剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 千禧曼波：全球化语境下的时间寓言
当Vicky和小豪一起生活时，他希望完全占有她。他是不工作的，他们有一阵靠Vicky在制服店上班的收入为生。尽管如此，他检查她的商店收据、电话卡余额，甚至她身上的味道。有一个场景是小豪把Vicky拖到床上闻她的身体，以此来确定她没有和其他男人发生关系。小豪的这一行为是一种“寻找”，但是是非常物化的一种。与此同时，Vicky也在寻找着什么。当她第一次从那两个台日混血兄弟哪儿听到北海道的小镇夕张——他们的故乡——她被她自己的想象所打动。她按照杰哥给她留的纸条去了日本，可是她并没有在那儿见到他。于是经过漫长的等待后，她最终去了夕张，而它仍然只是别人的故乡。在某种意义上，Vicky在寻找一种稳定的状态，或者说，她自己生活的根——一个她可以真正认同的精神故乡。尽管全球化正在减少可见的边界和差异，人们仍然需要一些东西来定义一个独特的社会/文化身份。Vicky曾经设定了一个时间期限，一旦她把存款全部花完，她就要离开小豪。这个关于时间的期限只不过说明她根小豪在一起的生活是不稳定的，因此她需要改变它，期限的存在是她对这种不稳定状态的妥协。
Vicky的画外音常常出现在电影中，告诉观众她对2001年发生的事的感受。值得注意的是，每当Vicky谈论她自己，她都用“她”而不是“我”。从始至终，她在旁白中保持着同样的语调，不激烈也不悲伤——观众甚至难以得到任何关于她的情绪的印象。这种第三人称叙述不仅拉开了“过去”和“现在”的距离，也将年轻的Vicky从2011年的Vicky身边拉开——她在观看她。看上去侯孝贤用这种方式又提了一个问题：两个Vicky是同一个人吗？从生物角度看她们当然是一个人，但是她们的社会/文化身份是同样的吗？电影暗示我们Vicky花了十年的时间去寻找她自己的身份/故乡（或者说，精神乌托邦）。这十年在电影中是被完全省略掉的，观众只知道在我们看到和听到的东西之间有十年的距离。关于这一点，又有一个相关的问题应该被提出：2011年的Vicky在哪里？但我们是不知道答案的，我们也不知道在电影的第一个场景中她是走向何方。如果年轻Vicky对不稳定性的妥协是现代人生活的常态，我怀疑她能够从十年的找寻中获得什么。
最后，Vicky的精神故乡是日本，这是否和台湾的被殖民历史有关呢？本片似乎是有一个副标题的，“蔷薇的名字”，名字是对身份的最直接的体认。本土的侯孝贤和“外省人”的朱天文在世纪初年合作了这样一部关于时间、关于身份、关于时间中的身份的作品，意味深长。
李沁云，2005年11月写于圣路易
2 ) 千禧曼波
侯导演将镜头对向了都市，他自己说比起拍过去的故事，当代题材要好拍得多。为了拍此片侯导演去酒吧呆了半年。舒淇毕竟年轻时玩过的，影片中举手投足很老练。
喜欢影片中雪景的段落。觉得雪天的人美而清爽，不像夏日里那般油腻，记起儿时许多下雪的清晨，“下雪了”父母的一声唤，比得上平日里千万次“起床了!”的催促，不再眷念温暖的被窝，爬起床来，让父母将厚厚的衣物层层套在我的身上，出门踏雪上学，公交车内氤氲着别样的暖味，呼出的暖气如云雾般凝绕不开，雪光映照着每个人脸上的惊喜……
3 ) 交社团作业
