢满着幸福感；人间事太多不可预计，无论何时何地想做什么，只要全力以赴，应该都不算太晚。。

同样是最近疯狂在追的真人秀《So You Think You Can Dance》，都是普通人，却在他们旋转飞扬的每一支舞里，感受到了生命的激荡与无限可能；某场评委点评一位患有严重交流障碍的口吃男孩时说：“也许生活常常会走入死胡同，你却豁然发现旁边有了新的出口。”这句话让我很受触动。

《逆光飞翔》这部电影，根据真人真事改编，主人公黄裕翔，同样是有着生活障碍的人，像《练习曲》里的明相，《听说》里的小朋；台湾励志片处理起这些原本沉重的话题大多十分小清新，举重若轻，不过分同情，亦不滥情，影片对这类人有一种很温和的关怀与尊重。看他们像常人一样平凡地生活，怀有小小的梦想，拥有最平常的友情，甚至爱情。。

当缺陷已经成为一种常态，便不再是生活继续向前的阻碍。

习惯障碍，习惯困难，习惯黑暗，当舞台灯光骤然消失，只留下裕翔温暖而强大的钢琴声，婉转流淌，敲打心房，影片之前不疾不徐的平铺直叙，都是为了这一刻心底光芒的凝聚；指尖在琴键上欢快起舞，过往回忆交织穿插，原来只要有音乐相伴，裕翔的眼中，总会闪动着非凡的色彩。。

我也被裕翔的琴声带入了他的音乐世界，那里不曾漆黑一片，所有的感情都是瞬间迸发，来不及压抑，随即是台下雷鸣般的掌声，眼眶里打转的热泪覆水难收。。

就是这样一个简单的故事，先天眼盲的裕翔，遇见爱跳舞却不得志的小洁，一个用音乐，一个用舞蹈，彼此牵引着，在各自的天空里展翅翱翔。看完全片，会流泪，嘴角却挂着笑，动听的配乐，让心变得清明，念念不忘的大段台词，虽说是励志片惯用的心灵鸡汤，却格外熨贴人心。我想，这确实是部好电影，源源不绝浇灌给你所需要的正面力量。

朋友说张榕容就是活生生的洋娃娃，她的五官立体洋气，与小清新难免有丝丝违和，可她的表演那么真诚自然，之前的《渺渺》《花吃了那女孩》再到《阳阳》，每一部作品都是不一样的张榕容，很有说服力。。

这部电影刚开始，一个女孩子特有的逞强与固执，被她演绎的淋漓尽致，明知道那个是错的人，明知道心里有未竞的梦想，却死咬牙关，不愿与那些逃避不开的混乱不堪正面交锋，缺少勇气，却心有不甘，直到遇到了裕翔：

“闭上眼睛跟你一起去感受，没有光的世界，踏出的每一步，都需要很大的勇气。我想每个人的存在都有他的原因，因为有你，让我相信我所遭遇的一切，并不是阻挡我的前进，而是让我下定更大的决心……谢谢有你，让我明白，如果对于自己喜欢的事情没有办法轻易放弃，那就要更努力的让别人看到自己的存在……我一直照着别人的方向飞，这一次，我要用我的方向飞一次…… ”

给自己留一个转身，让命运的手指缝漏下一些别人不屑的金沙。。

看她寻回自我，翩翩起舞，亭亭玉立，不蔓不枝，像一株被嫁接的植物，过去的生活被割裂，开始抽条出新的枝丫，会有惶恐或不安，但更多的是对未来的向往与希冀。某种感觉对了，对于自己所热爱的，全情地投入与专注，带给旁人一种似乎灵魂要飞起来的颤栗感，随着她的每一拍动作呼吸吐纳，体验生命的气息与节奏。。

整部影片从头至尾萦绕不散着醉人的明媚，人与人间流动着一股暖意，温和不会将人灼伤；刻画亲情，很容易掉入煽情的窠臼，影片中的母爱落在边角细节上，母亲的一个眼神，一个动作，一句简单的：‘我在你后面，不要怕！”陪着儿子一步步走向他的梦想，琐碎一点，却真实内敛，跟真实比起来，演技就不算什么了。

