1 ) 《蓝莓之夜》:其实距离很近,只是我们走得太远
圣诞节,破天荒地步入久违的影院,希望在诺拉琼斯的蓝调中获得一份希望的温暖。
温暖在剧终如期而至,深刻,但没有刻骨铭心那般的疼痛,留在心中的正是蓝莓派与ICE CREAM相融时的那份甜蜜。故事的情节与片段在脑中反复,身体开始游离,无意识的街道漫步。蓝莓之夜,让我深陷关于爱的思考。
伊丽莎白,一个因失恋而迷失的女孩,被突如其来的背叛弄得措手不及。面对爱人的离她而去,另拥新欢,她无所适从,佯装的憎恨与绝情试图掩饰自己悲伤欲绝的心,可是没人因此信以为真,不久自己也难以自已,迷失成了她最典型的状态,选择离开,这是逃离,也是寻找,看似漫无目的的旅程在她心中却依然存在追寻,只是她选择了最长的道路。
杰瑞米,钥匙餐厅的英国青年老板。表面忙碌的生活,实为驻足那份失落的爱情而不能自拔的迷离状态。爱人早已抛弃之前的梦想追寻其他,而他则痴痴挚守一份没有可能的希望。同样是对爱的迷失,只是他选择了留在原地,期盼爱的归来。这也是逃离,不敢勇敢面对新的生活,对于改变,他选择了最长的道路。
双方在餐厅邂逅,痴痴的忙碌与自欺欺人的憎恨在不经意间碰撞,火花意外闪现,莫名中的彼此,居然逐渐相识相熟。这是一份失落者对于伤心的共鸣,深陷其中却毫无意识,爱的缺失,其实已然在无意识中互相吸引,强烈在内,淡淡于外,即使杰瑞米在伊丽莎白熟睡时已经不由自主地与她相吻,可一旦醒来,他的怯懦仍旧令他难以启齿。正因如此,她还是选择离开,他仍旧驻足不前。近在咫尺的距离,越走越远。
旅途成了伊丽莎白重新追回自我的过程。两桩对于爱而迷失的悲剧令她顿然清醒自己的态度:人们在拥有爱时自欺欺人,将那份重要的情感置之不理,甚至在众人面前嗤之以鼻,荒诞不经。然而,当真正面对爱的不告而别或顿然消逝时,各个却脆弱得不堪一击,心的疼痛在追忆中不能自拔。痛哭得不由自主,倾诉中不再留有原先的那些指责与抱怨,剩下的未有对真爱的再三重复!人是傻的,太多的眼泪皆是咎由自取,让旁观者与感悟者自己哭笑不得。
驻足不前的杰瑞米也鼓足勇气,在忙碌中疯狂地寻找伊丽莎白,此时的停滞不再是一如既往的期盼,而是守候,因为难以寻觅,所以只能被迫守候在这个与伊丽莎白惟一共识的地点,等待她的再次归来,。如果那数百通电话与厚厚一叠的明信片真的得到回音,杰瑞米将绝不再是餐厅老板,勇气早将他释放爱的天堂。
伊丽莎白在成长后重归故土,仰望物是人非的旧情爱屋,眼中不再噙满泪水,脸上显露一份踏实的微笑。一年前面对杰瑞米的轻吻,她没有醒来。也许她是不敢醒来,因为旧痛还在,新爱不实。一年后,再次面临他的嘴唇,伊丽莎白赋以真情的热吻,面对爱,他们都找到了应有的勇气,不再掩饰:在爱存在时紧紧把握,路已走得很长,即便是圆,也该回归原点。
蓝莓之夜,彼此相识,又逢蓝莓,他们则深情相吻。同是夜晚,却相隔数百日,只因对爱的迷失与幼稚的自以为是在故意作祟。爱的距离,其实很近,只是我们故意走得太远。
2 ) 王家卫星球的一道阳光 - 《蓝莓之夜》
也许真的人离乡贱,无脚的雀仔飞到了荷里活,没有变成无脚的凤凰,却成了失惜的绵羊,哀哉。这么多年,王家卫在我心目中永远是一个不羁的孩子,从《阿飞正传》的旭仔到《2046》的周慕云,从一而终的狂妄像他那脱不掉的墨镜。上一部作品《2046》并不算是王的巅峰之作,然而处处流露出一份傲气,无论是银幕上的明星、抑或银幕下的观众,完全任由他摆布。然而,在荷里活首次下海,狂傲如他的都要失场了,也许小店的蓝莓派实在叫王大导水土不服,作为座上客的我也实在咽不下那一份生涩。然而,从电影院走出来的时候,我心里不无感动,惊叹世界真的变了,就连王家卫都阳光起来。
