最长的拥抱

《最长的拥抱》演的是一对特殊的恋人，一位是外表阳光但心存忧伤的无臂少年，一位代孕失败的叛逆少女，两人在一场精神恋爱中得到自我救赎，并通过两种不幸遭遇的碰撞和融合，重新认识到更广大的生命意义。在盛行3D华丽风潮的当下影坛，如何运用如此特殊的视角来影响观众，达到艺术与现实意义同步的创作责任，坚定的现实主义创作人杨亚洲此次任务空前艰巨，不仅远远大于题材具有普适性的《泥鳅也是鱼》《美丽的大脚》，也超过了紧跟热点话题的《大太阳》。

虽然几个主要角色的生活都是偏离大众主流视线的，观众却可以从银幕上看到一群有血有肉的人，并从中得到强烈的共鸣。杨亚洲导演对生活细节的捕捉，对通俗剧叙事的娴熟手法，都在影片中得到了充分的体现。穿公交司机制服的倪萍被鸡贩误认为城管的讽刺喜感，刘伟用脚吃面条让童瑶无可奈何的生活趣味，童瑶和借腹夫妻斗智的辛酸，刘伟用脚弹琴教会孩子们分辨音乐时的温馨，这些真实的事件，真实的情感，筑成了《最长的拥抱》不可撼动的现实主义根基。

在现实与浪漫交映成趣的良好氛围中，几位演员的表演个个可圈可点，最大的看点仍是倪萍，她的“春晚”式表演独步影坛，此次扮演坚强的母亲形象延续《大太阳》的人物特点，对孩子们的无限怜爱，对苦难生活的无怨无悔，正直、善良、自信的面对每一天，直至驶进了人生的终点，或许有人会置疑人物形象过于“完美”，可是我们也必须承认，我们的生活的世界中有很多这样平凡而伟大的母亲，对于她们，任何“完美”都算不上夸张。

然后就是童瑶和刘伟饰演的角色，一个是心灵受伤的少女，一个是残缺双臂的少年，这对组合无异象征着天使，他们用受伤的灵魂和肉体放射出阳光，照亮孩子们，照亮世界，当然，最重要的是他们在这场贯通心灵的旅程中，扎扎实实的拥抱了自己。作为生命的个体，他们用一个孤单的拥抱在人潮人海的世界里放射出意义非凡的正能量。

这绝非一部寻常意义的“煽情”或“小众”作品，面对特殊和边缘化的群体和个体，任何高姿态或不准确的触动都会引发负面效果，杨亚洲和众主创要做的就是尽量淡化故事的戏剧感，营造出真实的人生，不着痕迹的伤感和快乐。于是，《最长的拥抱》在现实与浪漫之间做出了天秤般精准的平衡，即赋予了选择了男主角宫平一家及女主角小北真实的人生，也给紧迫、压抑的生存环境披上一层迷离、多彩、戏谑的镜相，影照出他们充满梦想和渴求的精神世界。

回顾杨亚洲的创作之路，一半是主流模式的家庭伦理剧，诸如《家有九凤》《八兄弟》另一半是在现实主义路上跋山涉水的社会伦理片，如早期的《埋伏》《没事偷着乐》，后来的《泥鳅也是鱼》《大太阳》和眼前这部《最长的拥抱》，不可否认，他的电影的影响力远远不及那些街知巷闻的电视剧，可是我们有理由相信，这些电影将在未来许多年后历久弥新。

一个人因为没有鞋穿而边走边哭，等他遇到一个失去双足的人才明白自己多幸福。电影《最长的拥抱》便是以类似的开头进行故事讲述的，本片导演杨亚洲一直以来关注小人物生活状态又极具人文关怀精神。

《最长的拥抱》中导演将目光不仅仅是聚焦在身残志坚的残疾人身上，风格化十足的镜头同时细腻捕捉着郊区福利院里可爱又各自有着让人心酸经历的孩子们这是一部即传递正能量的又贴近80、90后生活现状的电影，在电影里你会找到人生而坚持的原动力，也会发觉青春期曾经失落的梦和梦想。