在侯孝贤的作品序列里，《千禧曼波》应该是比较特别的一部。相比《悲情城市》《海上花》的贴近乡土叙事，这一部显得时尚又更飘忽。Vicky和小豪都是千禧世代迷茫不安而恐惧自卑的人，他们不属于过去，也看不见未来，过着日复一日的蜉蝣生活。他们的生活是热烈的吗？不是的，在侯孝贤泛着幽蓝的色彩和林强颇有清冷气质的Trip Hop和Techno里，我们冷静地观看他们生活如何在对未来的卑怯与对过去的割舍里绽放出暗焰。侯孝贤并没有完整直白地把叙事线摆在明面上，影片在叙事节奏上也有点令人疲劳，他一贯简洁干净的长镜头在影片里也不具有以往的表达力，但当Vicky欢脱在夕张的大雪里之时，我想他已经尽他所能呈现了这一代人兼具浅薄与灵动的生活本身。
4 ) 爱情的泥沼
一七年六月十一日，台风夜，有雨，空气很湿润。倒了一大杯金汤力选了《千禧曼波》来消夜。第一幕，舒淇走在长长的隧道，踩着林强的电子乐《A pure person》，一边抽着烟一边缓缓回忆道：“她跟豪豪分手了，豪豪就是有辦法找到她，打電話給她，求她回來，反反覆覆，像咒語，像催眠，她逃不掉，她又回來了。那都是十五年前的事情了，那是2001年，全世界都在迎接新世紀，慶祝千禧年。”像是说着别人的故事一样那么轻盈，吐着烟圈回眸一笑，往事渺渺如烟，不知道在那些潮湿的回忆甜蜜是不是发了霉，毕竟十几年已过物是人非。 侯孝贤、朱天文、舒淇、李屏宾，这四位即便单独分开也都是我特喜欢的导演、作家、演员、摄影师，更何况他们的合作。舒淇扮演的Vicky无论是和豪豪还是对捷哥的感情都是年轻时对爱的信赖和渴望，谁说爱情中没有江湖呢？vicky说花完五十万存款我们就分手吧。即时我们知道没法永久的在一起终会分离，只是等着时间的消磨罢了但我们此刻依然会当作永生一般爱下去。我们怎么相爱的不重要，重要的是我们会怎样分离。Vicky在夕张再次想起豪豪，用雪人比作他，比喻这段飘渺的爱情，即时你会离去也会在回忆的暗室留下水渍。朱天文的小说一向如此，爱情没有结果却像魔咒和催眠伴随着你。 直到电影结束，仿佛度过了漫长的十几年和舒淇一起走过隧道，所有的谜面都是爱情中没有答案的存留，正如所有的想念是时间洗刷不掉的。
5 ) 蔷薇色的青春
舒淇异常迷人，海藻般的长发，光滑的皮肤，迷离的眼神，慵懒随意的声音。
荧光的底色，模糊的人群，狭小的居室，琐碎的对白，伤感的调子，还有永不停息的曼波鼓点。
舒淇在洗澡时热水器坏掉了，裹了一块白色的毛巾出来，段钧豪拔掉耳机穿着拖鞋去检查热水器。这好似他们之间唯一温暖的时刻。
余下的就是因为一张皮夹里电话卡的厮打，无休止的争吵，摔门的声音。
那是小孩子才有的感情吧。
纯粹的，固执的，神经质的，带着强烈占有欲的，歇斯底里的感情。
后来，她遇到了高捷。他为她煮面，告诉她不要喝太多酒，要过正常人的生活。
后来，她独自一人来到夕张，一个冬天很冷有着很厚积雪的日本小镇去寻找高捷。
她住在窗口有火车经过的小旅店，还是抽很多烟，去看街头悬挂的很旧的电影海报，吃清汤的拉面，穿着混着香烟和古龙水味道的夹克。
只是影片的最终，她没有斩断青春的爱恋，也没有寻找到想要的长久温暖。
只留下一个美丽的背影，和着拍子，在长长的隧道里一直走着走着。
她为自己的青春付出了代价。
也许，此时就是她想要改变的时刻。
6 ) 倒带人生
第二天早上起床拿起牙刷的一刻突然咯噔一下，想到了这部片子，找到了失眠的原因——也突然知道了自己潜意识的想法——以及对这部片子的感受——女人的情感轨迹——男人爱到没有自由爱到窒息爱到万般恩宠爱到荼靡爱到说走就走了。
