读大学时有一段时间,我大量的看了许多欧美歌舞片,包括《舞出我人生》系列,《歌舞青春》系列等,热血,青春,梦想,激烈,许多振奋向上的关键词通过这些影片传达到我的脑海之中,让我一度觉得舞蹈像是与青春不可分割似的。
这些电影几乎都是一个模式,一群不被主流看见的个性舞者为了追求更大的舞台,在与同伴的不断矛盾和磨合中,在与对手的不断较劲中奋勇向上,最后在电影结束时走向更大的舞台,赢得更多人的掌声,从而实现自己的梦想。
尽管有些歌舞电影从一开始就可以看到结局,但在他们逐梦的过程中挥洒的汗水和热血,还是轻而易举的感染到观众。而那些狂拽酷炫屌炸天的舞步,节奏劲爆强烈的音乐,闪烁迷离的灯光,顺着女舞者身体而流下的汗水都让人有种欲罢不能的激情。我想,这种吸引力就如同超级英雄片中的特效镜头一般,好看确实是好看,可始终觉得少点什么。
华语电影中历来缺少这类型的电影,但去年上映的在各大华语电影节上大放异彩的《狂舞派》,可以说是打破了这种局限,虽然这部《狂舞派》在舞蹈技术本身的展示和舞蹈场面的表现上,可能难度系数并不及好几年前的欧美电影,这就如同中国商业大片中的硬件视觉特效始终不可同好莱坞同日而语一样,但总而言之片中的舞蹈也是相当精彩的,大量邀请的专业舞蹈演员都表演不俗。另外《狂舞派》在融合多种类型片的创新上,以及在舞蹈表演本身加上太极元素光影元素上,甚至是故事的讲述上,都做了许多回归本土的修饰和理念上的提升。
《狂舞派》讲述的故事是初入大学的天才舞蹈少女阿花加入舞队BombA,从被队友排挤和经历爱情创伤之后,重新回归并引导舞队对战舞坛霸主Rooftoppers的故事。其实整个电影的主干与传统的欧美歌舞电影并无太多出入。但《狂舞派》在讲述这个主线故事的同时,引入的阿花与太极社阿良的爱情以及阿良背后的故事,直至最后伙同阿良及其太极元素加入舞蹈的设定都让电影显得不一样。
《狂舞派》的不一样不仅仅在于此。首先,《狂舞派》的许多桥段和场景都颇具台湾小清新电影的味道,比如讲述阿花第一次努力练舞时,舒缓的背景音乐下几个不同场景的阿花练舞戏份不断剪辑轮放;又比如阿花与阿良在乡下游玩在路灯底下玩气球时的戏份;这些都与小清新的校园纯爱电影一脉相承。
当然,这部电影,最重要的核心,仍然是讲梦想,但《狂舞派》里所讲述的梦想并不像欧美歌舞片中的梦想那么笼统而单薄。他更像是在阐述一个道理,而舞蹈只是其中的表现,欧美电影中却恰恰相反,主要表现的是舞蹈的震撼奇观,梦想只是其推动故事的元素。
片中印像最深的一幕,来自阿花意外受伤,在看完Rooftoppers的一场演出后,Rooftoppers意外出现在这位BombA的超级新星面前。Rooftoppers的队长在之前的戏份中,一直被塑造成一个身怀绝技嚣张跋扈目中无人的形象,在这场戏却给我不小的震撼,我甚至在看到这里的时候,瞬间觉得《狂舞派》这整部电影拔高了不少。片中队长Stormy问阿花说「How far are you willing to go for dance ?」”(為了跳舞,你可以去到几尽)坐在轮椅上的阿花愣住几秒,哭泣的说完自己对舞蹈一腔的热爱后,队长Stormy坐到地上,取下自己的假肢,这突如其来的一幕犹如神来之笔,感到振奋人心,而接下来队长Stormy的独白故事和独腿展示的一场舞蹈都深入人心。
“为了跳舞,你可以去到几尽?”“为了梦想,你可以去到几尽?”