关注中国达人秀的观众一定还记得刘伟，在中国这是个普通又常见的名字，自幼失去双臂的他用不平常的方式给所有人留下最深刻印象，从他足底流淌出的钢琴声如此之动人。他所说的那句 “我的人生中只有两条路，要么赶紧死，要么精彩地活着”被奉为经典的同时激励不少在挫折中迷茫的年轻人寻找活下去的希望。肢体的残缺不可怕，可怕的是心灵残缺，困难不可怕，可怕的是在困难面前丧失拼搏勇气，这属于刘伟的思想贯穿电影始终，让人为之感动和动容。

不是每个人都有机会近距离接触和观察残疾者，尤是当他们失去的是常人不可或缺的身体一部分，现实生活在他们面前竖起的是难以逾越的屏障，一些对于正常人简单如1的穿衣吃饭问题，他们却要花费几个月乃至一年时间才可以学会，对于残疾人来说活下去并活得很好要付出的艰辛完全不是正常人所能想象。刘伟戏里戏外都在传递来自他瘦弱身躯内的强大正能量，而他正是在这种力量的驱使下才从困境走向光明，走上鲜花和掌声的舞台上。

女生小北（童谣饰演）为贪图钱财做出的错误抉择而痛苦，像被世界遗弃一般，自认为在北京这个充满无限梦想的城市里被侮辱和侵害了，她一次次试图以自杀得到解脱，反而被男主角宫平（刘伟饰演）所救，当她逐渐被这个失去双臂却勇敢乐观追寻人生精彩的男孩身上的勇气、毅力所感动和鼓舞，人生信念随之发生改变。电影中较含蓄的用小瓶子里的小人交代出小北对未来丧失信心的原因，而作为一个年轻、活力，四肢健全的女孩轻率出卖年轻身体器官的行为，让她尝到惨痛教训的苦涩之果，更是与宫平失去部分肢体却不言放弃，勇敢与命运抗争，用一双脚照顾好自己之余还为福利院的孩子奉出绵薄之力，对已更让她汗颜且不安。前者生活多么阴霾，而后者心中充满着阳光。

本片斩获蒙特利尔世界电影节最佳创意奖，绝非偶然，除了故事里所饱含的引人积极向上的动力，所洋溢的青春气息交织着浓浓亲情，人与人之间的关怀和帮助亦让人感到无限温暖。而电影的剪裁和多变镜头风格上所追求的视觉美学也一定会让年轻观众为之动心，找到共鸣之处的。

