剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) “九七症候群”的寻父情怀
倒是最近一直在听《没有烟抽的日子》这首歌，觉得是时候该重温这部电影了。
《半支烟》是导演叶锦鸿的第二部作品，相比较他的处女作《飞一般爱情小说》而言，在叙事和技术层面上都已经显得得心应手的多了。《飞一般爱情小说》是一部充满“村上春树式的后设气氛”的电影，虽然电影票房不佳，但也有诸多可圈可点的地方。
《半支烟》设定的故事背景是在“九七”香港回归之后的旧殖民地。这部影片，并非是靠展现“古惑仔”暴力的电影，它则走了颇为文艺的路线，不得不说是对香港动作片的一次重新定位。华丽而堂皇的江湖片包装，却在探讨一个凝重的主题：主人公自我扪问“我是谁”，沿循着这一难题，借问了香港的本我根系在何方。
《半支烟》的故事本身是以双线展开的。一条是下山豹“曾志伟”重回故里只为记住三十年前的故人；另一条则是烟仔“谢霆锋”苦苦追寻自己当年生父的模样。两条线索萦萦绕绕，若即若离，交织在一起，正好体现出了港人的“九七症候群”，他们在努力抛却以往殖民时代留下的记忆和价值观。
九七回归之后，港人似乎一直都是在缺乏安全感中艰难度日，而很多电影工作者也恰好捕捉到了这一点，在九七前后拍摄了很多关于反思殖民时代香港的影视作品，其中也包括砍刀和血肉横飞的“古惑仔”类型电影。
《半支烟》故事中另一条特别重要的线索是围绕烟仔和母亲寻找父亲模样来写的。烟仔的母亲原来是个妓女，在一次接客中不小心怀孕而产下烟仔。爱情对烟仔母亲而言，犹如香烟般短暂，在烟雾缭绕中体会着空渺的温存。烟仔母记不得烟仔父亲的模样，自此一日日在庙街上看着过往陌生人的面孔来回忆烟仔父亲的样貌。而烟仔也延续了母亲的期盼，伴着母亲一起等着那张陌生面容的出现。
从烟仔这条线索来分析，恰恰体现出了港人的一种寻父情怀。我们都知道，香港自清末割让给英国，一直到九七年回归，和大陆分离长达近一个世纪之久，香港对于大陆的那种疏离感可想而知，他们像极了一颗被踢来踢去的“波球”，不知何处是真正的家园。在港人幻想的祖国而言，就好像电影中烟仔对生父的想象，他真实存在，却又飘渺虚幻，很难说有一种真实的、触手可及的依赖感和安全感。
直到影片最后，烟仔母亲在准备抽烟的时候，忽然记起了烟仔父亲，轻轻地对在旁的烟仔讲：你爸爸是个警察！烟仔则是怔怔地回了一句：不会吧？在烟仔母亲反复确定之后，母子二人热泪盈眶。随着烟仔含着热泪仰头大喊出“我爸是个警察”，我们能够深深地感受到那种失去多年的无依靠感就此泯灭。以此类推到香港和大陆之间的关系，我们也可以微微地点头，港人散失多年的“父亲”也回来了……
故事的原创虽然在表象和真实之间充斥着荒谬感，但是那种隐喻却足够感人至深。对于港人的“九七症候群体”而言，自己被外姓“父亲”抱养多年之后，又重新归于“生父”的怀中，这本身就是最动情之处。
