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剧照
更新时间：2024-04-25 00:11
详细剧情
4岁的波纳特（薇朵儿·希维索 饰）从父亲口中得知自己的母亲发生车祸后不治身亡了，小波纳特难过得哭了起来，而且由于父亲工作的关系，她需要在阿姨家生活。波纳特不肯承认自己的母亲已经离开自己了，她深信上帝会把母亲重新带到她身边，她常常自己一个躲着大伙，继续期盼母亲出现。 就算父亲、阿姨、表弟表妹如何劝慰她，她还是坚持着自己的信念。 上寄宿学校后，同学告诉波纳特上帝是可以帮助她的，而且小波纳特努力要成为上帝的女儿，因为她想要跟上帝说话，跟上帝说把母亲还给她。 小波纳特总是无法开心起来，她日夜想念自己的母亲。小小的她独自来到了母亲的墓前，没想到母亲竟然重新出现在她的面前，母亲温柔的教她要面对自己的生活。纵使她不舍得母亲离去，当父亲来接她的时候，她对父亲说，母亲要我学会快乐……
长篇影评
1 ) 小孤星
泪流满面。
想一个小女孩可以承受几多的伤悲。人们大多会觉得残酷：生命的沉重如同耶稣的十字架一般加载在她稚嫩的身躯和清澈的眼眸之上。
“对比”完全可以作为本部影片的艺术表现方式，也许这样说还不够确切。可是我所关心的是，它本身究竟想要证明些什么呢？我在想：它是在纯粹的描述一个事件还是另有企图？于这一点上我比较爱较真，我往往把一切文艺看得过高，觉得真正伟大的作品除了要真实而不造作的反映现实本身，还应该承担更深刻的社会责任——至低点是“惩恶扬善”之累，最高点应该作到更加的哲学性，可以升华人的思想，可以慰藉人的心灵，可以引发人对于现状的思考，作为一补文艺片它不应如此吗？
我因此怀疑自己的理解能力。记得以为电影大师说过：真相都是云遮雾绕的，只有假象才清晰逼人。那么它是纯粹的要让人忘却过去，投入到真实的、活生生的生活中吗？是关于悲伤的诉求，要人们学会坚强学会快乐吗？是要表现善良与悲悯和宇宙间最不可摧毁的骨肉亲情和爱吗？
在关于主旨的探讨之前，我记得我要做一些我自以为是的辩解。记得有网友曾经说过：小女孩很可爱，就是精神不甚正常。
这在我看来是一个过于表面的理解。实际上，小女孩看似“不正常”的精神表现是一个常态的悲伤的体现。从生理上说，小孩子在一定的年龄之内会由于中枢神经还未发育完全，而表现出一些自言自语（如同片中主角），那时因为他们把一些纯属自己幻想范畴内的内容误以为真的讲出来。当然小主角的症状似乎更甚，她终日沉醉于等待母亲，甚至愿意不惜一切，在看到她轻信同学的话，愿意努力以成为上帝的女儿的场面实在让人落泪。可是这一点应该归咎于那些过于善良的大人们：他们是如此的不忍告诉她残酷的现实和真相，不原用成人的标准去央求她飞速的挣脱现实悲伤去成长，他们在给她造一个温暖的、柔和的、看似坚硬得无懈可击的空间去保护她，也许在他们看来时间可以清洗一切。时间确实可以清洗一切，可是小女孩的性格中有固执得近乎于偏执的倾向，并且他们都低估了她对于母亲的爱和外界对于一个失去母亲的孩子的伤害。
也许，我们可以用感情来解释她的异常。最后我们看到的是因爱而带来的伤害最终因爱而拯救。在那孩子在阴森的坟地悲哀哭泣之时，她的母亲奇迹般的出现了（女孩以为这是必然的）——以着血肉之躯。她为她穿上温暖的毛衣，也温暖着她的心灵。导演安排一个这样的略显突兀的童话式的结局，也许是因为连她也觉得不忍啊，事情的发展很自然：在一次一次的努力都失败之后又加上受到同学的嘲讽，她痛苦的心濒临绝望的边缘，她宁愿去死，因为只有死才可以使她快乐，不仅仅是因为可以见到妈妈…
可是最后她说：要学会快乐。我如见一个成人的抑郁症患者终于脱离苦海，这情形如此的相似，我难以想见的痛苦流涕。于是瞬间理智被 情感所淹没，我想我还要追求什么意义呢？泪水就是最好的意义。
