1 ) 音乐与爱的力量
将波普艺术视觉风格和披头士流行音乐完美结合。用动画将歌曲视觉化,同时利用歌词展现影片内核。胡椒国是音乐之国,彩色暗示着它的美好,握手的雕像代表和平,yes代表对流行文化的肯定。蓝色坏心团代表着种族主义者,手套代表着权力和控制,No代表着否定流行文化。他们摧毁了和平,让整个国家失去颜色,不再美好。潜水艇代表了希望,给了国家求救的可能。房子代表着整个乐队,虽然规模不大,却有着庞大的精神内核。受金刚、科学怪人等美国文化影响严重,却有着救世主般的宏大主题,充满天马行空的想象,像那辆变色的车一样随心所欲的创作。四个人因为孤独所以组建乐队,因为团结所以能够驾驶潜水艇。然后成功靠唱歌通过了时间之海代表的时间、科学之海代表的逻辑、怪兽之海代表的恐惧、空白之地代表的虚无、头脑之海代表的想象、洞之海代表的瑕疵,音乐可以战胜一切。 四人通过音乐传递出爱的力量,将歌词实体化用来对抗蓝色坏心团,暗示着音乐可以当做武器,用来对抗邪恶。最终爱的力量彻底战胜了邪恶,拯救了胡椒国,恢复了彩色暗示着世界恢复了美好,握手的雕塑复原暗示着恢复了和平。Boob代表着每个无处可去的人,他们沉浸在自己的世界,虚无是他们的终点。但最后他在胡椒国找到了家园,暗示着音乐可以带我们走出虚无,找到自己的归宿。乐队四人也找到了另一个自己,暗示着音乐让他们找到了真正的自我。胡椒国和蓝色坏心团握手言和,共同生活在一起,爱能化解一切仇恨。这就是披头士音乐中的核心主题:所需的只有爱,让我们团结在一起,共同生活在黄色潜水艇中。
2 ) 黄色潜水艇是如何引领现代动画的(下)
黄色潜水艇是如何引领现代动画的——乔希温斯坦没有翻译完,这是剩下的一点内容。
(本片的)艺术家和导演们使用了前无古人后无来者的技术。谁也想不到他们会这样将媒介运用在动画中:有这么一场戏,潜水艇从码头出发,一路快速穿过各种会动、活着的场景,包括有一个公园,一个军人雕塑骑着马,似乎在向你行脱帽礼——这些都是用明信片做成的。如果你暂停下来,能看到他们想到了多少精明的点子。
所以这一切是怎么发生的?在这我得补充一下背景故事了,因为这很重要,告诉了我们这些精明的点子是如何产生的。那是《辛普森一家》如何产生的,也是制作《黄色潜水艇》中发生的。这就是信任艺术家,让他们放手去做他们的事。这也叫做“我不知道这些苏豪区的嬉皮士们在弄什么鬼,但既然披头士都挂名了,那我想赚钱还是不成问题的吧”。我听说,这些艺术家的压力仅仅来自不想让披头士失望,因为他们都是披头士和披头士音乐的狂热粉丝。有这种压力还挺不错的。
同样,我感觉国王影片(制作本片的卡通公司)并不知道片子最终会是什么样。我认为甚至连披头士自己也不知道。当制作刚开始时,披头士唯一知道的,就是60年代中期后出现了许多糟糕的动画。你知道,头大身体小的那种。他们讨厌那种动画,对这部也保持着审慎的态度。只有当他们参观了工作室、看到了正在发生的一切后才开始团结起来(为其献力)。(记住,披头士自己没有在本片配音。若干年后我知道这消息时也是震惊了。)
《黄色潜水艇》的制作预算很小。他们经常会有这样的时刻——要么没时间、要么没钱去做一些更花哨的,更容易做的东西,所以不得已换一种新的方式。如果你有无数的时间和金钱,我不认为你能创作出伟大的艺术。而且你也肯定不会跟投资方紧密相连。有趣吧?那本会是一个理想的世界,但你没有各种压力来引导你通往伟大的艺术。而《黄色潜水艇》却是一部传递出关于制造理想世界的电影。它是动画史上最伟大的艺术品之一。
借楼问一下,影片中那个叫Jeremy/Hilary/Boob的,会不会是影射Bob Dylan?列侬之前也嘲讽过迪伦太痴迷于押韵和费解的隐喻了,这部片子里Boob这个奇怪的生物也是出口成章,句句押韵。。。。(脑洞开大了的话不好意思)
3 ) 那是属于乐迷们的狂欢
■ 电影:《Yellow Submarine》
■ 主演:甲壳虫
■ 上映日期:1968年
■ 入选理由:披头士的音乐与波普另类动画的完美结合!