                     文/一池萍碎
      潜入杨亚洲的爱情文艺片《最长的拥抱》，有了醉生梦死的吐纳与喘息的体验，这部在蒙特利尔影展获最佳创意奖的片子是阴郁与光芒的交叠，暗影随风豁然开朗，以最后长长的拥抱温情收尾，笑着笑着我们就哭了，这才是真实的生活。明暗交织，每一个生命都会有或这或那的烦恼，没有手的人想用金钱买来一个手感的拥抱拥抱爱人，四肢健全的人却在为生死而纠结，而后居然被一个不可能的被拥抱而重新立地成人。
      任何阳光灿烂积极进取的人都不能否认内心深处暗藏杀机，一个心理阴暗的家伙就躲在心灵某角落，那个家伙也许是你的弱点缺陷自卑感不慎凝结出的负能量，也或者是你对生活不满而强迫自己做了所不愿意做的事情身中情毒一蹶不振。《最长的拥抱》演出了生活中的各种不如意，女主角的不愉快，男主角的悲惨人生与适时帮助女主角走出阴影的坚持，男主角母亲的不容易，旁观者的各色眼光，生活在漩涡中的人的挣扎！人人都是身陷囹圄的典范，苦难必然是贴近生活直戳心底的主旋律。普通人的心结为情为义为利，我们想不开、放不下、舍不得、心灰意冷乃至歇斯底里。童瑶饰演的表面风光长相漂亮的女主角是一位有前途的大学生，本应好好的生活结果一出场就为曾经出卖过灵魂的段糊涂情欲跳楼自杀，她的自杀让她收获了另外一段相濡以沫新感情。残肢断臂的男主角从角落里弹琴，他的肢体并不属于美丽范畴，但弹琴的样子足够优雅的救世主、断臂的维纳斯残垣之美，困境求生的男女主角在美与不美中求生，他们的求生过程让观众发现了真美。
        爱情就是彼此的安慰与治疗，女主角的心理障碍需要治疗，男主角的出现从某种层面来讲是以毒攻毒的极高境界。他用他的坚毅软化了她的悲催，他用脚打字发短信的精神是美好的，用身残志坚鼓励孤儿院的孩子战胜心理疾病，没有比他更有正面意义的活教材，女主角渐渐感觉到了不惧艰难更不惧生死的力量，自卑自暴自弃在生活中都是徒有虚名的杀手，用以掩饰内心的脆弱。观影过程中几度欲将“活着真好”四个字冲口而出，压抑与共鸣必须找一个突破口！被人物的命运纠缠，情绪也顿时陷入文艺、情感、生活真相的锤击中，陪同陷入爱情反思人生的文艺青年出生入死，貌似脱胎换骨的心灵历程。点评演员，童瑶成熟了几分，有清纯女孩加故事女孩的多重性；出身中国达人秀的刘伟，他瘦弱的身躯与萎靡中略带天真忧伤坚毅的脸型，恰似一个残疾人心情的最佳写照；倪萍的大大咧咧爷们相让她生龙活虎地诠释了一个母性爆发的中年妇女，看到儿子与女友照片时她的嘴角的欣喜何等质朴自然！这些混迹于生活角落的小人物们，喜怒哀乐，心绪犹如一天里变化万千的云朵，因为毫不遮掩的脆弱，所以更需要强大臂膀的拥抱，需要爱情的滋润，需要受伤害之后一个能陪着自己一起活一起忘却肮脏混沌和阴霾的人，这样的爱情很简单淳朴。
         拥抱相当于治病疗伤，治好了你就宛若新生，治不好你便萧条堕落。
       

古今中外有不少讲述残疾人故事的影片，比如知名的美国电影《阿甘正传》，英国电影《我的左脚》，韩国影片《马拉松》以及咱们国内优秀的电影作品《黑眼睛》、《网络妈妈》以及《海洋天堂》等，这些影片从不同的角度为我们讲述了精神或身体有残疾强者生活和成长的故事。虽然影片有着国别之分，但身残志坚的主人公故事带来的励志感动则是无国界的，无形中架起了心灵的桥梁，所以几乎每一部都堪称感动净化人性，传播正能量的经典影片。

 

很可惜我们能够看到的此类影片还是太少了，最近的也就是票房并不是非常好的《海洋天堂》。所以近日斩获加拿大“蒙特利尔国际电影节”主竞赛单元并“最佳创意奖”的国产片《最长的拥抱》，无疑让很多民众感到了欣慰和希望。欣慰于知名导演杨亚洲指导的这部《最长的拥抱》是唯一入选主竞赛单元的华语片，并且获得了认可和鼓励。希望于依然有知名大导演能够潜心去制作意义厚重的电影而不是一味的沉迷于商业大片的狂轰滥炸，让观众看到了中国电影依然有可良好发展的前景。

 

虽然电影还未曾上映，但是可以根据故事大概，以及导演的创作初衷，再结合获得的“最佳创意奖”，来具体说一下《最长的拥抱》，缘何能够获得国际电影节的肯定，以及这样的好作品，能够带给我们怎样的映前思考。

 

浓浓的人文关怀

回望近几年来的华语影片，包围我们的大多是浮躁的大片，一切为了票房而战的三高制作连带着浮躁的社会一起催化着我们这颗本就浮躁的心。也正是因为这样的浮躁，让我们只顾着成功和名利而忽略了人与人之间的关怀，尤其是城市人变得越来越冷漠和自我。而这个时候，如果有一部电影能够让我们静下心来去慢慢感受，人与人之间的一种关怀和帮助来净化我们的心灵。舍弃所谓的商业大片，回归意义厚重的文艺片，我想大家还是愿意去感受的，比如《桃姐》比如《观音山》。

 