“没有烟抽的日子，我总不在你身旁。而我的心里一直以你为我的唯一的、唯一的一份希望。天黑了，路无法延续到黎明。我的思念一条条铺在那个灰色小镇的街头……”
2 ) 一半谎言，一半真实
当时只记住这个场景，烟仔和叫下山豹的肥佬躲在一架钢琴下，还有飘落的雨水敲打在琴键上，还有那首《爱后余生》， 那时还是个追星的小学生嘛。后来它不知怎么在我的硬盘里, 因为印象很差一直没看。
纵观谢霆锋多部影视作品，这是他从影以来最好的一部，很难得在本片不耍帅不卖酷。其实，对于谢的演技一直不敢恭维。算得上香港影坛演技最差的影帝之二。
当年港片充斥着太多无聊庸俗的黑帮片，《半支烟》江湖味的躯壳，却有充满诗意的灵魂。后古惑仔时代 ， 片中古惑仔形象已经和《古惑仔》里大相径庭， 毕竟古惑仔已经过气了， 是“老饼”了。古惑仔看到流星雨也会忘了劈友， 不卖淫改卖书。下山豹寻找九纹龙复仇，还有找寻那个想了三十年的舞女从巴西回到香港， 带着半支未燃尽的香烟，在茫茫人海中，找一个只见过一次的女人。
究竟那本《黑社会档案》记载的“九纹龙决战下山豹”和史实有多大出入我们不得而知。知道这只是下山豹意淫出来的故事 。和在整天茶餐厅吹嘘自己威水史的黄秋生没什么区别。意淫是如此具有欺骗性，谎话在千遍的重复中使自己信以为真。不过这不能怪他， 他患有老年痴呆症，他只想在有生之年找到三十年那个只见过一面的性感女神 ，他想在忘了她的容貌前，找到她一次，想问她，叫什么名字。
当年那个冷艳的舞女倒是真的，因为她，下山豹没办法爱上别的女人，这样的女人在男人眼里有令人不可企及的性感，他们甘愿为你成为英雄，乐此不疲，穷尽一生。最性感的女人就是想到得老年痴呆症却始终没有得手的那个。
下山豹问烟仔，“如果每天早晨起来都会忘记前一天发生的事，你最想记得什么。”烟仔不知道，下山豹说，“我只想记住她的脸。” “以前我认为 ，得不到的东西， 这辈子都可以记住 ，但是原来有一天 老天爷突然告诉你能记住也不让你记， 你能怎样？”用一半谎言来支撑自己半辈子。“烧光一个森林，将灰烬里的热能，当做一点陪衬。”
最后下山豹终于见到了“她”，半梦半醒和“她”共处了一首歌的时间，扣响扳机想自我了断却忘记放入子弹；烟仔改行做照顾老人的义工；他暗恋的警花终于冲着DV 镜头嫣然一笑。
一半谎言，一半真实。还有半个未完待续的故事。
3 ) 半支烟
我却着实被这影片弄哭了.
不记得是大一还是大二了,放暑假在家,去租了些影碟来打发时间,包括"半支烟"
在看半支烟的过程里,我一直都很平静,不时地去喝口水弄点零食什么的,非常自在,觉得是再普通不过的的一步影片了,.但是,很意外的事情在片尾出现了,当谢回到楼下,她的母亲,那个总在等待那个自己都不知道的儿子父亲的人,说:我记起来了,你的爸爸是个警察........
当刘祖德的"没有烟抽的日子"的背景音乐响起后,我的眼泪哗哗地流了下来,一点也没有夸张,而且我至今还没弄明白怎么回事,到底是音乐感动了我还是剧情感动了我,或是音乐加剧情一起感动了我,反正眼泪就顺着流了下来,很宝贵的,却又有点不明不白.