■ 适合人群:披头士乐迷、粉丝一族,怀旧主义者
说实在的,自己都不知道自己应该怎样定义这样的一部动画电影,豆瓣上8.9的评分也许有存在的必要和科学性,但自己并不太敢于认同。
评价标准和理由不同,当然得出的结论也有所差别!
而且我本人也确定以及肯定那些去看《黄色潜水艇》的观众也都是所谓的披头士的忠实fans。当然,爱屋及乌,喜欢披头士的同时也就不由自主的喜欢上了这部带着强烈披头士风格的波普动画!
剧本故事简单、情节一般,但故事理念超前而且想象天马行空却是不争的事实,无论是可以吸取一切的怪物还是所谓的时间轴上瞬间老去和变小的情节都给今天的人们焕然一新的感觉和新奇!
故事还是老套的情节,坏人统治世界,于是所谓的救世主就是必然的产物,最后当然是正义得到伸张,坏人得到严惩,世界变为和谐和美好,人们再次快乐的生活在一起,当然,不变的还有美妙的歌曲和曼妙的舞蹈••• •••
只是在故事的表达并没有集中在所谓的拯救花椒王国和与蓝色恶魔的战斗中,那只是必然的结果,所以着墨并非很多,大多的心思花费在了披头士在乘上黄色潜水艇之后的各种离奇的经历和体验和光怪陆离的历险。
简单而言,《黄色潜水艇》讲述的就是甲壳虫的四位成员在“黄色潜水艇”艇长的带领下遇见有趣的故事和有趣的人。而“趣味性”是动画电影的永远的主题和内涵。
尤其是在讲到:一切又思维控制的时候,我简直要为导演的伟大设计拍案叫绝了(不要忘记这部电影的上映日期是1968年,20世纪60年代啊)。
关于电影中的15首歌曲:
主题曲《 Yellow Submarine》:喜欢的无话可说,是我最爱的歌曲之一,旋律简单优美,第一次听后就无法忘记,同样,甲壳虫的歌曲我还喜欢:《And I love her》《Hey Jude》《Yesterday》《In my life》 !!! 总之一句话,经典永远流行。
至于其他的14首收录于本部影片的歌曲,本人不太感冒,或许是自己“乐力”水平较低的缘故,无法体味到曲中真谛和美妙。
总之,《黄色潜水艇》是一部七分熟的商业制作,这本来就是拍给粉丝们看的电影,所以,那就这样吧!
4 ) 当“生涩”遇到“声色”
这天下午,我捏着耳机,脖颈的大长筋无节律的抽搐着,在英帝国主义长达一个半小时软硬兼施的折磨后,壮烈的瘫倒在转椅下。我望着依然闪烁的电脑显示器,呼喊着我的光,我的救世主:字……幕……组……
摇曳如吊兰的耳机里还有声响,微弱,刺耳:娃哈哈维c……这时,我已经死了,彻底失去了责备优酷网广告置入方式的热情了。
可能是……
在15首好听的歌曲过后,我的灵魂变得松动了,它很容易的挣脱了已经冷掉的躯壳。正在我出神的望着我开始从内而外腐败的肉体时,身后有人拍了拍我的肩膀,我猛地回头,轻飘飘的魂魄被这股大力拉扯着像一个陀螺一样转啊转啊转。
这一转,我平淡的人生就像胶片一样在眼前一幅幅的上演,当我停下的时候,眼前的那一幕里,停靠着一艘黄色潜水艇。
四个老外站在我的面前,怪里怪气的发型,嘀咕着让我头疼的地道英语。刚刚拍我肩膀的那个人,穿着惊人贴身的西装裤,“油条”、“鸡蛋”分外鲜明,油条,还是永和的那一种,比起地摊货来傲气许多。
“披头士?”他们看起来很眼熟,03年的时候,我的电脑桌面上曾经出现过这四个人的样子。
“难道是f4?”约翰从上衣口袋里掏出一把木吉他,然后他笑着抚平了口袋,“日本的东西,我都喜欢,小叮当的魔法口袋,在天堂里,有个粉红的猫咪给我装的。”说完他拨了一个音,清脆悦耳。“我们当然是披头士。”
“难道是人民币?难道是奇瑞QQ?”保罗不屑的看着我,“你这种二把刀的英语水平,怎么还敢看黄色潜艇?自作孽,不可活!”