如此成熟的一部影片。吝啬的天光，广袤却略显凄凉的草地，冬天的光秃的枝桠下孩子满怀心事的眼睛，我就这样的被征服并甘愿被骗。
想一个小女孩可以承受几多的伤悲。人们大多会觉得残酷：生命的沉重如同耶稣的十字架一般加载在她稚嫩的身躯和清澈的眼眸之上。
“对比”完全可以作为本部影片的艺术表现方式，也许这样说还不够确切。可是我所关心的是，它本身究竟想要证明些什么呢？我在想：它是在纯粹的描述一个事件还是另有企图？于这一点上我比较爱较真，我往往把一切文艺看得过高，觉得真正伟大的作品除了要真实而不造作的反映现实本身，还应该承担更深刻的社会责任——至低点是“惩恶扬善”之累，最高点应该作到更加的哲学性，可以升华人的思想，可以慰藉人的心灵，可以引发人对于现状的思考，作为一补文艺片它不应如此吗？
我因此怀疑自己的理解能力。记得以为电影大师说过：真相都是云遮雾绕的，只有假象才清晰逼人。那么它是纯粹的要让人忘却过去，投入到真实的、活生生的生活中吗？是关于悲伤的诉求，要人们学会坚强学会快乐吗？是要表现善良与悲悯和宇宙间最不可摧毁的骨肉亲情和爱吗？
在关于主旨的探讨之前，我记得我要做一些我自以为是的辩解。记得有网友曾经说过：小女孩很可爱，就是精神不甚正常。
这在我看来是一个过于表面的理解。实际上，小女孩看似“不正常”的精神表现是一个常态的悲伤的体现。从生理上说，小孩子在一定的年龄之内会由于中枢神经还未发育完全，而表现出一些自言自语（如同片中主角），那时因为他们把一些纯属自己幻想范畴内的内容误以为真的讲出来。当然小主角的症状似乎更甚，她终日沉醉于等待母亲，甚至愿意不惜一切，在看到她轻信同学的话，愿意努力以成为上帝的女儿的场面实在让人落泪。可是这一点应该归咎于那些过于善良的大人们：他们是如此的不忍告诉她残酷的现实和真相，不原用成人的标准去央求她飞速的挣脱现实悲伤去成长，他们在给她造一个温暖的、柔和的、看似坚硬得无懈可击的空间去保护她，也许在他们看来时间可以清洗一切。时间确实可以清洗一切，可是小女孩的性格中有固执得近乎于偏执的倾向，并且他们都低估了她对于母亲的爱和外界对于一个失去母亲的孩子的伤害。
也许，我们可以用感情来解释她的异常。最后我们看到的是因爱而带来的伤害最终因爱而拯救。在那孩子在阴森的坟地悲哀哭泣之时，她的母亲奇迹般的出现了（女孩以为这是必然的）——以着血肉之躯。她为她穿上温暖的毛衣，也温暖着她的心灵。导演安排一个这样的略显突兀的童话式的结局，也许是因为连她也觉得不忍啊，事情的发展很自然：在一次一次的努力都失败之后又加上受到同学的嘲讽，她痛苦的心濒临绝望的边缘，她宁愿去死，因为只有死才可以使她快乐，不仅仅是因为可以见到妈妈…
可是最后她说：要学会快乐。我如见一个成人的抑郁症患者终于脱离苦海，这情形如此的相似，我难以想见的痛苦流涕。于是瞬间理智被 情感所淹没，我想我还要追求什么意义呢？泪水就是最好的意义。
如此成熟的一部影片。吝啬的天光，广袤却略显凄凉的草地，冬天的光秃的枝桠下孩子满怀心事的眼睛，我就这样的被征服并甘愿被骗。
2 ) after the tears
这样一部普通题材的电影，却让我时时在留心着每一个小动作----擦鼻子，咬毛衣，甚至只是瞳仁微微的转动。这部片子到底想说些什么？难道只是记叙一个丧失母亲的敏感女孩的故事？
4岁的ponette（我所联想到的所有“脆弱而独立”的人的缩影），拒绝真实的世界，拒绝松开悲伤的手，却同时又是最正义的乐观主义者，捧着支离破碎的心期待着妈妈的回来。她要做上帝的女儿，绝望了，才要相信。Leonard Cohen的歌里，jesus站在木船上说:only the drowns can see me.生活本身就是一片凶险的海洋，每个人都有水没脖颈的一天。