几乎片中所有的角色,都有一段为了梦想而不屈不饶的隐性故事,片中阿花的队友Rebecca从小到大酷爱舞台,一段民族舞跳了好多年,高三时曾到阿花学校表演,却被彼时并不相识的阿花取笑,这深深刺痛了Rebecca,但她却从未放弃,即使最后误入歧途,也最终在人前跳了那段民族舞。阿花在跳舞时,同样曾被怀恨在心的Rebecca取笑跳舞像一只螃蟹,但阿花却也始终坚持着自己,片尾时的舞蹈大赛,阿花坚持带病出战,用单脚为舞队带来了完美的演出。
而队长Stormy,十几岁时因意外而面临截肢和放弃舞蹈的两难抉择,最终他果断的选择截肢而继续艰难的继续舞蹈下去。重要的是,后来我通过查阅资料,发现戏里戏外,队长Stormy与其扮演者的故事竟然是如出一辙的相似。哪怕失去一条腿也不能失去跳舞的梦想,这得是做出多大的决心啊?
梦想从来都不只是用来说说而已的东西,因为仅仅是被人嘲笑而轻易放弃的那绝不能称之为梦想。阿花在被嘲笑像一只螃蟹时,曾找阿良述说,阿良说,别人笑你大细杆,你就要做一个最厉害的大细杆,至少威风一次给别人看。
为了梦想,我们应该去到无尽。
原文贴在我的网站movie's http://www.1895m.com/2014/04/11/%E4%B8%BA%E4%BA%86%E6%A2%A6%E6%83%B3%EF%BC%8C%E4%BD%A0%E5%8F%AF%E4%BB%A5%E5%8E%BB%E5%88%B0%E5%87%A0%E5%B0%BD%EF%BC%9F/
我对于香港梦想题材的电影其实并不感兴趣,因为香港的电影除了喜剧以外,其它的东西拍来拍去都是家长里短的背景下体现。无意在报纸上看到这部电影会在深圳上映,而那篇新闻稿上还写上了很多明星对于这部电影的溢美之词,等等。
好吧,进正题。
我记起来要看的时候电影院已经下了,我是在网上看的。看完之后我的第一感觉:这就是好评超多的电影???????
我把自己对这部电影的意见归于文化差异,因为毕竟不是香港人我想我体会不到电影里面的梦想的点。
1, 整部电影的镜头基调都是灰暗的,无论是女主角在豆腐店的场景,还是几段群舞的戏份,我总觉得是下雨天镜头受潮发霉一样。梦想不是应该是阳光活力性质的吗?为什么就连跳舞都是在很暗的背景下。不压抑吗?
2, 场景,服装等因素。可能是因为经费的原因,电影很多场景都是在非常小的格局里面拍的,结尾选动漫宝宝那一段,学校;服装真心不想说了。这部电影的重点还不足以让我能忽略掉这些不足。
3, 整部电影我觉得最有创意的部分是结尾跳舞那一段。舞蹈、太极、拐杖、皮影这些因素配合成一出表演,有给人眼前一亮的感觉。
对于这部电影,我把自己不满意的地方归与文化差异,所以理解不了在香港那么多好评和票房,到底看中这部电影什么。所谓的梦想,所谓的狂舞,难道就是大量的跳舞细分,大量的从侧面体现出她他它有多爱跳舞吗?大量的从侧面体现出跳舞有多重要吗?这些因素在以前的电影都被拍烂了。
我真心不懂好在哪?