vi这样美的女孩子不一定多，但也不少。并谈不上稀缺。漂亮善良的女孩有很多。只是看是哪一种漂亮。她们和年纪相仿的男孩恋爱，分手，又和成熟稳重懂得包容的男人在一起生活。有极开心极快乐的时候但也许大多数时候是平淡与真实。女孩不再放纵，变成熟一点，哪怕是被男人感动，总之是开始懂事了，知道了青春渐逝年华似水时间不等人，手中拥有的就是最好的。未得到的想得到的确确实实还暂时不属于自己也从未属于过自己。于是可以慢慢放平心态着眼当下的生活。开始爱上身边这个成熟稳重的男人。如果故事可以就此结局就好了，就像很多人正在经历的那样。
但是我们的vi没有那样的幸运。成熟的捷哥还是消失了，尽管说着爱说着想念。是的vi还会有新的恋情，也许再次坎坷分离也许可以进入婚姻从此有个家庭。是怎样也不重要，生活中都是vi，每一个女孩多多少少可以从vi在电影中的两段恋情中看到自己的影子，或是自己情感的模式。一个年轻的男孩，很相爱，但是却会因为双方都是最好的年华最璀璨的年纪而没有安全感，想完全占有却逼走爱人。如此真实，又完全没有办法。不成熟的结果决定了分离的必然。
然后是成熟的男子。包容，再包容。成熟真的很有魅力。不再加多描叙成熟的方方面面，那是踏实与安定生活的必须品质。可是成熟的男人还是会在女孩懂事之后离开了。
我无从揣摩成熟男人是如何看待曾经喜欢过的漂亮女孩。尤其是当女孩从无知变得懂事的时候。这种转变的意义难道不是他们所希冀的？或者反而是无味的？
是的。这个问题的答案就如同后来vi是如何过一生一样，没有唯一的答案，也未可知。因为每个人都不一样，成熟男人也不仅仅只有我所疑问的那两种可能性。况且不同的女孩有不同的气息，吸引不同的人，有不同的运气。投射不同的自己。塑造不同的男子。一切都没有定数。只是，这部片子我们看到，年轻的男孩让vi高中无法毕业，带她进入一种生活层面，vi就再也出不来。也回不去。无法重来。后来遇见捷哥，捷哥像是经过冬天穿上一件取暖的棉袄在冬天结束以后又去新的春天里了。
写到这里，我不难受了，也不会绝望什么。本来人过一生，就是自己的事情。遇上爱或者被爱的男人，过或者不过一生，暂过一阵，其实真的没有什么。
只是回忆起来，就像读到vi的故事，一时语塞辗转难眠，却又清楚了，然后平静的穿上当下的生活，继续安稳的过。
当她走出被爱的焦虑 终于可以诚实而坦然地接受他人的暖意 但最想爱的人最能爱的年纪 还是过去了 爱里 没有两全
竹内康说夕张的冬天很冷，零下三十几度，她想那是雪人的故乡吧，雪人最后在太阳升起的时候融化不见了。有一次她跟豪豪做爱，她觉得他就会像雪人一样，在太阳升起的时候，消失不见。非常悲伤的做爱过程，其实在多年以后她还记得。这都是她十年前的事了，那时候是2001年。那年夕张大雪。
抽烟似乎成为了一种生命的标示，在异质的光线里，会吸烟的证明还有呼吸。在2001谈论2001，世纪之交刚到来却已成历史；而这历史的一刻“反反复复像咒語，像催眠”“跑不掉，又回來了”，已叙述的事情慢几拍由影像呈现，但又有些偏离，画面成了声音扭曲的影子，追在口述的不断重复的记忆后面，到底是在讲过去、讲现在还是在讲未来？人物陷入和时间一样的游离态，在走不出的夜色和室内里（几乎没有白天室外镜头，即便目光投向外部，也是狭窄的、窥视的、反射的；室内也从来没有通向外界的门，杰哥家的门从来都是监控录像里才看到的，与室内空间完全脱节），千禧人都是迷宫里的雪人，和面目在积雪上留下的痕迹一般模糊轻薄。电影街是一条可怕的街，现实与图像弥合了，现实就是图像，雪夜寂静，人都不见了。
除了第一幕舒淇走长长的走廊一段还算可以，其他简直无一可取，让侯孝贤拍都市片，让朱天文写迷失在现代性中的年轻人的本子，这不只是差强人意了吧！？