“我……”我无语。我二把刀的英语水平,的确是我脑梗的主要原因,当生涩的英语遇到如此动人的声色,脑血管的流量加大,加之没有卫生巾护垫的保护,我的大脑被夹杂着血块的陈旧血液轻松地ko了。
“走吧,坐我们的潜艇,我带你去天堂参观一圈。”约翰指着眼前的黄色潜艇。
原来这一切都是真的,我真的死了,而他们的灵魂真的来了。我的眼前出现了一个灯泡,然后闪烁着七彩的颜色,这里面是我七彩的梦;我想:奥黛丽赫本……一个传真机出现在我的怀里,一张纸慢慢的卷出来,上面的英文字母跳出来,在空中扭动变形成中文,“奥黛丽正在洗澡,我是格里高利。”我伤心,字母变成落叶飘落在我的面前,随之腐朽消失了。
我又想:三毛。一个电视机突然出现在我的面前,一个长发女人从屏幕里爬了出来,我连忙转念,屏幕里的宋美龄开始大跳脱衣舞了,丰满的胸部上下飞舞……
我真后怕,原来念头都会成真,这就是灵魂的世界么?可是我真的觉得三毛和贞子长的蛮像的。
“新鲜吧?”约翰笑道,“刚开始我也不适应,怎么可以这么自由,怎么可以心想事成?”
“可这就是灵魂的世界,就像音乐一样,灵魂是无所不能的。”保罗依然桀骜。
“可以消灭魔人?”四个人点头,黄色潜艇也弯成了对号的样子。
“可以进入奇幻的声色世界?”四个人点头,螺丝掉了一地。
“可以爱我所爱,可以梦我所梦?”四个人点头,黄色潜艇变成了一只巨大的香蕉。
“那我可以飞么?”我问,我的眼前一片浮云飘过,一只猎鹰在我脚下掠过。
“太好了,那我们把黄色潜艇拌上色拉吃掉吧,”四个人鼓掌同意,我变成了色拉酱的瓶子,从我的脑壳里喷出一大盘色拉,“配上89年的波尔图红酒?”
“68年的吧。”约翰说。
……亲爱的,接电话了……
……亲爱的,接电话了……
我睁开眼,电脑已经自动休眠了,我环视四周,燥热而拥挤,原来一切只是一个梦而已……
我舔舔嘴唇,一股淡淡的色拉和香蕉混合的香味,舌头下,还有一丝的回甘……
5 ) 似披头士又不似披头士
这部电影就像我在短评中说的一样,成功治好了我的近视,前面灌穿了大部扭曲的意识流。直白一点就是精神污染,但它还是很有趣,画面不枯燥,音乐也很动听,特别是同名的YellowSubmarine和sgt.Pepper’s Lonely Hearts Club Band·总的来说这名电影里有童真,有幻想,有哲理,就如中间保罗说的一样,我们到六十四岁还能唱唱跳跳吗?又如影片最后说的那样,最后最好的致词就是来点动听的音乐。如果当这是一部音乐宣传片来说也没错,但这部更多的是四人的幻想和成长。
6 ) 当你熟悉原声碟专辑多于原片的时候
这部片对于我就是题目里的体验。
十几年前,里面的每首歌就已经烂熟于心,但片子一直拖着没看。
直到今天看了这部片。
开始的时候,美丽的家园被坏人攻占,唯一的老船长乘坐祖先的黄色潜水艇惊险逃出的时候,主题曲响起——in the town where I was born, lived a man, who sailed to sea...天哪。。。原来那个“人”就是这位老船长。。。这歌并不是我原来感受到的其乐融融的场景,而是这样一场悲剧的开始(虽然也没怎么悲)
当他们四个遇到空白世界的知识博士时,原来他是那个nowhere man!我突然意识到身为一个宅,被四五十年前的人同情了,那种感觉真是五味杂陈。我想说这种形态到现代已经趋于正常化,不至于你们这么可怜我们。。。不,好吧,还是有点可怜的。
每首歌出来的时候,都值得鼓掌,欢呼。
Glove终将变成love,no终将变回know,破碎的手也将重新握在一起。坏蛋也会被爱和艺术感化。
——
BTW,四重奏、三重奏、二重奏、独奏,坚守pepperland的演奏家们坚持到了最后。这里尾田荣一郎拿去做了海贼王里Brook的剧情。
——
如果现实中的坏人,也这么害怕美妙的音乐和艺术就好了。
He's a real Nowhere Man,Sitting in his Nowhere Land,Making all his nowhere plans for nobody......
we all live in the yellow submarine~~yellow submarine~~~oh ~~yellow submarine~~~经典啊,波普视觉冲击颜色真是太明艳了~~~~
卧槽太强了!真别怪每一代看下一代都像垃圾。7080人赶上了全球各个方面boom的好时代。现在除了无尽的、为了盈利铺天盖地的游戏和短视频、引导购物和消费,还有这种惊世之作吗?!