首先,黃修平不算新人導演,不存在處女作一說,因此他當時拿新晉導演其實挺莫名其妙的。
這部電影前30分鐘是災難級別,導演用了一種最俗套最低級的敘事方式來交代人物和背景,拍得過於學生作品了,以至於我在一開始是完全出戲,甚至想關掉屏幕的。
但在女主角加入太極社開始,故事才變得有趣起來。太極跟街舞是個很好的概念,太極是慢,街舞是快,太極是東方,街舞是西方,太極代表老派,街舞代表新興,最終將這種南轅北轍的文化結合在一起,是一種大膽的創新。夜晚男女在樹下搶氣球的舞蹈,以及最後一場太極舞都拍得非常有意思,看得出導演還是很有想法的。
問題就在於對夢想的表達還是有點淺薄,夢想不是用口說的,其實就是斷腿的男生一段舞蹈比什麼都有說服力,電影里這樣的戲太少了,大多數的表達都是靠演員說出來的,這個就很低級。
最後再吐槽一下表演,演員那生硬的表演再搭上那幼稚的對白,實在是太糟糕了。
為了__________,你可以去到幾盡?
(因為實在太想推介大家去看,所以今次影評不含劇透,去看啦。人格,不,人頭擔保!)
兩星期前看的電影,一直欠它一段觀影後記,打開只寫了幾百字的文檔,覺得思路斷了沒法再寫,想算了。在youtube看一遍主題曲的MV,卻再次勾起那種窩心。
夢想的本質,不也正是如此?
所以這次無論如何也得寫完,ROAR!
在百老滙電影中心看的一場。完場,全場觀眾熱烈鼓掌。直到推開戲院後梯大門,重新走進陽光裏,整個人仍是呆呆的,深深被其熱誠觸動。不單是故事中人對夢想的熱誠,還有導演、演員、製作人員對這部電影的熱誠。
例牌的故事大綱,抄自yahoo電影:天才街舞少女阿花(顏卓靈 飾)加入大學舞隊BombA,與萬人迷隊長Dave(LokmaN 飾) 挑戰令人聞風喪膽的舞壇惡霸Rooftoppers,卻被隊友Rebecca(Janice 飾)橫刀奪愛及嘲笑舞技。憤然離隊的阿花此時碰上騎呢太極男阿良(蔡瀚億 飾),竟受太極啟發創出全新舞招。阿花決定重返BombA,與宿敵Rooftoppers決一死戰,卻遇上意外導致嚴重腳傷。正當阿花覺得夢想幻滅之時,Rooftoppers的隊長Stormy(Tommy Guns 飾)竟突然現身她的輪椅前,揭開Rooftoppers稱霸舞壇的最大秘密……
故事是典型的武俠片格局,天才落難悟出新招迎戰敵人,完。好看的不是故事,是故事中的人,他們都有一個共通點,就是對夢想的執著。
開場,阿花邊在店裏舀著豆腐花,說,每個人人生的追求都不同,她是跳舞,大叔是賽馬,鄰家肥仔是參加爆旋陀螺全港賽。尾聲時,Rooftoppers的隊長問她,「為了跳舞,你可以去到幾盡?」
阿花數落柒良懂什麼跳舞的事,被他教訓:「青春不是chok出來的。」
跳舞的花/ BombA/ Rooftopers固然有型很緊,但全片最喜歡的角色卻是柒良。柒良的造型頗有點(OK,其實是非常)老套,卻反映他的堅持、直白,不介意他人目光,不隨波逐流。
柒良其實堅係幾柒。到屋村表演,末了還拉起「曾麗芬議員辦事處」的横額(曾麗芬是電影的出品人,Golden Scene的老闆,笑了);一班騎呢男人耍太極扇還要來一招「美人照鏡」;還有那些限量版太極襟章、太極曲奇跟太極扇、寫上「太極魂」的貨車,都在刻薄地取笑柒良的柒。笑到肚痛,但愈是柒,愈感受到他們忠於所愛的堅持。
直正的有型,不在於做一些懶有型的事,而是專心地、快樂地做自己喜歡的事。柒良後來告訴阿花:「你跳舞時,不只臉在笑,連手手腳腳都在笑,型爆!」
一個人最charming的時候,是專心地做喜歡的事的模樣。庖丁宰牛時,相信也很有型吧。(而且他還是個大叔!)