撇开剧本和制作上的种种不足,我其实挺喜欢《蓝莓之夜》的故事构思,简直无法相信这是出自王大导手笔。先不说其中的意识,就是那温馨的大团圆已够吓人一跳。大﹗团﹗圆﹗结﹗局﹗难以置信﹗我不会把王家卫的电影看成悲剧,因为他的电影并不会叫人悲哀痛哭,只会令人无奈。反正这个时代既不流行大团圆结局,也不流行悲剧,后现代的我们流行凄美与壮烈,「浪漫化」成了一种仪式、一种祭祀,甚至成了我们唯一的救赎。在电影和流行音乐文化中孕育成长的这一代,当中有多少人能够摆脱这种意识的枷锁。
从《阿飞正传》到《2046》,王家卫反反复覆奏着同一种调子,我想起《倾城之恋》的卷首,王就是那个在黑沉沉的破阳台上拉着胡琴的白四爷,在万盏灯的夜晚,拉过来又拉过去,说不尽的苍凉故事。王的电影角色可以分为两类,一类不羁骛远,一类执迷情长,在让人目眩的光影里你追我逐,他们善于为自身的生存状态独白,却永远无法在现实的情境里与身边的人互相融合和理解,陷入了一种永恒的、被凝固和冻结的孤独,生存在王家卫的星球上。这让我想起张爱玲在《传奇》再版自序中的名句:「个人即使等得及,时代是仓促的,已经在破坏中,还有更大的破坏要来。有一天我们的文明,不论是升华还是浮华,都要成为过去。如果我最常用的字是「荒凉」,那是因为思想背景里有这惘惘的威胁。」
如果说《2046》是王家卫对前作的一次总结,《蓝莓之夜》可说是一次观照,像一个中年男子飘洋过海以后,从另一个角度回望他的前半生。在王家卫的星球里,Norah Jones所饰演的Elizabeth简直是天外来客,她清楚自己的需要,能够融入每一个情境,她带着疑问积极寻找答案,跟旅途上相遇的人建立真摰的关系,懂得拒绝情欲,懂得在适当的时候放手,乐意相信人,乐意信靠命运,我心里一直为这女子喝采。王家卫利用这女子把我们提升到一个崭新的视角,一起重新审视王家卫星球上的人,从《阿飞正传》到《2046》缠绕如幽灵般角色人物。David Strathairm所饰演的酒鬼Arnie代表了一众痴心情长剑,如《重庆森林》的金城武和《春光乍泄》的梁朝伟等;而Natalie Portman所饰演的Leslie,那无根的赌客,就连名字都点明了,是为了记念王家卫星上的哥哥--《阿飞正传》中的旭仔、《东邪西毒》的欧阳峰和《春光乍泄》的何宝荣。
伤害总是难以避免,我们逃不过生离死别,多少人在不敢拥有和害怕失去之间进退失据,让相爱最终成了相害。Elizabeth跟Arnie和Leslie在生命的轨迹上擦过,她真摰地关爱过他们,然而一个因为害怕失去妻子而陪掉性命,一个因为不敢拥有而赔上见父亲最后一面的机会。王家卫星有它自转的方式,Elizabeth无法改写他们的命运,他们的遭遇却让她重新明白爱,经过一场生命的放逐,她清理好心房回到纽约,在感情路上重新出发。她相信,既然Jude Law饰演的Jeremy真的爱她,必定会等她归来。她的离开不代表拒绝,只是为了准备一个更好的自己重新去爱,这种勇气与韧力实在叫人折服。
《蓝莓之夜》杀出这么一个勇敢、单纯、坚定、豁达的女子,如此观照了王家卫星球的众生相,就像黑暗中的一道阳光,忽然刺进我们的眼睛。我想,张爱玲说得对,还有更大的破坏要来,有一天我们的文明都要成为过去,然而我相信这惘惘的威胁背后,一切都有其旨意,生命的荒凉并非源自破坏,却是因为我们失去了爱的力量。