大陆这边拍梦想，总少不了屌丝逆袭功成名就，信奉的是成功即幸福，而台湾拍梦想，从容自然的多，更多投射在自我价值的确立与实现上，感受到了幸福，就是最大的成功。哪怕主人公在故事结尾再次失败，也让你情不自禁在心里为TA叫好，让你由衷地钦佩与祝福，让你相信没有挥之不去的噩运，所有的坎坷与波折，不过是为了让生命更加丰盛一些。。

并非流离辗转轰轰烈烈才最容易滋生感悟或感慨，一个音符，一个舞步，一粒沙，一颗光，也能品出人生况味；长久坚持着自己喜欢的事，将热情无所保留地纵情挥洒，对得起每一页被撕掉的日历，对得起青春，对得起自己。

即便口碑持续高涨，《逆光飞翔》现在也已很难找到排片的影院了，与其同期上映的《富春山居图》却仍在各大影院张牙舞爪攻城略地，真是让人感叹：这究竟是什么世道？所谓“劣币驱逐良币”，就此在电影界开创了一个极坏的例子。我们的观众之所以选择看一部电影，似乎只是为了抓住一个可以与人讨论的话题，为此就算自虐也在所不惜。

面对如此恶劣的现象，我也实在不愿意再添油加醋了，于是只有转过身，专心来讲一讲《逆光飞翔》的好。

这仍然是一部标准的台式小清新电影，看多了确实会腻，只不过，在目睹了一大串内地乌七八糟的话题之作后，再来面对这样一部电影，就只会生出由衷的感动。即使《新周刊》把“今年最好的华语电影”列为电影水军的话语标配之一，我也要壮着胆子说一句：《逆光飞翔》，确实是今年到目前为止我看过的最好的华语电影。它在口碑上的胜利，或许可以归因于真实的故事，归因于黄裕翔的本色演出，归因于漂亮的摄影和美妙的音乐，但归根结底，这其实是价值观的胜利。特别是在《中国合伙人》的话题席卷过后，我们实在是太需要这样一部电影来正一下自己的三观了。

之所以拿来和《中国合伙人》相提并论，是因为《逆光飞翔》也是以“青春+励志”作为标签的，只是这两部片所励的志实在是南辕北辙。《逆光飞翔》中的男女主角，一个弹钢琴一个练舞蹈，可到最后也没能取得成功，他们甚至都没想过要取得什么成绩，特别是男主角黄裕翔，作为一个盲人青年，他所想的只不过是“不用事事都麻烦别人”，只要能独立地从宿舍走到教室，在他看来就已经是莫大的成功了。而之所以练琴，就更是和成功无关，他甚至拒绝参加比赛，因为不想让别人觉得他是因为看不见才获得同情分。练琴对于他，就跟盲人按摩类似，是一种生存方式，而与按摩不同的是，钢琴更能让他获取在这个世界上的存在感。他练琴，并且只是练琴，陶醉于其中，这就够了。至于比赛名次和知名度，有什么重要？

说到按摩，想起自己前几天在一家盲人按摩店的经历。因为腰摔伤了，就去了家熟人介绍的按摩店，给我按摩的是一个看不出年纪的女人，之所以看不出，是因为她的脸只有惨白的一片，五官都看不清。我趴在那里，以前没按过嘛，觉得疼，大呼小叫的，而这女人非常耐心，不停地跟我解释为什么要这么按，讲得很有条理，声音也很好听。等我慢慢适应后，她就开始跟旁边的按摩师聊天，用贵阳话有说有笑的，偶尔的，她还会哼起小曲，是《给我一个吻》，“给我一个吻，可以不可以……”