无疑获得奖项的《最长的拥抱》能够担此大任！该片讲述的故事中虽然触及当今快速发展的经济社会的一些尖锐的矛盾，但更多的是体现在这样矛盾下的人性的平凡中透出的感动。失去双臂的少年“宫平”(达人秀刘伟饰演)，却有勇气救起落水自杀的少女“小北”(童瑶饰演)，并且三番四次的阻止她的自杀，用自己对生活的热情和最平凡的善良以及自己母亲(倪萍饰演)的博爱帮助去感化照顾这个绝望少女，并且用自己的行动让少女重拾生活的希望。相信大家仅仅在看到这样的故事的时候，就一定会有所感触，这不就是我们所缺少的对别人的一种关怀吗？杨亚洲导演，用这也一个平凡无奇的故事，让我们每个人在浮躁的环境去思考人生，反思自我，每个人都能够找到心灵的答案。

 

励志追梦主题

励志无国界，梦想亦没有国界，尤其是残疾人的这种励志精神，更加能够引发人类共鸣。所以该片中讲述失去双臂的少年追求音乐梦想，努力实现自己的理想的精神感动了国际电影节的评委。虽然男主人公少年“宫平”是失去双臂，但却有着与之反差极大的梦想，弹奏钢琴的音乐艺术追求。并且杨亚洲导演在影片中有不少刘伟弹奏钢琴的片段来着重刻画宫平身残志坚的形象。强烈的视觉冲击力，少年励志的感动，这无疑让国际电影节的评委深深的震撼，给《最长的拥抱》一个肯定。

 

再反观我们自己呢？每个人都在追求幸福的捷径，但是幸福和满足真的就有那么多的捷径吗？当你的梦想和追求与你的付出形成明显差距时，也是多数人灰心绝望的时刻甚至为此自暴自弃。那么看看“宫平”，或者走进真实的生活去看看我们周围那些身体残疾却依然靠自己劳动力赚钱的人，你还会意志消沉吗？当看到他们的故事，了解他们的奋斗时，你会深深的被感触，就像看到《最长的拥抱》的那张海报时，触及的是你柔软的心防，也激励你产生面对困难的勇气，《最长的拥抱》令人最感动的，当属励志梦想！

 

这仅仅是我们在还没有看到影片时单凭故事就可以想到的，其实单凭一个励志故事就可以感动大众，这也证明了导演杨亚洲的能力。一直以来半路出家的杨亚洲导演并不是一个高产的导演，至今也不过七部电影和几部电视剧作品而已。但是慢工出细活，杨亚洲导演的作品以小人物的故事展现平凡真实的生活，被誉为是中国“平民导演”，而且杨亚洲导演的个人风格也是透着浓浓的人文关怀和人性的探讨，尤其是这部《最长的拥抱》，用他自己的话说是“一部用信仰，和真情铸成的”电影。导演深厚的功力和强烈的个人风格，自然未映已经能够引发一种共鸣。

 

还是不能免俗的要恭喜杨亚洲导演的这部《最长的拥抱》，能够在全世界80多个国家400多部电影中只有16部入围“蒙特利尔电影节”中获得肯定，已经是中国电影的骄傲了。希望能够有更多的作品在国际中获奖，也希望有更多的导演能够暂时放弃商业大片的诱惑，多拍一些诸如《最长的拥抱》之类的影片，这样中国电影的春天才会真正来临，而不是只是徒有绚丽票房外表的虚假繁荣。

原文地址：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4af3dd900102e7qf.html

                                                 胡不鬼/文

      前苏联电影导演塔科夫斯基曾说，对一个电影导演来说，有时候良心远比技巧更重要。这一点道理，在中国电影投机盛行、底线尽失的当下，尤其显得遍求而不可得，而技巧与良心兼具的好作品，尤显弥足珍贵。杨亚洲、杨博父子导演的新片《最长的拥抱》，虽不完美，却在技巧探索与保有良心方面，让我看到中国电影人身上的某种仍存的希望和可贵的品质。

      乍看之下，本片技巧极尽花哨之能事，全片不少MV式的晃动、快切画面，大分贝的交响乐随时呼啸而至笼罩一切，与杨亚洲之前洋溢着小市民生存智慧和幽默的《没事偷着乐》、满溢底层情怀甚至无望悲鸣的《美丽的大脚》和《泥鳅也是鱼》不同，《最长的拥抱》几乎看不出杨亚洲之前的影子。