爱里没有惧怕;爱既完全,就把惧怕除去。因为惧怕里含着刑罚,惧怕的人在爱里未得完全。我们爱,因为神先爱我们。(约一4:15-19)
3 ) 能不能用一次旅行丈量爱的距离
1。要如何向一个已经不爱自己的人说再见?这一次,我没有对自己的爱情说再见。
这个餐馆叫钥匙餐馆。它有全城最好的牛排,最让人喜爱的苹果派,从来无人点的蓝莓派,最特别的是,吧台上硕大的玻璃瓶里收藏着客人们放置的各类钥匙。一枚钥匙是一个伤心的故事,而所有的故事不外乎爱与不爱。
他能清楚地说出每把钥匙背后的故事,如高悬在屋角永久记录着往来人群的摄录机。她是这些钥匙中的一员,交付钥匙时悲伤与愤怒的询问男友有无来过,与谁人进餐。直到看到对方与新欢的面孔也在摄录机里回放。固执地爱,也固执地承受伤害。
这把钥匙呢?她问。他声音温暖:是关于一个年青人从曼城来到NY的故事。也许在他讲述自己的故事的时候,她已经从失恋的悲伤中不自觉地缓慢愈合着自己的伤口。也许只是当她趴在吧台上熟睡时他轻轻吻去她嘴角的蓝莓派时,她已经看到了自己爱情的方向?然而不愿醒,不敢醒来。
一个人所受的伤害要怎么样才能平复?要如何积攒起新鲜的勇气再去爱?到底我们需要的是时间?还是一次旅行?
2。如果我当时走进来,我就走不出原来的那个Elizabeth,我不想再做Elizabeth了。
从孟菲斯到拉斯维加斯。只是随便走走,到哪算哪,她对自己说。我想买一辆车,除去必须的旅费她给自己旅途中的四处打工定了一个更加松散的目标。在餐厅,在酒吧,在赌场,在别人的人生里清醒起来。
——买醉的警察阿尼与分居的美艳妻子苏琳。
他在她十七岁时拦下她的车。那么简单的遇见与相爱,好似彼此生命中就是为了这次相遇而存在。他苦笑地对做酒保的Elizabeth说:我当然有戒酒,每戒一次得到一个白色的清醒筹码。然而一生中总会有某个人是你的心瘾,是你此生的致命诱惑,终其一生,就算你用尽努力用尽方法,TA仍是你内心中无法摆脱的欲望。
苏琳以为是他的爱令自己窒息,却不知是自己的美丽自己的狂野自己的青春令自己不甘心。在相互伤害里的相爱是怎样扭曲的一种爱呢?所有的镜头感中再也没有比阿尼更孤独的眼神更落寞的面孔。
当他掏出枪亦只能换来苏琳淡淡的眼神与无所谓的转身,终于心死。她知道那并不是一场意外。他死在与她最初相遇的那条街上,阿尼以一次“事故”的死亡解脱了自己成全了对她的爱。她喝下与他同样灌满悲伤的酒,才知道,在刻意的冷漠与忽略中,他的一切历历在目,再多的伤害与嘲讽,都只因为彼此深爱。
尝还了他欠下的所有酒债。苏琳在没有阿尼的小镇上终于可以离开,然而身边已经没有爱。原来令自己留下的,不是他的爱,而是她始终在自己的不甘心中挣扎的对他的爱。错乱与迷惘的是原来一直被爱情包围的她,阿尼的死,成了她心上永恒的一枚清醒筹码,而遗憾的是,她将以此回忆度过余生。
——我学习着不去相信他人,谢天谢地,我并没有学会。我学习着去相信他人,多么高兴你令我相信。
嗜赌的女子以输了就奉送自己的车或以赢得的钱三分之一作彩头诱惑Elizabeth借出所有储蓄为翻本机会,其实只为让她肯陪伴自己共同前往赌城。那个城市有爱她却不断欺骗她前往相见的老父亲。她不能相信,却又不敢不相信他每次的借口。
坏事总怕成真。Elizabeth说:万一这一次他是真的呢?