为了回忆剧情,我又找到了下面的影评,眼睛又湿了,不知道究竟是为什么.让我想起"未央歌",感动我的共同处是什么呢?难道就是因为那些珍藏在每个人心里的秘密和曾经的回忆？
"当曾志伟穿着一件花衬衫，别着一只手枪，提着一箱美金，带着寻找的急切神情，回到阔别多年的香港。给人的感觉是这金山阿伯从前一定不平凡，这是先入为主的第一印象。导演借烟仔的视听，让你看一个庙街前辈杀手“下山豹”回乡复仇的故事，一场英雄报仇十年不晚的排场。虽然新潮现实的新生代庙街仔觉得他才能土又可笑，只是那一箱美金却是有很强说服力的。一个过气的阿伯要追杀情敌，哈哈，荒谬。看钱份上，跟了他吧。烟仔的女朋友和妈妈都是做鸡的，他要一笔钱，要带妈妈离开庙街。省得她天天坐街口找他爸爸的样子，这是烟仔妈母子俩的理想。只要记得起来他爸的样子，就离开庙街。
烟仔成了老“下山豹”的雇佣杀手，在追查仇敌“九纹龙”的过程中，烟仔从老伯身上，仿佛看到上一个二十年里的庙街风云少年，看到二个为美人而战的少年英。那美女的半支残烟正静静地躺在“下山豹”的烟盒里，半个世纪里伴他浪迹天涯，漂洋过海。他一直保存着这半支烟，这是那女人留给他的唯一。烟仔急忙带老伯去让妈妈认，因为，妈妈说过，因为她抽了一只烟，就不小心有了烟仔。烟仔多么希望这个“下山豹”就是他爸呀，没想到老妈认出这“下山豹”原来是从前那个庙街卖猪肉的。
影片从这里开始，层层剥除“下山豹”的英雄色彩，还原了一个为争女吃醋，打伤朋友后逃到国外的市井小人物。更让烟仔笑晕的，是那酒吧女人仅仅只看了这个猪肉佬一眼，并没和他上过床。烟仔不明白，怎么这样就能成了那男人一辈子不忘的情。烟仔的女朋友可是和他青梅竹马的，也是他床上的女人。
不过，“下山豹”也知道烟仔的一个秘密。烟仔屋里那架摄像机，一天二十四小时对住对面楼的差馆，那边有个像陈慧琳一样漂亮的女警。
影片到后半部才揭示了平凡的真情故事，这个漂泊了一生的男人，独自在天涯海角拼搏，穷一生力寻找财富，只为证明自己的价值。是什么支撑他渡过了那长夜漫漫的孤独？是什么让他在异国他乡能快乐生存？香烟盒里存着那刹那间的生命火花，燃烧着他毕生的深情。直到人近黄昏，当他得知自己是老年痴呆症前期，他唯一难舍弃的是那一瞬间的记忆。他打包了全部的财富，要回乡，看一眼他为了一个眼神而爱了一生的女人。感动的情节，安排在一个极平常的段落。让我想起《幸福的黄手帕》，幸福的感觉是他自愿的等待。
感触尽在看完片子以后，不经意地让你回味起那半支没抽完的烟。心里没有狂澜叠起的激情，却有丝丝缕缕，袅袅不断的温暖。是一股纯烟草的味道，不是燃烧着呛人的烟。其实，有多少人在心中珍藏着他的至爱情人？瞬间的感动，可以缅怀一生。
晚来风香时节，你闻到那烟草的味道了吗？你生命里有过这半支烟吗？ "
4 ) 最后我记住了你的名字，却忘记了你的样子
最后我记住了你的名字，却忘记了你的样子。
2，其实我是个杀人，谁说杀猪的不可以是杀人，至少在我的世界里，我是个专情的杀人。
3，我的背影一点也不帅，和让雷诺，布拉德皮特，周润发，梁朝伟差远了，单我不承认我的演技比他们差，我叫曾志伟。
4，淡淡的忧伤，讲的全是回忆。
5，我爱你，关你屁事
5 ) 半支烟，浪漫和现实的混合体
1999年的喜剧电影《半支烟》由曾志伟和谢霆锋主演，两位主演一老一少，萍水相逢，巧的是各自的人生故事都和半支烟紧紧联系在一起。
曾志伟扮演的下山豹偶遇舒淇扮演的舞小姐，仅仅相识半支烟的时间，下山豹就把她奉为女神，拿着她抽剩的半支烟，飘洋过海，在巴西生活了三十年。重病之际，唯一的愿望就是重返香港找到舞小姐，在自己完全失去记忆之前，知晓她的近况。