我憋不住好奇心，终于问了她，眼睛是什么时候开始看不见的，她轻描淡写地答道，是1999年，她才二十出头的时候，被人泼了硫酸，不但毁了容，眼睛也看不见了，现在哪儿也去不了，只能呆在屋里。“唉，我是没有自杀的勇气啊……还好我们家那位，能够将就着我一起过日子……”说完这些，她停了会儿，又开始哼小曲，还是那首《给我一个吻》。我趴着静静听，觉得真好听啊。

什么叫“励志”？这首歌就是最好的答案。1999年，她二十出头，那么现在也不过就是三十多岁，是一个女人最需要爱和美的时候。她虽然被毁了容，但仍然能够感受到爱，并且用声音创造出美。

《逆光飞翔》中的黄裕翔就更是这样，弹琴不是他向上爬的敲门砖，而是自处的方式，是安放灵魂的所在。他弹琴，是因为热爱弹琴本身，这样的人即使看不见，也不会觉得生命虚空。而《中国合伙人》中的成冬青呢，他就算背会了所有的英文词典，灵魂依然无处安放，因为他并不爱英语。他的公司上了市，他赚了大钱，他成了第一，可空虚依然会随时向他袭来。你得了第一，证明了自己，然后要怎样呢？终究还是没有可以依托的东西，只有靠别人的认同才能证明自己，这也实在是挺可怜的。

《逆光飞翔》的好，就在于这种平淡与真实中的生命张力，这种自己对自己的认同。黄裕翔说他不想因为别人的同情而获得成功，这一点非常重要，既让这个角色变得立体，又让电影远离了那种廉价煽情的模式，没有利用盲人的困境来压榨观众的眼泪。正好相反，除了开头黄裕翔妈妈的几个侧影让人有些动容鼻酸以外，这部电影的大部分时间都是让人开心的。不只是黄裕翔，还有他周边的那些人，练舞蹈的小洁、小洁的舞蹈老师、奶茶店老板、大学里的学生们，每个人都光彩照人，而这光彩，就来自于一种灵魂有所依托的状态。

这部电影还会让人联想起萧煌奇的那首《你是我的眼》，电影和歌几乎可以互为注脚。这首歌这么流行，也并非因为萧煌奇是盲人，而是因为词好曲好唱得好。听歌的人对他不是同情，而是欣赏，因为他真的比我们要优秀，他是一个不需要用“盲人”来定义的音乐人。在产生正能量这一点上，我们可能真的要向台湾的这些小清新学学了。不过可能真的是社会阶段不同，在他们追求自我的时候，我们还停留在把撒钱玩儿当成最高追求的阶段，这也是没办法的事。

电影《逆光飞翔》是由张荣吉执导的剧情片，张榕容，黄裕翔，李烈，许芳宜领衔主演。影片是根据真人真事改编而成，在2012年上映。影片讲述了天生失明但琴弹得好的裕翔，却因为不想被同情而不愿参加任何比赛。爱跳舞的小洁被迫放弃学舞，却交了个一跳街舞就闪耀着光芒的男友。两人相互鼓励一起追逐梦想的故事。
该片并没有把故事的男女主角尤其是天生盲眼的裕翔刻画成一副苦难深重的样子，而是让一种温暖的感觉时时包围着他的生活。这温暖既来自于他自己，也来自包括小洁在内的周边的人。当越来越多的人渐渐沉沦于生活的洪流之中，甚至忘记了自己当初为什么要出发时，裕翔和小洁却用自己的方式在提醒我们，或许我们已经习惯了跟着别人的方式去飞，但不要忘了我们也有翅膀。至于何时才能按照自己的方式去飞一次，不取决于外在的一切，而只和我们的勇气、毅力有关。
《逆光飞翔》无关乎爱情，只愿你在人生的舞台舞出自己。

【妈妈】

这个妈妈挺好，不沉重。

主角是残障人士，母亲这个身份，最怕和“母爱如山”之类的词联系在一起，像《我与地坛》那个套路，扶着眼镜像在海里找艘船的、默默无言而苦难深重的母亲，赚人一钵热泪。

这个妈妈平平常常的。儿子去念大学，邻居也平平常常地问候一句“去念大学咯，放不放心啊”，她说让他去试试。她说差点想把小孩丢在医院里，她说被吓蒙了，从来不知道怎么照顾眼睛看不见的小孩。