加拿大动画导演George Garnett Dunning,披头士的波普视觉艺术
神奇,真是最意境的动画,BEATLES果然还是为了和平而战!ROCK N ROLL CAN SAVE THE WORLD。
它真的好打动我。60年代的美国,我们用音乐和爱来对抗这个纷扰、分立的世界。可以当作一音乐动画,也可以窥探那时的社会心理。还有,谁能给我讲讲什么叫波普艺术......?
音乐、画面、色彩、造型、想象力全都无懈可击,披头士歌曲与波普艺术和动画的结合,空前绝后。
某些大开的脑洞印象…… 应该对瑞克和莫蒂有影响吧
老少咸宜的动画片应该是这样的:儿童的眼里看到童趣,成人的眼里看到隐喻,艺术家的眼里看到想象力和创造力
all toghter now,all toghter now,all toghter now,all toghter now,all toghter now,all toghter now,all toghter now
嬉皮士们的孤心之旅。--短评《黄色潜水艇》『Tab』
50周年纪念场,有老人全程跟唱。当摇滚还意味着用爱来对抗忧伤(blue)的时代。旅途一段还是挺有意思的。
似乎装进了世间所有的绚烂、奇诡、纯真和爱~
《迷墙》是看了电影之后去听音乐,《黄色潜水艇》是听了音乐之后来看电影:相较于前者纯粹地迷幻晦涩的MV式表达,后者更像是一部有故事情节的影片里面穿插着音乐,所以比较通俗易懂一些,也因此音乐的部分比较薄弱一些。……都算是前卫的表达方式,自认为前者更牛逼一些。……惊现中文:現在大家一齊唱
http://www.tudou.com/playlist/showPlayList.do?lid=694717&flush
很早就知道这部影片,起初以为和《初恋潜水艇》是姊妹篇,同样没看过不敢断定,不过竟然和看似更不沾边的比利亚雷亚尔足球队有关系。下周拍的人像被客户要求PS成波普风,查询关键词后决定一刷。结合去年在798看的安迪沃霍尔展览,又想起了小学时被姐姐安利的一本图画英语书,发现上面的人物也是这个风格。感觉后期要下一番功夫,计划人物抠出来和背景分开调色,高对比度总感觉颜色土炫土炫的,再加上粗糙颗粒感估计就是六十年代美国那味儿了。不是披头士粉丝,欣赏了一晚上音乐也是挺有意思;也不熟悉波普艺术的具体表达方式,似乎有一些超现实主义的东西在里面;影片最终还是一个关于爱的故事,结尾使用多国文字表达同一个精神内核也很美好。可这美好的愿望似乎也伴随着越战的背景,显得单薄了些。好像不止在美国是这样吧……
一切都由你的思维控制 你要的是爱,最后大家一起唱。。。这要是没嗑药谁信啊
音乐是这个世界上最美的东西!没有音乐怎么能行?没有了音乐就没有了生命。Beatles一行为了拯救花椒王国,历经千辛万苦,终于将美和音乐带回来了!60年代的Beatles引领了欧美摇滚的发展方向,成为了一种文化现象。其中的"披头士法则"至今也是值得乐团或是其他行业学习的精神。
五十周年修复重映观看,气氛好到爆,结尾大家一起唱,还有好多小朋友。披头士真的有种神奇的魔力,他们让一些平时听上去飘渺遥远的甚至像空话套话的比如“音乐是人类共同的语言”“我的愿望是世界和平”变得触手可及
1. 太高级了!Michael Jackson的mv制作基本上可以看作好莱坞顶尖水平,编剧和歌词结合的非常好,每一个都可以看作制作精良的真人短片,beatles的这个片子野心就更大了,把几首歌用动画电影呈现出来了。画风经典,但剧情天马行空、从心所欲、为所欲为。要能够完全理解创作细节难度不小,艺术史、艺术流