谢霆锋扮演的小混混万宝路，和庙街站街的母亲相依为命。母亲说十八年前接了一个客人，半支烟的功夫就怀上了他，之后母亲一直在庙街寻寻觅觅，希望能再见到万宝路的亲生父亲，万宝路不去街上瞎混的时候就会去庙街陪伴找人的妈妈。
一老一少的人生际遇，一明一暗两条线，都是半支烟的时间寄托了半生的相思。半支烟的时间何其短暂，而半生的相思又是何其漫长；半支烟的时间带来的感情是多么珍贵和特别才可以让下山豹和万宝路的母亲念念不忘，又用接下来的半生去追溯。这种明暗相依，长短相较，浪漫和现实的强烈对比在电影里有很多处，电影的很多笑料就是从这些强烈对比里衍生出来的，可是笑过之后，又不得不承认，这就是生活啊！
下山豹的回忆里，自己曾经是威风凛凛的大哥，和死对头九纹龙争漂亮的舞小姐，出走是被人陷害之后的无奈之举，也因此告别了一见钟情的舞小姐；现实中他不过是因为卖猪肉的自己和卖牛肉的九纹龙有摊位之争，想在一见钟情的舞小姐面前逞逞能，打架输了不认，“剑走偏锋”开qiang制人，误以为自己sha人之后跑路到巴西。现实里的自己太怂太衰了，实在不想面对，只好编织一个充满“浪漫气息”的英雄末路故事来衬托对爱情的幻想。
下山豹带着悲凉和浪漫的气息出场，回顾自己年轻时在香港的生活的时候，又被残忍的现实结结实实地讽刺了一顿。三十年过去了，有过节的老朋友老得老，伤得伤，自己也重病，记住魂牵梦绕的舞小姐叫阿楠，是他最后的胜利。故事结束的时候，他还是带着悲凉和浪漫的气息退场。虽然过程和自己预想的不太一样，最终也算了却了一桩心愿。
其实去除hei社会和舞小姐这样的标签，会发现真正普通人的生活也是这样，没有什么大事件，更没什么英雄故事，有的大都是一地鸡毛，可就是这一地鸡毛很多时候也很难清理干净，把这些恼人的现实抛在脑后，如果能留一个浪漫的幻想在脑海里，也是个帮自己打发漫长又艰难的日子的方法。
片中还有很多这种强烈对比造成的笑料。吴君如扮演的油尖旺大姐大开了一百多个场子都是卖书的。第一次出场气势十足，让小弟去查查谁在砸自己的场子，手里还拿了一本冰心的《致小读者》；第二次出场，小弟在揍万宝路，她在一旁看莫言的《丰臀肥乳》；文艺大姐大虽然文艺，也还是大姐大，最终因为万宝路念了一本“江湖小说”，小说又是以自己为原型，她不仅没有找万宝路麻烦，还决定从此罩着他。读书是大姐大的浪漫，看场子罩小弟是大姐大的现实。
两帮年轻小混混在各自带头人的号召下聚集街头，干架的原因都不知道就稀里糊涂摆开了架势。先别管什么仇什么怨，混hei社会就是要讲义气，老大说去打架就要去打，这是这帮不懂事的年轻小混混的“浪漫”，流星来的时候拼命许愿“一会开干不要kan到我”，才是现实。万万没想到真正的老大九纹龙现身也是来看流星雨的，年轻人一开打，他就溜之大吉。看流星雨是浪漫，跑路是现实。
九纹龙的好友年轻时两肋插刀，阻止下山豹qiang袭九纹龙，这样的热血是浪漫；一只手受伤之后诸事不变，另一只手给人搓澡按摩倒是挺合适，这是现实；九纹龙和下山豹打了一架，阴差阳错在街道出了名，受到前老大的器重，干出了事业，又是一个“浪漫气息”十足的故事；更浪漫的是，做老大的他，这几十年，他最喜欢的活动就是去老友做搓澡按摩师的地方泡澡，看流星雨的时候也要叫上这位老朋友。划重点，老友男，又让人不禁生出许多联想。
再回顾下山豹脑海中编织的悲情故事，因为和九纹龙争舞小姐，积怨已久的冲突最终爆发，自己继而出走，远离爱人，结下半生仇怨。这一切真的只是下山豹给自己生活赋予的“浪漫气息”，对比现实一看，又多了一层讽刺。