      有人说，这片是小杨导的吧，老杨也许只是挂个名。但细细看下来，影片浮表的视听语言下，那一层坚硬的小人物骨气与真挚的底层情怀，分明又点染着杨亚洲的底色。当然，还有倪萍那标志性的、对底层劳动妇女近乎牲口般（非贬义）的本色演绎，以及某些镜头内部的那一抹昏黄和精致，也能与杨亚洲之前的影像风格联系起来。也许可以这么说，借助儿子在电影形式经营上的一些新想法，杨亚洲试图挟自己擅长的底层情怀与小人物刻画，进行一番电影形式上的试验与创新。

      就成片来看，影片的叙事刻意呈碎片化，几乎没有完整的叙事段落，情节的逻辑性被画面的跳跃冲淡打散，导致乍看起来有点晕。但风格化的画面中间，偶然一两句的对话和静态的画面，让我逐渐将情节的来龙去脉勾连起来，整个故事用一句话说，就是一个轻生的女大学生，被身残志坚的小伙子所救，逐渐被后者的乐观所感染，重获生活信心，两人也萌生爱情。这样一个看起来有点俗气，且全身都是“煽点”、很容陷入廉价煽情和生硬说教的题材，在目前的形式下，反而获得了某种新鲜的陌生感。而带有疏离感的叙事形式，则通过激发观众的解密心理，让他们主动参与叙事，构建剧情。

      与一些人观点不同，我认为，导演对观众可能出现的这种观看心理，是有着清晰的认识的。证据之一就是，影片刻意模糊了一些时间和地理关系，以叙事的留白和主题的诗意取而代之，以淡化情节本身的现实性，直指题材的内涵与作者的用意。如公交司机倪萍开车时突发心脏病，死之前挣扎着把车安全停住，保证了全车乘客的安全。她被救护车抬走的地方，儿子正好路过，目睹这一幕，并恰好与童瑶饰演的女大学生重逢。这种在现实中几乎不可能的多方巧遇，在电影中上演，因为空间的淡化和压扁（与《神探亨特张》的街头杂乱镜头相比，本片大量的街头画面刻意模糊后景，这也证明了导演淡化现实背景的有心）而显出舞台般的意味。

     与影片形式上的经营和试验相比，其主题和情怀依然延续了杨亚洲一贯的写实和底层用心，而且也正因为后者，前者的不足才值得被容忍：贫穷的残疾男孩乐观而豁达，有着金子般的心灵；孤儿院那些被父母抛弃的孩子，连治病的钱都没有，甚至需要女主人公去“骗”；两岁时被父母抛弃的偏瘫小女孩，为了能够自己站起来，从此以后不用跪着走路，趴着乞食，拼了小命般练习独立走路，头上豆大的汗珠和坚毅的小小身影，让人动容；唱戏的那个油头粉面的有钱人的自私与卑鄙，及其影射出来的贫富差距的社会现实，虽然隐晦却也足以pk掉大部分国产电影那让狗吃了的良心，无论是对社会现实还是对电影本身。

（完）

       感人的画面，感人的生活，想想自己所拥有的，确实很幸福，不要因羡慕别人而，厌恶自己的活，也许我们现在的生活，正是别人所期待。
    要想将来的幸福更正真实，现在就要付出更多的努力，和那些含着金汤匙出生的孩子相比，我感觉自己的先天条件也是也是有些缺陷的，那么为不让这些缺陷成为自己以后无法逾越的鸿沟，那么自己从现在开始就应该付出比他们更多地努力了。
    当父母为我们含辛茹苦时，只要我们做到他们所期望的，再苦再累也是他们所情愿的。感谢父母对我这么多年的付出，当我的学习和学费是他们最大的期望与付出时，他们已经放弃了所有物质上的享受。每次都是对我的要求是有求必应，是那么的相信我，那么的无私的付出。有时，我真的为自己的颓废而感到羞愧难当，是你们让我的生活有了更好的追求。也是你们无私的信任与付出，督促指导着我迈向更远的前方。谢谢您们，我至亲至爱的爸爸妈妈。