面对深爱的人,有时一次错失便是你终身的憾恨。她在不相信任何人的时候信任了她,这信任虽然来得太迟,却总比从无信任的好。
3。有些话,写比说好。
5天。251天。离开NY越来越远,她在途中不停地给他写明信片,告诉他她的心情她的际遇。她知道,他和他的钥匙餐馆总是在。没有回邮地址,他给孟菲斯的每一家餐厅与酒吧打电话寻找一个叫Elizabeth的女子。没有回音,于是他开始抄写想要寄给她的每一封信,抄写的过程很累,但是安宁,叫他更加真切地体会她在旅途中的每一次转变与感受,他希望,只要有一封信能到达她手上,已经很好。
为什么总是要因为距离的拉长,才能对另一个人敞开心扉。书写是一个多么美好的方式,能让对方看到那些不被说出的话语,你是不是能相信那更接近我的心?
有些话,写比说好。
4。有的时候,有钥匙,也未必打得开那扇门。也许,就算打开了,里面的人也不在了。
他的餐馆终于在一个有风的寒夜等来了曾经想要等待的人。
两人的转身都是如此华美,甚至听不见一丝风里的叹息。这是处理得最妥贴的镜头了吧。一支烟,几句对白,便婉转简洁地给过去的爱情划上了完满的句号。
5。为什么还在做卖不掉的蓝莓派?因为,我不知道你什么时候会突然走进来。
离开NY第300天的时候,她终于结束旅程回到起点。
他每天做一个蓝莓派,留在她曾经来过的位置上。总有些什么是恒久不变在等着你的吧,例如一家小店一个蓝莓派,例如一个人。他的安定平抚了她的漂泊,她的漂泊让她认清自己,并且重新有勇气去爱。有的时候,我们需要通过别人来看清自己,于是,我们就会多喜欢自己一点。
300个日子的旅程,剪断了悲伤的过去,开启了美好的将来。也许决定一次旅行并不是那么重要,重要的是你在旅行当中的态度。
6。西方版的重庆森林,这个男人开始用简单和温暖的基调来讲述故事。
这真是一个简短的故事,而且难得的没有再刻意卖弄爱情的哲学和曲折迂回。更难得的是王家卫开始温情,故事中的每一个人物在心灵上都得到成长。
搬到了NY的小小餐馆与香港弥敦道的小店异曲同工,只是男女主角的遭遇错位了一下。相同的是依然是女主角用一次旅行来为自己结束漂泊。王菲在重庆森林中的旅途遭遇被蓝莓之夜的Elizabeth细节化,梁朝伟的疗伤过程却被杰瑞米的安定温暖化。
很美好。如Elizabeth所说,要走过去那条街并不难,关键是谁在对面等你。一个人的本领怎么可能学会了不用呢,王家卫式的爱情最终还是忍不住卖弄了一下,观者有心,不禁莞尔。
7。音乐。
音乐很好。爵士情重。些许过于泛滥,应该原谅。顺便一提,诺拉琼斯原本就是我很喜爱的歌手。
4 ) 关于自我的一次救赎
Sometimes we depends other people as a mirror to define us, to tell us who we are, and as the reflection makes us to find that we like more about ourselves a little.
这句英文是我在整篇电影里最喜欢的。翻译过来大概是,有时候,我们好像照镜子总是依靠别人去定义我们是我们,去告诉我们是谁,但是在每一次的倒影里,我们发现,我们越来越爱现在的自己。
一个姑娘,说自己只剩下一颗破碎的心。在第一次吃蓝莓派的时候,英俊的店主吻了她,她假装没有知道。因为她不知道自己是不是再值得另外一个人去爱,也不能肯定她会不会爱上别人。
之后,她离开纽约,开始去外面的世界寻找,就好象我们很喜欢去到外地外国去寻找生命的意义。于是,她做最辛苦的工作,宁可一天打两份工,命运也垂青她,让她看到了很多的人和事,但是不告诉她前因后果。