電影中,各人都在為各自的夢想奮鬥,不惜一切。喜歡跳舞的花/ BombA/ Rooftopers不用說,喜歡太極的良無視眾人目光辦太極學會,喜歡在舞台上表現自己的Rebecca 不惜「露底飛奶走光」爭取曝光。是偏執的狂熱,是年少輕狂。(這個博客陳若谷說的更好:《狂舞派》的狂(含劇情))
當一個舞者不易,locking、breaking動作難度高,易受傷。狂舞派在Youtube的MV有舞者留言:「試過因為打空翻條腰斷左,加上我係一個肥仔,倒立任何所有高難度動作都比正常人練得辛苦」。
跳舞不會為你帶來很多物質上的東西,翻譯成香港的價值觀是「唔會有人俾錢你」,受傷了還得自掏腰包看醫生。別人會笑,為一件看來徒勞無功的事浪費時間/錢,值得嗎?
很喜歡尾聲intercut BombA隊長Dave/柒良/花/Rooftopers/Rebecca那一段,在夢的路上,大家都是同路人。
不為什麼,只為喜歡。做自己喜歡的事,是手段,也是目的,本身已有其意義。Rooftopers 說:「這是我們青春的傷口,你沒有取笑的資格。」
還有rooftopers的隊長Stormy,storm the mind,set no limits。(因為劇透無朋友所以不能說太多,自己入場看啦)深深感動。沒有人可以阻止你逐夢,除了你自己。
電影拍得輕巧、sweet,像吃一杯雪糕。但大家心裏雪亮,電影以外的現實世界張牙舞爪血肉橫飛,才不是這樣子。花畢業了還能不能這樣跳舞?也許她也得穿上兩吋高跟鞋每天朝九晚十在辦公室當個OL加班回家已筋疲力竭連飯都沒力吃便倒在床上,還談什麼跳舞。
如果電影中人的「狂」是「年少輕狂」,那麼電影製作班底對夢想的偏執,才更令人動容。
導演黃立修跟編劇陳心遙沒錢租辦公室,在街頭長椅「度橋」,電影找不到人投資,試鏡後拖了三年才拍成。
電影除了街舞,還有不少indie元素。看到rooftopers在工廠大廈battle那一場,有人在天台徒步跳出三、四米遠,心想怎麼跟Pakour這麼像。後來看製作特輯,果然找了HK Pakour club的會員客串。(那個會員說,Pakour就是不介意別人的目光,開一條自己的路,型爆!)唱主題曲的也是獨立音樂人。其他細節亦見用心,手影戲那場專門找人來教,還不說有各場的編舞。
鄧小樺說要用性命支持《狂舞派》,「有時想幫助它,因為覺得它的勝利好像就是自己的勝利。」
想起喬靖夫的《武道狂之詩》。「我認識不少真實的武者,他們練武,就是因為喜歡──喜歡把技藝練得圓熟的滿足感,喜歡將自我潛能推到極限的存在感。」黃立修也很喜歡武俠世界吧,除了電影的武俠片的格局,阿花手上那本《太極扇秘笈》,畫的是黃小虎。也見過一些indie音樂人,在香港玩音樂半點不易。在電影製作特輯中(有劇透),其中一個編舞的舞者說:「交通燈也有拍子,等過馬路時,就會想跳舞。」
目標不同,但對所愛的事的熱情,都一樣。
在逐夢的道上,我們都是同路人。
柒良初識師傅黃貫中,對方問的第一句是:「每個人都有一樣擅長的事,我很叻耍太極,你呢?」
為了__________,你可以去到幾盡?