ponette的父亲，一个完全接受“现实”的人，没有幻想没有等待，经验已让他认定了某种答案。正如他父亲说的：“回到活人的世界！自己骗自己，岂能抑制悲伤？”
这样理解的话，电影的主旨应该在于诠释一种现实与心灵的无法完美的平衡，正因为这是一个无法解释的令人痛苦的矛盾，我们才每天在现实里等待幻想，又在幻想后臣服于现实。
对于4岁的孩子来说，哀恸到这个地步绝对不是常例，当她说“我想死”的时候，当她一个人背着包去墓园的时候。某些瞬间，竟然觉得我能理解她的眼泪真是个奇迹。
我想导演选择让这个故事发生在一个如此特别的孩子身上，一定也有其用心。ponette所说所做的更像是成人们想要做却没有做的。现实面前，每个人都是渺小的孩子，成人的身份让他们每一天都对自己说现实一点吧，无助的心却和ponette一样渴望那一点期待去填补内心的空洞。
不管怎么样，活在这个世界上，便应该学会这个世界的快乐。
“她要我学会快乐。”---纵使一夜哭泣，黎明必定欢歌。
所有细节都这么真实，看这个片子很多次让我忘记了这只是一部电影。
4岁的ponette（我所联想到的所有“脆弱而独立”的人的缩影），拒绝真实的世界，拒绝松开悲伤的手，却同时又是最正义的乐观主义者，捧着支离破碎的心期待着妈妈的回来。她要做上帝的女儿，绝望了，才要相信。Leonard Cohen的歌里，jesus站在木船上说:only the drowns can see me.生活本身就是一片凶险的海洋，每个人都有水没脖颈的一天。
ponette的父亲，一个完全接受“现实”的人，没有幻想没有等待，经验已让他认定了某种答案。正如他父亲说的：“回到活人的世界！自己骗自己，岂能抑制悲伤？”
这样理解的话，电影的主旨应该在于诠释一种现实与心灵的无法完美的平衡，正因为这是一个无法解释的令人痛苦的矛盾，我们才每天在现实里等待幻想，又在幻想后臣服于现实。
对于4岁的孩子来说，哀恸到这个地步绝对不是常例，当她说“我想死”的时候，当她一个人背着包去墓园的时候。某些瞬间，竟然觉得我能理解她的眼泪真是个奇迹。
我想导演选择让这个故事发生在一个如此特别的孩子身上，一定也有其用心。ponette所说所做的更像是成人们想要做却没有做的。现实面前，每个人都是渺小的孩子，成人的身份让他们每一天都对自己说现实一点吧，无助的心却和ponette一样渴望那一点期待去填补内心的空洞。
不管怎么样，活在这个世界上，便应该学会这个世界的快乐。
“她要我学会快乐。”---纵使一夜哭泣，黎明必定欢歌。
所有细节都这么真实，看这个片子很多次让我忘记了这只是一部电影。
3 ) 终究会孤单的爱与人生
小女孩好像获得了威尼斯最年轻影后，才4岁而已。
跟很多人的深受感动不同，作为一个同样很感性的人，我是一直到第80分钟，小女孩用她自己的小手在墓地中挖刨并哭诉时，情感才陡然升格，难以抑制。追究高潮这么晚来的原因，还是归因于前面情节上的弱势，重复迟滞的太多，过于平缓过于依靠小女孩的可爱与表演了。
至于主题，如果单纯是表达小孩对于死别的难以理解好像浅了些，但若非要说导演有以儿童来影射成年人去反省的意图，是不是又自作多情了一些？
跟很多人的深受感动不同，作为一个同样很感性的人，我是一直到第80分钟，小女孩用她自己的小手在墓地中挖刨并哭诉时，情感才陡然升格，难以抑制。追究高潮这么晚来的原因，还是归因于前面情节上的弱势，重复迟滞的太多，过于平缓过于依靠小女孩的可爱与表演了。
至于主题，如果单纯是表达小孩对于死别的难以理解好像浅了些，但若非要说导演有以儿童来影射成年人去反省的意图，是不是又自作多情了一些？
4 ) 沒有人能制止的心痛......
大概有十年前, 從百老匯電影中心走出街上陽光暖暖的, 我仍然眼濕濕. 怎能夠相信這麼一個小女孩能夠演得這麼逼真? 我想我大概把我妹妹的形象投射成為小寶......電影中的小女主角, 才這麼入心入肺吧!