还有处处与万宝路为难的红衣小混混，浮夸的造型，时不时脱口而出的英文rap是他摆出的谱，属于他自己的浪漫；现实是三妹姐问“出来混这么办事啊，你老大怎么教你的？”他倔强地答到“我很努力在学了！”这是才是现实。再次剔除小混混这个电影角色标签，每个普通人做自己的工作，过自己的生活，何尝不曾期待摆出一副“老子人中龙凤”的谱呢？实际上面临现实生活捶打的时候，“很努力地在学了”则是我们最后的倔强了。
刚刚也提到，这部电影充满了浪漫和现实的强烈对比。下山豹的故事本身是浪漫加现实的组合体，但是整个人物轨迹看下来，更偏于反应现实的无奈。万宝路这个人物和他对比，在现实的挣扎中则更多了几分浪漫。万宝路现实生活里可以说是实实在在的“底层人士”了，小混混，和做站jie女的母亲相依为命，母亲的好友也是站jie女，粘着自己的“女朋友”也是一个站jie女。可这个人物还没有被生活完全压垮，另一个素不相识的站jie女被欺负，他能出手打抱不平；贴心的照顾自己的母亲；心里知道粘着自己的“女朋友”需要和自己抱团取暖，哪怕心里爱的是警察，也愿意在“女朋友”生日的时候讨她开心，大雨天把钢琴推到她家楼下；得知自己被下山豹骗了，气愤难当，不愿意再帮他，不过看到他日渐病重还是于心不忍，最终帮助他重新见到了舞小姐，实现了下山豹想永远记得她的愿望；这个过程中还被油尖旺大姐大“三妹姐”罩住了。他最后承担起照顾下山豹的责任，下山豹也很潇洒地说自己攒了一辈子的一旅行袋美金都送他。他还一如既往地用DV在阳台上看自己暗恋的警察，最后由陈慧琳扮演的警察对着他家阳台莞尔一笑，让人不禁联想，这对年轻人之间还是有无限可能性的。
生活这么苦，生活这么多鸡毛，还是需要万宝路这样的年轻人来“打鸡血”，让观众觉得挣扎之间还是有很多希望。
————原载本人公众号————
6 ) 不明白的是为何人世间，总不能溶解你的样子。
矮矮胖胖的曾志伟，拿着舒淇的画像，边哭边走在宽阔的街头，他那委屈的样子，看起来真叫人难过。
这样一个背信弃义，偷阿公的钱，背后朝人开枪，不得不远离他乡，被帮派兄弟鄙视的人，他给予惊鸿一瞥的舞女舒淇的，究竟是怎样的爱情啊？就像猛一呼吸，结果闻到了隔壁厨房在爆炒辣椒，呛得人直掉泪，曾志伟饰演的下山豹做人可不硬汉，他的爱情却这么理所当然，雄赳赳气昂昂，即使连对方的真名都不知晓，依旧爱得这般刻骨铭心。“如果没有遇见你，我将会是在哪里”，如果不曾遇见那般美艳却不可方物的舒淇，下山豹何至于到巴西掌勺二三十年？
一切真的都是命呐。
本来只是为了回味一下少年谢霆锋的青葱美色而看的这部电影，到了最后，终于还是被打动。隐隐约约有点想哭，难过像夏日里爬个不停的小强，倔强地不肯离去。想来脆弱的时候真不该看这样的痴情戏。
电影里的人究其一生都在寻找。其实我们也是一样的吧？这辈子总在寻找一些我们得不到或者想得到的什么吧？
曾志伟得了老年痴呆症，生怕自己忘记记了一辈子的舒淇的样子，返回香港，希望在记忆彻底丧失之前，能再见她一面。这么强烈执着的情感，伴随贯穿全片的《我只在乎你》弥漫，越发浓烈，靡靡之音也就如四面楚歌般悲壮。
小谢的妓女妈妈则每天都坐在庙街，审思每一个路过的男人，可惜她想不起她的样子。只能凭记忆捕捉那个她儿子的爸爸，她怎么也忘不掉的男人。
这样，也是爱情吧？
谁说爱上一个人不就是一次看不到头的荆轲刺秦？“不明白的是为何人世间，总不能溶解你的样子”，怎么能够明白呢？30年来，夜夜辗转反侧，只为同一张脸，因为太过相思，居然把姓名不知的欢场女子意淫成了自己的女人，这样毫无保留的爱，怎么能够明白？