于是,她看到了沉闷的爱情,在最后的一刹那发出的光;她看到了不信任任何人都结果是失去心爱的人;在一轮又一轮的剧情上映中,她也看到了每个人都有自己的伤痛,她们如何去治疗;也在一趟又一趟的旅程中,她发现了她自己,知道了自己是谁,想要什么样的生活。
最后,她回到了纽约。依旧是那个蓝莓派,依旧是原来的场景。她不再在意是否蓝莓派受人喜爱,是否有人接受,她吃光她的蓝莓派,他又一次吻了她,她开始回吻。她知道,这次,她是能够抓得到她的幸福,因为她在别人的倒影里,发现,她越来越爱现在的自己。
喜欢她和她两个人各开一辆车,走在高速路上,然后再分开。谁不是孤身上路,有缘分,就同走一路,没有缘分,前方还有更好的风景。关键是,你要懂得,最好的风景是靠自己。
这是一部关于自我的救赎,关于对自我的反省,你先爱了自己找到了自己,才能成就自己,然后成就别人。希望你能看懂。
5 ) 孤独,爱情与死亡
孤独,爱情与死亡,是文人尤其是诗人笔下一个永恒的主题。——基督山伯爵 《蓝莓之夜》从开始的时候就奠定了一种忧伤的基调,漆黑的夜晚,蓝色的酒吧灯光,拥挤而狭小的空间,都是典型的王家卫电影元素。在这样的小空间中,王家卫又一次自由地展现了人物细腻的内心世界。依旧是一个男人与一个女人的爱情故事,中间依旧会出现第三者,“婚外恋”似乎是王家卫电影永恒的题材,他爱拍、观众也爱看,一切皆因其细腻的感情表现。 故事开始于伊丽莎白在酒吧中对杰瑞米的询问,她在找脚踏两条船的男友。被男友背叛的女人总是伤心的,面对着男友在酒吧遗留下的钥匙,伊丽莎白选择了拒绝。 “每一串钥匙都有一个属于自己的故事。” 这是杰瑞米告诉伊丽莎白的,“比方说这串钥匙,这对情侣以为自己能相伴到老,但最终却没能走到一起。”王家卫就像是一个诗人,他作品中的语言总是带有着诗性气质的,并且总是有很多的对白会成为经典。这些对白都极其简洁,极其忧伤。王家卫的语言和村上春树的小说文字有一点类似,都是“一丝不挂”的那种文字,相当干净,但又极具韵味。《花样年华》中的“如果我多一张船票,你会不会和我一起走”就是一个典型的例子。 在《蓝莓之夜》的第一个段落中我们依旧可以看到周慕云的影子,第一段中的杰瑞米和周慕云异常地相似,尤其是当杰瑞米在第一个段落即将结束的时候搂着哭泣的伊丽莎白,典型的王家卫镜头,就连背景音乐都是那熟悉的周慕云主题的配乐。 面对着背叛自己的爱人,伊丽莎白选择了走,离开纽约,开始了自己的旅行,远离这些让人伤心的故事,走的时候她留下了那串有故事的钥匙。 “十七岁那年,他拦下了我的车。” 阿尼的死是一个彻头彻尾的悲剧,他死得很冤,很平淡,他的死也因此而有着巨大的悲剧冲击力。这是伊丽莎白在旅行中亲眼看到的第一个故事,它构成了影片的第二个段落。一个老巡警与一个叛逆少女之间的爱情。 伊丽莎白是在酒吧中与阿尼认识的,阿尼是一个终日与酒为伴的老巡警,不太与人说话。似乎每一个与酒为伴的男人背后都有着一段让人悲伤的心事,而这种心事多半又都是与“情”字有关,这条定律在西方世界也同样适用。阿尼始终依靠着酒精来麻痹自己,所以当伊丽莎白告诉他“先生,一共八杯”的时候,他认为这不可能,因为八杯实在是太少了,他不相信自己只喝了八杯,八杯是远远不够麻痹自己的。 阿尼的老婆和别的男人搞在一起,这给阿尼造成了巨大的伤害,也是阿尼借酒消愁的根本原因。这个段落与第一个段落相比要精彩很多,甚至是全片最出色的一个段落。王家卫在这个段落里终于抛弃了周慕云主题的配乐,选择了更适合西方世界的爵士配乐,对剧情的推动以及氛围的营造产生了巨大的作用。阿尼与他的太太苏之间的争吵都极富戏剧张力。