一個我從未聽說過的導演, 一班年紀小小的演員, 一個簡單但令人心傷的故事, 構出"小孤星"這部深深烙在我腦海中的電影.
可愛的小寶, 媽媽交通意外過世了, 爸爸托姨媽暫時照顧, 和小表姐小表哥一塊兒生活. 這段日子, 純真的小寶相信可以等待媽媽回到身邊, 終日遊蕩在山坡上, 一大清早偷偷溜出屋外, 坐在山邊默默的等. 到了寄宿學校, 從一個小同學口中認識了天父, 她那會知道祂確實是什麼? 可是小寶自此每天祈禱, 希望天父把媽媽帶回來. 終於她難耐思念, 獨自一個人走上尋找媽媽的旅途......最後, 奇蹟出現了......
今時今日我想著小寶躺在媽媽的墳前, 小手一下一下的挖著泥土哭著叫"媽媽"的情景, 仍然一陣鼻酸! 怎能夠讓一個小孩子演得這麼真切?
曾經有一刻, 我真的懷疑導演把維多利亞(演小寶的天才小演員)欺騙了, 讓她以為媽媽真的死了. 當然這是我的空想, 應該是導演的功力吧!Victoire Thivisol(維多利亞)真的光芒四射!導演是如何找到她的呢? 可說是一個難得一見的天才童星! 我們的注意力除了集中在小寶身上, 還要留意她與其他小演員的群戲. 導演用了很多長鏡拍攝, 一個鏡頭拍的慢慢的, 讓她們一口氣的演, 所以很多對白也是隨心流露的baby talk, 小孩們的純真對話.
"小孤星"的威力, 我仍然難忘. 之後我在大學的放映夜再一次入場, 電影謝幕燈亮起, 周遭的眼睛和我一樣, 淚汪汪的.
一個我從未聽說過的導演, 一班年紀小小的演員, 一個簡單但令人心傷的故事, 構出"小孤星"這部深深烙在我腦海中的電影.
可愛的小寶, 媽媽交通意外過世了, 爸爸托姨媽暫時照顧, 和小表姐小表哥一塊兒生活. 這段日子, 純真的小寶相信可以等待媽媽回到身邊, 終日遊蕩在山坡上, 一大清早偷偷溜出屋外, 坐在山邊默默的等. 到了寄宿學校, 從一個小同學口中認識了天父, 她那會知道祂確實是什麼? 可是小寶自此每天祈禱, 希望天父把媽媽帶回來. 終於她難耐思念, 獨自一個人走上尋找媽媽的旅途......最後, 奇蹟出現了......
今時今日我想著小寶躺在媽媽的墳前, 小手一下一下的挖著泥土哭著叫"媽媽"的情景, 仍然一陣鼻酸! 怎能夠讓一個小孩子演得這麼真切?
曾經有一刻, 我真的懷疑導演把維多利亞(演小寶的天才小演員)欺騙了, 讓她以為媽媽真的死了. 當然這是我的空想, 應該是導演的功力吧!Victoire Thivisol(維多利亞)真的光芒四射!導演是如何找到她的呢? 可說是一個難得一見的天才童星! 我們的注意力除了集中在小寶身上, 還要留意她與其他小演員的群戲. 導演用了很多長鏡拍攝, 一個鏡頭拍的慢慢的, 讓她們一口氣的演, 所以很多對白也是隨心流露的baby talk, 小孩們的純真對話.
"小孤星"的威力, 我仍然難忘. 之後我在大學的放映夜再一次入場, 電影謝幕燈亮起, 周遭的眼睛和我一樣, 淚汪汪的.