P.S.最近發現自己原來還對香港挺有感情的。《狂》的導演也很喜歡香港吧?公和豆品店、上環的樓梯、火車軌旁的空地,油麻地的馬路中心安全島,米埔(?)的紅樹林、舊公共屋村、工廠大廈。喜歡看港產片,因為能在大銀幕上看見熟悉的景物。
http://myadventurebk.blogspot.hk/2013/08/blog-post_5792.html
街舞片?青春片?不论从哪个角度看,这都是一部够得上对它所有赞誉的华语片。香港电影再怎么沦落,让人一扫山寨气的眼前一亮终究是做得到的;有些情节很生硬,整体也有点注水,但少年励志的路子很正,那股毫不矫情的热血冲劲儿也都抓到了;為了夢想,你可以去到幾盡?总之,别太高看自己。
7.4的评分掉渣天,导演你拍的是电视剧吧,看过这么多的电影这是唯一一部我连星都不想给的,先不说你抄袭舞技这个,你这烂七八糟的剪辑想表达什么,一个白鹤亮翅就天下无敌了,要不你把舞出我人生在翻拍一边得了
問題不少(各方面都有),但仍算是香港電影的一道清流。其中對身體缺陷者的尊重(從無靠拍特寫煽情),對異見者的尊重(Rebecca也有她的理想),甚至對愛好本身的尊重(都不用上升到說什麼”夢想“,喜歡跳舞就是跳舞,不是為了扮酷,扮型,只願竭盡全力),實屬難得。青春逼人,熱力無限,值得支持
加一星鼓勵分,香港真是完蛋了,出了一個這樣的片也能捧上天。ps:黃修平六年前就提了一次金像獎新晉導演,這次又提了,金像獎真是完蛋了 with Anana
哇!这片儿实在太好看了!!!那个太极男开始拉阿花进太极社太像拉樱木的那个柔道男了哈哈!好有爱,好燃!!!
为了梦想,你可以付出什么?还有少许情节转折、念白以及表演上的缺点,但很好看!一扫以往华语山寨街舞片的晦气,而且,也是从未见过的香港青春片。与其说它是舞蹈片,不如说是励志片吧……2013年度十佳华语片候选
剧本的框架很不错,除了有些情节很生硬之外,中间不少情节还很拖沓节,编剧肚子里的料明显太少,好在它的那股子青春气息很纯正。★★★
充满活力、生机勃勃的青春歌舞片,抓到了HK年轻人的状态。
创作本身还是有些头脑混乱。不过演员流露出一些很好的潜质,比如蔡瀚亿。颜卓灵也可以
舞好看,颜卓灵灵气逼人。而最大的亮点和看点绝对属于蔡瀚亿,光是看他的表演就是一种享受,型到爆,什么时候给他个机会挑大梁主演个喜剧片吧,
特别青春特别好!7良型到爆Σ( ̄。 ̄ノ)ノ
靓仔版酱爆同丑版薛凯琪.
小学生的叙事大概中学生们真会喜欢吧。
這才是香港電影嘛。
青春唔系chok出黎架
表现了当下香港年轻人的热血激情积极向上,很赞,如果香港电影能像狂舞派这样活力无限早就满血复活了。
为了梦想,你可以去到几尽?
我爱上这姑娘了,求解救,求解救。
為咗跳舞,你可以去到幾盡?系啊,去到幾盡?真系好熱血,好耐冇睇過咁令人心跳加速嘅青春港片了,尤其當最後一支舞翩然爆起,真系high翻,編舞實在太令人眼前N亮。顏卓靈呢個略見薛凱琪風味嘅豆腐妹,果然好得,整部戲,全然被笑聲與節奏打動催動煽動。新人作品,勁!
缺點很多,但讓人眼前一亮,不愧為香港電影新希望。電影有着香港电影「盡皆癲狂盡皆過火」的傳統,但卻不墨守成規,走出了一條屬於新時代的道路,一如戲中大量的新老共存話題。印象最深的鏡頭:四眼肥仔右手在上抱拳,阿花糾正過來,把他的左手放回上面。電影沒明說甚麼,但懂的人自然會懂。