在酒吧中,苏的姘头被阿尼打成了重伤,年迈的阿尼在酒精的麻醉下只能用最直接最粗暴的手段来发泄长期压抑在自己心中的愤怒,苏因此与阿尼发生争吵,阿尼举起了手中的枪喊道:“如果你走出这扇门,我就杀了你。”语言一如既往的简洁,但却包含了阿尼最细腻的情感。苏走了,阿尼最终并没有开枪,他选择了另外一种方式的自杀。 阿尼死了,他留下的是一堆尚未付清的酒吧账单,在《蓝莓之夜》中,账单和钥匙并没有太大的区别,每一张账单也都有一个属于自己的故事。面对着阿尼的死,苏喝了四年来的第一杯酒,并向伊丽莎白道出了多年来积压在心中的阴霾,她的出轨完全是出于阿尼对她的爱。 “那一年,我17岁,喝醉了酒,他拦下了我的车,谁知道后来我们会结婚呢?”、“他爱我爱的太深了,压得我喘不过气来”。“爱”变成了一种让人难以承受的压力,苏为了逃避阿尼对她的爱而选择了出轨,再次地验证了米兰昆德拉的名言:“第一次的背叛是不可挽回的,它引起更多的背叛,如同连锁反应,一次次地使我们离最初的背叛越来越远”。苏选择了背叛,投向了未知;阿尼在这种未知中借酒消愁,抑郁寡欢,最终为“爱”而死。 有些东西失去了,人们才会发现其本身的价值,但往往为时已晚,酒吧墙壁上,阿尼的账单,见证着阿尼这个悲剧的存在。 “有时得学会相信别人” “你跟了我那么久,就什么也没学会吗?”这是在第三段末尾莱斯利对伊丽莎白说的一句话。莱斯利与伊丽莎白是完全不同的两种人,伊莉莎白比较单纯,而莱斯利比较风尘。这样的两个人物走到一起,自然有着很多的故事可以发生。 在王家卫以前拍摄的华语电影中,他通过饮食、饭局、麻将来反映东方所特有的民间文化以及东方气息。《蓝莓之夜》作为王家卫的第一部英语电影,向西方世界作出了一定的妥协。“赌场戏”的加入就是一个好的证明,“赌戏”在《蓝莓之夜》中其实只是面对西方观众而特别设置的一个噱头,作为一个东方人,我看起来觉得很乏味,而老外看起来就显得异常精神。赌戏这部分即便删掉对剧情也并不构成太大的影响。 第三段中的重头戏主要都是围绕着莱斯利父亲的死所展开的。在旅途中莱斯利接到了医院打来的电话,她的父亲病危,想见她最后一面。但风尘的莱斯利早已听惯了这些措辞,认为这只是他父亲为了见她而设计的有一次谎言。她从来就不相信别人。 莱斯利是在伊丽莎白地说服下才答应去医院的,她让伊丽莎白帮她进去看一下,伊丽莎白告诉她她的父亲已经死了,莱斯利陷入了深深地自责。她口口声声地说伊丽莎白在骗她。对事实的质疑往往是人类逃避自身罪恶感的最佳途径。 莱斯利这个人物也是一个被爱压得喘不过气来的人。她的父亲从小就喜欢在众人面前夸她聪明。即便是她偷走了她父亲最心爱的车,她的父亲也没有责备她,甚至还把车的执照和凭证都送给了她。莱斯利开始对父亲的爱产生了巨大的反感,被父爱压得难以呼吸。 伊丽莎白告诉莱斯利“有时得学会相信别人”,暗含着她对莱斯利价值观的嘲讽,莱斯利的极端“不信任”,导致了她父亲的悲剧。 “即使有钥匙打开门,门内的东西不一定还在”。 一年后的蓝莓之夜,依然是冰激凌加蓝莓派,一串钥匙的故事。“即使有钥匙能打开门,门内的东西不一定还在”——这是一年的旅行后所悟出的道理。 阿尔活着的时候,每天都可以用钥匙打开家门,但是自己的妻子却不在;阿尔死了以后,苏每天都可以用钥匙打开大门,但是阿尔却永远地走了。莱斯利也有钥匙,但是父亲却不在了。 杰瑞米把他的钥匙扔了,一切重头开始,一个意味深长的吻,擦去了伊丽莎白嘴上的奶油,也擦去了伊丽莎白内心的伤。 影片中多次出现的列车,承载着蓝莓之夜下所有的孤独、所有的爱情、以及所有的死亡。
6 ) 离开是为了回来
“每天晚上打烊以后,起司蛋糕和苹果派总是全都没了。桃子馅饼和巧克力慕斯也都剩得不多。但是蓝莓派几乎永远都没有动过。”
“为什么?蓝莓派有什么问题?”