5 ) 《小孤星》
雅克·杜瓦隆 Jacques Doillon在儿童青少年题材的剧本创作真是有自己的一套，加上对4岁薇朵儿·希维索 Victoire Thivisol超乎想象的调动，一部很奇妙的电影。
当然影片中Ponette及其同龄人内心世界的表现也反映了东西方在教育理念上的差异。就如同拉爷12岁就开始读尼采，我们什么时候开始愿意让孩子从小接触自己文化体系的好东西，我们农耕民族也能出电影大师。
当然影片中Ponette及其同龄人内心世界的表现也反映了东西方在教育理念上的差异。就如同拉爷12岁就开始读尼采，我们什么时候开始愿意让孩子从小接触自己文化体系的好东西，我们农耕民族也能出电影大师。
6 ) 坚毅的小女孩
法国电影。讲述一个小女孩如何在失去母亲的伤痛中走出来。很简单的故事，但却丰富。Ponette固然是性格鲜明，其他的小孩也各自精彩。
母亲车祸逝世后，Ponette沉迷在悲伤里。她坚毅的要再见母亲，和母亲说话。她尝试了各种方法，以和母亲沟通。在夜里祈祷，在旷野中呼唤，到墓地里。她花整天整天的时间在等待。她身边的小朋友和大人，有时给她安慰，有时摧毁她的希望；而她总在和他人的交往中产生各种小孩式的古怪的方法去召唤她的母亲。当然我们可以怀疑，这样一个连走路都不太稳当的小女孩，因何有如此坚强的毅力呢？是因为爱，还是性格使然？《一个都不能少》也讲述一个毅力非凡的女孩。
我想最好还是相信，这世上存在着拥有强壮毅力的人，即使一个小女孩。后来安排小女孩母亲真的出现，安慰她，并要她成为一个快乐的孩子；这让我有点吃惊，并非超现实的情节不该出现，而是这样太容易了。我们知道，解铃还须系铃人，要解开女孩的心结，她的母亲当然是最佳人选。但是电影里原本的难题就是她母亲已经死了，因此如何解开女孩心结是我一开始就关心的，并在思考着要如何解决这难题，而结果答案是这样，未免有点取巧吧。虽然可以把她母亲的出现解释为女孩本身的幻象，但幻象是不能超脱个人局限的；除非小女孩一早就想通了她母亲对她说的话，不然她是不能幻想出这番话的。
也许是我多心了。毕竟这是个关于小孩的故事，梦幻一点，简单一点，大概无可厚非。而且电影拍得不错。围绕在主角旁的小孩，都可爱而真实。谈死亡而仍然有趣味，难得完全不煽情。关于宗教、死亡及生存的思考在电影中闪闪烁烁，不太眩目却仍有余味。这样确是够了。
如果把问题抛给我，嗯，让我想想，该如何让一个如此顽固的女孩走出她的阴影？
2000年6月11日
母亲车祸逝世后，Ponette沉迷在悲伤里。她坚毅的要再见母亲，和母亲说话。她尝试了各种方法，以和母亲沟通。在夜里祈祷，在旷野中呼唤，到墓地里。她花整天整天的时间在等待。她身边的小朋友和大人，有时给她安慰，有时摧毁她的希望；而她总在和他人的交往中产生各种小孩式的古怪的方法去召唤她的母亲。当然我们可以怀疑，这样一个连走路都不太稳当的小女孩，因何有如此坚强的毅力呢？是因为爱，还是性格使然？《一个都不能少》也讲述一个毅力非凡的女孩。
我想最好还是相信，这世上存在着拥有强壮毅力的人，即使一个小女孩。后来安排小女孩母亲真的出现，安慰她，并要她成为一个快乐的孩子；这让我有点吃惊，并非超现实的情节不该出现，而是这样太容易了。我们知道，解铃还须系铃人，要解开女孩的心结，她的母亲当然是最佳人选。但是电影里原本的难题就是她母亲已经死了，因此如何解开女孩心结是我一开始就关心的，并在思考着要如何解决这难题，而结果答案是这样，未免有点取巧吧。虽然可以把她母亲的出现解释为女孩本身的幻象，但幻象是不能超脱个人局限的；除非小女孩一早就想通了她母亲对她说的话，不然她是不能幻想出这番话的。
也许是我多心了。毕竟这是个关于小孩的故事，梦幻一点，简单一点，大概无可厚非。而且电影拍得不错。围绕在主角旁的小孩，都可爱而真实。谈死亡而仍然有趣味，难得完全不煽情。关于宗教、死亡及生存的思考在电影中闪闪烁烁，不太眩目却仍有余味。这样确是够了。
如果把问题抛给我，嗯，让我想想，该如何让一个如此顽固的女孩走出她的阴影？
2000年6月11日
小姑娘的演技真是天分十足。缓慢克制又满载感情的镜头运用总是让人想起杨德昌
非常令人厌恶的电影，惺惺作态，刻意猎奇。强迫孩童表演出不属于他们年龄的 成熟。
吐口水.....来让你....永远不死. 那小孩是怎么演的啊???