可是也照顾过来了。下楼走十步，一二三四五，她在旁边帮儿子数过几次？

却不言苦难。只说内裤在左边袜子在中间，我把黑袜子带走免得你弄混了。洗衣服的时候儿子没洗干净，她接过来冲冲，儿子问她，她说在洗手。

我常常觉得，一个人对自己的认知，很大程度上取决于母亲对他的认知。我有段时间总跟我妈发无名火，因为我觉得她打心眼里认定我是个大婴儿，导致我已经成年多年，却一直没办法变成一个真正的成年女性。这个妈妈，她没有太把自己的儿子当成异类，她的儿子，也就比较容易做一个普通人。

妈妈走的时候，在楼梯口停了一停，她的儿子，听见了吗？

【王老师】

王老师只是个代课老师，第一个镜头，连个正脸也没有，只有前景里一把模糊的褐色头发。

随堂小测她让黄裕翔上来弹琴，我就觉得她在帮他，有意让他显显身手，好叫同学们不要小看。

后来帮SM四人组参赛，自不必说。我感动的不是她在赛场的二楼招呼一声，也不是她在幕后拜托“几分钟就好”。虽然直接造就了结尾的华彩，但于她而言，举手之劳而已吧。

我感动的是她说：“我帮你去联系外校，你这样的钢琴手，很多地方抢着要的。”

她没有说黄裕翔是个盲人，也没有说同学怎么这么欺负他。她说的是：你很厉害，他们不要你，有得是人需要你。

【奶茶店店长】

看电影的时候，我低声和旁边的朋友说：“我觉得女主角应该跟店长在一起。”

她说：“为什么？因为你喜欢胖子吗？”

我说：“刚刚你去上厕所没看到，女主生病了，打电话给店长问店里忙不忙，店长说你赶紧去看医生，不要乱吃药。”

小洁跟她的负心男友说“我不知道我到底喜欢你什么”，店长说“你只是喜欢他跳舞的样子”。他是懂她的。

而且，要不是因为喜欢你，一个死胖子，跑去上什么舞蹈体验课啊！要不是因为喜欢你，谁钱多赞助你去舞团甄选啊！

看到胖子被舞蹈老师追得满场跑、最后倒在地上的那段，真是全场爆笑。多可爱啊，像个泄了气的皮球。遇到这样的胖子，你就嫁了吧。

【朱自清】

每部青春片里都有一个搞笑的胖子，这部里面，有两个。

“我叫朱自清，体育系”第一句台词就正中笑点，要不要这样啊。

还有那件销魂的银色衣服，“银色你知道吗？”“锅，还有白带鱼”——一世英名就跟带鱼扯到一起了。

说真的，阿清刚出场的时候呼噜打得山响，早上起来又是那么一副HIGH过头的样子，我本来还担心，他会对黄裕翔有攻击性。没想到这胖子这么可爱。

黄裕翔拿着盲杖在路上走。同学说“这里有盲道你自己可以走到，不要浪费我时间啦”；妈妈说“你自己走一遍，妈妈就在你旁边”；小洁说“你这样很危险，我带你”；阿清从后面窜出来，手往他肩上一搭：“走那么快，草上飞啊！”

阿清把他当做普通人。叫他“翔仔”，搭着他问你喜欢什么样的女孩子，全垒打的时候抱着他一起欢呼，就好像他看得到。

黄妈妈在洗衣服的时候说：希望舍友是个好人。走的时候站在门口，拜托阿清照顾裕翔。黄妈妈，你在音乐厅的台下，是不是有在想：没想到阿清这么好，这么厉害？

突然想起大头。那年我做编剧，她做导演，谢幕的时候，她说把我放最后，我说把她放最后，终于还是牵着手去鞠躬。她说我的本子好，但我知道没有那个负责到底的人，写出花来也白搭。毕业了，上哪儿找这样的朋友和搭档去呢？