浓得化不开，就是曾的爱。“你有没有试过每天早晨想来，什么都忘记了，但是你只记住了一张女人的脸？”这个问题，彼时年少的小谢自然无法回答。
一辈子在街口痴心等待，这是小谢妈妈的爱。幸得有个乖儿子端茶送水，还能贴心安慰，似乎也不至于那么凄凉。
为了庆祝她的生日，偷了一架好大的钢琴。小谢和曾志伟冒雨推琴的情节，简直煽情到了极致。他们像父子，又像朋友，这么齐心协力，只是为了让小谢讨好那个女人。“鸡也是人啊。”呵，小谢饰演的万宝路是一个多么可爱的年轻人啊。他的妈妈是鸡，妈妈的好朋友是鸡，他为了一个被人调戏的并不认识的鸡，热血沸腾跑到别人的地盘上砍人。那时候的他大抵不曾有现在这般大的压力吧，还不曾看出如今演戏总是很用力的痕迹，一举一动如本色演出。笑起来尚带羞涩，好看得让人掉魂。吴君如饰演的大姐大三妹姐愿意罩着他，简直就是情理之中。顺便赞美一下，这位陈太太真是好有江湖大姐的风范，每一次出镜，都带着大姐头特有的萧杀气息。
我们可爱的文艺中年黄秋生大叔又如万金油一般扮演了一个高谈阔论的明显吹牛功力好于实力太多的黑道人士。港片中要是少了这些标志性的人，就更加沦落了。突然想到刚刚往生的大傻了。我一直热爱的港片犹如一张残缺破损的拼图，每一个标志性人物的离开，便是那一块小拼图的永久缺失。他们老了、死了，我长大了，也要开始变老了。
看一部电影而已，居然衍生这么多无关的唧唧歪歪，我真是一个无师自通的话痨天才呢。
冯德伦同学当年可真是貌美，抡着大刀乱砍的狠角，居然无损他的美貌。和李灿森对峙的画面，看起来就像漫画。你说，色女们怎么可以错过这样的一部电影？连小混混都帅得让人想死。
最后，曾志伟终于见到了魂牵梦绕三十年的舒淇。一曲柔和的舞，犹豫的舞步，复杂的心情，真叫观者肝肠寸断。曾真是演技爆发啊，他那直勾勾顶着舒淇的眼神，居然看起来一片情深，而不是猥琐。
舒淇姐姐的回眸一笑，真是让整个世界黯然失色。烈焰红唇也就涂在她嘴上，一点不显俗气，而只是粗野的美。就像漫山遍野的花，阳光下让人刺眼，每一次眼波流转都是美的胜放。这么美，怎么叫人忘记？
一直认为记忆一直都是人生的一部分，消除痛苦的记忆确实可以让现时的生活好过许多。而到了不得不开始丧失记忆的日子，即使每一次回忆都会带来刺痛，也算是一种瑰宝了吧？
就算想不起那最清晰的样子，却怎么也忘不掉那模糊的美好，那就这样吧。总有些人，必须携带怎么也忘不掉的记忆，踌躇到老。到死。
昔日情怀已逝去，此地空余烟飘渺；佳人一去不复返，我心惆怅空悠悠——舒淇真是太美了，婀娜多姿、风情万种。
因为片名刚好是那时候神经病的QQ名，所以对这部电影惦记有些日子了，曾经有那么几次想观影最后都不了了之，现在总算是看掉了。虽然偶尔还会想起他，但已经称不上想念了。既然彼此也断了联系，纵使有时也会产生些许对他如今生活的好奇，但也并没很想知道。2013年的清明节确实成了我对他画上的一个句号。
没新片看就看点老片
DVD重刷。首先是个关于记忆与爱情的故事，嫁接了香港黑帮片很多元素，曾志伟保留匆匆一瞥的舞女留下的半支烟三十年，谢霆锋的母亲因抽烟怀上他却忘记生父是谁只好在街边枯守十余年，香烟是人与人关系的见证，几口烟之间生命已全然不同，这又是一种时间的相对论。香港在这里的身份有所不同，曾志伟和反复添乱的尹子维，都是由国外回来，和邓丽君的歌声一样，作为中转站的香港在这是储蓄记忆的盒子。而黑道大姐吴君如读起了冰心、莫言，似乎在难以割舍之外，又呈现了编导对大陆的接纳之意。这个剧本的好处在于，把所有象征性的元素顺滑、低调的做喜剧处理，比如俩男人监视时一车厢的烟气，比如飙英语的尹子维，比如谢霆锋从书上找来的爱情描写。复现当年下山豹与九纹龙那段，呈现出《食神》里那种时间凝固而不失戏谑感的传奇性。配乐好，有点怪异有点帅