Vicky开始觉得她需要到另一个世界，於是在一个苍白的日子里，她想要离开，离开小豪，离开这个岛屿的不安，她想要逃得远远的
1.侯孝贤作品序列明显以[海上花]作为中后期的分界点，本片则进一步标志着他在主题与风格上的彻底转型，前中期的乡土回忆与家国历史至此裂变为现代化大都市中人际情感的暧昧疏离，你甚至可以说侯导有一点“王家卫化”了。2.形式上仍以长镜头为主，节奏也时而依旧静缓，但远景换成中近景，固定长镜变为游移的运动长镜，深焦镜头演进为浅景深镜头，工整的封闭式构图被看似随意的开放式构图取代。3.小景别中仅有人物清晰可辨，前后景往往虚焦模糊，配合霓虹灯式色彩美学，营造出一种既贴近人物身体、又疏离缥缈的朦胧气息。4.大量的门框/窗框分隔画面，拟窥视视点。5.汽车出隧道前的迷离光影令我兀自忆及[堕落天使]。6.杜笃之的录音极佳（获戛纳技术大奖），窗外的火车疾驰声熟悉而迷醉。7.门前的摄像头画面。8.夕张的大雪与电影海报。（8.5/10）
这就是我极其不喜欢的那类电影，世纪末年轻人相互折磨的爱欲，伴随着毒品和滥交，让人看不到希望的放纵。侯导年轻时混过，与竹联帮也有来往，但我真心不愿认可这样的城市，他还是拍乡土题材的电影好。另，舒淇的独白也让我很讨厌，矫揉造作。高捷真帅。
这样的爱情让人窒息，舒淇演的不错
实在没什么可说的
GET到了舒淇的美
尤其是开头几场，镜头和用光都极压抑，或者是想表达千禧的焦躁和不安吧。在随后的故事里，这种压抑的情绪反而更加纠结和让人不舒服，额，还是第一部不那么喜欢的侯孝贤。
有时候爱情徒有虚名，但我其实多么喜欢这种顽固的独占欲、歇斯底里神经质的怀疑、别扭的争吵啊，感觉青春里使不完的力气都用来谈这场忍无可忍的恋爱了。街头的旧海报、清汤拉面这种安稳的爱情，总觉得已经不是爱情而是一种需要了呢。不像电影，反而像是少年信手涂鸦写下的牢骚字句，倒也情真意切。
3.5，非常不侯孝贤的侯孝贤作品，少了之前的那种传统特色，多了现代性，当然故事也是个现代的悲伤又沉沦的爱情故事，vicky和豪豪之间的纠结拧巴以及和捷哥的那种朦胧暧昧，她爱与爱她的人都离她而去，蛮惨的。ps：还有那总结一般出现的故意造成时空错觉的画外音。以及，舒淇是真的美啊。
该片从回忆开始，到回忆结束，构成回忆的一个过程，影像风格透露出迷蒙的瑰丽色彩，勾勒出的人物也弥漫着朦胧飘逸的味道。
这么压抑的侯孝贤还真是有点不习惯，不知道这片子没了舒淇会怎样⋯⋯颜色和音乐都很迷幻。不过很神奇的是，也没令人犯困
那时舒淇好年轻，穿黑色的蕾丝内衣，风尘中透着童真的无邪，诱人如蔷薇盛放，不知那是否也是她的最好的时光。
当侯孝贤需要用大量的废话来表达，朱天文沾上她不擅长的题材，这到底是谁替您们拍的我说
她走在桥上的开场，足够我回味好久。来到基隆特意想走过那座桥，才知道在13年的时候已经坍塌，回眸、抽烟、长发飘荡的瞬间已经成绝响，是不可复制的动人。你说豪豪就像雪人，太阳一出来就不见了，可你殊不知在我心中你也是这样的女孩。
即使运动、凌乱的镜头反复出现，侯孝贤仍然是侯孝贤，不会化做王家卫的分身。该片的凌乱不等同于必须附带保质期的爱情，两者不发生在同一时空。日本的雪和香港的夜也不能相容。
mambo，一種曼波樂曲，緣於古巴的黑人音樂。電影節奏不緊不慢。似乎嗑藥，酗酒，做愛，猜疑，嫉妒，自私在侯孝賢眼中都自然的很。當愛情進入生活，就會被生活的沈重壓的支離破碎。當做愛也會感到難過的時候，能做的就是離開和狠狠的遺忘。再凌厲持久的愛，也不過如此。