Ponette可怜又可爱，不能接受母亲的离开，她用自己童稚的努力希望妈妈能回来。她的表弟表妹也都十分可爱，三个小孩撑起一台戏。
不像在看电影，倒像是在看纪录片。家里面本就有一个小16岁的弟弟，再加上当了小学老师，每天和三四年级的小朋友打交道。你知道当我看到影片中失去母亲的小女孩委屈难受、不知所措、满含泪水但又清澈真诚的眼神；以及别无他法，向上帝求助，寄希望于妈妈能像耶稣一样复生时的种种举措时，我也哭得好难受，好想去抱抱她。这部片子让我记住的不是四岁的威尼斯影后，而只是一个单纯的思念母亲独自流泪的孩子。
朱的推介，女孩可愛得叫人心也融化，看她哭我便要哭了
这片也太好了吧，关于丧失的主题，儿童如何走出丧亲的悲痛，求助亲人，求助宗教，不过终须要靠自己，靠着爱与温柔，与最爱的妈妈作别。小女孩神演技，一举一动，真实自然。拍这片的导演们也太残忍了吧，让孩子触动这么大的情绪……四星半
有些小孩儿烦死人，有些小孩儿是天使。
实际上没看完。大约看了五分之三了。不敢再看下去。怕哭得停不了。其实还有对片中孩子们的对话有些质疑，是不是外国的小孩真的比我们国家的成熟？才四五岁的年纪就会谈论单身、信仰什么的？是不是导演强加的。以大人的思维来模仿小孩口吻说的。
四岁女主角夺得威尼斯最佳女主角，真强~~
J'apprécie l'effort de Doillon lors d'écrire le scénario pour que l'accident de sa mère et d'autres infos soient indirectement racontés aux spectateurs. Mais pas parfaitement fait. Trop d'infos non pertinentes qu'il aurait dû perdre pendant le montage. Belle musique.
这世界有那么多伤痛，困惑，自相矛盾，可依旧有那么多值得相信，值得爱，值得快乐。在同样的恐惧面前，也许大人需要孩子要远多过孩子需要大人。电影结束时，仿佛听见小波奈特在耳边说，不要怕。
一个人离开了我们，但是有关他的记忆会将他留在我们身边。忘记是需要时间的。最后的十分钟解开了纠缠小波奈特80分钟的悲伤和痛苦，也让我们理解了原来最爱我们的人会希望我们学会快乐。活着就是为了尝试各种不同的事情，不再为已经发生的事情哭泣或者悲伤，不害怕生活，不忘记欢笑。
一开始我在片子的比例到底是1.35：1还是1.66：1上纠结了很久。最后终于确认这部原来应该是1.66:1的片子在转成碟子的时候应该是被切割成了1.35：1，以至于被来就特写跟拍镜头多的被切的不太成样子。情节最小主义，这孩子演的啊。导演怎么调教的啊。我们不是害怕死亡，而是害怕死亡之后就再也再也见不到。母亲的出现有点意外，总算是能有温情的结局。
故事非常简单，一场车祸中失去母亲的小女孩从此也失去了笑脸，她日夜向上帝祈祷想要再见到母亲。年仅四岁的Victoire凭借片中令人心碎的表演获得了第53届威尼斯电影节的最佳女演员，迈克尔皮特和斯嘉丽如果有小孩估计长这样。啊突然想到我妈也是96年出车祸的，如果失去了母亲，与童年相伴的只剩下鬼魂和幻觉。
小姑娘表演确实厉害，而且全片几乎都是孩子之间对戏，无引导的情况下做成这样真的是要天赋啊
《浓情巧克力》→薇朵儿·希维索→4岁的薇朵儿凭借《小孤星》（Ponette）获当年威尼斯影展最佳女主角，成为电影史上最年轻的影后→《悲怜上帝的小女儿》→联想到芦田爱菜的《再见我们的幼儿园》和《看上去很美》→史上最年轻的威尼斯电影节影帝，就是凭借1994年《阳光灿烂的日子》获奖的17岁的夏雨。
演的真好 上帝爱她
4岁小女孩儿比周董演戏好一百倍，看来演戏还是要靠天分。片子不错，但是让4岁小女孩儿演这种戏挺残忍。
“上帝就回来看他的朋友了，我何止是朋友。”“我爷爷就没回来过”，“那是因为没人等他”。 用4岁小朋友的视角揭示信仰，死亡，等待，快乐，坚定。。。。。不跟别的大片拼yy，温情的让人不敢直视。