正如王家卫在《东邪西毒》里曾说过：“我曾经听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”
谢霆锋 - 爱后余生
2.13 经年老片兜兜转转，终于留底岭南老城，感冒睡太多时夜半看掉。裹着黑帮片糖衣的忘年痴恋，依循烟花难冷古道永在港片公式，因为那些青涩或青春的那些明星和骨子里重度浪漫主义的叶锦鸿，看来也依然动人。浓重怀旧腔调，故人应笑我。
电影的感觉很不同，时代感非常强。听豹哥的叙说就好像阿甘一样。《我只在乎你》真实经典，电影这首歌用的恰到好处！
最后的舒淇是不是真实的已经不重要了，在忘记一切之前算是已经找到了他想要的。舒淇很美，美成一段传奇一个符号，我却更喜欢谷祖琳，一场谢霆锋同曾志伟的吵架戏，后面谷祖琳收拾东西要走，已经没有爱情，退场都成了一片背景，在门外边笑得绝望又讽刺。
如果不是前几天冯德伦和舒淇的喜讯我想我也不会再来看遍电影。那时候的谢霆锋洋溢着青春和叛逆的味道，没记错身边的人还是王菲，一如现在，近二十年过去，终又回头，倒也算的上是佳话一段。冯德伦与舒淇戏份不多，近二十年过去，还是过去的模样，甚好甚好。
十多年过去后才看，所以我有了打五星的坚决。香港从不缺众星龙套云集的电影，但却鲜有能让每一个龙套都跑出春天的佳作。从一开始飘出邓丽君的《我只在乎你》起，就觅到了我喜欢的味道。老电影里的时代感，遥远的亲切。那时候的谢霆锋应该还和王菲在一起，银幕上的他真的很好看，这是我迟到十年的感慨。
记忆烟飞烟灭~看不懂还以为舒淇演个鬼先- -。。。金燕玲风韵犹存啊~曾志伟最后那是影射曾灶财么。陈慧琳同这班人真要好，加埋奚仲文都不够~
约摸是在十年之前，DVD占据了我绝大部分的童年娱乐时光。最初在看《半支烟》的时候，自然是受到谢霆锋本身的影响。光阴一闪而过，去年寒假之前粗略地在看了一遍，没有深深品味，在影片烟雾缭绕中胡乱地感受了一把。倒是最近一直在听《没有烟抽的日子》这首歌，觉得是时候该重温这部电影了。《半支烟
【有点难以评价，港片里三流的古惑仔，但却是很经典的爱情故事】喜欢那个下雨天的钢琴。喜欢舒淇侧座着，微张着红唇吐出一嘴青烟。小谢那年还很青涩，吴君如大姐在看冰心的《致小读者》，一切都很美好！任凭那岁月总是无声，记忆中的你永远年轻
我真的是无脑的喜欢这种片子！！！叶锦鸿拍出来我觉得舒淇最美的两个场景，就在这部跟飞一般里面！！！曾志伟真的总演这种这种角色，米老鼠变成了豹子，一眼三十年，戳心。金燕玲在庙街想起来孩子他爸是警察的一段，精彩绝伦。年轻时的谢霆锋和冯德伦，好看。沃日，为什么我还要去写论文。
配乐很好，比现在的电影好多了
喜欢那个下雨天的钢琴。
那时的叶锦鸿真是文艺啊，都是些太执的人，爱情与记忆。
早上起床找部港片来看愣生生把眼泪催下来了，只能自嘲泪点变得越来越奇怪。为一面记你三十年这种情节，再也没有了。曾志伟最后看着舒淇的眼神简直是一个男人能给一个女人最好的眼神。年轻时的谢霆锋冯德伦迷人至死，舒淇美到不可方物。
深夜看了以夜戏为主的港片。好像是夏日夜市快要散摊时的感觉。在钢琴下躲雨，在逼仄的楼梯下抽烟，灯光水汽与海报。谢霆锋和舒淇就像是随时都会从街角走过来擦身而过的那个人。可能这片子还不够好，但它有着我非常喜欢的那种情绪在里面。