“蓝莓派没问题。大家就只是点了别的。你不能说蓝莓派有什么不对。真的就只是没有人点而已。”
*
看完电影后一个人跑去吃了blueberry pie。blue,念起来都有种很忧郁的感觉。听说,蓝莓的味道就是失恋的味道…一种寓意,好像金城武吃的那些凤梨罐头。
电影里的城市,铁路,迷离的天空,那种色彩,是一种让人想哭得美感。
城市的疏离和宿命一直是王家卫电影的主题。而这次的《蓝莓之夜》却让我感受到了久违的温暖。
整个故事都在一种慵懒的节奏中展开,缓慢的甚至让影院中某些人无聊到打哈欠。
她离开,为了离开伤害,她旅行,看见别人的故事,她回来,找回生活的意义。
他等待,等待有人回来拿走那串钥匙,他等待,等待一张张明信片,他等待,等待那个女孩重新回到这家店。
很俗套的相遇,很俗套的分离,以及很俗套的重逢。
我很感动。感动于离开了依然选择回来,感动于一直在原地的等待。
有人曾经跟我说,离开的永远不会回头。但是我想——
Goodbye does not always mean the end,Sometimes it means a new beganning。她走了3000公里还是走过了这条街。在The Greatest爵士配乐下,一切都很完美。
*
最后抱怨一下这该死的配音。一定要买原声的碟片来重看一次。
看王家卫拍外国人真是件好玩的事,恍惚间觉得像是海外版的重庆森林。尤其是结尾那句,其实要过一条马路并不难,最重要是谁在对面等你。爱死kawai了!
时隔多年,王家卫依然打动我。
纽约的裘德洛像极了香港那个吃着过期凤梨罐头、在深夜给猪按摩的何志武。
把亚洲人的感性小情绪套在美国人身上好像有些别扭。
在心碎与幸福之间,距离有多远?——王家卫片子里说不上很上乘,但看完后的感觉很好,这很重要。回味时总感觉自己的唇角也湿湿的……|||是否前个夜晚也曾感受温暖?电影的画面和音乐都很漂亮。画面流光溢彩,很符合片子的整体基调,慵懒慵懒的却温暖无比~好几首歌曲也都配合的恰到好处,淡然惆怅的却幸
可能是我感情丰富 但真的能感动到我 那股默契 微妙而美好
“有的时候,我们需要通过别人来看清自己,于是,我们就会多喜欢自己一点。”
看了一半,实在看不下去。那个生硬,那个做作!
终于把这部期待已久的片子看掉。。。要做Lizzie一样的女孩
我宁愿看在走的进度条,也受不了这慢节奏
王家卫的慢镜头太高级了,完美的爵士感。美国人应该找他去拍《了不起的盖茨比》,墨镜知道什么是梦幻和疏离,很适合营造菲茨杰拉德所处的爵士时代。而且,他很善于让明星气场与电影画面和谐一致。像李安,他就很适合拍简奥斯丁。中西之间有一条河,王家卫和李安这样的能做摆渡人。
去異世界完成這個夢想吧,老王。迷茫派女,寡妇和赌棍三个女人共同探寻心路的缓慢故事
我喜欢的,还是娜塔莉•波曼,和裘德•洛的眼神。
不就讲了一个发际线偏后的英国小伙爱上了一个帮她解决残羹剩派的姑娘然后在姑娘离他远去并且搞了犹太妞之后思念至极(剩菜么人解决了),其实他还癖好奶油味kiss并且录下来一个人暗错错得看到录像带也看坏了= =+
很扯。这种爱情不真实。
说是外国版的《重庆森林》其实还是挺贴切的,毕竟它们都一样的简单,也一样都浸化在爵士的茶与乐中。不过为了贯彻墨镜一贯的影像风格,选景上还是大大参考了香港,纽约和拉斯维加斯都没能逃出前者的角落,也可见故土对墨镜王的影响之大了。可能人物及其关系变化上不如原版那般值得玩味,细节也显得有些过少了,但整体下来依旧是流畅又惬意的,满满的情绪也依旧夹杂着神秘与不语,说来自己还是挺喜欢的,可能是因为我喜欢蓝莓派吧,当然爵士乐也很合胃口
每个期待都化作一份真爱
How do you say goodbye to someone you can't imagine living without? I didn't say goodbye. I didn't say anything. I just walked away.
一如既往王家卫
这个诺拉琼斯是唱歌的那个么?